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MAI PROGRAMM 2018

1. MAIAAVVEERRYY** SSUUNNSSHHIINNEE

IINN&&OOUUTT RREECCOORRDDSSCCDD RREELLEEAASSEE

««TTWWEENNTTYY SSIIXX FFOOUURR»»

31. MAIAAKKII TTAAKKAASSEE’’SS««JJAAPPAANNIICC»»

27.+28. MAIDDOOMMIINNIICC MMIILLLLEERR

SSIILLEENNTT LLIIGGHHTT TTOOUURR

IIt´s me, the Monday A-Trane pianist Andreas Schmidt. Since 1995 I played here about 900 wonderful & surprising improvised happeningsin music with lots of friends like Jay Clayton, Hayden Chisholm, Dave Douglas, Walter Norris, Mark Murphy, Till Brönner, Sebastian Merk,Andreas Edelmann, Jan Roder, Connie Crothers, Max Andrzejewski, Andy Fite etc.. Here’s what Richard Williams wrote about me in hisblog: «Iff yyoouu’’rree eevveerr aatt aa lloooossee eenndd iinn BBeerrlliinn oonn aa MMoonnddaayy nniigghhtt,, mmyy aaddvviiccee wwoouulldd bbee ttoo hheeaadd ffoorr AA--TTrraannee,, tthhee jjaazzzz cclluubb iinn CChhaarrllootttteennbbuurrgg,,wwhheerree AAnnddrreeaass SScchhmmiiddtt,, aa ppiiaanniisstt,, ccoommppoosseerr aanndd tteeaacchheerr aatt tthhee cciittyy’’ss JJaazzzz IInnssttiittuutt,, hhoollddss aa wweeeekkllyy ffrreeee--aaddmmiissssiioonn sseessssiioonn ffeeaattuurriinngg aa cchhaann--ggiinngg ccaasstt.. SScchhmmiiddtt iiss aa ffiinnee ppiiaanniisstt,, tthhee ssaalliieenntt ffeeaattuurreess ooff hhiiss ppllaayyiinngg llooccaatteedd ssoommeewwhheerree bbeettwweeeenn tthhee PPaauull BBlleeyy ooff tthhee mmiidd--’’6600ss aanndd tthhee CChhiicckkCCoorreeaa ooff ««NNooww HHee SSiinnggss,, NNooww HHee SSoobbss»».. YYoouu mmiigghhtt ggeett aann iiddeeaa ooff hhiiss aapppprrooaacchh iiff II ssaayy tthhaatt hhiiss ffiirrsstt aallbbuumm wwaass mmaaddee ((iinn 11999955)) wwiitthh LLeeeeKKoonniittzz,, aanndd aa llaatteerr oonnee ccoommpprriisseedd aa dduuoo wwiitthh GGaarryy PPeeaaccoocckk.. HHiiss mmuussiicc iiss cceerreebbrraall,, bbuutt oonn tthhee eevviiddeennccee II’’vvee hheeaarrdd iitt nneevveerr llaacckkss wwiitt aanndd hhuu--mmaanniittyy..» Richard Williams Check my concerts @ www.facebook.com/andreasschmidtjazz photo: mehmet dedeoglu

AANNDDRREEAASSSSCCHHMMIIDDTTANDFRIENDSeintritt frei

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montags7.+14.+21.5.

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JAM

ses

sio

nJJAM AM LLAATE NIGHT TE NIGHT SESSIONSESSION

EVERY SATURDAY

DIE SPONTANSTE, ÜBERRASCHENDSTE UND EINZIGARTIGSTE NACHMITTERNACHT JAZZ-SESSION DER STADT

AB 00.00 UHR

©dedeoglu

AJ M

DAS/THE LATE NIGHT JAM SESSIONAB/AFTER 00.00 UHR/AM

DIE LATE NIGHT SESSION / THE LATE NIGHT SESSIONIS AT THE NIGHT OF SATURDAY TO SUNDAY

IST IN DER NACHT VOM SAMSTAG AUF SONNTAG

KEINE JAM SESSION / NO JAM SESSION19.05.2018

ORTSADRESSEBLEIBTREUSTRASSE 1 / ECKE PESTALOZZISTRASSE

S-BAHNHOF / BUS HALTESTELLE SAVIGNY-PLATZTEL: 030 / 313 25 50

POST/BÜRO ADRESSE

PESTALOZZISTRASSE 10510625 BERLIN

A-TRANE ONLINEINTERNET

WWW.A-TRANE.DEE-MAIL

INFO@A-TRANE.DEÖFFNUNGSZEITEN:

JEDEN TAG 20.00 UHR

ALLE SITZPLATZRESERVIERUNGENSIND BIS 20.45 UHR GÜLTIG.

