leonce et lena programme

PHOTO : DAMIAN SIQUEIROS / ZETAPRODUCTION.COM • DANSEURS / DANCERS : HERVÉ COURTAIN & EMMA GARAU CIMA

Fondés par Ludmilla Chiriaeff en 1957, Les Grands Ballets Canadiens de Montréal transmettent la

passion de la danse et stimulent l’imaginaire collectif. Cette compagnie se consacre au développe-

ment du ballet sous toutes ses formes, en s’appuyant sur les fondements de la technique classique.

Les Grands Ballets rayonnent sur les scènes du monde entier, particulièrement depuis la nomination

de Gradimir Pankov à la direction artistique en 1999. Les succès remportés ces dernières années à

travers le monde en témoignent : Oman (2012), Chine (2011), Moyen-Orient (2009), Amérique du

Nord et Europe (Madrid, Berlin, Munich et une participation de trois semaines au Festival des Étés de

la danse à Paris, entre autres). Le leadership et la détermination de Pankov ont d’ailleurs été reconnus

par un des prix « RBC Top 25 Canadian Immigrants 2014 » qui visent à souligner les réalisations des

25 immigrants canadiens les plus remarquables de l’année. Chef de file du milieu culturel montréalais,

la compagnie se distingue aujourd’hui en présentant des œuvres d’artistes de la relève – Christian

Spuck, Stephan Thoss, Stijn Celis - et de grands chorégraphes comme Jirí Kylián, Mats Ek, Nacho

Duato, Didy Veldman ou encore Ohad Naharin.

Les Grands Ballets s’engagent également auprès de la communauté. C’est ainsi que, depuis 1997, le

Fonds Casse-Noisette pour enfants rend le temps des Fêtes inoubliable pour des milliers d’enfants issus de milieux défavorisés en leur permettant de participer à des ateliers éducatifs et d’assister à

une représentation du célèbre ballet Casse-Noisette. Le Marché Casse-Noisette, premier marché de Noël philanthropique de Montréal, créé en 2010, contribue spécifiquement à ce Fonds.

Les Grands Ballets nourrissent d’autres projets ambitieux, notamment l’ouverture du Centre national de danse-thérapie. La compagnie investira par ailleurs de nouveaux espaces en 2016, en plein cœur

du Quartier des spectacles à Montréal, lieu unique de création et de convergence. Toutes ces initia-

tives sont dictées par une conviction artistique : Faire bouger le monde. Autrement.

Ever since Ludmilla Chiriaeff founded the company in 1957, Les Grands Ballets Canadiens de

Montréal has been communicating its passion for dance and firing the imagination of audiences

worldwide. This widely acclaimed company is devoted to developing ballet in all its forms, while

remaining faithful to the spirit of classical ballet.

Les Grands Ballets illuminates stages worldwide, particularly since the appointment of Gradimir

Pankov as Artistic Director in 1999. The company’s reputation was reinforced by many international

successes over the past few years: Oman (2012), China (2011), the Middle East (2009), North America

and Europe (Madrid, Berlin, Munich and three weeks at Les Étés de la danse in Paris). His leadership

and determination have been recognized by one of the “Top 25 Canadian Immigrants RBC 2014”

awards aimed to highlight the achievements of the 25 most outstanding Canadian immigrants of the

year. A leader among Montreal’s cultural institutions, the company now presents works by up-and-

coming artists — Christian Spuck, Stephan Thoss, Stijn Celis — and great choreographers such as Jirí

Kylián, Mats Ek, Nacho Duato, Didy Veldman and Ohad Naharin.

The company has also made a strong commitment to the local community. Since 1997,

The Nutcracker Fund for Children has given thousands of children from disadvantaged commu-

nities an unforgettable Holiday Season, with educational workshops and a free performance of

The Nutcracker. In 2010, Les Grands Ballets launched The Nutcracker Market — Montreal’s first non-profit market — to raise money for this Fund.

Les Grands Ballets is currently preparing a number of large-scale projects, including the opening

of the National Centre for Dance Therapy. The company will also be relocating in 2016 to its new premises in the heart of Montreal’s Quartier des spectacles, a unique creative crossroads. All of these initiatives have one goal: to support the artistic vision of the company, to move the world, differently.

Gradimir PankovDirecteur artistique / Artistic Director

Alain DancygerDirecteur général / Executive Director

Photo: John Hall

Faire bouger le monde. Autrement.

Consultant musical et chef en résidence de l’Orchestre des Grands Ballets Canadiens de Montréal

Musical Advisor and Resident Conductor of Les Grands Ballets Canadiens de Montréal Orchestra: Allan Lewis

Fondatrice / Founder: Ludmilla Chiriaeff

Photo (2011) : John Hall • Danseuses / Dancers: Emilie Durville & Vanesa Montoya

Les Grands Ballets Canadiens de Montréal remercient / wishes to thank :

Les Cinémas Guzzo, commanditaire de saison / Season SponsorKinatex Sports Physio, commanditaire de la soirée du 26 septembre /

September 26th Evening Sponsor

Chorégraphie / Choreography: Christian SpuckChef d’orchestre / Conductor: Florian Ziemen

Musique originale composée par / Original Music Composed by: Martin Donneret musiques de / and music by: Léo Delibes, Amilcare Ponchielli, Cole Porter*,

Alfred Schnittke**, Johann Strauss, Bernd Aloïs Zimmermann***, “Dream a Little Dream of Me”****

Arrangements musicaux / Musical Arrangements: Florian ZiemenConception des décors et costumes / Costume and Set Design: Emma Ryott

Concepteur adjoint / Associate Designer: Christopher GilesConception d’éclairages / Lighting Design: Marc ParentDramaturgie / Dramaturgy: Esther Dreesen-Schaback

avec l’Orchestre des Grands Ballets / with Les Grands Ballets OrchestraAssistants au chorégraphe / Assistants to the Choreographer:

Raimondo Rebeck, Lisa Davies

Avec la permission du Fonds Cole Porter Musical and Literary Property / With the permission of the Cole Porter Musical and Literary Property Trusts.

** Avec l’accord de G. Schirmer INC., éditeur et propriétaire des droits d’auteur. / By arrangement with G. Schirmer, INC. publisher and copyright owner.

*** Avec l’accord de l’European American Music Distributors LLC, unique agent canadien et américain pour Schott Music GmbH & Co.KG, éditeur et propriétaire des droits d’auteur. / Used by arrangement with European American

Music Distributors LLC, sole Canadian and U.S. agent for Schott Music GmbH & Co. KG, publisher and copyright owner.****Par Gus Khan, Fabian Andre et Wilbur Schwandt. Gilbert Keyes Music Company (ASCAP). Avec l’accord de Gilbert Keyes Music Company et géré par WB Music Group / By Gus Khan, Fabian Andre and Wilbur Schwandt. Gilbert Keyes Music Company (ASCAP). All rights on behalf of Gilbert Keyes Music Company administered by WB Music Group.

Durée approximative : 1 h 40 min avec 1 entracte Approximate length: 1 h 40 minutes with 1 intermission

Première mondiale le 27 avril 2008 à l’Aalto Ballett Theater Essen, Allemagne.Première par Les Grands Ballets Canadiens de Montréal le 21 octobre 2010 au Théâtre

Maisonneuve, Place des Arts, Montréal.

