0

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ДЕТСКАЯ

МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА» Г.НОВОЗЫБКОВА

Методическая рекомендация на тему:

«ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИЕ И ШТРИХИ НА ДОМРЕ».

Составила: преподаватель МБУ ДО «ДМШ»

Грачева Татьяна Тимофеевна

г. Новозыбков2015 г.

1

Содержание

Введение……………………………………………………………………..с.2

1. Cпецифика звукоизвлечения на домре.

Факторы, влияющие на качество звука………………………………...с.3

2. Классификация приемов звукоизвлечения на домре…………………..с.9

3. Артикуляционные приемы звукоизвлечения на домре………………..с.20

4. Последовательность изучения штрихов на домре……………………..с.25

5. Игровые упражнения для начинающих домристов…………………….с.38

Заключение…………………………………………………………………...с.49

Список используемой

литературы………………………………………….…………………………………с.50

2

ВВЕДЕНИЕ

Несколько десятилетий назад домра, как сольный инструмент не

признавалась. Существовавшая в то время методика обучения игре на

домре в большей мере отвечала требованиям оркестровой игры и

вытекала из практической педагогики. Исполнительский аппарат

домриста формировался в процессе оркестровой практики.

Быстрый подъем домрового исполнительства в России,

возрастающий интерес к домре, увеличивающееся число классов домры

в системе художественной самодеятельности в детских музыкальных

школах и профессиональных учебных заведениях поставили перед

домровыми педагогами ряд задач, одна из которых - переход на

качественно новую ступень в методике преподавания.

C «выходом» инструмента на большую концертную эстраду стал

появляться самобытный репертуар, возникли новые творческие идеи в

области сольного домрового исполнительства.

На современном этапе развития инструмента выработано немало

новых, более совершенных методов совершенствования

исполнительской техники, овладение которыми необходимо каждому

специалисту.

Известно, что любой музыкальный инструмент, будь то фортепиано,

скрипка, баян или домра, требует особой “приспособляемости” к

условиям игры на каждом из них. И это естественно, ибо каждый

инструмент имеет свои конструктивные особенности и сохраняет

жизнеспособность благодаря своим неповторимым выразительным

возможностям.

Домра, как и другие современные народные инструменты (баян,

бандура, гитара, балалайка, цимбалы), представляет возможность

исполнять не только народные мелодии, но и произведения

отечественного и мирового классического наследия. При этом

концертное исполнительство требует не только художественно-

содержательной глубины репертуара, но и возможностей данного

музыкального инструмента.

3

1. СПЕЦИФИКА ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИЯ НА ДОМРЕ. ФАКТОРЫ,

ВЛИЯЮЩИЕ НА КАЧЕСТВО ЗВУКА.

Домры бывают нескольких видов: пикколо, малая, меццо-сопрановая,

альтовая, теноровая, басовая и контрбасовая.

Малая домра - не только ведущий инструмент в оркестре русских народных

инструментов; на ней также исполняют соло с сопровождением

фортепиано, баяна, гитары, ансамбля или оркестра.

Домра изготавливается из выдержанного сухого дерева.

Корпус, состоящий из семи клепок, делается из клена или палисандра.

Дека - из прямолинейной (резонансовой) ели.

Шейка грифа склеена из трех продольных частей твердых пород дерева.

Лучший материал для изготовления подставки - клен.

Наклейка на подставке, а также верхний и нижний порожки делаются из

черного дерева или белой кости.

Панцирь также делается из твердой породы дерева или пластмассы. От

материала, из которого изготавливается инструмент и от того, как хорошо

пригнаны его части, во многом зависит качество звучания домры.

Звучание инструмента зависит не только от того, как и из чего он сделан,

но и от качества, комплектности струн, их высоты, натяжения, а также

расстояния между струнами.

Натяжение струн

Сила натяжения струн влияет на качество звучания. Незначительная

разница или ее отсутствие способствуют ровному звучанию инструмента.

При значительной разнице натяжения струн инструмент звучит хуже, менее

ровно. В этом отношении показатели трехструнной домры лучше, чем

показатели четырехструнной.

Высота струн

Высота струн зависит от расположения подставки и верхнего порожка.

Струны, слишком высоко приподнятые над грифом, затрудняют игру на

инструменте, их трудно прижимать. Слишком низкие струны бьются о

гриф, инструмент звучит нечисто. Давление подставки на деку делает звук

более сильным, ярким, продолжительным. Но, чем выше нижний порожек,

тем меньше давит подставка на деку.

4

Расстояние между струнами

Расстояние должно зависеть от размеров пальцев и кисти исполнителя. От

расстояния между струнами зависит ширина грифа.

Настройка

Прежде чем приступать к настройке домры, необходимо проверить

правильность положения подставки. Подставка устанавливается на деке в

точно определенном месте. Это место должно находиться на одинаковом

расстоянии как от верхнего порожка до 12-го металического порожка, так и от

12-го металического порожка до подставки. Фигурные наклейки на верхней

части подставки служат для выравнивания строя инструмента.

Правильность строя открытых струн проверяют по чистоте звучания унисонов

и октав. По звучанию октав можно уточнить правильное положение подставки.

Для этого звук открытой струны сравнивается со звуком, извлеченном на 12-ом

ладу той же струны: если на 12-ом ладу октавный звук повышает, то подставку

следует передвинуть ближе к нижнему порожку, а если он понижает - в

сторону грифа.

Посадка за инструментом и постановка рук домриста.

Посадка, положение инструмента и постановка рук домриста тесно связаны

между собой и влияют на качество звука. На домре играют сидя, положив

правую ногу на левую. Сидеть следует на ровном и жестком стуле, занимая

половину сидения. Левая нога, согнутая под прямым углом, упирается всей

ступней о пол. Посадка исполнителя должна быть естественна, не следует

горбиться или откидываться на спинку стула, приподнимать или опускать

плечи, прижимать к туловищу локти или далеко отводить их в сторону. Голова

играющего слегка наклонена вперед, чтобы видно было лады.

Ошибки, влияющие на качество звука

- Низкий наклон головы играющего к грифу инструмента, неестественный

поворот шеи и корпуса влево.

- Играющий сильно прижимает инструмент к груди. Желание прижать грудью

корпус инструмента, удержать его крепче, приводит к дугообразному прогибу

5

позвоночника, что влечет за собой нарушение кровообращения в области груди

и общему перенапряжению мышц торса, шеи, лица, рук и плохо отражается на

качестве звучания инструмента.

- Неправильное положение правой руки по отношению к подставке (кисть

правой руки отодвинута в сторону грифа, что приводит к слабому, тусклому

звучанию инструмента или рука отодвинута в сторону подставки, что приводит

к очень резкому, не красивому звуку).

- Играющий прижимает запястье правой руки к струнам (внутренний прогиб

запястья). При таком положении правой руки домриста получается

приглушенный, “демпферный’’ звук.

- Стремление играть громко часто вызывает внешний прогиб запястья правой

руки домриста, что приводит к скованности мышц правой руки домриста и

искажает качество звучания инструмента.

- Не правильная постановка пальцев левой руки домриста (когда пальцы не

опускаются на гриф молоточками, а ложатся на струну, разгибая первый

сустав) приводит к призвукам и грязному звучанию инструмента.

- Прогибы запястья левой руки и давление большого пальца на гриф

вызывают скованность левой руки и препятствуют образованию чистого,

красивого звучания инструмента.

Звукообразование на домре.

Как известно, музыкальные звуки различают по высоте, длительности,

громкости и тембру. Высота звука зависит от частоты колебания струны.

Звучащая струна передает свое колебание деке, которая усиливает вибрацию

и звук отражается от резонансного ящика. Резонансное отверстие - голосник -

усиливает звучание и увеличивает длительность. Таким образом, дека

формирует силу звучания, продолжительность и тембр звука.

Степень напряжения струны регулируется поворотом колка.

Расслабленная струна имеет меньшее число колебаний и дает низкий звук.

Натянутая струна дает большее число колебаний и более высокий звук.

Частота колебаний зависит также от толщины и длины струны.

Тонкая струна дает большее число колебаний и более высокий звук,

толстая - более низкий. Чем длиннее струна, тем меньше число колебаний

и ниже звук, чем короче струна, тем число колебаний больше и звук выше.

6

Звучащая часть струны от верхнего порожка до подставки называется ее

рабочей частью. Для изменения длинны струны (рабочей части) на грифе

сделаны лады. Если на каком-либо ладу прижать струну пальцем левой руки,

то длина струны станет короче (по отношению к длине открытой струны),

частота колебаний ее увеличится, а извлекаемый звук будет выше, чем звук

открытой струны.