UNSERE KONZERTE BEGINNEN JEWEILS UM 21.00 UHR

ADELTA PRINT

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INFO

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VELTINS

avery*sunshine (key/voc) dana «bigdane» johnson (voc/g)soul r&b

Als Avery*Sunshine im Mai 2016 im Vorprogram von Gregory Porter in der Berliner Philharmonie ihr Konzert beendete, über-raschte das Berliner Publikum in ihrer Begeisterung Avery mit «standing ovations». Nun kommt sie mit Dana «BigDane» Johnsonmit ihrem neuen Album Twenty Sixty Four ins A-Trane. Bekannt für ihre lebendigen, strahlenden Liveshows, ihr überzeugendes,ehrliches Songwriting und ihre vor Optimismus funkelnden Hymnen, füllen Avery*Sunshine die Lücke für alle, die ausgehungertsind nach authentischem, kompromisslosem Soul und R&B. Avery*Sunshine hat auch schon mit vielen anderen Größen zusam-mengearbeitet: von Roy Ayers, Will Downing und Musiq Soulchild bis zu Michael Bublé, David Foster, Anthony Hamilton oder Jen-nifer Holliday, Konzerte der Stimm-Kraftwerke Ledisi und Rachelle Ferrell , oder mit der Blues Ikone B.B. King.

dienstag1.5.

AAVVEERRYY**SSUUNNSSHHIINNEE

5

© Lanstu

IINN && OOUUTT RREECCOORRDDSSCCDD RREELLEEAASSEE::

««TTWWEENNTTYY SSIIXXTTYY FFOOUURR»»

vocal jazzindra rios moore (voc) benjamin traerup (sax) thomas sejthen (b) knut finsrud (dr)

Die New Yorker Jazzkünstlerin mit afro-amerikanischen/puertorikanischen Wurzeln hat international bereits ein lautes Echo er-zeugt. Sie wurde für ihr erstes Album 2010 mit dem Danish Music Award ausgezeichnet. Ihr Debütalbum «Heartland» wurde vonder London’s Sunday Times und The London Telegraph zum besten Jazz Album des Jahres gekürt. So sorgsam Indra Rios-Moo-re auch an die Instandsetzung der Seele appelliert, ist ihr n6eues Album «Carry My Heart» doch ein Protestalbum. Die Sängerinaus New York, deren Lebensmittelpunkt inzwischen in Barcelona liegt, fand allerdings in ihren Jugendjahren nicht zum Jazz, ummusikalische oder soziale Gesetzmäßigkeiten aus den Angeln zu heben. Ihre Jazz-Auffassung ist seit jeher von emotivem Gospel,erdigem Blues- Verständnis und den Popmusik-Befindlichkeiten großer Helden wie Steely Dan geprägt.

mittwoch2.5.

6

IINNDDRRAA RRIIOOSSMMOOOORREE

© Pierrick Guidou

UUNNIIVVEERRSSAALL MMUUSSIICCCCDD RREELLEEAASSEE TTOOUURR::««CCAARRRRYY MMYY HHEEAARRTT»»

LLAAGGEE LLUUNNDDTTRRIIOO

donnerstag3.5.

