Con la presencia del secretario de Políticas Universita-rias, Martín Gill; Aníbal Jozami; Antonio Teodoro, coordinador RAIAIPE3; Norberto Fernández Lamarra, director de posgrados de la UNTREF, y de reconocidos especialistas del sistema universitario local y del Mercosur, se llevó a cabo el Seminario Regional MERCOSUR: Educación Superior, Equidad y Cohesión Social. El encuentro se realizó en el marco de uno de los proyectos del programa ALFA, denominado RIAIPE3, del cual participa la Universidad con otras instituciones de América Latina y la Unión Europea. Martín Gill destacó que la equidad y la cohesión social son temas que están presentes en la agenda de la gestión de la Secretaría de Políticas Universitarias ya que “vemos la educación superior como un derecho y no como un servicio”. Recordó la figura de Emilio Mignone, quien “nos enseñó que no alcanza la gratuidad para democratizar el acceso a las universidades”. Gill, ex rector de la Universidad Nacional de Villa María, destacó la coincidencia con Aníbal Jozami, rector de la UNTREF, en el esfuerzo puesto para fomentar que la enorme mayoría de los estudiantes de grado sean primera generación de universitarios. Durante el seminario estuvieron presentes Michael Burawoy, presidente de la International Sociology Association y profesor de la University of Cambridge, Fernanda Juarrós (UBA), José Eustáquio Romão (UNINOVE, Brasil) y Juan Carlos Tedesco (UNSAM), quienes analizaron la situación actual y los principa-les problemas de la equidad y la cohesión social en la educación superior. Ana María Ezcurra (UNGS), Ana María García de Fanelli (CEDES) y Celina Curtis (SPU y UNTREF) abordaron las perspectivas políticas de dicha temática.

El violista irlandés Garth Knox y el pianista británico Ian Pace visitaron nuestro país y, para el deleite de los amantes de la música clásica, dieron conciertos libres y gratuitos junto con el Cuarteto de Cuerdas de la UNTREF. Fantasía para Quinteto de Cuerdas, Structures y The Weaver’s Grave, fueron algunas de las obras interpretadas por Garth Knox, mientras que Klavierstück X, Snowdrift, Miniature Estrose, Codex Purpureus II y Evryali fueron algunas de las piezas ejecutadas por Ian Pace. Garth Knox dedicó su carrera a la ejecución de instrumentos de cuerda. Tocó con las mejores agrupaciones interpretando tanto repertorio barroco como música contemporánea. En 1983 fue invitado por Pierre Boulez para formar parte del prestigioso Ensemble Intercontemporain de París y en 1990 se unió al Arditti Quartet, en el que tocó y grabó cuartetos de cuerda de los grandes compositores del siglo XX. Ocho años más tarde dejó el cuarteto para concentrarse en su carrera solista y estrenó obras de Werner Henze, György Ligeti, Brian Ferneyhough, James Dillon y George Benjamin. En tanto, Ian Pace es un pianista británico conocido por interpretar música de los siglos XX y XXI, especialmente música contemporá-nea europea. Estudió en la Chetham’s School of Music, The Queen’s College, Oxford, y en la Juilliard School de Nueva York. Su repertorio incluye piezas de Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Jean Barraqué, Iannis Xenakis, György Ligeti, Luigi Nono, Mauricio Kagel y John Cage, entre otros, y un repertorio más clásico que va desde Beethoven hasta Bartók. Toca regularmente con el Cuarteto Arditti y es director del ensamble Topologies. Tiene también una considerable trayectoria académica en musicología.El Cuarteto de Cuerdas lo conformaron David Núñez (primer violín), Carlos Britez (segundo violín), Mariano Malamud (viola) y Martín Devoto (cello). El coordinador artístico y de producción fue Martín Bauer.

El VIOLISTA IRLANDÉS GARTH KNOX Y EL PIANISTA BRITÁNICO IAN PACE OFRECIERON CONCIERTOS CON EL CUARTETO DE CUERDAS DE LA UNIVERSIDAD INFOUNTREF

P U B L I C A C I Ó N D E L A U N I V E R S I D A D N A C I O N A L D E T R E S D E F E B R E R O

MESA DE TRABAJO DE LA CADENA AUTOMOTRIZ / AUTOPARTES

NUEVOS INSTITUTOS: MIGRACIONES Y ARTE

PRODUCCIONES AUDIOVISUALES: ARQUEOLOGÍA, ARQUITECTURA Y TIC

ENTREVISTA A SHINICHI SATO, PROFESOR DEL LABORATORIO DE ACÚSTICA

III SEMINARIO DE LAS PRIMAVERAS ÁRABES: LAS MIRADAS DE ARGENTINA Y BRASIL

NOÉ / BOLTANSKI / IOMMI / MELÉ / ASÍS / RETAMAR

EL SECRETARIO DE POLÍTICAS UNIVERSITARIAS, MARTÍN GILL, Y EL MINISTRO DE EDUCACIÓN DE BRASIL, ALOIZIO MERCADANTE, EN LA UNTREF

CONVOCATORIAS PARA ARTISTAS: BRAQUE / BIM / ESCULTURAS

# 04Octubre 2012MERCOSUR: EDUCACIÓN

SUPERIOR, EQUIDAD Y COHESIÓN SOCIAL

CONVOCATORIAS

El Premio Norberto Griffa a la Creación Audiovisual Latinoamerica-na, el Premio Braque 2013 para las Artes Visuales, realizado en conjunto con la Embajada de Francia, y el concurso para presentar proyectos de escultura, objetos e instalaciones que serán emplazados en el Campus de Villa Lynch son iniciativas para promover la producción de los artistas argentinos y de América Latina.

PREMIO NORBERTO GRIFFA A LA CREACIÓN AUDIOVISUAL LATINOAMERICANA

El propósito es convocar piezas monocanal, en video y film, de perfil autoral, alejadas de los cánones planteados por la industria del entretenimiento y que sean resultado de búsquedas estéticas y conceptua-les auténticas e innovadoras. Las obras seleccionadas se exhibirán en la Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM), del 31 de octubre al 3 de noviembre de 2012, en cuya jornada de cierre se anunciarán los ganadores. • Premios. Primer Premio Norberto Griffa a la Creación Audiovisual Latinoamericana: estatuilla y USD 2500, Segundo Premio a la Creación Audiovisual Latinoamericana: diploma y USD 1500, Tercer Premio a la Creación Audiovisual Latinoameri-cana: diploma y USD 1000 y las menciones que el jurado considere oportunas.

PREMIO BRAQUE 2013 PARA LAS ARTES VISUALES

• Participantes: artistas argentinos. Comité de selección: Fernando Farina, Albertine de Galbert, Valeria

González, Tulio de Sagastizábal y Eduardo Stupía. En carácter de supervisores, un representante de la Embajada de Francia y uno de la Universidad Nacional de Tres de Febrero. El jurado estará integrado por tres personas elegidas por las institucio-nes organizadoras del premio.

• Selección: Los 25 trabajos selecciona-dos serán recibidos para su exhibición entre el 23 de febrero y el 1° de marzo de 2013 en los espacios destinados para ser expuestos en la Universidad Nacional de Tres de Febrero y en otros a determinar por los organizadores de acuerdo con las características de las obras. Las obras elegidas serán exhibidas durante los meses de marzo y abril de 2013.

• Premios. Primer Premio: una estadía de cuatro meses en París, con los gastos de pasaje y estancia incluidos, durante el segundo cuatrimestre de 2013. Asignacio-nes de hasta tres menciones honoríficas.

• Organizadores: UNTREF y Embajada de Francia en la Argentina.

PROGRAMA DE BECAS DE MOVILIDAD ESTUDIANTILDirigidas a todos los estudiantes de carreras de grado que cursan regular-mente en la Universidad. Los estudiantes Mariana Soledad José (Gestión del Deporte); Alejandro Bosñak (Enfermería); Emiliano Schkair, Daniela Lucrecia Cores y Juan Pablo Rumi (Relaciones Comercia-les Internacionales); Santiago Rayes, Leandro Rubén Berón y Leandro Sebastián Rodino (Ingeniería de Sonido) recibieron becas para cursar un cuatrimestre académico en México, Paraguay, Chile o Colombia.