Звуки могут быть различной длительности. Отдельные удары по струне

дают сравнительно короткое звучание. Более продолжительное звучание

создается быстрым равномерным чередованием ударов по струне вниз и

вверх, при этом отдельные звуки должны сливаться (прием tremolo).

Громкость звучания инструмента зависит от величины амплитуды

колебаний струны. На домре громкость звучания инструмента зависит от

силы удара медиатора по струне.

Тембр звучания определяется количеством и интенсивностью абертонов,

возникающих от колебаний струны. Чем быстрее колебания коротких волн,

тем резче тембр и выше абертоны. При колебании на струне возникают

тучности и узлы. Если в месте возникновения тучностей или узлов

возбуждать струну, можно лишиться многих важных абертонов и тембр

инструмента «обеднится». Поэтому с изменением длины звучащей струны

место извлечения звука на домре должно меняться. Чем выше регистр, тем

большее количество узлов колебаний располагается на данном отрезке

струны.

Медиатор.

Медиатор (от латинского mediator, что в переводе на русский язык

означает посредник) - это твердая пластинка из панциря морской черепахи,

целлулоида, кожи или пластмассы.

Медиатор служит для извлечения звука.

Лучшая форма медиатора - овальная. Важно, чтобы высота медиатора не

превышала размера первой фаланги полусогнутого указательного пальца,

ширина медиатора должна приблизительно равняться половине основания этой

фаланги. Толщина медиатора зависит от инструмента, на котором предстоит

играть. Чем тоньше верхняя часть медиатора, тем легче им управлять.

Большую роль при звукоизвлечении играет фаска - запиленный и тщательно

зашлифованный с обеих сторон правый край медиатора.

Для лучшего соскальзывания медиатора со струны медиатор должен быть

хорошо отшлифован, фаски медиатора должны располагаться под углом к

7

струне, давление большого пальца правой руки должно быть направленно

ближе к краю медиатора, так как приближение давления к основанию

вызывает неустойчивость в пальцах и ухудшает соскальзывание, медиатор

застревает в струнах и правая рука играющего начинает зажиматься.

Особенности медиатора во многом влияют на качество звучания домры.

Так широкий медиатор в инструменте с высоким строем (домра малая, меццо-

сопрановая, домра пикколо) будет захватывать и глушить абертоны,

находящиеся рядом с местом звукоизвлечения.

Узкий и маленький медиатор для инструментов низких регистров (домра

альтовая, теноровая, басовая, контрабасовая) будет извлекать слабый звук с

острым, светлым тембром.

Таким образом, величина медиатора должна соответствовать виду

инструмента, а его форма - характеру исполняемого произведения. Следует

помнить, что острым медиатором извлекаются звуки светлые, резкие, а тупой

медиатор придает инструменту мягкий, матовый оттенок.

Медиатор должен иметь большую упругость, чем упругость струны. Иначе

невозможно будет регулировать давление медиатора на струну. Величина

медиатора должна соответствовать величине пальцев. Две трети медиатора

должны находиться в пальцах, одна треть должна выступать. Нежелательно

держать медиатор на сгибе первой и второй фаланг указательного пальца, это

делает звук более жестким. Не следует также слишком сгибать большой

палец, так как на это потребуется больше усилий, звук будет жестким.

Если рассмотреть детальное воздействие медиатора на струну можно

убедиться в том, что не только качество медиатора, его величина и форма

влияют на качество звука, но и время контакта со струной, величина наклона

медиатора к струне, величина его погружения в струну также немаловажны.

При игре медиатором кисть, достигнув струны, приводит ее в движение.

Струна давит на медиатор пропорционально величине ее отклонения, от чего

движение медиатора замедляется.

Когда давление струны и медиатора взаимно уравнивается, движения нижней

части медиатора и струны приостанавливаются, верхняя же часть медиатора

продолжает движение в прежнем направлении.

Медиатор откланяется, струна по фаске соскальзывает вниз и движется в

обратном направлении.

При медленном освобождении струны от медиатора звук получается более

мягкий и певучий, при более быстром - жесткий и резкий.

При вертикальном положении медиатора относительно струны звук

инструмента более резкий и острый, с увеличением угла наклона медиатора к

струне звук становится более мягким и т.д.

8

Pizzicato (пицикато).

При игре на домре приемом pizzicato (пальцем) меняется громкость, тембр

звучания инструмента. Звук инструмента во многом зависит от характера

движения пальца. Так, например, если использовать только участие мышц

пальца, то звук получается довольно мягкий, приглушенный. Если включить

мышцы кистевого сустава или предплечья - звук более сильный и яркий.

При давлении указательнным пальцем по направлению к деке получается

звук певучий и глубокий, если вверх от деки - звук резкий и острый. При игре

на домре pizzicato левой рукой получается сухой, короткий и слабый звук.

Tremolo (тремоло).

Тремоло - быстрое многократное повторение одного звука. Тремоло

окрашивает звук ритмической, динамической и интонационной пульсацией.

Качество тремоло зависит от формы и материала медиатора, постановки

правой руки и особенностей инструмента, регистра струн. На инструментах

более высокого строя тремоло может содержать большее количество ударов,

чем на инструментах более низкого строя. Но увеличение частоты тремоло не

улучшает его качества, главное, чтобы тремоло было ровным и не превышало

частоты 10-12 ударов в секунду.

9

2. КЛАССИФИКАЦИЯ ПРИЕМОВ ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИЯ НА

ДОМРЕ.

Характеристика основных приемов звукоизвлечения на домре.

Звуки на домре извлекаются равномерными по силе ударами или щипками

медиатора вниз или вверх, либо пальцами правой руки (pizzicato).

УДАР и ЩИПОК отличаются друг от друга. При ударе передается

потенциальная энергия правой руки в отталкивающем воздействии на струну.

При щипке - в оттягивании струны кончиком медиатора передается упругая

энергия сжатых мышц.

Таким образом, отталкивание двух тел (кончика медиатора и струны)

происходит при ударе, а при защипывании - кончик медиатора нажимает на

струну. От скорости падения защипывающего или ударяющего тела

(медиатора) зависит изменение динамики звука. Чем выше скорость падения

медиатора на струну, тем сильнее звук инструмента.

PIZZICCATO - извлекается большим, средним и указательным пальцами.

Щипок производится подушечками этих пальцев (ногтевой фолангой). При

игре на домре приемом pizzicatо звук получается мягкий, бедный, с высокими

абертонами ввиду большой площади контакта пальца со струной и

заглушением их во время соскальзывания пальца со струны.

ДВОЙНЫЕ УДАРЫ - чередующиеся равномерные удары вниз и вверх.

TREMOLO (тремоло) - быстрое беспрерывное равномерное чередование

ударов, создающее впечатление непрерывности звучания.

Работа над основными приемами игры.

Удар вниз.

Кисть и медиатор несколько наклонены к деке. Сначала делается

подготовительное движение - взмах кисти вверх и затем основное, почти

вертикальное движение.-четкий, отрывистый удар по струне вниз до

следующей струны.

10

Необходимо следить за тем, чтобы удар медиатора вниз не был похож на

сдергивание щипком струны, чтобы кисть при этом не вращалась, такие

ошибки затрудняют правильное извлечение звука.

Удар вверх.

Незначительный наклон кисти и медиатора к деке нужен для того, чтобы

при движении вверх не задевать нижнюю струну. Этим определяется степень

наклона к деке (чрезмерный наклон свяжет движение кисти и затруднит

освоение приема tremolо). В таком наклонном положении сначала делается

подготовительное движение медиатора вниз и затем основное движение - удар

по струне вверх.Медиатор проходит над нижней соседней струной, не задевая

ее.

При движениях вниз и вверх не следует ударять о струну всей плоскостью

медиатора или его необработанной стороной, а также поворачивать кисть в

сторону каждого удара. Переменные удары нужно играть от струны к струне,

глубоко погружая медиатор в струны. Звучащие удары вниз и вверх должны

быть ровными и одинаковыми по силе.

Щипок.

Переменные удары извлекаются попеременным отталкиванием струны

вверх и вниз, все время чередуясь.

При прямой линии предплечья и кисти боковое движение руки совершается

без пронации и супинации. Очень важно добиться ровного по силе и характеру

звучания при движении медиатора.

Постепенно нужно приучать кисть к минимальному удалению от струны,

сокращать холостой ход медиатора.

Большей или меньшей нагрузкой на кисть можно усилить звучание или

ослабить его. Но главным образом смена силы звучания происходит за счет

силы сжатия медиатора пальцами правой руки.

Соблюдая прямую линию предплечья и кисти не нужно стремиться к

неподвижности предплечья правой руки, а предоставить ему полную свободу.