World Premiere on April 27, 2008 at the Aalto Ballett Theater Essen, Germany. Premiere by Les Grands Ballets Canadiens de Montréal on October 21, 2010 at Théâtre Maisonneuve,

Place des Arts, Montréal

Photo (2011) : John Hall

Acte 1

Léonce, prince du royaume de Popo, est allongé dans le jardin et fait passer son

ennui pendant que le précepteur tente désespérément de le familiariser avec les

tâches gouvernementales. Joyeux et oisif, Valério se lie d’amitié avec Léonce.

Deux habilleurs revêtent le roi Pierre, du royaume de Popo, de ses robes d’État. Un

noeud dans le mouchoir, servant de pense-bête, gêne la cérémonie. Ni lui ni ses

ministres ne se souviennent de l’objet de ce pense-bête. À une soirée dansante

dans la salle de bal du royaume de Popo, Léonce fait appeler sa maîtresse

Rosetta auprès de lui, puis la renvoie chez elle, ennuyé. Au cours de la soirée, le

Président explique que le mariage arrangé depuis longtemps avec la princesse

Léna doit avoir lieu le lendemain. La cour presse Léonce de bien vouloir enfin

embrasser ses obligations. Léonce et Valério décident alors de fuir.

De son côté, la princesse Léna, assise dans les jardins du royaume de Pipi, re-

fuse de la même manière celui à qui elle est promise et qu’elle ne connaît pas.

L’arrangement parental lui est insupportable. Elle aspire à la liberté et planifie –

bravade de jeunesse – de fuir en compagnie de sa gouvernante. Peu après, les

chemins des deux couples se croisent aux alentours d’une auberge.

Acte 2

Les convives sont dans le jardin, où Valério et la gouvernante se séduisent

mutuellement. En retrait de l’agitation, Léonce et Léna tombent amoureux l’un

de l’autre. Entre les deux êtres que la vie a jusque-là déçus naît un échange plein

d’ardeur amoureuse, mais aussi de scepticisme. Cet état de bonheur fait naître en

Léonce des idées noires, dont Valério le détourne.

Au royaume de Popo, les préparatifs pour le mariage du prince et de la princesse

vont bon train. Toutefois, le jour des noces, la cour du roi attend les fiancés.

Léonce et Léna, la gouvernante et Valério se joignent aux invités déguisés en

automates. Menés par Valério, Léonce et Léna avancent au premier plan. Le roi

Pierre fait marier les deux « étrangers ». Lorsque le couple de mariés est démas-

qué, aussi bien la maison royale que Léonce et Léna ne peuvent que constater

la double fatalité du hasard : ceux qui étaient destinés l’un à l’autre sont tombés

amoureux en toute liberté, et la cour a marié le couple pourtant déclaré disparu.

Les affaires du royaume sont remises entre les mains de Léonce. Valério prend le

poste de Ministre d’État et veut ordonner l’oisiveté générale. Ainsi, tout reste en

ordre, et chacun occupe la position qui lui était destinée.

ARGUMENT


Act 1

Leonce, Crown Prince of the Kingdom of Popo, is lounging in the garden, idling

away the time as the Court Tutor desperately attempts to familiarize him with

the tasks of government. The cheerful and idle Valerio strikes up a friendship

with Leonce.

Two valets dress King Peter of Popo in his royal robes. A knot in his handkerchief,

serving as a memory aid, disrupts the ceremony. Neither he nor his ministers can

recall the precise reason for this reminder. At a royal dance in the ballroom of

the Kingdom of Popo, Leonce summons his mistress Rosetta to his side; bored

with her, he then sends her away. The President of the Privy Council explains that

the prince’s long-arranged marriage with Princess Lena must take place the fol-

lowing day. The court urges Leonce to finally meet his obligations. Leonce and

Valerio decide to flee.

Princess Lena, meanwhile, sits in the royal gardens of the Kingdom of Pipi, pon-

dering the meaning of life, a life in which she is to be married against her will, to

a man she doesn’t know. The arrangement forced upon her by her parents is too

much to bear. She longs to be free and plans—in an act of youthful bravado—to

escape with her governess. Shortly thereafter, near an inn, the paths of the two

couples cross.

Act 2

The guests are now in the garden, where Valerio and the Governess are in the

process of seducing each other. Beyond the hustle and bustle of the inn, Leonce

and Lena fall in love with each other. Between these two beings, for whom life

has been such a disappointment until now, intimate words are exchanged, full of

amorous passion, but also of skepticism. Within Leonce, this state of happiness

gives rise to a longing for death, which Valerio does his best to expunge.

In the Kingdom of Popo, the preparations for the marriage between the Prince

and Princess are well underway. The court is assembling, however, for a wedding

without a bride and groom. Leonce and Lena, Valerio and the Governess join

the guests, dressed as automatons. Led by Valerio, Leonce and Lena make their

way to the forefront. King Peter orders the two “strangers” to be married. After

the couple is unmasked, both the court and Leonce and Lena see the double

twist of fate: those destined to be forcibly married fell in love in total freedom,

and the court has married the couple that were declared missing. The affairs of

the Kingdom are now in the hands of Leonce. Valerio becomes a Minister of the

Crown and wants to declare a state of general idleness. Thus everything remains

in order, everyone assuming the position to which they were destined.

SYNOPSIS


ÉQUIPE ARTISTIQUEARTISTIC TEAM

Pierre LapointeMaître de ballet principalPrincipal Ballet Master

Margret KaufmannMaîtresse de ballet et assistante du directeur artistiqueBallet Mistress and Assistant to the Artistic Director

Steve CoutereelMaître de balletBallet Master

Photo: Eric Piché

Photo: Jean-Laurent Ratel


Merci à Boutique 1861 d’avoir habillé plusieurs de nos danseuses.


Troisième rang (de gauche à droite): Sam Colbey (DS), Yu-chan Iizuka (CB), Andrew Skeels (CB), Renata Commisso (CB), Graziella Lorriaux (S), Leigh Alderson (CB), Vera Kvarcakova (CB) Deuxième rang (de gauche à droite): Sahra Maira (DS), Sarah Kingston (DS), Jérémy Galdeano (PS), Stephen Satterfield (DS), Esabelle Chen (CB), Edi Blloshmi (PS), Marie-Ève Lapointe (DS) Premier rang (de gauche à droite): Jeremy Raia (PS), Mahomi Endoh (S), Kenji Matsuyama Ribeiro (S), Rachael Vrbancic (CB), Pier-Loup Lacour (A)

PS : PREMIER SOLISTE / S : SOLISTE / DS : DEMI-SOLISTE / CB : CORPS DE BALLET / A : APPRENTI

Troisième rang (de gauche à droite): Emma Garau Cima (S), Marcin Kaczorowski (PS), Chisato Ide (CB), Christie Partelow (CB), Jerimy Rivera (CB), Hervé Courtain (PS), Éline Malègue (CB), Troy Herring (A) Deuxième rang (de gauche à droite): Chen Sheng (DS), Chisato Kashiwa (CB), Jean-Sébastien Couture (S), Diana Léon (CB) Premier rang (de gauche à droite): Eva Kolarova (DS), Ruben Julliard (DS), Vanesa Garcia-Ribala Montoya (PS), Valentine Legat (S), Andrew Wright (CB), Jacqueline Lopez (CB)

PS : PREMIER SOLISTE / S : SOLISTE / DS : DEMI-SOLISTE / CB : CORPS DE BALLET / A : APPRENTI


Photo (2011) : John Hall • Danseurs / Dancers: Jeremy Raia & Xuan Cheng

Christian Spuck est né à Marburg en Allemagne. Après sa formation initiale en ballet à la réputée École John Cranko de Stuttgart, il en-treprit sa carrière de danseur en Belgique pour la Needcompany de Jan Lauwers et l’ensemble Rosas d’Anne Teresa de Keersmaeker, avant de se joindre au Ballet de Stuttgart en 1995. Christian Spuck a été nommé chorégraphe en résidence au Ballet de Stuttgart en 2001. Il a depuis chorégraphié 15 productions origi-nales pour la compagnie, dont 3 œuvres de longue durée : Lulu.