CONCURSO DE PROYECTOS DE ESCULTURA, OBJETOS E INSTALACIONES

Que serán emplazados en el Campus de Villa Lynch, en obra sobre un proyecto del arquitecto Clorindo Testa. El propósito de esta convocatoria es desarrollar un nuevo espacio para la exhibición de esculturas y ampliar la colección de arte que desde hace más de diez años está construyendo la UNTREF. El comité de selección elegirá cuatro proyectos de artistas argentinos y ocho de artistas pertenecientes a otros países de la UNASUR.

• Cierre del concurso: 15 de diciembre de 2012.

• Participantes: artistas argentinos y de países integrantes de la UNASUR.

• Comité de selección: Aníbal Jozami, rector de la UNTREF; Marcelo Matto Araujo, director de la Pinacote-ca do Estado y Secretario de Cultura del Estado de San Pablo; Alfred Paquemont, director del Centro Georges Pompidou; Ricardo Blanco, presidente de la Academia Nacional de Bellas Artes; Jesús Fuenmayor, director de Periférico, espacio de arte contemporáneo de Caracas; Juan Carlos Verme Gianoni, Museo de Arte de Lima; Mariano Sardón, profesor de la carrera de Artes Electrónicas de la UNTREF, y Diana B. Wechsler, directora de la Maestría en Curaduría en Artes Visuales de la UNTREF.

• Selección: 12 proyectos.

• Premio: Los proyectos recibirán un subsidio de hasta 50.000 pesos cada uno. Se producirán las obras propuestas y se emplazarán en un sitio a determinar dentro del predio de la UNTREF. El 1º y 2º premio serán de 60.000 y 40.000 pesos, respectivamente.

E D I TO R I A L

INFOUNTREF 32 INFOUNTREF

SEDES• Rectorado- Mosconi 2736, Sáenz Peña (B1674AHF). Teléfono: 4519-6010/13.Av. Santa Fe 794 3º, CABA. (C1059ABO).Teléfono: 4313-8762 / 63• Caseros I- Valentín Gómez 4828/38, Caseros. Teléfono: 4759-3528/3578/3537• Caseros II- Valentín Gómez 4752, Caseros. Teléfono: 4575-5012/14/15• Caseros III- Av. San Martín 2921, Caseros. Teléfono: 4759-9810 / 9686• Aromos- Los Aromos 6231, Palomar. Teléfono: 4751-3987/ 4751-3979• Centro Cultural Borges- Viamonte esquina San Martín, CABA. Teléfono: 4314-0022

Contacto boletín: infountref@untref.edu.ar

AUTORIDADESRector:Aníbal JozamiVicerrector: Martín KaufmannSecretario Académico: Ing. Carlos MundtSecretario General: Dr. José María BerraondoSecretario de Investigación y Desarrollo:Dr. Pablo JacovskySecretario de Extensión Universitaria y Bienestar Estudiantil:Prof. Gabriel AsprellaSecretario de Gestión Institucional:CPN Raúl Sánchez AnteloSecretario Económico Financiero:Dr. Jerónimo CarrilloDepartamentosAdministración y Economía: Dr. Martín GrasCiencias Sociales: Dr. César LorenzanoMetodología, Estadística y Matemáticas:Lic. Ernesto RosaArte y Cultura: Aníbal Jozami a/cSalud y Seguridad Social: Dr. Carlos TorresIngeniería: Lic. Pablo Fontdevila

Las universidades tienen una función social insoslayable porque son creadas y sostenidas por la sociedad. Creo, sin embargo, que esta función cambia a lo largo del tiempo según el modelo de universidad al que se adscriba. Por un lado, la universidad torre de marfil, en la que la institución vive intramuros, hacia dentro; investiga y enseña, pero sin tener en cuenta las demandas y requerimientos sociales y sin preocuparse por ellos. En contraposición, la universi-dad comprometida con su medio y con su tiempo, que está atenta a lo que pasa y trata de responder sin perder de vista su misión. Sin dudas, la nuestra es una gestión comprometida. Muchas de las actividades se realizan en el conurbano bonaerense. A través del tren o en colectivo, desde el sur o desde el norte, cruzando la General Paz se puede llegar fácilmente a las aulas, laboratorios, bibliotecas y espacios productivos de nuestra Universidad, en Caseros. Conferencias, clases, seminarios, encuentros y muestras también suceden en la sede de posgrados que tenemos en el Centro Cultural Borges, en la ciudad de Buenos Aires.Pero lo más importante es que nuestra Universidad, con cada una de las actividades que producimos, convoca no solo a las tradicionales capas medias de la sociedad, sino que mayori-tariamente nuestro universo lo conforman estudiantes que son la primera generación en asistir a una casa de altos estudios y, como es sabido, este es el mejor modo de ascenso social.El conocimiento, la creatividad y la capacidad de innovar son el nuevo capital de las personas, empresas y organizaciones. Las instituciones dedicadas a la creación y transmisión del conocimiento y a la investigación tienen una relevancia trascendente, cuya misión es formar a las nuevas generaciones y a sus futuros líderes. En este sentido, las presencias del secretario de Políticas Universitarias del Ministerio de Educación, Lic. Martín Gill, y del ministro de Educación de Brasil, Aloizio Mercadante Oliva, confirman esta concepción de trabajar por la equidad y la cohesión social.En esta oportunidad quiero invitarlos a conocer más sobre las actividades que desarrollamos. Durante la primera parte del año tuvimos el orgullo de montar una maravillosa muestra del maestro Luis Felipe Yuyo Noé. Antes, el museo contó con las obras de Antonio Asís y Juan Melé. Inauguramos dos institutos, uno dedicado al estudio de las migraciones y otro, al arte y la cultura, que lleva el nombre del querido Norberto Griffa. En el auditorio de Caseros organizamos con el Ministerio de Producción, Ciencia y Tecnología de la Provincia de Buenos Aires una mesa de trabajo de la que participaron empresas, cámaras, sindicatos y otras organizaciones para abordar la problemática de la cadena automotriz/autopartes. Los convoco a participar y a continuar produciendo la Universidad. Durante el mes de octubre vamos a recibir la visita del destacado artista francés Christian Boltanski, con quien estamos organizando cuatro muestras simultáneas: en el Hotel de los Inmigrantes, en la ex Biblioteca Nacional, en Tecnópolis y en el MUNTREF. El trabajo de Boltanski se enfoca especialmente en la memoria así como en el valor de la vida y la dimensión de lo humano.

CONVOCAR

Aníbal Jozami, rector de la UNTREF

“Creo que la palabra caos es el eje o el motor de toda mi producción desde mi primera exposición en 1959 hasta hoy en día”, expresaba Luis Felipe Noé en un texto de diciembre de 2011. El maestro se refiere “a aquello inasible que cambia más allá de nuestra consciencia, es el orden de lo vital en estado de permanente transformación”. Esta interpretación del caos se vio plasmada en la muestra que el MUNTREF exhibió durante tres meses con el nombre Noé: visiones/revisiones. La exposi-ción estuvo conformada por 32 obras de gran tamaño realizadas con acrílico, óleo, tinta sobre papel, aguada, tinta china, madera, acero inoxidable y lápiz.

En la inauguración, con la presencia del rector Aníbal Jozami y del equipo curatorial integrado por Eduardo Stupía, Cecilia Ivanchevich y Diana Wechsler –coordinadora académica del MUNTREF–, Noé, conmovido, se refirió a su mujer, Nora Murphy, quien falleció ese

mismo día. “Fue la compañera de toda mi vida y a quien le debo todo. Le dedico esta exposición y si estoy aquí, es porque sé que ella hubiera preferido que la vida continúe y que esté presente, nada más”, dijo el artista ante un público emocionado que respon-dió con un largo aplauso.

La riqueza de la muestra consistió en que se presentó como un interesante dispositivo cuestionador de uno de los géneros curatoriales más exitosos: la retrospectiva, con él se pusieron en cuestión también los lugares convencionales del artista y curador para dar paso a otro formato, signado por la interlocución y por el intercambio.