Lage Lund gilt nicht nur als einer der feinsten Gitarristen seiner Generation, sondern auch als einer der überzeugendsten Jazz-Künstler der Welt. Er kommt regelmäßig in der «Rising star – Guitar» Kategorie der Umfragen von Downbeat vor und wurdevon Pat Metheny als einer seiner bevorzugten jüngeren Gitarristen bezeichnet. Lund beherrscht nicht nur die Standardrepertoires,sondern auch eine wachsende Anzahl von beeindruckenden originalen Kompositionen. Er swingt mit großer Autorität und offen-bart eine atemberaubende harmonische Gewandtheit und eine einzigartig flüssige Stimme als Solist.«OOff tthhee yyoouunnggeerr ccaattss,, LLaaggee iiss TTHHEE oonnee.. HHee’’ss aa wwoonnddeerrffuull ppllaayyeerr.. SSccaarryy aaccttuuaallllyy!!» - Kurt Rosenwinkel

lage lund (g) matt brewer (b) justin faulkner (dr)modern jazz

7

Berlin zieht seit einiger Zeit neue Gesichter, Stimmen und Musiker aus der ganzen Welt an und wir denken, dass der beste Weg,dieses Phänomen zu feiern, mit der British Soul Invasion ist. Gary Wiggins wird dieses Projekt zusammen mit Sam Leigh-Brownund Katarina Holmberg gemeinsam mit der Unterstützung von A-Trane leiten. Die Soul- und Jazzsängerin Katarina Holmberg wur-de in Helsinki geboren und gehört zur schwedischsprachigen Minderheit Finnlands. Sie wuchs in Berlin, Brighton und Helsinki aufund erwarb einen erstklassigen Abschluss an der Southampton University in England. Sam Leigh-Brown stammt aus einer Musi-kerfamilie. Sie studierte Jazz-Gesang in Arnhem am Konservatorium der Künste, bevor sie viele Jahre in Düsseldorf und Köln ver-brachte, um verschiedene musikalische Projekte zu verfolgen. Heute lebt sie in Berlin. Gary Wiggins und Sam Leigh-Brown be-gannen ihre ersten gemeinsamen Kollaborationen im Jahr 2013. Es ist eine perfekte Mischung aus Saxophon-Sounds und Gesang.Dieses soulige Trio spielt mit einer leuchtenden Rhythmusgruppe.

gary wiggins (sax) sam-leigh brown (voc) katarina holmberg (voc) lionel haas (keys) ramani krishna (b)akira nakamura (dr)

soul

FFEEAATTSSAAMM LLEEIIGGHHBBRROOWWNN

FFEEAATT KKAATTAARRIINNAAHHOOLLMMBBEERRGG

freitag/samstag

4.+5.5.GGAARRYYWWIIGGGGIINNSS

BBAACCKK BBYY PPOOPPUULLAARRDDEEMMAANNDD

6

BBRRIITTIISSHHSSOOUULL

IINNVVAASSIIOONN

Er ist Songwriter, Pianist und Vokalist mit einer Reichweite von mehr als vier Oktaven. Er ist auch ein Linguist, der fünf Sprachenspricht. Die Rede ist von Kenny Wesley. Durch drei gepriesene Projekte, zahlreichen Auszeichnungen, Kollaboration, Compilati-on Features und Konzerten, die großen medialen Anklang fanden, hat Wesley seinen Stempel auf die moderne Musik-Szene auf-gedrückt. Wesleys Songs sind eine Mischung aus Elektro, Jazz, Funk,Klassik, Folk und Gospel. Er wurde bereits in zahlreichen Ra-dio, Film und TV Sendungen gefeaturet, wie z.B. in der FOX Serie So You Can Dance. Wesley spielte im Laufe seiner Karrierebereits mit Künstlern wie Alice Smith, Eric Roberson, Maysa (Incognito), Vinx, Rachelle Ferrell, Stephanie Mills, Vikter Duplaix,Charnett Moffett, Mino Cinélu (Miles Davis, Weather Report), Kindred and The Family Soul, N’Dambi usw.

kenny wesley (p/voc) james scholfield (g) niklas lukassen (b) mathis grossman (dr)soul gospel & jazz

9

KKEENNNNYY WWEESSLLEEYY

sonntag

6.5.

