treball d'infografia_Òscar lanau

fotografia sxxINum. 0 / ANy 2012 / OSCAR LANAu

Anders PeterseneeUU

Joel sternfeldeeUU

michAel AckermAneeUU

Rgb

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RGB

Rgben este número:

Anders Petersen 4-13eeUU

Joel sternfeld 14-23eeUU

michAel AckermAn 24-31eeUU

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Num 0 any 2012

Rgbdirector: Òscar lanauedita: lanau enterprisse

Anders Petersen

I like to look.I want to have the innocent eyes of a child and look at the world for the first time.I noticed I have a growing demand for being doglike and primitive.

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Num 0 any 2012

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RGB

Anders Petersen nació 1944 en estocolmo, suecia. A los14 años de edad, su familia se trasladó a karlstad en Värmland, donde conoció a los artistas karin Bodland sjögren y lars.

En 1961 se quedó por algún tiempo en Hamburgo con el fin de aprender alemán y tratar de escribir y pintar. Él no tomó ninguna de las imágenes. Cinco años más tarde se encontró con Christer Strömholm y se convirtió en un estudiante de la Escuela de Fotografía de Estocolmo. Strömholm no sólo fue su maestro, sino también un amigo cercano. Su amistad influyó en él de por vida.

En 1967 comienza a fotografiar a un bar llamado Café Lehmitz en Hamburgo, cerca de Zeughausmarkt. Él estaba fotografiando allí por un período de casi tres años y en 1970 tuvo su primera soloexhibition por encima del travesaño en el Café Lehmitz con 350 fotografías clavadas en la pared.

En 1973 publicó su primer libro "Gröna Lund", acerca de las personas en un amusementpark en Estocolmo. En 1974 se graduó en la Filmschool sueco, Dramatiska Institutet, en Estocolmo. En 1978 publicó "Café Lehmitz" en Alemania.

En 1984, el primer libro de una trilogía sobre instituations cerrado fue publicado. Los tres libros son acerca de las personas en una prisión, una casa de ancianos y un hospital mental. Después de fotografiar el hospital psiquiátrico durante tres años él mismo orientados hacia un enfoque más libre en un tipo de fotografía diarylike.

Durante 2003 y 2004, Anders Petersen, fue nombrado profesor de Fotografía en la Escuela de Fotografía y Cine en la Universidad de Gotemburgo, Suecia. Regularmente, cuenta con talleres y exposiciones en toda Europa, Asia y en los EE.UU.. Ha recibido numerosas becas y premios desde los años setenta.

En 2003 Anders Petersen, fue elegido como el "Fotógrafo del Año" por la Photofestival Internacional en Arles.

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Num 0 any 2012

Anders Petersen nació 1944 en estocolmo, suecia. A los14 años de edad, su familia se trasladó a karlstad en Värmland, donde conoció a los artistas karin Bodland sjögren y lars.

En 1961 se quedó por algún tiempo en Hamburgo con el fin de aprender alemán y tratar de escribir y pintar. Él no tomó ninguna de las imágenes. Cinco años más tarde se encontró con Christer Strömholm y se convirtió en un estudiante de la Escuela de Fotografía de Estocolmo. Strömholm no sólo fue su maestro, sino también un amigo cercano. Su amistad influyó en él de por vida.

En 1967 comienza a fotografiar a un bar llamado Café Lehmitz en Hamburgo, cerca de Zeughausmarkt. Él estaba fotografiando allí por un período de casi tres años y en 1970 tuvo su primera soloexhibition por encima del travesaño en el Café Lehmitz con 350 fotografías clavadas en la pared.

En 1973 publicó su primer libro "Gröna Lund", acerca de las personas en un amusementpark en Estocolmo. En 1974 se graduó en la Filmschool sueco, Dramatiska Institutet, en Estocolmo. En 1978 publicó "Café Lehmitz" en Alemania.

En 1984, el primer libro de una trilogía sobre instituations cerrado fue publicado. Los tres libros son acerca de las personas en una prisión, una casa de ancianos y un hospital mental. Después de fotografiar el hospital psiquiátrico durante tres años él mismo orientados hacia un enfoque más libre en un tipo de fotografía diarylike.