“A lo largo de varias décadas, Luis Felipe Noé ha sido un protagonista destacado del arte y de la escena sociopolítica argentina por su meritoria, activa y comprometida trayectoria. Cuando decidimos plantearle la idea de una retrospectiva,

volvimos a comprobar su resistencia a los encasillamientos tradicionales y es así que la muestra que hoy presentamos resulta de un diálogo entre el equipo curatorial y el propio artista. Esto nos aleja del convencionalismo y nos permite presentar una muestra que revela una trayectoria y, fundamental-mente, las vivencias, el presente y el futuro al que se encamina Noé”, expresó Aníbal JozamiCentrada en trabajos de la última década, la exposición presenta diálogos con obras de otros períodos señalando las visiones y revisiones del artista. “En esta muestra, cada pieza se sitúa con la otra transgrediendo el orden del tiempo y redituándose entre las ideas; produce así un nuevo espacio de pensamiento. Noé sigue develando sus visiones y también trabaja con la re-visión, con la que se construyen e iluminan nuevas redes de significaciones: he aquí el carácter singular de esta selección”, expresó Diana Wechsler.

“La decisión de mostrar selecti-vamente piezas de su produc-ción de la última década, prologadas por la presencia de relevantes cuadros anteriores, tiene que ver no con el tiempo, sino con el establecimiento de un espacio. Cada cuadro es el accidente geográfico de una tierra apenas explorada y, simultáneamente, su cartografía y su representación”, agregó Eduardo Stupía.

El público que se acercó de a miles demostró agradecimiento, orgullo y reconocimiento: “Una de las mejores muestras, un placer tener este lugar en Tres de Febrero”, “Gracias por acercarnos la obra de Yuyo a nuestras vidas”, “Muy buena la visita, súper didáctica y clara, es muy importante para los chicos este tipo de actividades” y “Felicitaciones una vez más a MUNTREF por la calidad de las exposiciones presentadas” son solo algunas de las frases escritas en el libro de visitas.

EL ARTISTA LUIS FELIPE NOÉ INAUGURÓ EN EL MUSEO DE LA UNIVERSIDAD UNA MUESTRA QUE TUVO COMO PRINCIPAL PROTAGONISTA AL CAOS COMO EJE DE SU PRODUCCIÓN. LA RIQUEZA DE LA MUESTRA GENERÓ MILES DE VISITAS.

MÁS SOBRE LUIS FELIPE NOÉ

Nació en Buenos Aires en 1933. Estudió en el taller de Horacio Butler. Vivió en París y en Nueva York. Entre 1961 y 1965 formó

parte del grupo conocido como Nueva Figuración Argentina, integrado también por Ernesto Deira, Rómulo Macció y Jorge de la Vega.

Desde 1959 ha realizado cerca de cien exposiciones individuales. En 1995 y 1996 realizó dos muestras retros-pectivas en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires y en el Palacio de Bellas Artes de México DF, respec-tivamente, y en el 2010 en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, Brasil. Representó a la Argentina en la 53ª Exposición Internacional de Arte en Venecia (2009).

Durante toda su carrera recibió numerosos premios y distinciones. Entre otros, el Premio Nacional Di Tella (1963), becas del gobierno de Francia (1961) y de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation (1965 y 1966), el Gran Premio de Honor del Fondo Nacional de las Artes (1997), el Konex Brillante a las Artes Visuales (2002) y el Premio Home-naje del Banco Central de la República Argentina (2009). Publicó varios libros: el primero, Antiestética (1965) y el más actual, Noescritos sobre eso que se llama arte (2007).

NOÉ: VISIONES / R E V I S I O N E S

INFOUNTREF 54 INFOUNTREF

En una sala, rigurosas composiciones basadas en lo geométrico, sutiles escalas infinitas y alucinantes piezas de arte cinético en las que cambia la obra en función del movimiento y la mirada inquieta del espectador. En la otra sala, obras de un geometrismo riguroso, en las que el color y la construcción se unían en pinturas, esculturas y grabados. El MUNTREF resplandeció con el universo vibrante de las obras de Antonio Asís y el pensamiento constructivo de Juan Melé.

La muestra de Antonio Asís reunió más de 60 obras del artista cinético que viajó a París en 1957 y se radicó allí. Desarrolló distintos tipos de exploraciones con materiales y técnicas variados, desde la fotografía hasta los objetos, pasando por la pintura. La exposición integró obras de colecciones nacionales e internacionales, con las que se ofreció un vasto recorrido desde trabajos de finales de los años cincuenta hasta el presente y con ellos se situó, en la trama del movimiento cinético, la producción de este valioso artista. La curaduría estuvo a cargo de un equipo integrado por estudiantes de la Maestría en Curaduría de la UNTREF con la supervi-sión de Diana B. Wechsler. “Espacio y tiempo son dos dimensiones que están en la base del trabajo de Asís y configuran el universo visual que construye en sus obras, que son experiencias del cruce de ambas coordenadas. Reducir una de ellas implica eliminar una de las variables necesarias para su contemplación, que ha de ser dinámica y en tránsito”, destacó Wechsler, quien expresó que las obras de Asís “buscan inquietar el sitio del espectador: pasar del lugar del que ve al del que juega-con”.

En simultáneo, la muestra de Juan Melé reunió 23 obras –óleo, acrílico, madera policromada– y fue curada por Nelly Perazzo. La exposición fue una invitación a redescubrir a este artista nacido en 1923,

quien formó parte de la Asociación Arte Concreto Invención que, junto con los grupos de Arte Madí y Perceptismo, irrumpió en Buenos Aires con carácter vanguardista en la década del cuarenta. “En esta muestra, el espectador pudo conocer sus pinturas de las décadas del cuarenta y del cincuenta, con su geometrismo riguroso, como así también ver los relieves originales que realizó a partir de los años noventa, ejemplo de perfección formal y creatividad”, recalcó Perazzo.

El artista expresó: “Esta muestra pretende reflejar las búsquedas de nuevas formas del arte concreto, sin dogmas ni prototipos y sin apartarse del objetivo de expresarse a través de formas y colores ordenados en un purismo no figurativo, en el que el artista plasma su libre emoción creadora abriendo nuevos caminos para las genera-ciones futuras”.

El acto, colmado de personalidades de la cultura y de estudiantes de carreras de grado y posgrado de la Universidad, tuvo como protagonista al escultor Enio Iommi, a quien se homenajeó con el título de Profesor Honorario. “Iommi es un ejemplo para la Universidad porque es un artista que nunca dejó de innovar”, destacó el rector Aníbal Jozami. En el mismo acto, el Cuarteto de Cuerdas de la UNTREF ejecutó dos piezas musicales para agasajarlo.

De 86 años y rosarino, Iommi es un destacado escultor cuya matriz vanguardis-ta inicial, desplegada en el marco de la fundación y desarrollo del arte concreto en la Argentina, se proyecta en su obra y en investigaciones comprometidas.

Iommi, emocionado y agradecido, dirigió gran parte de su discurso a los estudiantes. “Lo que pido es que la nueva generación nos supere y que los jóvenes sean

revolucionarios, es la única forma de seguir adelante. No piensen individual-mente, piensen en el arte, porque no tiene bandera, sino que es universal. Es la forma de comunicarnos, el arte marca las épocas y la historia. Es una pasión y un pensa-miento”, expresó.

El artista pidió que “concurran a los museos porque levanta el espíritu” y aprovechó la ocasión de su homenaje para donar a la Universidad una de sus esculturas. “Si hago esta donación, es porque yo conocí Caseros en el año 40 y era un pueblo muy humilde. Pasaron muchos años en esa situación hasta que surgió la Universidad. Hay un museo fantástico con obras, cosa rara de ver en la Capital. Les digo a los alumnos de esta casa de estudios que luchen por ella porque levantó fuertemente la cultura local; porque cuando un pueblo pierde la cultura, lo pierde todo”.