««SSOONNGGSS FFRROOMM TTHHEE HHEEAARRTT»»

modern jazz

Die Band PRANKE spielt rücksichtslos mit musikalischen Stilistiken und Brüchen. Mal klingt sie wie ein Kreuzung der Popband«Dirty Projectors» mit Frank Zappa, dann groovt es Kraut-rockig wie einst «Can», bevor man eine Backpfeife von Krach oderzuckersüße Harmoniergesänge entgegegeschleudert bekommt.. Die Songs sind eine gemeinschaftliche Schöpfung des isländischenGitarristen Daniel Bodvarsson an Gitarre und Gesang, Max Andrzejewski krakenähnlich an Drums, Synthesizer und Gesang zu-gleich. Die Stücke entwickeln sich in der unmittelbaren Zweisamkeit der Musiker und im Livespiel permanent weiter. Dabei hörtman die unterschiedlichen Kontexte heraus, die die beiden Musiker erfolgreich aufmischen: die Experimental-Jazz Szene Berlinsund die Experimental-Pop-Szene Islands.

1st set: daniel fridrik bodvarsson (g/voc) max andrzejewski (dr/voc/synth)

8.5.dienstag

PPRRAANNKKEE

TTWWOOCCOONNCCEERRTTSSOONNEENNIIGGHHTTAA--TTRRAANNEE PPRREESSEENNTTSS ««JJAABB110055»»

10

JJAAZZZZAAUUSSBBEERRLLIINN

2nd set: felix henkelhausen (b) ludwig wandinger (dr) gebhard ullmann (sax/looper/sampler) 11

modern jazz

Ludwig Wandinger, geboren 1995 studierte bereits als Jungstudent Schlagzeug an der Musikhochschule München und zog 2014nach Berlin und erhielt dort Unterricht von John Hollenbeck, Jim Black und Greg Cohen. Felix Henkelhausen, geboren 1995 er-hielt als Kind klassischen Klavier und Cello Unterricht. Von 2012 bis 2014 absolvierte Felix ein Jungstudium an der HfK Bremen,wo er Unterricht bei Prof. Detlev Beier hatte. Seit Januar 2017 führen die beiden genannten zusammen eine Reihe in der JazzbarZukunft am Ostkreuz, genannt «Future Bash». Einmal im Monat treten sie dort mit stetig wechselnden Besetzungen, auf und prä-sentieren variierende musikalische Programmen, die von Eigenkompositionen und freien Improvisationen geprägt sind. Hier wirddas bewährte junge Rhythmusgespann Henkelhausen/Wandinger zum ersten Mal und zum Abschluss der Fruhjahrssaison von JAB105 auf Gebhard Ullmann treffen, der neben Tenor- und Sopransaxofon auch seine Live-Electronics mitbringen wird.

WWAANNDDIINNGGEERR--HHEENNKKEELLHHAAUUSSEENNMMEEEETTUULLLLMMAANNNN

««JJAABB110055»» JJAAZZZZAAUUSSBBEERRLLIINN

AA--TTRRAANNEE PPRREESSEENNTTSS TTWWOOCCOONNCCEERRTTSSOONNEENNIIGGHHTT

dienstag

8.5.

© Dovil Sermokas

pop jazz

laila biali (voc)fabian timm (b)heinz lichius (dr)

9.+10.5.mittwoch/donnerstag

LLAAIILLAA BBIIAALLIIAACCTT CCDD RREELLEEAASSEE««LLAAIILLAA BBIIAALLII»»

© Rockie Nolan

Pop, Jazz und Kanada. Dass diesedrei gut zusammenpassen, zeigtnicht nur der Blick in vergangeneDekaden. Auf den Spuren vonGrößen wie Joni Mitchell bewei-sen heute Künstler wie MichaelBublé und Diana Krall, dass dieFusion dieser zuweilen noch alsgegensätzlich empfundenen Gen-res auch im Land der Ahornbäu-me funktioniert. Laila Biali, gebür-tig im kanadischen Vancouver,steht in dieser Tradition, ohne je-mals Gefahr zu laufen, andere zukopieren. Nicht nur in ihrer Hei-mat wurde die Sängerin und Pia-nistin mit zahlreichen Preisen aus-gezeichnet, auch derrenommierte Downbeat zählteihre Musik zu seinen Alben desJahres. Ihr sechstes Album LAILABIALI, gleichzeitig ihr ACT-De-büt, ist nun die Kulmination ihresbisherigen Schaffens.

12

leona berlin (voc) rob araujo (p/keys) yuki lin hayashi (b) brandon combs (dr)neo soul

LLEEOONNAA BBEERRLLIINN

11.+12.5.