Прием spiccato(переменные удары) создает условие для исполнения

виртуозных произведений, дает максимальную беглость.

11

Tremolo(тремоло).

Для выработки хорошего tremolo требуется продолжительное время и

регулярные занятия. Если переменные удары, исполняемые медленно и

беспрерывно, один за другим, получаются достаточно равномерно и свободно,

следует исполнить их несколько быстрее, то есть тремолировать, избегая при

этом напряжения кисти правой руки.

Рекомендуется время от времени вновь переходить на медленные переменные

удары, чтобы проконтролировать свободное движение кисти. Кисть должна

быть гибкой, эластичной.

Tremolo не должно быть сразу жестким и долгим, очень опасно на начальном

этапе извлечение судорожным tremolo - вибрацией. Избегать малейших

призвуков при тремолировании.

Движения правой руки различны и влияют на характер звучания домры:

Движение кистью.

При игре на домре кистью колебательные движения описывают дугу, что

исключает возможность зацепов. Звук приобретает легкий, стремительный

характер, мышцы руки не зажаты, мышечная энергия минимальна. Ногти

безымянного пальца и мизинца скользят по панцирю.

Движение кистью с участием предплечья.

Движение кистью с участием предплечья происходит в плоскости,

паралельной деке. ”Ход,, медиатора ограничен соседними струнами, что

исключает значительный его размах. Это движение тяжелее, в нем участвует

большее количество различных мышц, что связано с затратой энергии. Такое

движение употребляется в двойных нотах.

Комбинированные движения.

Комбинированные движения правой руки используются, когда нужно

усилить внезапную звучность, при использовании арпеджированых звуков и

аккордов(для плавного, скользящего хода медиатора).

Изменение динамики звучания инструмента зависит от амплитуды

движений правой руки. Чем шире амплитуда движений правой руки, тем

сильнее звучание инструмента, чем уже амплитуда, тем звучание инструмента

слабее.

Для того, чтобы добиться яркой динамики, необходимо все пальцы правой

руки подогнуть и тесно прижать друг к другу. При этом первая фаланга

12

большого пальца правой руки давит не столько ,,подушечкой”, сколько

,,торцевой” частью и кисть становится более спокойной, давление медиатора

на струну возрастает, размах колебаний увеличивается.

Усилению динамики способствует перенос правой руки ближе к подставке,

где натяжение струн сильнее и количество высоких абертонов больше.

Изменение частоты тремоло не дает изменения динамики, а только меняет

характер звучания.

Приемы управления звуком.

Музыкальный звук обладает следующими качествами: высотой, тембром,

динамикой и длительностью. В процессе игры на домре можно управлять

звуком, то есть любым из его качеств.

Приемы управления высотой звука.

Высоту звука во время игры на домре можно менять, в отличии от многих

других музыкальных инструментов.

- Изменение звука в сторону понижения при помощи колкового механизма.

Этот прием называется “скордатура”.

- С помощью изменения аппликатуры левой руки высоту звука можно

изменить только в сторону повышения.

- Разновидности красочного приема vibrato также меняют высоту звука,

повышая его.

- Игра за подставкой, за верхним порожком, а также на приглушенных струнах

меняют не только тембр инструмента, но и высоту звучания.

Приемы управления тембром.

Тембр - это состав звука, его окраска. Тембр на домре зависит от способа и

места звукоизвлечения.

- У голосника, в месте обычного контакта медиатора со струной, звуки яркие и

светлые. У подставки - резкие, на грифе - мягкие и нежные.

- Тембр инструмента меняется при использовании разновидностей приема

pizzicato правой и левой рукой, при использовании заимствованного приема

“гитарное pizzicato”.

13

- Исполнение демпферного staccato путем приглушения струны запястьем

правой руки на расстоянии 1-2 мм от подставки создает эффект игры с

сурдиной.

- Самый распространенный и простой способ разнообразия тембра -

аппликатурные приемы левой руки. Когда один и тот же звук (а часто фраза

или предложение) исполняется на разных струнах.

Приемы управления динамикой звука.

Динамика - сила звучания и ее изменение. Сила звучания на домре зависит от

силы сжатия медиатора за счет использования упругой энергии мышц пальцев

правой руки, особенно мышц большого пальца. Умеренное сжатие медиатора

достигается при использовании веса правой руки и дает звук умеренной

громкости. Для получения тихого звука используется вибрация при слабом

cжатии медиатора.

Сила звука меняется не только благодаря силе сжатия медиатора пальцами

правой руки, но и зависит в значительной степени от глубины погружения

медиатора в струну, а также от времени контакта медиатора (или пальца) со

струной:

- Нажим - приводит к максимальной амплитуде отклонения струны,

относительно длительному времени контакта.

- Толчок - дает более яркий звук, минимальное отклонение струны благодаря

короткому контакту медиатора (пальца) со струной.

- Удар - разновидность толчка с замахом в сочетании с разной степенью

погружения, силой сжатия медиатора и скоростью движения руки.

- Бросок - толчок с замахом, равный ширине ладони, дает самый сильный звук

и применяется в аккордовой фактуре.

Кроме вышеперечисленных способов изменения динамики используются

естественные условия звукообразования: игра медиатором - относительно

громко, игра пальцем - относительно тихо.

Приемы управления длительностью звука.

Длительность звука можно менять как с помощью левой, так и правой руки.

Приемы левой руки:

14

- Пальцевое staccato - в зависимости от длительности данного звука и

характера исполняемого отрывка произведения палец левой руки снимается с

лада раньше окончания данной длительности.

- Пальцевая педаль - удлинение времени прижатия струны за счет

выдерживания пальца на ладу данного звука, а также за счет приемов

вибрации.

Приемы правой руки:

- Изменения времени контакта медиатора со струной в сочетании с вариантами

степени погружения и сжатия.

- Использование естественных условий звукообразования, длительность звука

можно менять при помощи различных приемов. Таким образом, tremolo, vibrato

и pizzicato будут увеличивать длительность данной ноты или отдельного звука,

а staccato и spiccato (односторонние и разносторонние удары) - укорачивать их.

Изменение одной качественной характеристики ведет к изменению других

сторон: звуки длинные воспринимаются относительно громкими, а короткие -

относительно тихими.

Приглушение тембра также влияет на динамику звука: он звучит тише и звуки

воспринимаются относительно короткими. Высокие звуки с более открытым

тембром звучат громче звуков низких регистров и воспринимаются как более

длинные.

Фактурные приемы.

При освоении фактурных приемов большое значение имеет координация

движений.

Рикошет - ряд лишних длительностей, исполненных за счет

первоначального импульса (нажима) на первый звук. Рикошет может быть

прямым и обратным. В коротких трелях, мордитах и гаммообразных

последовательностях применяется прямой рикошет, с нажимом на 1-й звук. В

обратном рикошете применяется не нажим на первый звук, а стремление к

последнему звуку, что встречается при исполнении форшлагов, группетто и

коротких пассажей с ударом на последнем звуке.

Репетиция - разновидность рикошета, повторяющегося на одном звуке.

15

Пунктирный штрих - разновидность рикошета, сочетающего короткие и

длинные звуки поочередно. Чтобы достичь динамической уравновешенности,

длинный звук нужно играть вниз, а короткий звук - вверх.

Скольжение правой рукой - этот прием аналогичен прямому рикошету.

Важную роль играет скорость исполнения этого приема. Для достижения

скорости медиатор не следует погружать глубоко в струну, а мышечное

напряжение сконцентрировать в предплечье и плече. В месте смены

направления движения правой руки амплитуда движений должна быть

минимальной.

Подцеп - это игра без опоры на соседнюю струну, исполняется кистью, без

участия предплечья. При использовании этого приема важно отрывать

предплечье правой руки от обечайки домры. Если подцеп применяется при

исполнении аккордов, в этом случае угол наклона медиатора к струне должен

меняться.

Бросок - это толчок с замахом, который используется при игре аккордами.

Аккорды в быстром чередовании на всех струнах одновременно играются

кистевым движением.

Бряцание - это разновидность броска без медиатора. Прием “бряцание”

исполняется большим и указательным пальцами правой руки поочередно: в

направлении большого пальца - вниз, а указательного - вверх.

Красочные приемы звукоизвлечения.

Pizzicato (пиццикато).

Пиццикато большим пальцем правой руки оттягивает струну вниз и падает на

соседнюю струну после извлечения звука. Можно защипывать так, чтобы

большой палец не падал на соседнюю струну, а оставался в воздухе,- таким

приемом можно добиться большей беглости, в первом же случае - большей

грамотности. При защипывании струны большим пальцем нужно избегать

шлепания струны о гриф и учитывать то, что при нюансе forte этого трудно

будет избежать.