INFOUNTREF 76 INFOUNTREF

ASÍS, ABSTRACTOMELÉ, CONCRETO

PALABRAS DE GRATITUDEN EL HOMENAJE

“Reconozco en Enio a una persona que está despierta y atenta al momento que le toca vivir. Me parece que es una de las caracte-rísticas principales que hace que un artista sea importante para el entorno social en el que vive. Es un modelo a seguir”. Diego Bianchi, artista. “Es muy interesante ver en alguien tan trasgresor como Enio un gesto revulsivo: cuando éramos estudiantes nos instó a salir a la calle porque era ahí donde se iba a aprender”. Diana Wechsler, curadora y directora de la Maestría en Curaduría en Artes Visuales de la UNTREF. “Tengo muchísima influencia de Enio en mi trabajo. Me parece que ha sido un artista muy generoso abriéndonos espacios cuando éramos jóvenes. Nos dio herramien-tas para construir nuestra carrera”. Ana Gallardo, artista.“Admiro la defensa de la posición de un artista como Enio, que cuando elige algo está muy seguro. Iommi se destaca por salirse del lugar cómodo, del lugar correcto, y siempre piensa con libertad más allá de lo que digan los demás”. María José Herrera, curadora. “Tengo que agradecerle a Enio que ha sido durante mucho tiempo el motor de mi escritura y el acicate para que yo continuara reconstru-yendo cosas”. Cristina Rossi, curadora.“En toda esta última etapa, Iommi manifiesta un afán de integrar el arte con la vida, entendida como un ámbito de conflictos y de contradicciones sin resolver. En las obras de Iommi, la existencia se revela desnuda en toda su caoticidad”. Nelly Perazzo, curadora.“Hay dos Iommi que a mí me gustaría recordar ahora: su permanente resistencia a la decadencia y su generosidad no solo en la enseñanza, sino en el mundo artístico, donando obras. Quiero destacar que lo vi promoviendo generaciones de gente joven”. Laura Buccelatto, directora del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.

ENTREGA DE HONORIS CAUSA AL ESCULTOR ENIO IOMMI

“PIDO QUE LA NUEVA GENERACIÓN NOS SUPERE Y QUE SEAN REVOLUCIONARIOS”

HOMENAJE AL MAESTRO ARGENTINO DEL ARTE CONCRETO

El 29 de marzo, a pocos días de la inauguración de la muestra Juan Melé, pensamiento constructivo, el artista falleció a los 88 años. Visitar el MUNTREF y apreciar sus obras fue una de las formas que el público encontró para poder homenajearlo. “Juan Melé fue un gran maestro del arte concreto y un destacado académico de las bellas artes. Presentarlo en el Museo representó un nuevo hito de nuestra programación para difundir los principales valores de nuestra cultura”, dijo Aníbal Jozami al despedirlo. “Durante su larga y denodada carrera, Melé dio sobradas muestras de su espíritu innovador y de su inquebrantable voluntad constructiva usando con impecable oficio y sostenido rigor tanto la técnica de la pintura como la escultura o el grabado”, expresó Nelly Perazzo.

ACADÉMICAS

INFOUNTREF 98 INFOUNTREF

La muestra se desarrolló en el Palais de Glace y tuvo como objetivo exponer múltiples estímulos destinados a revisar los lugares de las Islas Malvinas en el presen-te. “La exposición se propuso resituar no solo la proble-mática colonial y geopolítica en disputa, sino también instalar en nuestra sociedad imágenes de ese territo-rio, tramos de nuestra historia y situaciones vinculadas con las Malvinas”, resumió el rector Aníbal Jozami. La muestra, que fue organizada por la UNTREF y la Funda-ción Taeda, reunió diferentes propuestas para interpe-lar a diversos tipos de público.

La exposición incluyó un registro fotográfico documental a través del trabajo de Rafael Wollmann, a quien se sumó un grupo de fotoperiodistas; las instalaciones de los artistas Teresa Pereda y Daniel Ontiveros y las obras de Oscar Smoje, los retratos de ex combatientes del fotógrafo Juan Travnik, la colección de 48 obras que integró el Museo de Arte para las Islas Malvinas convocado en 1982 y una selección de humor gráfico argentino y británico del período de la guerra de Malvinas.

En el contexto de la muestra se realizó un ciclo de conferencias que abordaron temas como las conse-cuencias políticas de la guerra, las disputas por la identidad en los relatos de guerra, posguerra y posdic-tadura, las representaciones de la batalla en el arte y la literatura y las experiencias sociales, entre otros. Teresa Pereda realizó la performance Soy País. Proyec-to conciliación, en la que la artista entregó a los visitantes tierra y lana y solicitó al público su participa-ción para construir gestos colectivos, creadores de comunidad y de reparación.

Alfredo Jaar, por medio de la fotografía, registra las crisis geopolíticas y sociales, las relaciones de desigualdad, el conflicto de la inmigración, la violencia, el racismo y los refugiados. Sus obras recurren constante-mente a variables lumínicas y a los distintos ángulos dentro de un espacio. En el marco de su visita a Buenos Aires para elaborar un proyecto artístico para el Parque de la Memoria-Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado, la UNTREF lo invitó a realizar una conferencia en la que se refirió a temáticas de creatividad y memoria.

ALFREDO JAAR

MALVINAS. ARTE, DOCUMENTO, HISTORIA,MEMORIA Y ACTUALIDAD

NOMBRE DE SECCION

El poeta cubano Roberto Fernández Retamar recibió la distinción de Profesor Honorario por su aporte a las letras latinoamericanas. Partici-paron en el homenaje Samuel Cabanchik, senador nacional y filósofo, Daniel Link, escritor y director de la Maestría en Estudios Literarios Latinoamericanos de la Universidad, y Aníbal Jozami.

Al recibir la distinción, Retamar brindó una conferencia sobre la vida y la obra de José Lezama Lima. “Los grandes autores vivos son campos de batalla. A ninguno de los autores cubanos del siglo pasado le es tan aplicable esa apreciación como a José Lezama Lima, dicha condición lo acompañó desde sus inicios hasta sus últimos instantes. Hoy en Cuba, Lezama Lima es un escritor popularizado. Tuve muchos estímulos en la vida y uno de ellos fue él”, expresó Retamar, quien agregó que “fue un poeta enorme en sus conversaciones y narraciones, alucinado por la sed de conocimiento”. Roberto Fernández Retamar se licenció en Filosofía y Letras y luego se doctoró en la Sorbona y en la Universidad de Londres. Además de haber ocupado cargos políticos, dirigió las publicaciones Nueva Revista Cubana (1959 a 1960) y Casa de las Américas (desde 1965). En 1977 fundó –y dirigió hasta 1986– el Centro de Estudios Martianos. En 1985 se convirtió en miembro de la Academia Cubana de la Lengua.

RETAMAR, PROFESOR HONORARIO

8 INFOUNTREF

El proyecto Boltanski Buenos Aires, situado en cuatro sedes, está integrado por varias instalaciones entre las que se cuentan dos site specific producidas especialmente para este proyecto. Christian Boltanski es uno de los artistas más destacados de la escena internacional y cuyo proyecto estético tiene estrechas vincula-ciones con el horizonte histórico cultural de nuestro país. Lo que trato de hacer con mi trabajo es plantear preguntas, contar historias a través de imágenes visuales. Hablo de cosas efectiva-mente muy simples, comunes a todos. Intento que la gente se olvide que es arte y piense que es vida, explica Christian Boltanski a propósito de su obra.

Boltanski Buenos Aires es un proyecto que comenzó con el trabajo entre el artista, la curadora y la producción de UNTREF/MUNTREF hace más de dos años y que se puede experimentar de manera simultá-nea en las cuatro sedes.En Migrants, ubicada en el Hotel de Inmigrantes, el espectador es sorprendido por más de 200 voces que de manera simultánea y

sucesiva desde distintas fuentes, susurrarán –cada una en su idioma de origen– su nombre, edad, ocupación, fecha de llegada al país y sitio de partida, datos que proceden de archivos históricos. Este susurro migratorio es acompañado por una atmósfera neblinosa, tenuemente iluminada que introduce al visitante en una experiencia que lo conecta con la memoria personal y colectiva. En diferentes salas otras instalacio-nes evocan la presencia de los procesos migratorios que se fueron dando en el curso de la historia de nuestro país.En la ex Biblioteca Nacional, actual Centro Nacional de la Música se montó Flying books/ Homenaje a Borges. Un conjunto de 600 libros suspendi-dos en el espacio, volando y meciéndose con una tenue brisa, restaurando con sus presencias, colores, formas y tamaños y el sonido del movimiento de esas miles de hojas, la vida de un espacio singular. Mon coeur, 6 septembre, Monuments, Shadows, Reserve, están presentes en el Museo de la Universidad. La selección de obras tuvo que ver con su carácter

autobiográfico a la vez de que cada una de ellas representa un hito dentro de su itinerario artístico. Le coeur. El Studio d’ enregis-trement, funciona recogiendo latidos de corazones de los visitantes a Tecnópolis. Consiste en una sala de espera y dos boxes con dos máquinas destinadas a grabar los latidos que las personas donan voluntariamente. Todos esos registros, que en este caso ya ascienden a 10 mil, formarán parte de un proyecto destinado a crecer permanentemente: los Achives du coeur son un reservorio mundial de latidos de corazón de personas de diferentes latitudes que el artista almacena en un archivo construido en una isla del Japón.El proyecto Boltanski Buenos Aires se realiza con la curaduría de Diana B. Wechsler, directora del Instituto de Investigaciones en Arte y Cultura Dr. Norberto Griffa y de la Maestría en Curaduría de Artes Visuales y es una producción del MUNTREF/UNTREF, en la que intervinieron las áreas de Artes electrónicas, Ingeniería de Sonido, Gestión del arte el Centro de producción audiovisual y el Instituto de Diversidad Cultural de la universidad.