Durante 2003 y 2004, Anders Petersen, fue nombrado profesor de Fotografía en la Escuela de Fotografía y Cine en la Universidad de Gotemburgo, Suecia. Regularmente, cuenta con talleres y exposiciones en toda Europa, Asia y en los EE.UU.. Ha recibido numerosas becas y premios desde los años setenta.

En 2003 Anders Petersen, fue elegido como el "Fotógrafo del Año" por la Photofestival Internacional en Arles.

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Joel sternfeld

It’s been very fashionable to focus on the weakness and the banality of America, but what I wanted to say is that it’s also a very ex-citing and fas-cinating place

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Num 0 any 2012

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Joel Sternfeld es un fotógrafo americano que empezó trabajando en 1970 con película a color, con una cámara de 8x10 pulgadas, trabaja en gran formato con figuras humanas ubicadas en paisajes americanos tanto urbanos como rurales y éstas suelen ser pequeñas en compa-ración con el espacio que las envuelven. Los colores que predominan en sus imágenes son los tonos pasteles o colores sombríos, por lo que suele trabajar con la luz de la mañana o de la tarde.

Las fotografías de Joel encierran elementos enigmáticos y extraños (otros fotógrafos americanos que juegan con estos elementos son Gregory Crewdson y Jeff Wall, de los que hablaré en otro post), una expresión, un gesto, una mirada, una disposición en el espacio o una casualidad efímera son los ingredientes de sus fotografías.

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Num 0 any 2012

Joel Sternfeld es un fotógrafo americano que empezó trabajando en 1970 con película a color, con una cámara de 8x10 pulgadas, trabaja en gran formato con figuras humanas ubicadas en paisajes americanos tanto urbanos como rurales y éstas suelen ser pequeñas en compa-ración con el espacio que las envuelven. Los colores que predominan en sus imágenes son los tonos pasteles o colores sombríos, por lo que suele trabajar con la luz de la mañana o de la tarde.

Las fotografías de Joel encierran elementos enigmáticos y extraños (otros fotógrafos americanos que juegan con estos elementos son Gregory Crewdson y Jeff Wall, de los que hablaré en otro post), una expresión, un gesto, una mirada, una disposición en el espacio o una casualidad efímera son los ingredientes de sus fotografías.

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Michael Ackerman

“I can’t really say what the sto-ries are about or why the need to show pictures to people. i think some things don’t need ex-planation”

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Ciudadano americano nacido en Tel Aviv en 1967, actualmente vive en Berlín. Hizo su primera exposición en 1996. End of time city, su primer trabajo que tomó forma de libro sobre la ciudad de Benarés, lo convirtió en un fotógrafo de culto. Fotografía siempre en blanco y negro y trabaja en situaciones de iluminación muy limitadas, en las que cualquier otro fotógrafo no se atrevería a disparar. Aunque su peculiar y único estilo lo ha convertido en objeto de las más diversas críticas y debates, es un autor indispensable. Por su libro acerca de Benarés recibió el Premio Nadar y en 1998 recibió el Infinity Award para jóvenes fotógrafos otorgado por el ICP. Otros de sus libros son Fiction y Half life. Actualmente trabaja como fotógrafo para la agencia VU.WW

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Ciudadano americano nacido en Tel Aviv en 1967, actualmente vive en Berlín. Hizo su primera exposición en 1996. End of time city, su primer trabajo que tomó forma de libro sobre la ciudad de Benarés, lo convirtió en un fotógrafo de culto. Fotografía siempre en blanco y negro y trabaja en situaciones de iluminación muy limitadas, en las que cualquier otro fotógrafo no se atrevería a disparar. Aunque su peculiar y único estilo lo ha convertido en objeto de las más diversas críticas y debates, es un autor indispensable. Por su libro acerca de Benarés recibió el Premio Nadar y en 1998 recibió el Infinity Award para jóvenes fotógrafos otorgado por el ICP. Otros de sus libros son Fiction y Half life. Actualmente trabaja como fotógrafo para la agencia VU.WW

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Num 0 any 2012

Joel Sternfeld www.joelsternfeld.com

Anders Petersen www.anderspetersen.se/

Michael Ackerman www.michaelackermanphotography.com/