Eine Monstretragödie, basée sur la pièce de Frank Wedekind (2003), Der Sandmann, basée sur une nouvelle d’E.T.A. Hoffmann (2006) et Das Fräulein von S. (2012).En 2006, Christian Spuck a été nommé chorégraphe en résidence pour une saison à la compagnie Hubbard Street Dance 2 de Chicago. Il a produit d’autres chorégraphies pour plusieurs compagnies de ballet renommées en Europe et aux États-Unis.Depuis 2005, Christian Spuck a élargi sa production artistique vers le théâtre musical et le cinéma. Il a dirigé son premier opéra, La Damnation de Faust de Berlioz pour le Deutsche Oper Berlin. Marcia Haydée als Penelope, un film de danse mettant en vedette Marcia Haydée et Robert Tewsley, a été diffusé par ARTE en 2006.Sa création originale de Poppea//Poppea pour Gauthier Dance a été nommée l’une des 10 productions chorégraphiques les plus réussies dans le monde pour l’année 2010 par le magazine « Dance Europe », et a remporté le prix de théâtre « Der Faust 2011 » en Allemagne, de même que le prix « Danza/Danza ».Christian Spuck est directeur du Ballet de Zurich depuis le début de la saison 2012-13. Son premier travail dans ce rôle a été de chorégraphier une nouvelle production de Roméo et Juliette. Son prochain projet est de créer un ballet autour de l’histoire d’Anna Karénine de Tolstoï (première mondiale en octobre 2014).

Christian Spuck is a native of Marburg, Germany. After receiving his initial ballet train-ing at the renowned John Cranko Schule in Stuttgart, he embarked on his subsequent dance career with Jan Lauwers’s Needcompany and Anne Teresa de Keersmaeker’s Rosas ensemble, before joining the Stuttgart Ballet in 1995. Spuck was appointed choreographer-in-residence of the Stuttgart Ballet in 2001. He has since choreographed 15 original productions for the company, including three full-length works: Lulu. Eine Monstretragödie, based on the play by Frank Wedekind (2003), Der Sandmann, based on the short story by E.T.A. Hoffmann (2006) and Das Fräulein von S. (2012).In 2006, Spuck was appointed resident choreographer of the Chicago-based Hubbard Street 2 dance company for a season. He has produced further choreographies for several renowned ballet companies in Europe and the USA.Since 2005, Spuck has extended his artistic reach to film and musical theatre. He di-rected his first opera, La Damnation de Faust by Berlioz for the Deutsche Oper Berlin. Marcia Haydée als Penelope, a dance film featuring Marcia Haydée and Robert Tewsley, was broadcast by ARTE in 2006. His original production of Poppea//Poppea for Gauthier Dance was named one of the world’s 10 most successful dance productions of 2010 by “Dance Europe” magazine, and won Germany’s “Der Faust 2011” theatre prize as well as the Italian “Danza/Danza” award. Spuck has been the director of the Zurich Ballet since the beginning of the 2012/13 season. For his first work under his new stewardship, he has choreographed a new production of Romeo and Juliet. The next project is a ballet version of Tolstoy’s Anna Karenina (World Premiere: October 2014).

CHRISTIAN SPUCKCHORÉGRAPHE / CHOREOGRAPHER

« J’aimerais que le public, en rentrant chez lui, ait envie d’approfondir la découverte du livre ou

du compositeur dans mes pièces. »

“ I would like to lead the audience, when they go home, to want to further explore the book or the composer in my creations.”

Christian Spuck

Photo: Richard Champagne

Né à Munich, Florian Ziemen commence sa formation musicale dès l’âge de six ans au Conservatoire et à la Musikhochschule de sa ville natale. Il poursuit ses études à la prestigieuse Académie royale de musique de Londres sous l’enseignement de Colin Metters et George Hurst.

En 2003, il commence à travailler avec l’Aalto Musiktheater à Essen, l’un des plus célèbres opéras d’Allemagne, où il dirige plus d’une centaine d’opéras, opérettes et ballets. Chef attitré de l’Opéra de Brême de 2010 à 2012, il y a proposé de grands suc-cès tels que ses opérettes baroqueuses allemandes et autrichiennes et la première mondiale de l’opéra All diese Tage de Moritz Eggert.

En tant que chef invité, il a dirigé les orchestres symphoniques de Munich et de Wuppertal, le Philharmonisches Orchester Bad Reichenhall, la Neue Philharmonie de Francfort, le Georgian Chamber Orchestra et bien d’autres. Depuis 2012, il est en charge de l’opéra de Gießen, où il dirige opéras, concerts sym-phoniques et ballets.

Il fait ses débuts aux Grands Ballets en 2010 avec Léonce et Léna de Christian Spuck. Le chorégraphe Peter Quanz a par ailleurs fait appel à lui en tant que consultant mu-sical pour Rodin/Claudel. En 2014, il agit en tant que chef d’orchestre et consultant musical pour La Nuit transfigurée, la création mondiale de Stijn Celis.

Born in Munich, conductor Florian Ziemen began his musical education at the age of six at the Munich Conservatory and Musikhochschule. He continued his studies at the prestigious Royal Academy of Music in London with Colin Metters and George Hurst.

In 2003, Ziemen began working at the Aalto-Musiktheater in Essen, one of Germany’s most famous opera houses, where he conducted over 100 operas, operettas and bal-let performances. From 2010 to 2012, as resident conductor of the opera house in Bremen, he conducted sensational successes such as his ‘historically informed’ pro-ductions of German and Austrian operettas as well as the world premiere of Moritz Eggert’s every-day-life opera All diese Tage. Invitations have led to appearances conducting the Badische Staatskapelle Karlsruhe, Bochumer Symphoniker, Bergische Symphoniker, Sinfonieorchester Wuppertal, Münchner Symphoniker, Philharmonisches Orchester Bad Reichenhall, Neue Philhar-monie Frankfurt, Georgian Chamber Orchestra and others. In August 2012, Florian Ziemen was appointed to the opera house of Gießen, where he conducts operas, symphony concerts and ballet productions. In 2010, he made his debut at the Grands Ballets with Christian Spuck’s Leonce and Lena. He also designed the musical score for choreographer Peter Quanz’s production of Rodin/Claudel. In 2014, he worked on Stijn Celis’ world creation, Transfigured Night.

FLORIAN ZIEMENCHEF D’ORCHESTRE / CONDUCTOR

Quel plaisir de revenir pour Léonce et Léna!Cette comédie du mystérieux prodige qu’était

Georg Büchner est un classique pour nous, en Allemagne. Mais son ton subtilement énigmatique et son message profondément philosophique en font un joyau littéraire. La bande sonore est originale et exigeante, alliant musique viennoise, classique d’avant-garde, musique électro et pop. Elle encapsule l’esprit rebelle, l’absurdité et l’humour de la pièce que Christian Spuck a su brillamment retranscrire sur scène. Appréciez toutes les plaisanteries dissimulées dans la musique et amusez-vous!