Trabajamos en esta presentación con el convencimiento de que el arte es una herramienta sumamente eficaz para otorgar visibilidad, en ese sentido es invaluable el trabajo de Boltanski en sus indagaciones de la memoria, del valor de la vida y la dimensión de lo humano, señaló Aníbal Jozami al inaugurar la muestra.

DATOS ÚTILES

Las instalaciones pueden visitarse desde el 12 de octubre hasta el 16 de diciembre, con entrada libre y gratuita.

• Migrantes / Museo Hotel de InmigrantesAv. Antártida Argentina 1201Martes a domingos de 12 a 20hs.

• Obras / MUNTREFValentín Gómez 4838 CaserosLunes a domingos de 11 a 20hs.

• Flying books. Homenaje a Borges / Centro Nacional de la Música, ex Biblioteca Nacional México 564Martes a domingos de 10 a 13hs. y de 16 a 20hs.

“Con mi obra intento que la gente olvide que es arte y piense que es vida”

POR PRIMERA VEZ EN LA ARGENTINA, PRESENTACIÓN MÚLTIPLE Y SIMULTÁNEA DE INSTALACIONES Y PROYECTOS SITE SPECIFIC DEL ARTISTA CHRISTIAN BOLTANSKI

ACADÉMICAS

“Creo que las poblaciones árabes ocupan junto con el pueblo griego el primer lugar en la vanguardia de la lucha para vivir en libertad y justicia social. Estamos analizando países que tradicionalmente, desde la perspectiva occidental, fueron considerados como ‘no capaces’ para llegar a la democracia”, remarcó el rector Aníbal Jozami al presentar el tercer seminario internacional Primaveras Árabes: Estado de Situación y Perspectivas Sudamericanas, que organizaron el Instituto y la Maestría en Diversidad Cultural de la Universidad. “Occidente transitó el año pasado un sinuoso recorrido que lo llevó de elogiar la primavera árabe a protagonizar luego una actitud de doble estándar de apoyo político y militar a las fuerzas que derrocaron a Kadafi en Libia, pero no así a Al-Assad en Siria, siendo que en ambos casos ha habido similares

actitudes criminales contra la población civil”, agregó Jozami en el seminario, en el que destacados panelistas locales e internacionales se encontraron para analizar y reflexionar sobre las perspectivas argentina y brasileña frente a las primave-ras árabes. Participaron Paulo Cordeiro, subsecretario general-político para África y Oriente Medio de Brasil, Guillermo Oliveri, secretario de Culto de la República Argentina, Salam Kawakibi, de la Universidad de Ámsterdam, Hamurabi Noufouri, de la UNTREF, Marcelo Cantelmi, editor jefe de Política Internacional de Clarín, Salem Nasser, de la universidad Getulio Vargas de San Pablo, y Susana Brauner, de la UNTREF.La situación política, económica y social en Siria, el papel de la Liga Árabe, el rol de las Naciones Unidas frente a las primaveras, el impacto de estas

sobre los árabes y los israelíes, y la visión occidentalista sobre oriente fueron abordados. En la ponencia “Estado de situación y perspectivas sudamericanas”, se trató la dramática situación política en Siria. “Todos los días aparecen en mi país fosas comunes y miles de muertos, todo lo que ocurre es a puertas cerradas y a nivel clandestino. Cada vez más se suman ciudadanos al Ejército Libre de Siria (ELS). El régimen aumenta la represión y los niveles de violencia son intolerables”, expresó Kawakibi en la conferencia. “Occidente pidió que Siria radicalizara su discurso, pidió a la oposición que ampliara sus filas y después la dejó sola. Un pedido de ayuda humanitaria a las víctimas de la pobreza fue visto como un pedido de intervención militar”, agregó Kawakibi. También se refirió a la relación del país árabe con

Israel y con Irak.El subsecretario Cordeiro explicó que “la sociedad brasileña mantiene la postura de no intervenir, pero no somos indiferentes, nos lo reclama la importante colonia de origen sirio que hay en Brasil. Nosotros tenemos la obligación de proponer todos los remedios políticos a nuestro alcance, como el diálogo y la participa-ción de las partes, ya que la violencia no es la mejor forma de hablar con la población”. Guillermo Oliveri se refirió a la perspectiva argentina: “Nuestro gobierno ha expresa-do su repudio ante las soluciones que pretendan alcanzarse por la vía militar. Hemos realizado llamados explícitos para que se respeten de manera irrestricta las libertades individuales y el derecho a manifestar y a elevar peticiones a los poderes públicos”.

CONFERENCIA DEL ESPECIALISTA FRANCÉS BERTRAND BADIE

10 INFOUNTREF INFOUNTREF 11

TEJIENDOREDES “LA DIPLOMACIA

INTERNACIONAL NO ESTÁ REACCIONANDO FRENTE A LAS VIOLACIONES DE LOS DERECHOS DE LOS PUEBLOS”

Con el foco puesto en que la diplomacia de los países emergentes es superior a la europea, que se debe razonar en términos de interdependencia entre ambas regiones y que hay una crisis de mundialización, el profesor francés Bertrand Badie reflexionó sobre los desafíos de la gobernanza global en una conferencia que brindó en la Universidad. En el mismo acto académico, recibió el diploma de Profesor Honorario por parte del rector Aníbal Jozami y el Consejo Superior de la Universidad.

Bertrand Badie –reconocido por Jozami como “uno de los pocos intelectuales europeos que no tiene un criterio etnocéntrico y sí un fuerte compromiso con la sociedad”– abordó temas tales como el rol del G20, la competencia y la cooperación internacional y la diplomacia de la connivencia, que definió como “la cooperación que no se cumple en una competencia que no es posible”. Badie, en relación con la constitu-ción de los G6, G7, G8 y G20, expresó que “no tiene sentido alguno ya que un Estado no debe ser representado por otro, la soberanía no se delega”. Otro de los problemas que mencionó fue que “la diplomacia internacional no está reaccionando frente a las violacio-nes de los derechos de los pueblos”. El especialista también opinó que son las fuerzas sociales y no las políticas las que “reinventan el juego internacional” y las que deben “tomar la posta” en la reconfigura-ción de la gobernanza global.

“Tejiendo Redes. Estrategias de las empresas transnaciona-les asiáticas en América Latina”, es producto de la colaboración establecida entre dos universidades: una china, UIBE; y otra argentina, UNTREF.

Reúne los trabajos elaborados por un grupo de especialistas chinos, latinoamericanos y españoles. Ellos exami-nan la génesis y las estrategias de posiciona-miento de las empresas transnacionales asiáticas en ocho países de la región y en España, procurando establecer una lectura “en clave latinoamericana”, sobre los dilemas, desafíos y oportunidades para América Latina deriva-dos de la creciente inserción comercial, financiera, inversora y científico – tecnológica de estas empresas provenientes de Asia, señalando, por ejemplo, que el comercio exterior se incrementó de 113.195 millones de dólares en 1990 a 469.318 millones de dólares en el año 2000.