В быстром темпе можно исполнять pizzicato чередуя большой палец правой

руки с указательным, или играть без большого пальца, а чередовать

16

указательный и средний; указательный, средний и безымянный. При таком

исполнении большой палец правой руки нужно опереть на щиток домры вблизи

обечайки.

Pizzicato левой рукой исполняется следующим образом: нажимая одним

пальцем нужную ноту, другим - оттягивать струну в сторону ладони, за гриф.

Очень хорошо звучат двойные ноты исполняемые приемом pizzicato правой

рукой.

Для большей силы применяются и аккорды. Чтобы исполнить двойные ноты

или аккорды приемом pizzicato правой рукой, нужно зафиксировать большой

палец правой руки, снять остальные пальцы со щитка и извлекать звук ударами

кисти.

При арпеджировании аккордов pizzicato исполняется либо большим пальцем,

либо весом кисти и предплечья.

При игре pizzicato медиатор держат между фалангами указательного и

среднего пальца, либо в ладони, придерживая безымянным пальцем. В редких

случаях медиатор вообще откладывается в сторону.

При исполнении на домре скрипичных произведений нельзя путать pizzicato

смычковых инструментов и pizzicato щипковых инструментов, соотношение

pizzicato c arco. Следует учитывать, что на смычковых инструментах прием

pizzicato звучит более резко, чем прием arco. На щипковых же более мягко, но

несколько глуховато, в отличии от звучания приема игры медиатором.

Vibrato (вибрато).

Вибрато - оттягивание струны пальцем левой руки для достижения эффекта

равномерного, незначительного изменения высоты звука в сторону повышения

и понижения. Vibrato придает звуку схожесть с человеческим голосом,

певучесть, взволнованность. Этот прием требует длительной тренировки,

поскольку неумело использованное vibrato приводит к образованию

неустойчивого плывущего, звука.

В отличии от струнных инструментов, на домре вибрация осуществляется не

путем раскачивания пальца вдоль грифа, а с помощью колебания струны

поперек грифа. При этом покачивание пальца левой руки должно начинаться в

сторону, противоположную давлению медиатора.

17

Особое внимание необходимо обратить на положение левой руки во время

расскачивания струны. При расскачивании нужно зафиксировать палец и кисть,

работать должно только предплечье. При этом ладонью и большим пальцем

левой руки грифа касаться не следует, так как это препядствует вибрации

предплечья.

Наилучшее звучание vibrato - ближе к 12-му ладу, в одноголосных

последовательностях, в сочетании с приемом pizzicato большим пальцем правой

руки. Vibrato легче исполняется при штрихе staccato,при legato - труднее,

хорошо звучит при исполнении двойных нот staccato. Vibrato в аккордах

практически возможно только на двух струнах(при сильной руке - на трех). При

этом свободный палец нужно снять со струны. Очень важное правило: во время

исполнения приема vibrato нельзя ослаблять нажим пальца на струну и не

допускать мелкой вибрации. Иногда вибрация исполняется за подставкой или на

щитке домры.

Флажолет.

Флажолет (уменьш. от франц. Flagol - флейта) - это духовой музыкальный

инструмент, предшествующий флейте пикколо. На струнных инструментах

флажолеты - это озвученные абертоны. На смычковых они свистящие,

напоминающие флейту, на щипковых - звенящие, холодно-прозрачные.

Существуют два вида флажолетов - натуральные и искусственные.

Натуральным флажолетом называется частичный тон колеблющейся струны,

выделенный путем легкого прикосновения к струне. Деля струну на две, три и

более частей, можно извлечь флажолеты на любом ее отрезке, но не все из них

дают полноценное звучание и на практике применяются самые яркие

флажолеты. Один и тот же натуральный флажолет может быть извлечен в

разных позициях и на разных струнах.

Искусственные флажолеты извлекаются на прижатой струне. Один палец

плотно ставится, другой легко касается струны в интервале терции (терцовый

флажолет), кварты (квартовый флажолет) и т.д.

Наиболее ярко звучат и употребляются квартовые, квинтовые и большие

терцовые флажолеты.

Натуральные флажолеты обозначаются, либо в месте прикосновения пальца к

струне.

18

Запись искусственных флажолетов включает в себя ноту, указывающую

место прижатия струны и ноту, обозначающую точку касания пальца со

струной. В нотах часто выписывается и реально звучащая нота. Так, квартовые

флажолеты дают звучание на две октавы выше написанной ноты, а квинтовые

флажолеты звучат на октаву выше ноты, записанной ромбиком.

На домре наиболее ярко звучат флажолеты 12-го и 7-го, 19-го и 24-го ладов.

На 12-ом ладу флажолеты звучат на октаву выше, на 7-ом и 19-ом дуодецимой

выше, на 5-ом и 24-ом ладу флажолеты звучат на две октавы выше.

Ввиду ограниченности звукоряда натуральных флажолетов, на домре

преимущественно используются искусственные.

При исполнении флажолетов на домре необходимо помнить основные правила:

- давление пальца, касающегося струны, свести к минимуму;

- после защипа струн - касаться струны нужно минимальной плоскостью

подушечки пальца;

- прикасание пальца к струне должно быть точно над металической

перетяжкой;

Шумовые приемы.

Шумовые приемы - приемы игры на домре, не имеющие определенной высоты

звучания. Шумовые приемы очень эффектны, они поддерживают ритмический

рисунок данного отрывка произведения, подражая ударным инструментам.

- Игра за подставкой - снять точку опоры предплечья на обечайке домры,

правая рука должна двигаться вдоль струн. Движение правой руки в одну

сторону не допускается, рука должна двигаться только по кругу.

- Шумовой прием на щитке - этот прием очень прост, в нотах обозначается и

выполняется постукиванием медиатора по панцирю в заданном ритме.

- Игра между верхним порожком и пальцем левой руки, прижимающим данную

ноту - аналогично исполняется как прием игры за подставкой.

- “Скрип” - этот шумовой прием хорошо звучит на струнах с обмоткой. У

трехструнной домры это струна “ми”, а у четырехструнной - струны “ре” и

“соль”. Исполняется “скрип” c помощью скольжения медиатора вдоль струны с

нажимом .

19

Заимствованные приемы.

Кроме основных, фактурных, красочных приемов при исполнении

произведений используются приемы, заимствованные у других инструментов.

Cреди них - разновидности балалаечной дроби, гитарное тремоло, гитарное

pizzicato левой рукой, фортепианное тремоляндо, гитарное арпеджиато.

Дробь - это арпеджированное исполнение аккордов быстрыми

поочередными ударами по струнам мизинца, безымянного и среднего польцев

правой руки, которое завершается ударом медиатора по всем струнам в

восходящей последовательности.

Балалаечным приемом также может исполнятся на домре vibrato (ребро

ладони правой руки нажимает на струны за подставкой). Эту вибрацию

желательно дополнять вибрацией струны пальцами левой руки.

Игра с сурдиной заимствованна у смычковых и духовых инструментов.

Иногда на струны около подставки надевается специальная сурдина, дающая

приглушенное звучание.Почти такой же эффект достигается прикрытием

звучащей струны легкой шерстяной тканью.

20

3. АРТИКУЛЯЦИОННЫЕ ПРИЕМЫ ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИЯ НА

ДОМРЕ.

Артикуляция (лат. articulatio, от articulo) - расчлененное, членораздельное

произношение в речи. Приведем определение понятия артикуляции, данное

И.Браудо: “Слово это заимствованно музыкантами из науки о языке. Там

говорят об артикулировании слогов, той или иной степени ясности,

расчлененности слога при выговаривании слова. Подобно этому музыкальной

теории под артикуляцией разумеется искусство исполнять музыку, и прежде

всего мелодию с той или иной степенью расчлененности или связности ее

тонов, искусство использовать все многообразие приемов legatto и staccato”.

Правильная артикуляция имеет большое значение для художественно-

выразительной игры, она связана с различными движениями руки, удара

пальцев и т.д. И.А.Браудо дана общая шкала средств артикуляции от

legatissimo до staccatissimo:

1. Акустическое legato или legatissimo

Связность 2. Legato

3. Сухое legato

4. Глубокое non legato

Расчлененность 5. Non legato

6. Метрически определенное non legato (звучащая

часть равна паузированной)

7. Мягкое staccato

Краткость 8. Staccato

9. Staccatissimo

Шкала Браудо предполагает плавные переходы от связности к

расчлененности, а затем к краткости благодаря разнообразию средств

артикуляции. Каждый музыкальный инструмент имеет свои пределы в

использовании этой шкалы.