- Florian Ziemen

To come back for Leonce & Lena is for me a pure delight! The comedy of mysterious prodigy Georg Büchner is for us in Germany a classic, but in its cunningly cryptic and deeply philosophical

character it remains an arcane gem. Our adventurous and challenging musical score, shamelessly mixing

Viennese dance music, classical avant-garde, electronic and pop, tries to catch the edgy spirit and particularly the hilarious and absurd wit of the piece

that Christian Spuck’s choreography brings so fantastically on the stage and into movement. Listen

to all those jokes in the music and have fun!

- Florian Ziemen

«

»

“

”

Photo (2011) : John Hall • Danseuses / Dancers: Emilie Durville & Vanesa Montoya

Emma Ryott détient un baccalauréat en scénographie de la Trent Polytechnic. Parmi ses nombreuses collaborations avec Christian Spuck, outre Léonce et Léna, mentionnons les opéras Bérénice, pour le Théâtre de Heidelberg; Falstaff de Verdi, pour le Théâtre d’État de Wiesbaden; Orphée et Eurydice, pour le Ballet et l’Opéra de Stuttgart; ainsi que les ballets Poppea//Poppea, pour le Theaterhaus de Stuttgart; Sleepers Chamber, pour le Ballet de Stuttgart, présenté au Staatstheater am Gartnerplatz à Munich; Le tableau perdu, pour le Ballet royal de Suède; Don Q., pour le Playhouse Theatre de Stuttgart; The Return of Ulysses, pour le Ballet royal de Flandre; et enfin, Der Sandman, Lulu – A Monster Tragedy et La peau blanche pour le Ballet de Stuttgart.

Elle a également collaboré ces dernières années aux comédies musicales et opé-ras suivants : Sunset Boulevard, sous la direction de Vernon Mound, pour l’Opéra de Göteborg en Suède; Othello, dirigé par Stephen Langridge, au Festspiele de Salzbourg; Aïda, sous la direction de John Aird, pour le Welsh National Opera; ain-si que Rock ’n’ Roll de Tom Stoppard, dans une mise en scène de Trevor Nunn, à Broadway, à l’automne 2007.

Emma Ryott holds a BA in theatre design from Trent Polytechnic. Her numerous col-laborations with Christian Spuck, in addition to Leonce and Lena, include the operas Berenice, for the Heidelberg State Theatre; Verdi’s Falstaff, for the Wiesbaden State Theatre; Orpheus and Eurydice, for the Stuttgart Opera Ballet; and several ballets: Poppea//Poppea, for the Stuttgart Theatre; Sleepers Chamber, for the Stuttgart Bal-let, presented at the Gartnerplatz State Theatre in Munich; Le tableau perdu, for the Royal Swedish Ballet; Don Q., for the Playhouse Theatre in Stuttgart; The Return of Ulysses, for the Royal Ballet of Flanders; as well as The Sandman, Lulu, A Monster Tragedy and La peau blanche for the Stuttgart Ballet.

In recent years, she has also worked on the following musical comedies and operas: Sunset Boulevard, under the direction of Vernon Mound, for the Göteborg Opera in Sweden; Othello, directed by Stephen Langridge, at the Salzburg Festival; Aida, under the direction of John Aird, for the Welsh National Opera; and Rock ’n’ Roll by Tom Stoppard, staged by Trevor Nunn for Broadway in the fall of 2007.

EMMA RYOTTSCÉNOGRAPHE ET CONCEPTRICE DE COSTUMES / SET AND COSTUME DESIGNER

Croquis / Sketch : Emma Ryott


Né en Allemagne en 1813, Georg Büchner est le fils aîné d’un mé-decin militaire et physicien. Celui-ci lui inculque dès son plus jeune âge, une approche scientifique qui se manifestera plus tard dans ses œuvres littéraires vives, critiques et réalistes.

Büchner étudie la médecine à Strasbourg, où il se plonge dans la littérature française et la réflexion politique. Inspiré par le soulèvement de 1830 de Paris, il fonde une société radicale : la

Société des droits de l’homme. Il échappe à une arrestation en fuyant à Zürich où il écrit la plupart de ses œuvres, notam-ment, Léonce et Léna.

Longtemps considérée comme une légère comédie fleur bleue, l’œuvre est cependant une satire sur la société dans laquelle Büch-ner vivait, emprisonnée dans un absolutisme de fin de règne. Les trois pièces de Büchner démontrent une influence marquée par le style de William Shakespeare ainsi que par le mouvement romantique allemand Sturm und Drang. Georg Büchner est aujourd’hui reconnu comme l’une des figures marquantes de la littérature dramatique allemande.

Georg Büchner was born in 1813 in Germany to an army doctor and physicist who primed him from an early age with a scientific approach to the world, which would later manifest itself in the sharp, realistic, and critical nature of his writing.

Büchner studied medicine in Strasbourg, where he immersed himself in French literature and political thought. Caught up in the movement inspired by the Paris uprising of 1830, he found-ed a radical society, the Society for Human Rights. He escaped arrest by fleeing to Zürich, where he wrote most of his literary work, including Leonce and Lena.

Long regarded as a light, ro-mantic comedy, the play is instead a satire employed by Büchner to criticize the absolutist end-of-reign society in which he lived. His three plays were clearly in-fluenced in style by William Shakespeare and by the German Romantic Sturm und Drang movement. Georg Büchner is now recognized as one of the outstanding figures in German dramatic literature.

GEORG BüCHNERDRAMATURGE / PLAYWRIGHT

« Ce que les gens ne font pas par ennui! Ils étudient par ennui, ils prient par ennui, ils tombent amoureux, se marient et se reproduisent par ennui et finissent par mourir d’ennui […] »

Léonce et Léna, Georg Büchner (1813-1837)

“The things people do out of sheer boredom! They study out of boredom; they pray out of boredom; they fall in love, get married and reproduce out

of boredom; in the end they die out of boredom.”

Leonce and Lena, Georg Büchner (1813-1837)

Le Ballet de l’Opéra national de Paris de retour à Montréal après 50 ans d’absence

SOIRÉE DE PREMIÈRECOCKTAIL-BÉNÉFICE

JEUDI 16 OCTOBRE 2014

Salle Wilfrid-PelletierPlace des Arts, Montréal

VIVEZ UN MOMENT HISTORIQUE et soutenez Les Grands Ballets

Canadiens de Montréal.

Billets de Cocktail-bénéfice disponibles dès maintenant!

grandsballets.com/appuyez_nous514.849.8681

Paquita, du 16 au 19 octobre 2014

Les Amis du Ballet de l’Opéra national de Paris au Québec Aidez-nous à marquer l’histoire!

Pour la première fois depuis l’Expo 67, la compagnie au grand complet sera à Montréal à l’invitation exclusive des Grands Ballets Canadiens de Montréal.