BERTRAND BADIE

Profesor en el Institut d’Études Politiques de París. Desde 1999 es director del Programa de Relaciones Internacionales en la misma institución. De 1994 a 2003 fue director de las publicacio-nes universitarias de Sciences Po. Actualmente es miembro del Executive Comité of the Internacional Political Science Association (IPSA). Desde 2004 es el presidente del Comité Científico del French Institute of the Near East Studies (IFPO).

por Carlos Moneta y Sergio Cesarín

ARGENTINA Y BRASIL ANALIZAN LAS PRIMAVERAS ÁRABES

8 INFOUNTREF

CADENA AUTOMOTRIZ/AUTOPARTESLa UNTREF y el Ministerio de Producción, Ciencia y Tecnología de la Provincia de Buenos Aires lanzaron la mesa de trabajo de la cadena automotriz/autopartes con el objetivo primordial de maximizar las posibilida-des laborales en la Argentina.

Participaron Aníbal Jozami, rector de la UNTREF; Hugo Curto, intendente de Tres de Febrero; Hernán Vigier, subsecretario de Ciencia y Tecnología de la Provincia de Buenos Aires; Osvaldo H. Rial, presidente de la UIPBA; autoridades de ADIMRA, UOM, SMATA, ADEFA, AFAC, ACARA, INTI, Peugeot Citroën Argentina, Zanella Argentina y Acindar; y representantes de universidades que realizan trabajos de investigación y vinculación con el sector, como ITUOM y UTN General Pacheco, entre otros. Coordinó la actividad Raquel C. Kismer de Olmos, directora del Instituto de Investigación en Administración, Gobierno y Economía de la UNTREF. El Ministerio de Producción, Ciencia y Tecnología de la Provincia de Buenos Aires elaboró el Plan Estratégico Productivo de la provincia, que asocia las 11 cadenas productivas con las universidades nacionales. La UNTREF asumió la responsabilidad de la cadena automotriz/autopartes.

Se observaron coincidencias en fomentar el desarrollo local, en el cual los territorios no sean vistos como enclaves, sino como socios estratégicos del desarrollo. La principal conclusión a la que arribó la mesa de trabajo hace referencia a que no solamente se deben maximizar las ventas, sino también aumentar las fuentes de trabajo en el país. Se destacó que, en el sector, las decisiones esenciales se suelen tomar a nivel global, pero que debe tomarse como punto de apoyo la estrategia del Mercosur.

Tres prioridades: seguridad pública, salud y educación. Estos temas fueron los ejes de la conferencia que dio en la UNTREF el goberna-dor del Estado de Pernambuco (Brasil), Eduardo Campos, quien también es presidente nacional del Partido Socialista Brasileiro (PSB) desde el año 2005. El gobernador puso énfasis en las oportunida-des estratégicas y los vínculos comerciales existentes entre Brasil y la Argentina como así también en los progresos y avances económi-cos, sociales, sanitarios y educacionales que Pernambuco ha consolidado en los últimos cinco años. En cuanto a la seguridad pública, Campos expresó que “Recife, en los últimos años, tuvo un alto índice de violencia, pero entre diciembre del 2006 y enero del 2012 se redujo en un 42% la tasa de homicidios en la ciudad”. En cuanto a la salud, destacó: “Estamos presentes en casos de internación en hospitales, en casos de mujeres que padecen cáncer de mama y útero, en accidentes de tránsito, en mortalidad infantil”. En educación, recalcó que es el área en la que más se incrementó la inversión, específicamente en los sectores populares. También señaló la realización de “mediciones internas para saber qué se está haciendo en las escuelas y en el horario extraescolar y se incrementaron las becas de estudio en un 83%”.

“RECIFE LOGRÓ REDUCIR LA TASA DE HOMICIDIOS Y AUMENTAR LAS BECAS DE ESTUDIOS”

Con la premisa de priorizar la educación, la ciencia y la tecnología en un contexto de crisis internacional y defender el desarrollo nacional, el ministro de Educación de la República Federativa de Brasil, Aloizio Merca-dante Oliva, brindó una conferencia en la UNTREF. Compartió el estrado con el rector Aníbal Jozami y disertó en un auditorio completo frente a estudiantes, graduados, profesores y autoridades, quienes abordaron al ministro con preguntas referidas a las políticas educativas brasileñas. Mercadante Oliva recalcó la impor-tancia que tiene la producción científica como uno de los motores fundamentales para el crecimiento del país. “Estamos creciendo fuertemente en las publicaciones académicas, pero necesitamos invertir más en ciencia y tecnología aplicada a la producción”, sostuvo. En el mismo sentido, agregó que se debe lograr una política orientada a “crear estímulos para que el sector privado sea cada vez más competitivo en las áreas estratégicas”.El ministro enfatizó que la ciencia, la tecnología y la innovación en la educación constituyen los elementos

más decisivos para dar un salto en términos de calidad y de productivi-dad. “Si queremos mejorar las condiciones de vida y la situación del mercado interno, tenemos que ser competitivos no solo en la agricultura, la minería y el petróleo, sino en los sectores que dan valor agregado: tecnología e innovación son las cadenas del futuro. Por esocreo que América Latina y el Mercosur deben colocarla como una prioridad para poder avanzar y sobrellevar esta etapa de crisis”.

TECNOLOGÍA E INNOVACIÓN SON LAS CADENAS DEL FUTURO

El Consorcio Unificado Buenos Aires (CUBA), conformado por una red de universidades nacionales y la Asociación de Industriales Metalúrgicos (ADIMRA), convocó al encuentro para formar profesionales que vinculen la innovación y los negocios con el fin de incentivar el desarrollo competitivo de las pymes de la región bonaerense.Además de la transferencia de conocimientos, resulta funda-mental vincular los conocimien-tos con innovaciones tecnológi-cas que surjan tanto de la investigación académica como del sector productivo. Con la intención de formar profesiona-les capaces de articular ambas concepciones, se llevó a cabo el Primer Encuentro Regional GTEC-CUBA 2012.

La actividad alentó la formación de especialistas en Gestión de la Tecnología y la Innovación y sus propósitos están alinea-dos con el Programa de Formación de Gerentes y Vinculadores Tecnológicos

(GTEC) que lleva adelante el Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación.

Pablo Jacovkis, secretario de Investigación y Desarrollo de la UNTREF, afirmó que el GTEC “constituye un ejemplo para que se puedan hacer avances valiosos entre las universida-des, empresas y el Estado a través de la innovación”. La integración entre las institucio-nes universitarias permite consolidar un perfil de especia-lista que incentive el desarrollo competitivo de las pymes y brinde soluciones a las empresas de distintos rubros.

Tomás Jellinek, director del Centro de Innovación y Desarrollo de Empresas de la Universidad, explicó la vinculación de las universidades y las empresas con el Estado: “Hay una política pública muy clara orientada a sostener este tipo de temáticas, la política de ciencia y tecnología se ha sostenido a lo largo de distintos gobiernos y viene posicionándose y creciendo en los últimos 30 años. Esta actividad ahora tiene un rango ministerial, cuenta con presupuestos más importantes, con herramientas más sofisticadas”.

Durante el encuentro, organiza-do por el Consorcio Unificado Buenos Aires (CUBA), Carlos Mundt, secretario académico de la UNTREF, explicó cuál es el rol del especialista en gestión de la tecnología e innovación; sostuvo que “es aquel que tiene la capacidad de resolver proble-

mas de las empresas y articular la investigación, la innovación, la producción, la venta y el desarrollo económico”.

Un emprendimiento para tratar los desperdicios de la producción alimentaria, un servicio gastronó-mico con valor social compartido y la generación de un biorreactor para células madre humanas fueron algunos de los casos mencionados. “El rasgo distintivo del GTEC es que los perfiles de los alumnos son bastantes disímiles: medicina, psicología social, biología, diseño industrial, etcétera. La diversidad y la multidisciplinariedad son rasgos característicos de este ámbito. Los proyectos requieren la participación de muchas miradas proclives a conversar con otras. El GTEC es un espacio de convergencia”, expresó Jellinek.