13

First Class Neo Soul mit Einflüssen aus R'n'B und Jazz. Support von Jazz & Soul Legende Al Jarreau und u.a. Auftritte mitKlaus Doldingers Passport, Sasha und Max Mutzke. Mit ihren Kompositionen präsentiert die Sängerin und ProduzentinLeona Berlin eine erfrischende, hoch kreative Vision von Neo Soul, die über stilistische Grenzen weit hinausgeht. Eineaußergewöhnliche Stimme begleitet von hochkarätigen Musikern - am 11. und 12. Mai exklusiv im A-Trane!

freitag/samstag

© Simon Hegenberg

14

sonntag

13.5.

GGEEOORRGGEECCOOLLLLIIGGAANN

TTRRIIOO

george colligan (p/pocket tp) michael janisch (b) rudy royston (dr)

George Colligan ist nicht nur einer der größten Jazz-Pianisten seiner Generation, sondern hat sich auch einen internatio-nal Ruf als Multi-Instrumentalist (Drums, Trompete, Orgel, Keyboards), Komponist, Begleiter, Lehrer und Bandleader ver-dient. Er ist Gewinner der DownBeat Magazin Umfrage von 2015 (Keyboard). Ihn verbindet außerdem eine lange Zu-sammenarbeit mit der noch lebenden Jazz-Legende Jack DeJohnette. Nach über 130 Alben als Begleiter, überrascht eskaum, dass er mit einer langen Liste von Jazz-Größen wie z.B. Buster Williams, Cassandra Wilson, Don Byron, Ravi Col-trane und noch vielen mehr musizierte.

modern jazz

EERRIIKK LLEEUUTTHHÄÄUUSSEERRdienstag

15.5.

Erik Leuthäuser ist ein junger Sänger aus Berlin. Die unterschiedliche Entstehungsgeschichte der Songs auf seinem Album «Wün-schen» erzählt viel über ihn selbst. «Wünschen» ist somit eine Art Selbstporträt mit offenem Ausgang. Dass dieses Porträtsehrfacettenreich ist, liegt in erheblichem Maße an der Fähigkeit seiner Mitmusiker, sich auf Leuthäusers Auslassungen einzulassen.Weltenwanderer Greg Cohen spielt nicht nur Bass, sondern hat das Album kongenial als Produzent betreut. Selbst ein begnade-ter Geschichtenerzähler, hat er unter anderem für Tom Waits und John Zorn Bass gespielt. Gitarrist Kurt Rosenwinkel ist eben-falls gestandene Größe der New Yorker Jazz-Szene. Ein Album, so umfassend wie das Leben selbst, und so bunt und unvorher-sehbar wie ein Film der Coen Brothers.

erik leuthäuser (voc/loops/voice effects) kurt rosenwinkel (e-g) greg cohen (b) andi haberl (dr) vocal jazz

15

FFEEAATT::KKUURRTT RROOSSEENNWWIINNKKEELL

&& GGRREEGG CCOOHHEENNMMPPSS CCDD RREELLEEAASSEE::

««WWÜÜNNSSCCHHEENN»»

MMIIRRIIAAMMAAIIDDAA

mittwoch/donnerstag16.+17.5.

16 © David Pahmp

MMIIRRIIAAMM AAIIDDAA

mittwoch/donnerstag

16.+17.5.

miriam aida (voc) mats andersson (7 string a-g) ola bothzén (perc) finn björnulfson (perc)

samba pop jazz & more

17

AArrttiisstt ooff tthhee yyeeaarr aatt SSwweeddiisshh WWoorrlldd MMuussiicc AAwwaarrddss 22001122Miriam has a mixed background: Sweden/Morocco. She is always moving towards the core of oneness with her audiencethat goes beyond nationality, culture, language, colors, religion or gender. Intimate, sincere and always groovy!Samba from Rio de Janeiro, Afro-Brazilian rhythms, influences of reggae, pop, jazz, soul and Swedish Folk Music naturallyblend together when Miriam Aïda is in the spotlight. Together with her virituose band she creates a magnetic vibe with astrong presence and dynamic sound.