Afin de célébrer la venue du Ballet de l’Opéra national de Paris, un grand Cocktail-bénéfice aura lieu le 16 octobre sous la présidence d’honneur de M. Philippe Zeller, Ambassadeur de France au Canada, en présence de M. Nicolas Chibaeff, Consul général de France à Québec, de M. Bruno Clerc, Consul général de France à Montréal, des représentants du gouvernement du Canada, du Québec, de la Ville de Montréal, de Brigitte Lefèvre, de l’équipe artistique des Grands Ballets, ainsi que des nombreux partenaires de cet ambitieux projet. Il s’agira assurément de l’événement de la rentrée culturelle 2014 et d’un temps fort pour les échanges artistiques entre Paris et Montréal. Soyez-y!

Pour faire un don aujourd’hui ou découvrir les différents moyens de contribuer :

Contactez un membre de l’équipe du financement au 514 849-8681

Faites un don en ligne à grandsballets.com

Friends of the Paris Opera Ballet Help us make history!

For the first time since Expo 67, the entire company will be in Montreal at the exclusive invitation of Les Grands Ballets Canadiens de Montréal.

In order to celebrate the Paris Opera Ballet’s visit, a grand Benefit-Cocktail will be held on October 16th under the presidency of Mr. Philippe Zeller, French Ambassador to Canada, with Mr. Nicolas Chibaeff, Consul General of France in Quebec City; Mr. Bruno Clerc, Consul General of France in Montreal; and representatives from the governments of Canada, Quebec and Montreal in attendance, as well as Brigitte Lefèvre, the artistic team of Les Grands Ballets, and the numerous partners of this ambitious project. This will unquestionably be the biggest event of the 2014-2015 cultural season and a high point for artistic exchanges between Paris and Montreal. Help us make history!

Donate today or learn about the different ways to contribute:

Contact the Fundraising Department at 514.849.8681 Donate online at grandsballets.com

Illustration : Alexandre Lacauchie

18, 19, 20, 25, 26, 27 septembre/September 2014

Roi Peter / King Peter : Marcin Kaczorowski (18, 20, 26) Hervé Courtain (19, 25, 27)

Prince Léonce / Prince Leonce :Hervé Courtain (18, 20, 26) Jeremy Raia (19, 25, 27)

Princesse Léna / Princess Lena :Christie Partelow (18, 20, 26) Emma Garau Cima (19, 25, 27) Valerio :Ruben Julliard (18, 20, 26) Jerimy Rivera (19, 25, 27)

Gouvernante / Governess :Vanesa G.R. Montoya (18, 20, 26)Eline Malègue (19, 25, 27)

Rosetta :Emma Garau Cima (18, 20, 26) Vanesa G.R. Montoya (19, 25, 27)

Tuteur / Tutor :Sahra Maira (18, 20, 26)Graziella Lorriaux (19, 25, 27)

Maître de cérémonie / Master of ceremonies :Éline Malègue (18, 20, 26) Sarah Kingston (19, 25, 27)

Président / President : Jérémy Galdeano (18, 20, 26) Edi Blloshmi (19, 25, 27)

Aumônier / Court chaplain :Andrew Skeels (18, 20, 26) Jean-Sébastien Couture (19, 25, 27)

Magistrat / Magistrate : Stephen Satterfield (18, 20, 26) Marcin Kaczorowski (19, 25, 27)

Maître d’école / School master :Marie-Ève Lapointe (18, 20, 26, 27) Eva Kolarova (19, 25)

Habilleurs / Dressers :Sam Colbey et Jean-Sébastien Couture (18, 20, 26)Jérémy Galdeano et Ruben Julliard (19, 25, 27)

SCÈNE ROSETTA / ROSETTA SCENE

Mahomi Endoh (18, 26, 27) Renata Commisso (19, 25)

Chisato Ide (20)Sarah Kingston (18, 20, 26) Sahra Maira (19, 25, 27)Valentine Legat (18, 26) Esabelle Chen (19, 25) Chisato Kashiwa (20, 27)Eva Kolarova (18, 27) Jacqueline Lopez (19, 25) Rachael Vrbancic (20, 26)Andrew Wright (18, 20, 26) Stephen Satterfield (19, 25, 27)Leigh Alderson (18, 26, 27) Andrew Skeels (19, 25) Pier-Loup Lacour (20)Chen Sheng (18, 20, 26) Sam Colbey (19, 25, 27)Edi Blloshmi (18, 20, 26) Troy Herring (19, 25, 27)

TAVERNE / TAVERN

Mahomi Endoh (18, 26, 27) Renata Commisso (19, 25) Chisato Ide (20)Sarah Kingston (18, 20, 26) Sahra Maira (19, 25, 27)Valentine Legat (18, 26) Esabelle Chen (19, 25) Chisato Kashiwa (20, 27)Eva Kolarova (18, 27) Jacqueline Lopez (19, 25) Rachael Vrbancic (20, 26)Graziella Lorriaux (18, 20, 26) Chisato Ide (19, 25, 27)Renata Commisso (18, 20, 26) Rachael Vrbancic (19, 25, 27)Andrew Wright (18, 20, 26) Stephen Satterfield (19, 25, 27)Leigh Alderson (18, 26, 27) Andrew Skeels (19, 25) Pier-Loup Lacour (20)Chen Sheng (18, 20, 26) Sam Colbey (19, 25, 27)Edi Blloshmi (18 ,20, 26) Troy Herring (19, 25, 27)Sam Colbey et Jean-Sébastien Couture (18, 20, 26)Jérémy Galdeano et Ruben Julliard (19, 25, 27)Jacqueline Lopez (18, 20, 26) Vera Kvarcakova (19, 25, 27)Yu-chan Iizuka (18, 20, 26) Diana Leon (19, 25, 27)Jerimy Rivera (18, 20, 26) Andrew Wright (19, 25, 27)Troy Herring (18, 20) Pier-Loup Lacour (19, 25, 26, 27)

MARIAGE ET FINALE / MARRIAGE AND FINALE

Toute la distribution / The entire cast

DISTRIBUTION / CAST SUJET À CHANGEMENTS / SUBJECT TO CHANGE

Photo: Jean-laurent Ratel • Danseurs / Dancers: Jeremy Raia & Emma Garau Cima

Violons I / First ViolinsGeneviève Beaudry, soloVeronica ThomasCéline ArcandPascale FrenetteÉlise LortieNatalia KononovaAnne Saint-CyrLine DeneaultJosiane BreaultFlavie Gagnon

Violons II / Second ViolinsMarie-Josée Arpin, soloSolange BouchardRagnhild HettemaJean Ai PatrascuClaude Deltell Émilie RabaraonaMana ShiraishiAndra Giugariu

Altos / ViolasVéronique Potvin, soloChristiane LampronÉlisa BoudreauBojana MilinovCatherine ArseneaultMihaela Tistu

Violoncelles / CellosCarla Antoun, soloJeanne de Chantal MarcilAnnie GadboisMonika RisiLaurence LeclercIoav Bronchti

Contrebasses / Double basses Marc Denis, soloDenis ChabotRichard Capolla

Flûtes / Flutes Danièle Bourget, soloJean-Philippe Tanguay, piccoloJosée Poirier

Hautbois / Oboes Kirsten Zander, soloDavid Jomphe, cor anglais / English horn

Clarinettes / ClarinetsZaven Zakarian, solo, clarinette en Mi bé-mol / E-flat clarinetMartin Carpentier

Bassons / BassoonsLise Millet, soloCarmelle Préfontaine, contrebasson / con-trabassoon