Специфика игры на домре предполагает свои особенности артикулирования,

связанные с работой правой и левой рук домриста. Cвязность на домре

обеспечивается тремолированием.; краткость - сфера использования удара и

21

переменных ударов; расчлененность - область применения и тремолирования,

и удара, в зависимости от темпа и длительности нот.

Большое значение имеет разнообразие приема “удар”: изменение

амплитуды, глубины погружения и силы сжатия медиатора. Cтремясь достичь

эффекта legato при игре переменными ударами, необходимо пользоваться

щипком с наименьшей амплитудой размаха и смягчив атаку звука. При ударе

продолжительность колебания струны укорачивается снятием пальцев левой

руки с ладов и, напротив, можно добиться эффекта legato при помощи

legatissimo в смене пальцев левой руки.

Особенно важна роль пальцев левой руки в исполнении подчеркнутых звуков

(акцентов, marcato, sforzando) - особенно при тремолировании. Исполнение non

legato и staccato на домре в большей мере зависит от продолжительности

нажатия пальцев, глубины нажатия и активности падения пальцев левой руки

на лады.

Кроме того, необходимо коснуться обозначения артикуляционных приемов

в домровой музыке. Они сводятся по существу к двум основным видам: либо

артикуляция ритмически определена композитором, либо расчленение нотных

связок помогает пониманию структуры мелодических построений, но не

указывает на необходимость цезуры между фразами.

Эти обозначения, выставленные довольно редко и бессистемно, рисуют далеко

не полную артикуляционную картину произведения. В большинстве случаев

мы имеем дело с необозначеными текстами, однако из этого не следует, что

они не нуждаются в определенном артикулировании. Умный и талантливый

исполнитель, редактор, педагог, правильно расшифровывая текст,

приближается к раскрытию авторского замысла.

Штрихи как средство артикулирования на домре.

Штрих (нем. Strich-линия, черта) - это способ ведения звука определенной

окраски. Трубач Докшер давал такое определение: “Штрихи являются

звуковым результатом технических приемов”.

Если артикуляция - это теоретическая установка на получение звука того или

иного качества, то штрих - материализация этой установки. Таким образом,

штрихи можно рассматривать как способы соединения звуков. Но один и тот

же термин для каждого инструмента будет различным и будет зависеть от

эпохи, в которой жил композитор, а также от почерка автора данного

произведения.

Так, например, лига у смычковых инструментов обозначает смену смычка, у

пианистов-романтиков ХIХ-го века лига обозначала связность исполнения или

22

деления на фразы. Есть и еще одно значение лиги - межмотивное - когда лига

заканчивается на начале новой фразы.

Точка или черточка под лигой трактуются наиболее однозначно, но

называются по-разному:

Рortato - носить, переносить.

Portamento - поступь.

Tenuto - выдерживая, ровно по звуку и длительности.

Non legato - минимальный просвет между звуками -

применяется при отсутствии обозначений и указаний (как в клавирных

произведениях И.С.Баха).

Stаccato - отрывисто. ( И.А.Браудо определяет по-другому этот

термин: ”Длительность укорачивается”, а Гольденвейзер против этого, он

говорит о характере звучания: ”Все зависит от структуры данного отрывка: это

либо разновидность акцента, либо облегчение, снятие“)

Многие штрихи были заимствованны в домровую методику, что привело к

их путанице.

Классификация артикуляционных обозначений. К группе основных обозначений, указывающих на способ соединения звуков

относятся legato и staccato, а также промежуточные обозначения:

Legatissimo - крайняя слитность (наползание).

Ben legato - очень связно.

Legato - связное исполнение, обозначается лигой.

Portato (1) - между legato и non legato, обозначается черточкой под лигой.

Non legato (detasche) - способ средний между legato и staccato, раздельное

исполнение, обозначается черточкой под нотой.

Portato (2) - между non legato и staccato, обозначается точкой под лигой.

Staccato - отрывисто, обозначается точкой под нотой.

Staccatissimo - крайняя отрывистость.

Portamento (нести, перенести) - обозначает определенную связанность у

струнных, щипковых и смычковых инструментов с помощью левой руки.

К группе основных обозначений относятся и заимствованные скрипичные

прыгающие щтрихи: Spiccato, летучее staccato, рикошет, sattie - это

разновидности staccato, отталкивающегося от струн, tremolo.

Группа вспомогательных обозначений, которые не имеют самостоятельных

функций, а лишь служат указанием динамики, акцентирования:

23

Tenuto (=detasche) – выдержанно. Исполняется точно по силе и

длительности. Если звкуки нужно играть отдельно, то это будет detasche.

Filando (ит. Сon file) - филировать звук.

Marcato (marcando) - выделяя, подчеркивая. На скрипке - это

акцентироанное detasche.

Sostenuto (ит.) - выдерживание звука на одном уровне громкости. Если

sostenuto используется в соотношении с темпом, то обозначает “сдержанно”.

Sforzando (sf.) - внезапный акцент, встретиться может в любом нюансе.

Martelle (фр.), martellato(ит.) - отбивая. На фортепиано - это staccato

большой силы, на смычковых инструментах - твердое движение смычка в

разные стороны с резкой остановкой.

Кроме вышеперечисленных обозначений есть также группа обозначений

приемов звукоизвлечения, которыми осуществляются различные способы

соединения звуков :

Pizz - пальцем.

Col arco - играть смычком.

Col legno - древком смычка.

Con plectre - медиатором.

Con surdino- с сурдиной.

Tremolo (ит.), tranble (фр.), tremando, tremolando - дрожать.

Vibrato, vibrando - вибрируя.

Способы произношения звуков.

Любой отдельный звук - физическое явление, протекающее во времени,

поэтому включает в себя понятия: начало звука (атака), середина

(филирование) и окончание(снятие) звука. Управление этими компонентами

осуществляется разнообразными приемами и артикуляциями.

- Атака - в основных приемах игры может быть твердой и мягкой со всеми

промежуточными вариантами за счет разных комбинаций погружения, сжатия,

скорости движения медиатора.

- Филирование. Филирование в staccato и pizzicato осуществляется приемом

vibrato и пальцевой педалью. В тремоло же филирование в весьма широких

пределах за счет изменения частоты ударов тембра, высоты. Частота тремоло

может увеличиваться или уменьшаться, тембр звука меняется за счет

перенесения точки контакта медиатора со струной, а высота меняется в

результате применения вибрато левой рукой и вибрато правой рукой за

подставкой. Динамика филируется в результате комбинаций степени сжатия

24

медиатора, глубины погружения медиатора в струны и частоты импульсов

медиатора.

- Окончание звука. При выполнении артикуляционных штрихов окончание

звуков приобретает определенное значение в метрическом отношении

(legatissimo, legato, глубокое (сухое) legato, non legato, staccato, staccatissimo).

B staccato и pizzicato окончание звука осуществляется путем отпускания

струны с оставлением пальца, отскоком, гашением струны, а чаще - началом

нового звука. B tremolo снятие левой руки следует после остановки правой,

одновременная же остановка правой и левой рук создает эффект “отрезания”

звука.

25

4. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ИЗУЧЕНИЯ ШТРИХОВ.

Развитие штриховой техники расширяет выразительные возможности

исполнителя. Прежде всего начинающих домристов следует ознакомить с

основными приемами звукоизвлечения, дать понятия что такое “щипок” и

“удар”, их различие.

Освоить направления движения медиатора: вправо, вправо-вниз, вправо-

вверх, влево, влево-вниз, влево-вверх. Ученик должени усвоить три положения

медиатора относительно деки: вертикальное, наклонное вправо, наклонное

влево и знать названия таких положений (супинация, пронация), а также знать

названия движения правой руки.

Ноты мелких длительностей или более крупных, но в быстром темпе, когда

их невозможно исполнить приемом tremolo, следует играть ударами. В

умеренном темпе они исполняются ударом вниз, в быстрых темпах - в обе

стороны, так как игра в одну сторону требует большого физического

напряжения правой руки, а иногда и вообще невозможна.

Удары вниз лучше отрабатывать на открытой 2-ой струне, чтобы движение

кисти заканчивалось упором медиатора о 1-ую струну. Осваивая удары на

первой струне, учащийся может излишне проносить кисть вперед(по ходу

удара), так как в этом случае не будет ограничения движения струной, а это не

желательно. Привыкнув к искусственной остановке кисти, учащийся

впоследствии будет останавливать ее своевременно. Надо следить также за

тем, чтобы удар по струне не производился поворотом кисти в горизонтальной

плоскости.

Строение домры диктует определенную логику последовательности

освоения приемов. Такая последовательность должна стать основой подбора

учебного материала (гамм, упражнений, аккордов, пьес).