«AA vveerrssaattiillee aarrttiisstt,, ccoolloorrffuull,, hheeaaddssttrroonngg,, aauuddaacciioouuss aanndd ppeerrssoonnaall.. AA ppeerrffoorrmmeerr wwhhoo ttwwiissttss aanndd ttuurrnnss oonn tthhee ffaammiilliiaarr aanndd wwhhooccrreeaatteess nneeww ppeerrssppeeccttiivveess ffoorr aallll ooff uuss..» Swedish World Music AcademyThe music of the AWARD WINNING singer Miriam Aïda is a fascinating mix of different cultures that speaks about themany similarities of all people.«........aattmmoosspphheerree ooff tthhee wwaarrmm BBrraazziill aass wweellll aass tthhee ccoolldd SSwweeddeenn..» www.kulturterrorismos.de

She comes to A-TRANE with a teaser from her upcoming album LOVING THE ALIEN that commemorates DAVID BO-WIE.16th of May Miriam and her band celebrates the single-release THE MAN WHO SOLD THE WORLD from the upcomingalbum!

freitag/samstag18.+19.5. BB33

©Erik Schütz

FFIINNEESSTT FFUUSSIIOONN««GGEETT UUPP!!»»TTOOUURR 22001188

18

25

fusion

ron spielman (g/voc) andreas hommelsheim (hammond b3/keys) christian krauss (b) lutz halfter (dr)

19

B3 sind ein perfekt eingespieltes Fusion-Quartett, das mit seiner Performance jeden mitreißt, die Jazzverrückten genausowie die Rock-Popliebhaber. Im November hat die Band ihr drittes Album «Get Up! Live At The A-Trane» veröffentlicht -und liefert damit ein eindrucksvolles Dokument ihrer ausgeprägten Live-Qualitäten! Und welcher Ort wäre geeigneter ge-wesen, um die CD aufzunehmen und zu präsentieren, als der renommierte Berliner Jazzclub A-Trane? Hier geben B3 seidihrer Bandgründung halbjährlich zwei Konzerte, und zwar vor immer prall gefülltem Haus und einem durchweg begeister-ten Publikum. Mit «Get Up! Live At The A-Trane» präsentiert sich die Formation um Bandleader, Keyboarder und Kompo-nist Andreas Hommelsheim in allerbester Spiellaune. Geschickt und virtuos verbindet diese vorzüglich eingespielte Band Ele-mente aus Jazz, Rock, Funk und Blues und lässt in einzigartiger Weise starke Grooves mit eingängigen Melodien zuintelligenten Fusion-Titeln verschmelzen. Hier sprühen die Funken im wahrsten Sinne des Wortes mit jedem Ton und das Al-bum fängt diese elektrisierende Live-Atmosphäre perfekt ein!

BB33

freitag/samstag

18.+19.5.

FFIINNEESSTT FFUUSSIIOONN ««GGEETT UUPP!!»» TTOOUURR 22001188

Holon – ursprünglich aus dem Altgriechischen, bedeutet ein Ganzes, das Teil eines anderen Ganzen ist. Die drei Musiker des HO-LON Trios bedienen sich dieses Begriffes als Bandnamen, um so ihren musikalischen Kosmos zu umreißen. Für die Drei stellt dasTriospiel einen elementaren Teil ihres musikalischen Interesses dar. Hier haben sie die Moglichkeit ihren ausgepragten Individua-lismus und ihre Emotionen in intimer Atmosphare in Musik verwandelt an andere weiterzugeben. Dabei nutzen sie die vielfaltigenklanglichen Moglichkeiten des Klaviertrios und gestalten so ein sehr kontrastreiches und innovatives Programm. Alle drei Musikerkomponieren mit ihrer Stimme für das Trio und schaffen es, im Kollektiv einen homogenen roten Faden zu ziehen, der ein mitUberraschungen gespicktes Spiegelbild der Emotionen für den Zuhorer darstellt.

modern jazz

20.5.sonntag

HHOOLLOONNTTRRIIOO

povel widestrand (p) mathias jensen (b) lukas akintaya (dr)20

dienstag22.5.