Cors / HornsJean-Jules Poirier, soloXavier FortinMaude LussierSimon Harel

Trompettes / TrumpetsManon Lafrance, soloDiane GagnonTamzin Eddy

TrombonesAngelo Munoz, soloMartin RinguetteAlexandre Gagnier, trombone basse / Bass trombone

TubaMartin Bergeron, solo

Timbale / TimpaniFrançois St-Jean, solo

PercussionBob Slapcoff, soloVincent DhavernasMichel Viau

Harpe / HarpDanièle Habel, solo

Piano, clavecin / HarpsichordEsther Gonthier, soloPamela Reimer

Guitare acoustique, électrique /Acoustic guitar, ElectricAndré Roy, solo

Basse / BassMarc Deschênes, solo

Gérant des musiciens / Musician ManagerRichard Capolla

ORCHESTRE DES GRANDS BALLETS CANADIENS DE MONTRÉALLES GRANDS BALLETS CANADIENS DE MONTRÉAL ORCHESTRA

SUJET À CHANGEMENTS / SUBJECT TO CHANGE

Throughout the 2014-2015 season, sign-up for a variety of Jeunes Gouverneurs activities, a committee of young professionals whose goal is to introduce their peers to philanthropy. ANNUAL BENEFIT EVENTSaturday, March 21 2015 (cocktail, The Little Prince performance, dance party with Les Grands Ballets’ dancers and more!)

PRIVATE NETWORKING COCKTAILS

BALLET CLASSES TAUGHT IN OUR STUDIOS BY A DANCER OF LES GRANDS BALLETS• Classical Ballet: Tuesday, September 9, 7 p.m. to 8 p.m.• Jazz Ballet: Tuesday, October 28, 7 p.m. to 8 p.m.• Choreographic workshop: Saturday, January 17 and February 21, 11 a.m. to noon

Pour plus de renseignements et pour vous inscrire aux événementsFor more information and to participate to the events:

GRANDSBALLETS.COM Luce Caillères: 514 849-8681, p. 229 / [email protected]

Tout au long de la saison 2014-2015, joignez-vous aux activités des Jeunes Gouverneurs, comité de jeunes professionnels dont le but est de sensibiliser leurs pairs à la philanthropie.

SOIRÉE-BÉNÉFICE ANNUELLESamedi 21 mars 2015 au Salon urbain de la Place des Arts (cocktail dînatoire, spectacle Le Petit Prince, soirée dansante en compagnie des danseurs des Grands Ballets, et plus!) COCKTAILS PRIVÉS DE RÉSEAUTAGE

CLASSES DE BALLET AVEC UN DANSEUR DES GRANDS BALLETS DANS NOS STUDIOS • Ballet classique : mardi 9 septembre, 19 h à 20 h • Ballet jazz : mardi 28 octobre, 19 h à 20 h• Atelier chorégraphique : samedis 17 janvier et 21 février, 11 h à midi

Soirée-bénéficeEvening Benefit 21 mars 2015 / March 21, 2015Salon urbain, Place des Arts

LÉONCE ET LÉNA : jeudi 25 septembre PAQUITA : samedi 18 octobre

ANNA KARENINA : jeudi 16 avril LA JEUNE FILLE ET LA MORT : jeudi 21 mai

Photo: JP Beland

LEONCE & LENA: Thursday, September 25 PAQUITA: Saturday, October 18

ANNA KARENINA: Thursday, April 16DEATH AND THE MAIDEN: Thursday, May 21

MEMBRES DU CONSEIL D’ADMINISTRATION

BOARD OF DIRECTORS

Présidente / President: Constance V. Pathy, C.M., C.Q.Vice-présidente / Vice-President: Susan KudzmanSecrétaire / Secretary: Me Stéphane LétourneauTrésorier / Treasurer: Louis-Daniel GauvinMembres du comité exécutif / Executive Committee Members: Maurice Côté, Marlène Larue

Membres / Members

Johanne Blanchard, Yves Cadotte, Ross Cammalleri, Carole Chapdelaine, Rinku Chaterji Mondal, Martine Desjardins, Josée Dixon, Véronique Dorval, Me Alain Y. Dussault, Alain Dupont, Pascale Elharrar, Vincenzo Guzzo, Christiane Hachey, Dr Sunny Handa, Craig Landry, Stéphanie Lavallée, Bernard Letendre, Francis S. Maheu, Marcel Martin, Sophie Robillard, Yves Roy, Deborah Shannon Trudeau, Michel Trudeau

ÉQUIPE / STAFF

Artistique / Artistic

Maître de ballet principal / Principal Ballet Master: Pierre LapointeMaîtresse de ballet et assistante du directeur artistique / Ballet Mistress and Assistant to the Artistic Director: Margret Kaufmann Maître de ballet / Ballet Master: Steve CoutereelCoordonnatrice artistique / Artistic Coordinator: Patricia GelinasPianistes / Pianists: Nora Mativetskaya, Jean-Philippe Sylvestre

Production

Directeur de production / Production Director: Stéphan Pépin Directeur technique / Technical Director: Jean-François Tremblay Régisseuse / Stage Manager: Gabrielle Lemoine-Brin Concepteur d’éclairages attitré / Resident Lighting Designer: Marc ParentConcepteur sonore attitré et sonorisateur / Resident Sound Designer and Sound Engineer: Raymond SolyChef machiniste / Head Stage Carpentor: Kenneth GreggChef éclairagiste / Head Lighting Technician: Jean BastienChef accessoiriste / Property Master: Léo LagasséAdjoint au chef éclairagiste / Assistant Head of Lighting: Dominic Drouin Chef costumier / Head of Costumes: Richard BergeronAdjointe au chef costumier / Assistant Head of Costumes : Denise Morin Chef de l’atelier de costumes / Head of Wardrobe:Mélanie FerreroAdjointe au chef de l’atelier de costumes /Assistant to Head of Wardrobe: Stéf-Anne LagacéCoupeurs / Costume Cutters: Roger Harvey, Julie Sauriol,Mireille TremblayAssistantes coupeuses / Assistant Costume Cutters:Mélanie Richard, Francine Viens, Caroline BoisvertCouturières / Seamstresses: Mathieu Audy, Barbara Cerbo, Claire Elizabeth Chadwick, Tania Mitzi De la Cruz, Silvana Fernandez, Joanne Kelemen, Sonia Létourneau, Pamela Masseport, Camille Panin, Camélia St-Cyr Robitaille, Natalie TalbotStagiaire / Intern: Chloé GosselinTeinture / Dye: Pierre Desormeaux, Katherine ParéPerruques / Wigs: Rachel Tremblay, assistée par Eve TurcotteMaquilleuses: Ana-Maria Cimpoia assistée par Amal Afoussi et Sarah LadouceurCoiffeuses: Mélanie Lebel, Nathalie GoyetteConstruction des décors / Set Construction: Production Yves Nicol Inc.