1. Начинать нужно с освоения щипков и ударов вертикального медиатора

вправо и влево на струнах “ля” и “ре” на четырехструнной домре и на

струне “ля” на трехструнной домре (упр.1)

Переменные удары - это удары в разные стороны (вниз и вверх поочередно).

Движения кисти при игре ударами в обе стороны ничем не отличаются от

движений ее в тремоло. Надо только следить, чтобы в начале освоения ударов

в обе стороны темп движения (темп упражнения) не был очень медленным,

иначе учащийся, имея запас времени, будет останавливать кисть правой руки

то вверху, то внизу и характер движения непременно нарушится (упр.10)

26

Как обязательный минимум ежедневной тренировки пальцев и

совершенствования игры ударами рекомендуется 20 упражнений,

представляющих собой видоизмененные упражнения для скрипки Г.Шрадика.

Из всего цикла упражнений обработаны и видоизменены те, применение

которых на домре наиболее целесообразно. Все они рассчитаны на работу

пальцев в различных комбинациях (упр.11)

Некоторые упрощения упражнений Г.Шрадика вызваны тем, что на домре

струны натянуты очень туго, и прижимать их к грифу намного труднее, чем на

скрипке. Во избежание излишнего напряжения кисти левой руки в период

работы, струны можно ослабить, настроив домру на большую секунду ниже.

Использование упражнений в их оригинальном виде может привести к

переутомлению кисти левой руки (профессиональному заболеванию). Это

особенно опасно для играющих на альтовой домре, имеющей большую

мензуру и требующей большой растяжки пальцев.

Упрощением предусмотрено более частое чередование работы мышц и тем

самым более равномерное нагрузка на них. В тоже время упражнения,

несмотря на упрощения, не теряют своего основного тренировочного значения.

Упражнения надо играть в темпе, посильном для учащегося, проигрывая

каждое из них по 8 раз, вслушиваясь в качество звука и четкость исполнения.

При малейших признаках утомления руки следует прекратить игру, дать ей

необходимый отдых, и только после этого продолжать следующее упражнение

Наиболее трудными являются упражнения 9, 16, 18 и 19. Давать их ученику

надо с учетом выносливости его пальцев или же только для игры в медленном

темпе ударом вниз.

2. После освоения щипка и удара на открытой струне, можно подключать

упражнения с участием одного, двух, трех, четырех пальцев левой руки:

- Игра в разных позициях, через паузу;

- Игра на разных струнах, через паузу (упр.2)

3. Длительное раздельное tremolo на двух струнах и на одной, начиная

щипком вертикального медиатора вправо и влево, заканчивая в

противоположном направлении.

Переменные щипки и удары по двум струнам на интервалах без

поперечной перестановки пальцев в одной позиции.

4. Удары вправо-вниз (медиатор наклонен вправо) и влево-вниз (медиатор

наклонен влево).

.

27

Работа над переходами со струны на струну каждым из этих приемов.

Соединение legato со струны на струну каждым из этих приемов. Соединение

legato на одной струне в одной позиции приемом tremolo.

5. Удары медиатора по одной струне (вправо-вниз и влево-вниз) -

подготовительные упражнения к сходящимся и расходящимся движениям.

Два сходящихся удара последовательно по соседним струнам: вправо-вверх

по толстой струне, затем влево-вверх по тонкой струне.

Смена позиций на tremolo-legato путем скольжения одного пальца (упр.3)

6. Два сходящихся удара медиатора (последовательно по соседним струнам):

вправо-вверх на тонкой струне, затем влево-вверх на толстой струне.

Переходы со струны на струну приемами расходящихся и сходящихся

движений медиатора.

Смена позиций на tremolo-legato от одного пальца в исходной позиции к

другому пальцу в последующей позиции.

Соединение legato приемом tremolo по двум струнам двух гармонических

интервалов (упр.4)

7. Ритмическое скольжение медиатора вправо, а затем влево:

- по двум струнам;

- по трем струнам;

- по четырем струнам (упр.5)

8. Последовательные удары вправо-вниз плюс влево-вверх и влево-вниз плюс

вправо-вверх.

9. Смена позиций с переходом с одной струны в исходном положении на

другую струну в последующей позиции. Перестановка пальцев поперек грифа

в двойных нотах в сочетании с legato приемом tremolo (упр.6)

Тремолирование

Тремолирование - основной способ связанного исполнения залигованого и

педализации нот крупных длительностей. Связанность, обозначаемая лигой и

исполняемая приемом tremolo, зависит от умения домриста создать

впечатление певучести.

Классифицируя прием tremolo, автор “Самоучителя игры на мандолине и 4-

хструнной домре” Г.Михайлов дает ему качественно определяющее название

28

“ритмическое tremolo” и рекомендует играть мелодию как в примере (упр.12).

Это абсолютно не допустимо.

Игра перечеркнутыми нотами и тремоло – это игра совершенно

самостоятельными и разными по художественному назначению приемами.

”Ритмическое tremolo”, правда, играть проще: удары по струне в нем

распределены пропорционально длительностям нот и кисть правой руки на

протяжении всей мелодии не выводится из однообразного ритма движения.

Взмахи ее идут как-бы в такт мелодии и служат своеобразным подсчетом для

играющего. Но с художественной стороны - оно себя не оправдывает.

Тремолирование - это средство ведения звука, оно связано с выразительностью

исполнения; поэтому частота его даже в одном и том же предложении или

периоде не постоянна.

Сторонники обучения со “штриха” (“ритмического tremolo”) обычно

приводят довод, что в “штрихе” кисть руки движется медленнее, чем в tremolo:

что движения ее более размашисты, и поэтому меньше опасений за

неправильное усвоение учеником характера движения руки. Мнение о легкости

обучения со “штриха” ошибочно.

Движения руки в tremolo в первоначальной стадии освоения могут быть

ничуть не быстрее чем в “штрихе”. Кроме того, обучающие со “штриха”

упускают из виду то обстоятельство, что ученик, однажды восприняв

обязательность игры определенным числом ударов на каждую ноту,

впоследствии с трудом отвыкнет от этого.

После того, как ученик овладел основными приемами игры на домре, можно

ознакомить начинающего домриста с артикуляционными приемами.

Уже первые задания на начальном этапе обучения должны быть направлены

на усвоение навыков артикулирования. Например, внимательно прослушать

какой-нибудь тон до полного окончания или прекратить его звучание левой

рукой. На начальном этапе обучения домриста, когда он играет только правой

рукой, полезно включать в занятия упражнения типа скороговорок (упр.7).

Здесь ученик впервые встречается с фразировочным знаком “цезура“, который

указывает на расчленение мелодии.

Пропевая мелодию голосом, ученик должен брать дыхание в точно указанном

месте, и в соответствии с этим выполнять движения левой руки,

прикрывающей струны, что поможет ему правильно определить размеры

цезуры. Признавая необходимость выработки навыка членения мелодии

дыханием, можно согласиться с некоторыми педагогами, которые

29

рекомендуют обучающимся на клавишных и щипковых инструментах

предварительно проходить курс игры на блок-флейтах.

При исполнении одноголосных мелодий обеими руками техническое

выполнение приемов артикуляции усложняется. Опытные педагоги отмечают,

что на первых порах ученики остро реагируют на наслоение тонов мелодии,

связанное с употреблением открытых и закрытых струн. И, если не помочь

ученику в разрешении этой проблемы, в дальнейшем его слух привыкнет к

наложениям, “грязи”.

При нисходящем движении мелодии legato в первой позиции с

употреблением открытых струн глушение их не представляет большой

трудности. Подушечка пальца, чуть коснувшись последующей ноты,

прекращает звучание предыдущей открытой струны одновременно с началом

новой ноты (упр.8)

На материале данной пьесы ученик должен овладеть приемом исполнения

цезуры в значении “вздоха”. Для этого левая рука снимается со струны перед

следующей фразой.

Восходящий мелодический ход legato в том случае, если соседние тона

мелодии могут быть извлечены на соседних струнах, исполнить сложнее.

Такие ноты, по возможности нужно исполнять четвертым пальцем на закрытой

струне (упр.9)

Staccato.

Освоение штриха staccato благоприятно сказывается на формировании

игрового аппарата. Этот штрих осуществляется разными движениями левой

руки в зависимости от того, на открытой или закрытой струне извлекаются

звуки.

Открытая струна глушится пальцем левой руки, staccato на закрытой струне

выполняется снятием пальца левой руки. Необходимо отметить, что глушение

открытой струны осуществляется тем же пальцем, каким прижимается

следующий тон мелодии.