En el evento también participaron Fernando Peirano, subsecretario de Políticas en Ciencia, Tecnolo-gía e Innovación Productiva; Hernán Bacarini, del GTEC sede Metropolitana; Sandra Fernán-dez, directora de la Especializa-ción en Gestión de la Tecnología y la Innovación; Gustavo Galliano Nicolai, de la Unidad de Vinculación Tecnológica y Gestión del Conocimiento de la Dirección de Tecnología de YPF; Julio Bermant, director del departamento de Tecnología y Formación de la Asociación de Industriales Metalúrgicos de la República Argentina, y Conrado González, presidente del Foro de Ciencia y Tecnología para la Producción, entre otros.

FORMACIÓN DE ESPECIALISTAS EN GESTIÓN DE LA TECNOLOGÍA Y LA INNOVACIÓN

ALOIZIO MERCADANTE OLIVA

Es economista por la Universidad de San Pablo. Fue uno de los fundado-res del Partido de los Trabajadores. En el 2002 fue coordinador de la campaña presidencial de Lula Da Silva. Senador por el Estado de San Pablo entre el 2003 y el 2011. De 2011 a 2012 se desempeñó como ministro de Ciencia, Tecnología e Innovación de Brasil y en 2012 fue designado ministro de Educación.

ENCUENTRO REGIONAL GTEC-CUBA 2012CONFERENCIA DEL GOBERNADOR DE PERNAMBUCO, BRASIL, EDUARDO CAMPOS

CONFERENCIA DEL MINISTRO DE EDUCACIÓN DE BRASIL, ALOIZIO MERCADANTE OLIVA

INFOUNTREF 1312 INFOUNTREF

14 INFOUNTREF

La arqueología, la arquitectura y nuevas tecnologías son los ejes temáticos de las nuevas producciones realizadas

por el Centro de Producción Audiovisual de la UNTREF. El ciclo Arqueología histórica de Córdoba son ocho capítulos conducidos por el arqueólogo Daniel Schávelzon en el que realizó un recorrido por la provincia para conocer su historia a través de objetos arqueológicos encontrados en diferentes escenarios. En todas las emisiones, Schávelzon dialoga con historiadores, arqueólogos, poetas y especialistas sobre cada temática propuesta.La serie documental sobre diseño y urbanismo, titulada Alto contraste. Conceptos de arquitectura, fue producida por la Universidad junto con Canal 9 de Río Gallegos y la Universidad Nacional de la Patagonia Austral (UMPA). Sus ocho capítulos apuntan a comprender las formas, diseños, texturas y materiales de distintas obras y se incluyen los aportes de prestigiosos especialistas en la materia. Esta producción es el primer proyecto de la Universidad realizado para la nueva Televisión Digital Terrestre (TDT).TIC en el aula. Se trata de una serie de género docuficción destinada a contar las experiencias en la utilización de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación (TIC) en las aulas escolares. Muestra la relación de los docentes con las TIC, sus temores e incertidumbres ligados al saber.El ciclo incluye opiniones de especialis-tas. El objetivo es orientar y dar herramientas a los docentes para maximizar el uso de las netbooks en el aula y acercarse a la realidad tecnológica de los alumnos.

“Deseo que nos situemos en un espacio de conver-gencia creativa, en una intersección de términos y modos de leer, ver y escuchar, y que analice-mos qué lugar ocupan en el mundo los artistas, ensayistas, curadores, investigadores, profesores o críticos”. Estas fueron las palabras de Diana Wechs-ler, directora de la Maestría en Curaduría en Artes Visuales de la UNTREF, al dar inicio a las actividades del nuevo Instituto de Investigaciones en Arte y Cultura Doctor Norberto Griffa.

El seminario internacional de arte Narraciones de lo Moderno es la primera actividad pública que realiza el Instituto. El encuentro tuvo la colabora-ción del proyecto I+D Narraciones de lo Moderno del Ministerio de Educación y Cultura del Gobierno de España. Entre los disertan-tes estuvieron Mariastella Margozzi (Gallería Naziona-le d’Arte Moderna, Roma), José Antonio Navarrete (curador-investigador, La Habana-Caracas-Miami), Raúl Antelo (Universidade Federal de Santa Catarina, Florianópolis, Brasil), Eugenio Carmona Mato (Universidad de Málaga), Lola Jiménez Blanco

(Universidad Complutense de Madrid) y Diana B. Wechsler (Universidad Nacional de Tres de Febrero).

El sentido del programa fue analizar cuáles han sido las principales pautas narrati-vas sobre el arte moderno y, a través de ellas, ver cómo se han establecido sucesi-vos registros de validación del arte del siglo XX. La historiografía de las vanguardias históricas, la conciencia narrativa y las modificaciones de los relatos críticos, las narra-ciones en los relatos curatoriales, el informalismo español y las migraciones extendidas fueron algunos de los temas desarrollados por los panelistas a lo largo de las jornadas. Eugenio Carmona Mato, director del proyecto de investigación Narraciones de lo Moderno del Ministe-rio de Cultura y Educación de España, se refirió en su discurso al término vanguardia. “Es avant-garde en francés, en Alemania nunca se utilizó hasta la Segunda Guerra Mundial; y en Estados Unidos desarro-llaron el término modernis-mo, que no es lo mismo que cuando nosotros denomina-mos modernidad: hacemos alusión a Rubén Darío, no a Picasso, mencionamos a

Leopoldo Lugones, no a Apolinère”.

“La vanguardia construye un discurso y una narración partiendo de un material básico muy diferente. La retórica clásica hablaba de nudo, trama y desenlace y hacía que todo tuviera una coherencia narrativa: los elementos y las estructuras del relato eran homogéneos y se podían homologar obras. En la vanguardia, ¿cómo podemos homologar?”, se pregunta Carmona Mato, doctor en Historia del Arte.

Raúl Antelo, quien presidió la Associação Brasileira de Literatura Comparada (ABRALIC), se refirió a dos conceptos de la poesía, según Charles Baudelaire y Giovanni Pascoli. Para el primero, “es aquello que hay de más real, aquello que solo es verdadero en otro mundo”, mientras que para el segundo, “la poesía habla en una lengua muerta, pero la lengua muerta es lo que da vida al pensamiento, el pensamiento vive de la muerte de la palabra”. “Hay un cuestionamiento acerca del tiempo y de la vida que atravesaban las vanguar-dias históricas”, expresó. Y agregó: “Hay que elegir: o bien la poesía es la expresión del lenguaje o la expresión de una realidad”.

NUEVO INSTITUTO DE INVESTIGACIONES EN ARTE Y CULTURA

LA PRIMERA ACTIVIDAD PÚBLICA FUE EL SEMINARIO INTERNACIONAL NARRACIONES DE LO MODERNO

La carrera de Ingeniería de Sonido incorporó al doctor Shinichi Sato, cuya especialización es la ciencia acústica. El profesor Sato estudió arquitectura en Kobe University, fue integrante del laboratorio del doctor Yoichi Ando, lidera una línea de investigación de la carrera y dicta la materia Laboratorio de Acústica.

-¿En qué consiste la acústica?Es la ciencia que estudia la producción, transmisión y percep-ción del sonido. Es interdisciplinaria ya que precisa e integra física, arquitectura, psicoacústica, música, electroacústica, acústica submarina, ultrasonido, infrasonido, control del ruido y las vibraciones, acústica ambiental, audiología y mediciones acústicas. Es una ciencia en pleno crecimiento.La acústica arquitectónica, a su vez, se puede segmentar en dos ramas: la acústica en salas –relacionada con el diseño acústico en auditorios para música clásica y ópera– y la acústica en edificios –vinculada al control del ruido y vibraciones dentro de edificaciones–. Ambos campos necesitan investigar no solo en el aspecto físico de los sonidos, sino también acerca de las respuestas subjetivas a estos.

-¿Cuál es la clase de sonidos que la gente prefiere escuchar?-Durante mi carrera como investigador dirigí varios exámenes en auditorios. Cuando era estudiante hacía el experimento a medianoche porque es el momento del día más tranquilo. Chequeaba el sonido en los altoparlantes una y otra vez hasta estar seguro del campo de sonido y de mis posibilidades de escuchar. Pero cuando comencé con las evaluacio-nes, las respuestas de los oyentes eran diversas. Entonces comprendí que no todos escuchamos lo mismo. El profesor Ando me enseñó a observar la personalidad de cada individuo.