Peinture scénique / Scenic Paint: Frédéric Ouellet, Catherine Morin, Jonathan CharlandConfection des accessoires / Properties Confection:Alexandre Paquet, Philippe Pointard

Tournées et compagnies invitées

Touring and Guest Companies

Directrice / Director: Corinne Jozsef Coordonnatrice / Manager: Elena Piñuela

Marketing, ventes et communications

Marketing, Sales and Communications

Directeur / Director: Olivier Le Galliard Conseillère, marketing et publicité / Marketing and Advertising Manager: Marie-Laurence CloutierCoordonnatrice, communications et marketing / Marketing and Communications Coordinator: Claudia Dufour Relationniste / Publicist: Aléna JeangrandSpécialiste multimédia / Multimedia Specialist: Jean-Laurent RatelResponsable, billetterie et service à la clientèle / Manager, Box Office and Customer Service: Marlene Thibodeau Chef d’équipe campagne abonnement / Subscription Campaign Team Manager: Marie-Joëlle Bédard Représentante en ventes / Sales Representative: Anastasia Chamberland

Financement et événements

Fundraising and Events

Directrice / Director: Elise Charbonneau Chargée de projet, commandites et événements / Project Manager, Sponsorship and Events: Camille Le Bihan Chargée de projet, Marché Casse-Noisette / Project Manager, Nutcracker Market: Josée KleinbaumCoordonnatrice et adjointe de direction / Coordinator and Executive Assistant: Luce Caillères

Centre national de danse-thérapie

National Centre for Dance Therapy

Directeur / Director: Christian SénéchalAdjointe de direction / Executive Assistant: Virginie Manus

Administration et finances

Administration and Finances

Directrice / Director: Christine KrebsResponsable des ressources humaines / Human Resources Manager: Vincent MazrouComptable / Accountant: Lucie Rouette Adjointe au directeur général / Assistant to the Executive Director: Claire GariteaiRéceptionnistes / Receptionists: Martine Labelle, Suzanne Lamanque, César Reynel Aguilera

Les techniciens et les habilleurs sont membres IATSE, sections locales 56 et 863 / Technicians and dressers are members of IATSE, Locals 56 and 863.

L’ÉQUIPE DES GRANDS BALLETS / LES GRANDS BALLETS’ STAFF

Lapointe, Magne et associés

UN GRAND PAS VERS L’AVENIRDÉMÉNAGEMENT / RELOCATION

ESPACE DANSE QUÉBEC1435 RUE DE BLEURYMONTRÉAL

En plein cœur du Quartier des spectacles, la nouvelle maison des Grands Ballets répondra avant tout aux besoins artistiques de la compagnie. Les studios de répétition aux normes internationales amélioreront les conditions de travail des danseurs tandis que le studio de production entièrement dédié à la création donnera la liberté aux Grands Ballets de s’engager encore plus loin dans l’innovation.

Cette relocalisation est aussi l’occasion pour Les Grands Ballets d’élargir leur vision et d’accroître leur impact et leur rayonnement. Les nouveaux studios permettront notamment au tout nouveau Centre national de danse-thérapie, lancé en avril 2013, de se déployer en étroite collaboration avec la collectivité.

Pour plus de renseignements : grandsballets.com

Set in the heart of the Quartier des spectacles, the new home of Les Grands Ballets will meet the artistic needs of the company. The new rehearsal studios, built to international standards, will improve work conditions for the dancers, while the production studio devoted entirely to creation will allow the company to pursue its innovative path.

This relocation is also an opportunity for Les Grands Ballets to broaden its vision and increase its impact and influence. The new studios will also enable the new National Centre for Dance Therapy, launched in April 2013, to develop in close collaboration with the community.

For more information: grandsballets.com

La rentrée 2014 du Centre national de danse-thérapie (CNDT) s’annonce riche en projets. Après avoir dispensé la première des trois sessions de formation en thérapie par la danse et le mouvement, le CNDT poursuit ses projets de recherche tout en offrant ses services en danse-thérapie. Parmi nos partenaires, nous comptons :

Le Centre PERFORM de l’Université Concordia,

en collaboration avec l’Institut universitaire de

gériatrie de Montréal, avec qui nous entamons

la 2ème phase de recherche sur l’impact de la

thérapie par la danse et le mouvement sur les

problématiques physiques et cognitives liées

au vieillissement.

Château Dollard, résidence-services de soins

personnalisés auprès des personnes âgées,

qui proposera, dès septembre prochain, des

séances de danse-thérapie aux résidents

atteints de la Maladie de Parkinson

Le CNDT des Grands Ballets est dédié à la promotion de la thérapie par la danse et le mouvement. Axé sur la recherche et développement et l’innovation sociale, il intègre recherche clinique, formation et prestation de services en thérapie par la danse et le mouvement. Au cœur de sa mission, le développement du mieux-être des individus par les bienfaits que procure la danse.

Pour en savoir plus: grandsballets.com

•

During the 2014 Fall season, the National Center for Dance Therapy (NCDT) promises to be rich in projects. After delivering the first of three training sessions in dance therapy and movement to its students, the NCDT continues its research projects while providing its services in dance therapy. Among our partners, we count:

Concordia University’s PERFORM Centre, in

collaboration with the Institut universitaire

de gériatrie de Montréal, with which we begin

the second phase of research on the impact

of dance/movement therapy on physical and

cognitive impairments related to aging.

Château Dollard, an assisted living residence

committed to personalized care for the

elderly which will offer, as of next September,

dance therapy sessions for residents with

Parkinson’s disease.

The NCDT, a division of Les Grands Ballets, is dedicated to the promotion of dance/movement therapy Oriented towards research, development and social innovation, it combines clinical research, training and therapy. One of its main goals is to improve the well-being of individuals through

the benefits of dance.

For more information: grandsballets.com

•

•

•

Photo: Karine Kalfon

GRÂCE À VOUS, TOUT EST POSSIBLE!THANKS TO YOU, WE MAKE IT HAPPEN!Saviez-vous que les ventes de billets couvrent moins de la moitié des coûts de fonctionnement des Grands Ballets ? En tant qu’organisme sans but lucratif, le succès des Grands Ballets repose sur votre soutien généreux. Votre apport contribue à la création de nouvelles œuvres chorégraphiques, au Fonds

Casse-Noisette pour enfants, aux programmes éducatifs et aux tournées des Grands Ballets. MERCI!

Did you know that ticket sales account for less than half of the cost of sustaining the company? As a not-for-profit charitable organization, Les Grands Ballets rely on your generous support. Your

donations contribute to the creation of new works, to The Nutcracker Fund for Children and to Les

Grands Ballets’ educational programs and tours. THANK YOU!

MEMBRES DU CERCLE DES DONATEURS /MEMBERS OF THE DONOR’S CIRCLE

CERCLE DES GOUVERNEURSGOVERNORS’ CIRCLE (5000 $ +)Guy & Christiane Hachey *Anonyme / Anonymous

CERCLE DES MÉCÈNESPATRONS’ CIRCLE (1000 $ - 4999 $)Guillaume BouchardLouise Choinière *Barry Cole & Sylvie PlouffeSophie DecorwinMichèle Deschamps *Daniel Dion *Véronique DorvalHélène FlamandLenore GolfarbHélène Goulet & feue Jeannine NoëlAntoine S. GrayibJoan F. IvoryMaral Nora Kanadjian *Sheryl L Kennedy & Nora FleuryDr. Richard J. MacklerClaire M. MénardLois & Daniel S. MillerJane & Eric H. MolsonFrançois MontignyJohn PeacockMadeleine RoyEric SindenDavid L. TorreyAnonyme / Anonymous (2)

SOLISTES – SOLOISTS (500 $ - 999 $)Suzanne BisaillonYves Cadotte *Linda ClemanLorne FoxGuy JoronCraig LandryCecil & Robert RabinovitchKatherine & James RobbWilliam SvihovecAnh Tu LeClaude TurcotBenoît TurmelAnonyme / Anonymous * Anonyme / Anonymous (2)