Такая аппликатура определяет исполнение цезуры. Если при игре staccato

появляются ненужные призвуки, пальцы левой руки рекомендуется снимать

чуть в сторону, к розетке.

30

Штрих staccato исполняется приемом “щипок” с нажимом на струну. По

мере увеличения силы звука можно исполнять не с нажимом, а:

1) с помощью падения медиатора на струну;

2) с помощью поднятия кисти на большую или меньшую высоту, в

зависимости от необходимой силы звучания;

3) можно сильнее сжать медиатор;

4) при особенно большой силе следует поднимать не только кисть, но и

предплечье;

В очень быстрых темпах staccato исполняется чередующимися ударами.

Исполнение staccato ударами в одну сторону требует определенного навыка

игры, особенно трудно владение этим приемом снизу вверх. Но по четкости и

ровности звучания staccato в одну сторону предпочтительнее, чем в обе

стороны.

При освоении staccato ученик приобретает навык мгновенно освобождать

пальцы левой руки. Осознание контраста между быстро меняющими друг

друга напряжением и освобождением (прижал струну - отпустил ее) поможет

ученику почувствовать движения руки, избавиться от зажимов, будет

способствовать созданию ощущения свободной, но энергичной руки. Кроме

того, точное выполнение штрихов в произведении, где артикуляция

определяет их характер, развивает образное мышление ученика.

Исполнение одноголосных пьес, в которых штрих staccato определяет

характер произведения, может иметь два варианта: во-первых, стаккатирование

левой рукой на закрытых струнах, во-вторых, отказ от открытых струн. И тот и

другой варианты требуют уже определенных навыков игры на домре.

Spiccato

Spiccato(ит.) - остро, подчеркнуто. К изучению этого штриха можно

перейти после некоторой работы над staccato, параллельно совершенствуя

ровное tremolo. Штрих spiccato исполняется более отрывисто, чем staccato,

“отскакивающими” от струн пальцами левой руки и толчкообразным приемом

игры(“прыгающим” медиатором).

При верхнем положении медиатора хорошее звучание spiccato достигается при

нюансе PP и P, а при среднем положении медиатора - на mf и f.

31

Обозначается spiccato точками под лигой, которая подчеркивает ровность и

единство характера их звучания.

Detasche

Detasche (фр.) - отделять.На смычковых инструментах detasche - это

исполнение каждого звука отдельными движениями смычка без отрыва от

струны вниз(от колодочки к концу) или вверх(от конца к колодочке)

поочередно; на клавишных инструментах detasche играется отдельно.

На домре detasche исполняется отдельными ударами или tremolo. Каждая нота

тремолируется отдельно, без перевода одной ноты в другую на сплошном

tremolo.

При исполнении штриха detasche пальцы левой руки выдерживают на ладах

длительность полностью или звучит не прижатая открытая струна. В этом

отличительная особенность исполнения штриха detasche от staccato.

Разновидности штриха detasche:

- tremolo (на каждый звук);

- чередующиеся удары;

- двойной штрих (дубль-штрих);

- тройной штрих;

- tenuto;

Коротким detasche исполняются ноты мелких длительностей или более

крупных, но в подвижных темпах (упр.13). В более быстрых темпах detasche

исполняется спокойным, выдержанным, глубоким ударом вниз. По характеру

звучания detasche, выполненное таким образом, похоже на portamento.

Detasche tremolo в нотах не обозначается. Штрих применяется в

зависимости от характера пьесы и темпа. Звук к концу слегка затихает, а между

тремолируемыми нотами делаются небольшие остановки.

В этом отличие detasche tremolo от tenuto, т.к. tenuto в нотах обозначается

черточкой над или под нотой и звук выдерживается предельно полно, ровно по

силе, между двумя нотами ощущается как бы короткое дыхание.

При исполнении detasche tremolo важно следить за тем, чтобы частота tremolo

была максимальной, за ровностью звучания не зависимо от силы звука. Между

звуками обязательно должна быть кратковременная цезура.

32

Независимо от заданной силы звучания при выполнении detasche tremolo звук

всегда начинается с минимальной силы (мягкая атака звука). В момент цезуры

медиатор останавливается на самой струне, не опускаясь глубже.

Legato

Legato (ит.) - связно. К изучению legato можно перейти после detasche.

Legato - это штрих, при котором один звук плавно переходит в другой. Знак

legato - дугообразная линия. Legato исполняется tremolo ’’на одном дыхании’’.

Долгие длительности исполняются полностью - широко, протяжно, певуче и

только к концу звук постепенно затухает. Перед началом следующей лиги

нужно сделать маленькую паузу (“вздох”) - цезуру.

В момент смены позиции нужно следить за тем, чтобы tremolo не

прерывалось. При смене струн кисть, вибрирующая на одной струне при

минимальной амплитуде движений, вынуждена сделать скачок на соседнюю

струну, для чего ей нужно на мгновение резко увеличить амплитуду движений.

Чтобы этого не произошло, не нужно при смене струн пытаться менять

амплитуду движений кисти. Кисть переносится, “бросается” на нужную струну

предплечьем.

В литературе для скрипки и некоторых других инструментов короткие

длительности в подвижных темпах объединяются лигой. На домре играть такое

tremolo было бы не целесообразно (большое напряжение мышц,

неестественное звучание), поэтому в таких случаях применяется

чередующийся штрих detacshe.

Legatissimo

Legatissimo (ит. legatissimo) - очень связно. Этот штрих исполняется более

интенсивным tremolo, что дает возможность играть более воздушно, певуче,

раскрыть внутреннее чувство - взволнованность. Именно от этого само tremolo

учащается. Положение медиатора применяется чаще всего верхнее.

Non legato

Non legato (ит.) - раздельно. Этот штрих схож с tremolo detasche и tenuto,

однако принципиально отличается тем, что каждый звук должен быть слышен

33

при игре беспрерывным тремолом. Для этого при non legato начало звука

слегка подчеркивается с помощью:

- подмены пальцев на звуках одинаковой высоты;

- мгновенного сжатия медиатора (маркатирования) и освобождения его до

получения звучности общего нюанса.

В каждом случае нужно добиться слухового впечатления, что ноты

слышаться раздельно. Штрих non legato обозначается черточкой над или под

нотой, при этом все ноты объеденены общей лигой.

Применяется non legato при использовании акцентированных

(маркатированных) нот, объединенных лигой. Медиатор при этом в начале

каждого звука сжимается сильнее и резче, зажим мгновенно разжимается

(такой штрих иногда называют portato).

Использование штриха non legato характерно при игре в темпе rubato, он

придает игре декламационный характер.

Marcato

Marcato (выделяя) - твердый штрих, разновидность non legato. Его отличие

в том, что в non legato звук длиться ровно от начала до конца, без акцента и

филированной атаки, без затухания к окончанию звука, одинаковое сжатие

медиатора на протяжении всего звучания. А в marcato - стаккатированные ноты

с акцентами. Они отлично звучат при игре кистью с предплечьем.

Martele

Martele (martellato) - штрих у смычковых инструментов, каждый звук

извлекается твердым движением смычка в разные стороны с резкой

остановкой. На фортепиано - это staccato большой силы. Martele - ноты с

клиньями - хорошо звучит при игре всей рукой, звук должен быть сухим,

приглушенным.

Marcato и martele желательно исполнять при нижнем положении медиатора.

При среднем положении медиатора хорошее звучание достигаетсяч на mf и f,

при нижнем положении медиатора - на f и ff.

34

Sforzando.

Штрих sforzando встречается в резкой динамике. Его особенности - в атаке

звука. Начало звука намного сильнее, чем его продолжение. В отличие от

detasche и marcato, sforzando исполняется сверху: приподнять кисть, затем

ударить и перейти на обычную вибрацию. Sforzando (sf) c большей, чем на

одну степень разницей, применяется как специальное средство

выразительности.

Не следует злоупотреблять этим штрихом. Нельзя смешивать штрих на

домре с тем sforzando у классиков и современных авторов, где она обозначает

только несколько больший акцент, чем >.

В отличие от detasche при sforzando вначале медиатор сжимается больше,

затем слабее. Если detasche и morcato должны одинаково свободно

использоваться как вниз, так и вверх, то sforzando удобнее начинать сверху

вниз, чтобы использовать вес кисти и предплечья. Sforzando может

использоваться и без замаха, со струны, но этот прием используется редко.

Portato.

К знакомству с этим штрихом можно переходить только после овладения

навыками detasche, marcato, sforzando и legato.

Перед появлением новой ноты, вместо обычной цезуры - мгновенное

снижение силы звука до PP. Таким образом, новый звук можно вновь взять

необходимой силы и в нужном характере, нужным штрихом. Абсолютная

ровность и максимальная частота тремолирования не должна уменьшаться при

спаде звука.