-¿Cuáles son sus principales actividades en la UNTREF?-Voy a investigar no solo las características físicas, sino las preferencias de la gente en relación con el sonido con campos sonoros simulados. Para comparar dos sonidos se necesita preparar parámetros extremos para realizar la comparación y luego hallar las diferencias. La Universidad permite diseñar cualquier situación de estas características. Todos estos experimentos sirven para el diseño de auditorios y para

espacios dedicados a la música. También voy a estudiar qué clase de sonido es molesto para poder suprimirlo.

-¿Qué recomendación le podría dar a los estudiantes de la carrera?Desde que soy profesor, hace más de 20 años, he observado en los estudiantes actitudes pasivas al esperar el estímulo de los profesores. Aconsejo modificar esa postura. Debemos conocer nuestras limitaciones y empezar a buscar nuestras propias inquietudes para poder resolverlas. Ese proceso es una fuerza que rompe el caparazón del estudiante y, al mismo tiempo, el profesor tiene como misión protegerlo y remover ese caparazón para ayudarlo a desarrollar uno mejor.

-¿Cuál fue la enseñanza más importante que le dejó su mentor?-Ando me enseñó que toda investigación requiere indagacio-nes, pero la conclusión final es enfatizar en los procesos: necesitamos el diseño de los experimentos. Si el proceso no es discutido, no podemos encontrar el progreso en la investigación.

INFOUNTREF 15

“Es importante desarrollar un trabajo de estudio y de investigación que explique qué está pasando con las migraciones en la Argentina, ya que este es un país de inmigrantes conformado por un mestizaje cultural que nos ha dado la identidad nacional”, explicó Lelio Marmora, director del nuevo Instituto de Políticas de Migraciones Internacionales y Asilo (IPMA).

El Instituto, creado por la Universidad y la Dirección Nacional de Migra-ciones, será un espacio de formación, investigación y difusión que procurará establecer un diálogo enriquecedor acerca de las perspectivas

teóricas, los desarrollos metodológicos y la formulación de políticas apropiadas. El director Nacional de Migraciones, doctor Martín Arias Duval, señaló que “es fundamental, para construir un proyecto regional, la integración del Estado con la universidad y la sociedad civil”.Los objetivos del Instituto son: la creación de una tecnicatura para capacitar a funcionarios de la Dirección Nacional de Migraciones, la creación de una carrera de grado en políticas y gestión migratoria; y una maestría en políticas y gestión de las migraciones internacionales. A su vez, desarrollará una línea de investigación académica para abordar el impacto de las migraciones en la economía, la educación, la salud y la vivienda en la Argentina.

“LO QUE UNO ESCUCHA ES TOTALMENTE DIFERENTE A LO QUE OTROS OYEN”

SHINICHI SATO, PROFESOR DEL LABORATORIO DE ACÚSTICA

NUEVO INSTITUTO DE MIGRACIONES

PRODUCCIONES AUDIOVISUALES POR CANAL ENCUENTRO: ARQUEOLOGÍA, ARQUITECTURA Y TIC

Con la presencia del secretario de Políticas Universita-rias, Martín Gill; Aníbal Jozami; Antonio Teodoro, coordinador RAIAIPE3; Norberto Fernández Lamarra, director de posgrados de la UNTREF, y de reconocidos especialistas del sistema universitario local y del Mercosur, se llevó a cabo el Seminario Regional MERCOSUR: Educación Superior, Equidad y Cohesión Social. El encuentro se realizó en el marco de uno de los proyectos del programa ALFA, denominado RIAIPE3, del cual participa la Universidad con otras instituciones de América Latina y la Unión Europea. Martín Gill destacó que la equidad y la cohesión social son temas que están presentes en la agenda de la gestión de la Secretaría de Políticas Universitarias ya que “vemos la educación superior como un derecho y no como un servicio”. Recordó la figura de Emilio Mignone, quien “nos enseñó que no alcanza la gratuidad para democratizar el acceso a las universidades”. Gill, ex rector de la Universidad Nacional de Villa María, destacó la coincidencia con Aníbal Jozami, rector de la UNTREF, en el esfuerzo puesto para fomentar que la enorme mayoría de los estudiantes de grado sean primera generación de universitarios. Durante el seminario estuvieron presentes Michael Burawoy, presidente de la International Sociology Association y profesor de la University of Cambridge, Fernanda Juarrós (UBA), José Eustáquio Romão (UNINOVE, Brasil) y Juan Carlos Tedesco (UNSAM), quienes analizaron la situación actual y los principa-les problemas de la equidad y la cohesión social en la educación superior. Ana María Ezcurra (UNGS), Ana María García de Fanelli (CEDES) y Celina Curtis (SPU y UNTREF) abordaron las perspectivas políticas de dicha temática.

El violista irlandés Garth Knox y el pianista británico Ian Pace visitaron nuestro país y, para el deleite de los amantes de la música clásica, dieron conciertos libres y gratuitos junto con el Cuarteto de Cuerdas de la UNTREF. Fantasía para Quinteto de Cuerdas, Structures y The Weaver’s Grave, fueron algunas de las obras interpretadas por Garth Knox, mientras que Klavierstück X, Snowdrift, Miniature Estrose, Codex Purpureus II y Evryali fueron algunas de las piezas ejecutadas por Ian Pace. Garth Knox dedicó su carrera a la ejecución de instrumentos de cuerda. Tocó con las mejores agrupaciones interpretando tanto repertorio barroco como música contemporánea. En 1983 fue invitado por Pierre Boulez para formar parte del prestigioso Ensemble Intercontemporain de París y en 1990 se unió al Arditti Quartet, en el que tocó y grabó cuartetos de cuerda de los grandes compositores del siglo XX. Ocho años más tarde dejó el cuarteto para concentrarse en su carrera solista y estrenó obras de Werner Henze, György Ligeti, Brian Ferneyhough, James Dillon y George Benjamin. En tanto, Ian Pace es un pianista británico conocido por interpretar música de los siglos XX y XXI, especialmente música contemporá-nea europea. Estudió en la Chetham’s School of Music, The Queen’s College, Oxford, y en la Juilliard School de Nueva York. Su repertorio incluye piezas de Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Jean Barraqué, Iannis Xenakis, György Ligeti, Luigi Nono, Mauricio Kagel y John Cage, entre otros, y un repertorio más clásico que va desde Beethoven hasta Bartók. Toca regularmente con el Cuarteto Arditti y es director del ensamble Topologies. Tiene también una considerable trayectoria académica en musicología.El Cuarteto de Cuerdas lo conformaron David Núñez (primer violín), Carlos Britez (segundo violín), Mariano Malamud (viola) y Martín Devoto (cello). El coordinador artístico y de producción fue Martín Bauer.

El VIOLISTA IRLANDÉS GARTH KNOX Y EL PIANISTA BRITÁNICO IAN PACE OFRECIERON CONCIERTOS CON EL CUARTETO DE CUERDAS DE LA UNIVERSIDAD INFOUNTREF

P U B L I C A C I Ó N D E L A U N I V E R S I D A D N A C I O N A L D E T R E S D E F E B R E R O

MESA DE TRABAJO DE LA CADENA AUTOMOTRIZ / AUTOPARTES

NUEVOS INSTITUTOS: MIGRACIONES Y ARTE

PRODUCCIONES AUDIOVISUALES: ARQUEOLOGÍA, ARQUITECTURA Y TIC

ENTREVISTA A SHINICHI SATO, PROFESOR DEL LABORATORIO DE ACÚSTICA

III SEMINARIO DE LAS PRIMAVERAS ÁRABES: LAS MIRADAS DE ARGENTINA Y BRASIL

NOÉ / BOLTANSKI / IOMMI / MELÉ / ASÍS / RETAMAR

EL SECRETARIO DE POLÍTICAS UNIVERSITARIAS, MARTÍN GILL, Y EL MINISTRO DE EDUCACIÓN DE BRASIL, ALOIZIO MERCADANTE, EN LA UNTREF

CONVOCATORIAS PARA ARTISTAS: BRAQUE / BIM / ESCULTURAS

# 04Octubre 2012MERCOSUR: EDUCACIÓN

SUPERIOR, EQUIDAD Y COHESIÓN SOCIAL