DEMI-SOLISTES – DEMI-SOLOISTS (300 $ - 499 $)K. David BrodyMichel A. CôtéDanielle Hétu *Harry GlickCarmen Jensen DaviesDonald LewisEsther MayerMarie-Josée McArdleCharles R. ScriverJulien Valmary *Morris & Sharon WerbinBarry ShapiroAnonyme / Anonymous (2) * Anonyme / Anonymous (4)

* Dons mensuels / Monthly gifts

GALA 2014 / 2014 GALADONATEURS INDIVIDUELSINDIVIDUAL SUPPORTERS(300 $ +)Dominique GibbensAlexandre TailleferAnik TrudelAnonyme / Anonymous (2)

FONDS CASSE-NOISETTE POUR ENFANTS /NUTCRACKER FUND FOR CHILDREN

DONATEURS INDIVIDUELSINDIVIDUAL SUPPORTERS (200 $ +)Ronald CoughlinAlain DupontMarc GoldLenore GolfarbLee HarrisDaniel MurphyMelvin PooleJames PorterNicole & Georges RobichonRobert ThibaudeauAnonyme / Anonymous

DONS DE FONDATIONS / FOUNDATION SUPPORTERS

La Fondation de la Famille Mireille et Murray SteinbergFondation Pierre Desmarais Belvédère Fondation Yvon BoulangerFonds de jeunesse Aisenstadt +The Jane Skoryna FoundationThe Roel C. Buck Family FoundationAnonyme / Anonymous (1)

Le Fonds de jeunesse Aisenstadt est un programme annuel d’accessibilité aux arts permettant à des étudiants de cégeps de la région montréalaise d’assister gratuitement à des spectacles des Grands Ballets.

The Aisenstadt Youth Fund is an annual arts accessibility program that allows CEGEP students from the Montreal area to attend, free of charge, performances by Les Grands Ballets.

DONS CORPORATIFS /CORPORATE SUPPORTERS

Compagnie FDL LtéeConsulat général de la République fédérale d’Allemagne Goethe Institut MontréalLallemand IncPower Corporation du CanadaTeck Resources

Cette liste reflète les dons faits entre le 1er janvier 2013 et le 8 mai 2014. Si vous constatez une erreur ou une omission, nous vous remercions de bien vouloir nous excuser et de contacter Riva Khanna, coordonnatrice dons et bénévolat, au 514 849-8681 poste 255.

All names listed reflect gifts made from January 1, 2013 to May 8, 2014. If you notice an omission or an error, please accept our sincere apologies and contact Riva Khanna, Coordinator, donations and volunteering, at 514.849.8681 ext. 255.

+

COMMANDITAIRES ET PARTENAIRES / SPONSORS AND PARTNERSSAISON 2014-2015 SEASON

COMMANDITAIRE DE SAISON – SEASON SPONSOR

COMMANDITAIRES EN TITRE – TITLE SPONSORS

COMMANDITAIRES DE COLLABORATION – COLLABORATION SPONSORS

COMMANDITAIRES DE SOIRÉE OU DE MATINÉE – EVENING OR MATINEE SPONSORS

PARTENAIRES – PARTNERS

PARTENAIRES DES MATINÉES ÉDUCATIVES – EDUCATIONAL MATINEE PARTNERS

HÔTEL OFFICIEL – OFFICIAL HOTEL

FOURNISSEURS OFFICIELS – OFFICIAL SUPPLIERS

Clinique de nutrition Louise Lambert-Lagacé et Associées, Kinatex Sports Physio, la clinique de physiothérapie officielle des GBCM / GBCM ‘s Official Physiotherapy Clinic,

Solotech, Location d’équipements de scène Truck’N Roll

REMERCIEMENTS – SPECIAL THANKS

Timothy A. Héron et Monica Volesky, M.D., F.R.C.S. (C): arthroscopie et médecine sportive / Arthroscopy and Sports Medicine

Fanny Fallenbaum: médecine sportive / Sports Medicine Dr Alain Roy, Dr Michael Kalin, Dr Qhynh-Nhu Thai

Rana Adada-Lamy, Renée Plourde et Jonathan Seméteys-Ladouceur, pht, B.Sc., Kinatex Sports Physio, physiothérapeutes / Physiotherapists

Martin Lamontagne: physiatrie / Physical Medicine Ernst & Young s.r.l. / S.E.N.C.R.L.: auditeurs / Auditors

Fasken Martineau DuMoulin s.r.l.: conseillers juridiques / Legal Advisors 3Macs

1974 - 2014

Anna Karenina - Eifman Ballet / Photo : G. Galindo

LÉONCE & LÉNA18 AU 27 SEPTEMBRE 2014 / SEPTEMBER 18-27, 2014

PAQUITABALLET DE L’OPÉRA NATIONAL DE PARIS16 AU 19 OCTOBRE 2014 / OCTOBER 16-19, 2014

CASSE-NOISETTE / THE NUTCRACKER11 AU 30 DÉCEMBRE 2014 / DECEMBER 11-30, 2014

LE PETIT PRINCE / THE LITTLE PRINCE19 AU 28 MARS 2015 / MARCH 19-28, 2015

ANNA KARENINAEIFMAN BALLET THÉÂTRE DE SAINT-PÉTERSBOURG

16 AU 18 AVRIL 2015 / APRIL 16-18, 2015

LA JEUNE FILLE ET LA MORT / DEATH AND THE MAIDEN14 AU 23 MAI 2015 / MAY 14-23, 2015

ABONNEZ-VOUSPROFITEZ D’UNE RÉDUCTION

ALLANT JUSQU’À 40%

SUBSCRIBE NOWSAVE UP TO 40%

514.849.0269

PRENEZ PART AU MOUVEMENT : dONNEz aUx GraNds BallETsJOIN THE MOVEMENT: GIVE TO lEs GraNds BallETs

Grâce à vous, Les GrAnds BALLeTs peuvenT :

Créer de nouvelles œuvres et préserver un répertoire exceptionnel

Soutenir le haut niveau de performance de leurs 35 danseurs

Assurer leur rayonnement au Québec et à travers le monde

Présenter des spectacles avec l’Orchestre des Grands Ballets

Conserver les ateliers de décors et costumes.

WiTh your supporT, Les GrAnds BALLeTs is ABLe To:

Create new works, and preserve a rich legacy

Strengthen the high performance ability of its 35 dancers

Shine in Quebec and abroad with its yearly tours

Present a unique performance experience with the Grands Ballets Orchestra

Ensure the craftsmanship of its costumes and sets workshops.

FAITES UN DON AUJOURD’HUIMAKE A GIFT TODAYContactez un membre de l’équipe du financement :Contact the fundraising team :

514 849-8681grandsballets.com

Les Grands Ballets sont un organisme sans but lucratif / Les Grands Ballets is a not-for-profit charitable organizationNuméro d’enregistrement d’organisme de charité / Charitable Registration Number : 103199196RR0001

MERCI DE DONNER VIE AUx GRANDS BALLETS! OUR THANKS FOR WHAT YOU MAKE POSSIBLE!

Gradimir Pankov, directeur artistique / Artistic Director


GRANDSBALLETS.COM514 849-0269

#LEONCEETLENA

leonce et lena programme

Documents

nutcracker fund

hervcourt lemondeentmoignent

cren201 national

lieuuniqu bouger

strong commitment