Овладев вышеперечисленными штрихами, можно ознакомить ученика с

трелью, перейти от ровного tremolo к предельно частому tremolo (в том числе и

короткому), усложнить ритмическое скольжение медиатора(в том числе в

одноголосных фигурациях, в перемещении звукоизвлекающей правой руки

вдоль струн, tremolo по трем и четырем срунам).

Параллельно с усложнением ранее изученных упражнений можно

ознакомить ученика с glissando.

35

Glissando

Glissando (фр. Glisser-скользить) - скользящий штрих. Glissando можно

исполнять правой и левой рукой. Glissando правой рукой - это скольжение

медиатора с нижней струны на верхнюю и наоборот.

Перед каждой новой струной медиатор не останавливается, а извлекает звук

как-бы по инерции.

Glissando левой рукой - это легкое быстрое скольжение пальцем (реже двумя и

тремя пальцами). Оно обозначается волнистой чертой и словом gliss. В

восходящем или нисходящем движении, скольжение пальца или нескольких

пальцев по крепко прижатой струне лучше производить с наклоном пальца к

ногтю или пальцем, поставленным на ноготь (особенно в верхнем регистре),

что образует “свистящий” звук и придает звучанию так называемый

“блестящий тембр”.

Используя glissando нужно обращать внимание на соблюдение ритма. Если

две ноты в различных позициях исполняются с намеренным замедленным

движением - это придает звучанию специфический характер. Характер

меняется от темпа скольжения, от пальца, которым берется последняя нота.

Частота tremolo во время скольжения не должна уменьшаться а наоборот,

tremolo должно стать более частым, взволнованным.

Glissando, в отличии от portamento, как в восходящем, так и в нисходящем

движении, должно быть звучащим на протяжении всего пути скольжения. В

расшифрованном виде это можно рассмотреть на примере упражнения 14. Весь

путь скольжения от ноты к ноте должен быть рассчитан так, чтобы вторая нота,

к которой идет скольжение, была взята вовремя, причем скорость ведения

пальца должна быть равномерной.

Скольжение по возможности должно производиться только сильными

пальцами, так как при скольжении на струну надо нажимать как можно

сильнее, иначе она будет дребезжать.

Portamento

Portamento (ит. portando) - в пении и при игре на духовых инструментах

означает скользящий переход от одного звука к другому, у смычковых

инструментов - ритмически выдержанное, динамически ровное и протяжное

исполнение нескольких звуков на одном направлении движения смычка и с

цезурами.

На домре portamento - переход от одного звука к другому путем скольжения

пальца по прижатой струне. Portamento обычно используется, когда мелодия

36

изложена не в поступенном движении, а в скачкообразном, но под лигой.

Владея этим приемом всегда можно достич большей связности, певучести

мелодии при игре legato.

Скольжение должно не только придавать мелодии связность и напевность, в то

же время скольжение должно быть почти беззвучным. Отрицательная манера

исполнения portamento - это усиление звука в момент перехода, игра с

“подъездом” и “подвыванием”.

Portamento - очень трудный прием, требующий большего исполнительского

мастерства, чем glissando, хотя они имеют между собой много общего.

Трудность этого приема заключается прежде всего в том, чтобы добиться

едва уловимого слухом почти беззвучного скольжения, только заполняя

расстояние между далеко отстоящими друг от друга нотами. Сила звука во

время скольжения уменьшается. Если скольжение будет ярким по звучанию, то

это придаст мелодии нежелательную меланхоличность, излишнюю

сентиментальность, так как звучание при скольжении будет носить характер

“нытья”, “подвывания”. Скользящий палец в portamento не следует ставить на

ноготь. В остальном положение скользящих пальцев и характер ведения их по

грифу в portamento ничем не отличается от исполнения glissando.

Пользоваться приемом portamento надо осторожно и только в случаях

крайней необходимости. Как правило, не следует делать подряд два portamento

и более. Если скольжение применено на небольшом расстоянии между нотами,

мелодия после скольжения идет вверх, а соединяемые ноты возможно

исполнить на одной струне, то скольжение осуществляется тем пальцем,

которым взята первая нота (прим.16)

Если интервал между нотами большой и вторую ноту необходимо

перенести на другую струну, тогда первую ноту лучше взять первым или

вторым пальцем, а второй или третий палец в нужный момент поставить на

другую струну и по ней вести скольжение (прим.17)

Такая же замена пальцев может быть и при исполнении portamento на одной

струне, при большом интервале (прим.18)

При нисходящем portamento скольжение возможно на третьем и втором

пальцах, но так, чтобы нота, к которой идет скольжение, была взята вторым

или первым пальцем, как на одной, так и на разных струнах (прим.19)

В восходящем движении ноты мелкого шрифта означают начало

скольжения, это как-бы скользящие форшлаги. Однако в исполнении они не

37

должны быть интонационно ощутимы на слух. В нисходящем движении

нотами мелкого шрифта отмечается конец скольжения.

Постепенно, овладевая приемами и штрихами, в то же время начинающий

домрист должен играть простейшие аккорды, арпеджиато и tremolo, играть на

грифе и у подставки.

Красочные приемы - pizzicato, flagolet - эпизодически возможны в самом

начале обучения. Прием vibrato следует осваивать очень постепенно и не

начинать с пьес.

Учитывая рекомендованную выше последовательность освоения приемов и

штрихов для начинающих домристов, педагог должен:

- давать ученику новые штрихи в соответствии с произведениями, которые

ученик должен пройти в данном отчетном периоде;

- регулярно вести работу над штрихами для укрепления технической базы

ученика на ранее пройденой литературе;

- проводить предварительную подготовку штрихов к будущей программе.

38

39

40

41

42

43

44

45

46

47

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Эволюция инструментальных штрихов в исторической перспективе не

могла быть ничем иным, как процессом развития приемов звукоизвлечения в

музыкально-исполнительском искусстве с постоянными попытками закрепить

каждое достижение на этом пути лаконичной терминологией. Наиболее

существенным в этом процессе является развитие самих приемов игры,

обогащающих выразительность музыкального произношения в

художественном произведении.

Штриховая терминология призвана увеличивать познавательную сущность

звукового эффекта, она напоминает о множественности звуковых эффектов в

рамках одного игрового приема. С ее помощью можно сокращать путь к

взаимопониманию опытного педагога с неопытным учеником. Не исключено

также, что удачный штриховой термин, как слово-символ, может

психологически точно нацелить ученика-исполнителя на воссоздание

звукового эффекта целесообразным звуковым действием.

Однако, учитывая условность штриховых понятий, педагогу не следует

загромождать восприятие начинающего домриста излишним количеством

терминов, особенно заимствованных из смежных методик.

Процесс обучения штриховой технике лучше всего строить на

последовательном освоении основных приемов игр. Система домровых

штрихов должна осваиваться от простого - к сложному, от элементарной

инструментальной выразительности, до углубления художественных эффектов.

Начинать следует с осознания выразительных возможностей инструмента как

такового.

Личность исполнителя тем более значительна, чем глубже музыкант

способен понять содержание исполняемой музыки в неразрывной связи с

раскрытием выразительных особенностей инструмента, для которого она была

написана.

Существуют некие пределы художественных возможностей музыкального

инструмента. В исполнительстве на домре они далеко не исчерпаны.

Исполнители-домристы должны расширять выразительные возможности

своего инструмента не только за счет уже известных штрихов, но и находить

новые, может быть пока только одному ему доступные звучания.

48

Список используемой литературы:

1. Александров А. Я. “Школа игры на трехструнной домре”.

2. Браудо И.А. “Артикуляция”.

3. Вольская Т.И. “Организация игровых навыков и системы занятий

ученика-домриста”.

4. Вольская Т.И. “Специфика артикуляции на домре”.

5. Гелис М.М. “Методика обучения игре на домре”.

6. Гуревич Л.Н. “Cкрипичные штрихи и аппликатура как средство

нтерпритации”.

7.Зеленый В.П. “Классификация артикуляционных приемов

звукоизвлечения на домре”.

8. Зеленый В.П. “Характеристика основных приемов

звукоизвлечения на домре”.

9. Лысенко Н.Т. “Методика обучения игре на домре”.

10. Маранц Б.С. “О фортепианных штрихах”.

11. Николаев А.Н. “Некоторые вопросы артикуляции на начальном

этапе обучения в классе гитары”.

12. Свиридов Н.М. “Основы методики обучения игре на домре”.

13. Фоченко И П.“Об организации двигательного аппарата

домриста”.

14. Шиттенков Б.П. “Cпецифика звукоизвлечения на домре”.