© Ina Aydogan

golnar shahyar (voc/g/p/perc) mahan mirarab (g/voc) amir wahba (perc) martin stegner (viola)contemporary world jazz

Golnar & Mahan sind ein zeitgenössisches iranisches Jazz-Fusion-Projet aus Wien.Von der iranischen Kultur beeinflusst, speziali-sieren sie sich auf die Verbindung von Jazz mit orientalischen Folk-Elementen, ungeraden Polyrhythmen und afro-kubanischer Mu-sik. Sie entführen mit musikalischer Vielfalt in ein Konzert mit persönlicher, grenzenloser und doch iranischer Folklore und Jazzverwurzelter Musik! Golnar Shahyars volle Stimme kombiniert tribalistischen Sprechchor-gesangund Scat-Singing mit Tahrir, einerspeziellen Art des vorderasiatischen Jodelns. Mahan Mirarab mit seinen Doppelhalsgitaren hypnotisiert mit seinem groovigen, aberfeinen Spiel. Das Musiker-Duo schafft mit seinen Kompositionen und Improvisationen eine unglaublich kraftvollen und einzigarti-gen Klang, mit dem sie die Paradigmen von Weltmusik und Jazz neu definieren. Das Duo wird durch den vielseitigen Österreichi-schen Percussionist, Amir Wahba ergänzt, womit gemeinhin bekannte Grenzen der Musik noch weiter aufgebrochen und ver-schoben werden.

21

GGOOLLNNAARR&& MMAAHHAANN

FFEEAATT::MMAARRTTIINN

SSTTEEGGNNEERR

mittwoch

23.5.

AANNNNAA--LLEENNAASSCCHHNNAABBEELLQQUUAARRTTEETT

22 anna-lena schnabel (sax/fl) florian weber (p) phil donkin (b) björn lücker (dr)modern jazz

Die mehrfach ausgezeichnete Hamburger Saxophonistin Anna-Lena Schnabel arbeitet mit ihrem Quartett kompositorisch an derVerschmelzung ungewöhnlicher und vertrauter Klänge zu einer eigenen Musik. Diese hält sich an kein musikalisches Idiom undkann sich in jede Richtung entfalten. Ausgangspunkt ist das Jazzquartett, auf der Suche nach einem neuen Jazz erweitert Anna-Lena Schnabel das Spektrum der Klangkörper oder reduziert es. Der Flügel wird präpariert und ungewöhnliche Instrumente ver-wendet. Die verschiedenen Klänge und Einflüsse verflechten sich schließlich zu Melodien, die sich dem Hörer intuitiv erschließen.Emotionale und energetische Improvisationen der ebenfalls preisgekrönten beteiligten Musiker Florian Weber (ECHO Jazz, WDRJazzpreis), Björn Lücker und Giorgi Kiknadze und die sprachlich emotionale Spielweise der Saxophonistin beleben das komposi-torische Werk noch zusätzlich und machen diese Band rundum zu einem einzigartigem Hörerlebnis.

© Steven Haberland

««BBOOOOKKSS,, BBOOTTTTLLEESS && BBAAMMBBOOOO»»

jazzcaféa place for dining

treffpunkt vor und nach den konzerten vom a-tranerestaurant bar verbinden sie ihr konzert mit einem essen / combine your concert with dining

öfnnungszeiten jeden tag von 17.00 uhr bis open endküche ist offen von 17.00 uhr bis 24.00 uhr

also meeting-point before or after the concerts at the a-traneeveryday from 5 pm until: open end

adresse: grolmanstrasse 53 10625 berlin ecke pestalozzistrassereservierungen an info@jazzcafeberlin.de oder

telefonisch täglich ab 14.00 uhr unter 030 31803780www.jazzcafeberlin.de

23

24.+25.+26.5.donnerstag/freitag/samstag

LLIILLYY DDAAHHAABB

24

HHEERRZZOOGG RREECCOORRDDSS CCDD RREELLEEAASSEE::

««BBAAJJOO UUNNMMIISSMMOO CCIIEELLOO»»

jazz tango world music

lily dahab (voc) bene aperdannier (p) jo gehlmann (g) camilo villa (b) topo gioia (perc)

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«WWiirr ssiinndd aallllee KKiinnddeerr aauuss eeiinneerr ggeemmeeiinnssaammeenn WWuurrzzeell,, uunntteerr ddeemmsseellbbeenn HHiimmmmeell». Unter diesem Himmel hat Lily Dahab mitihrer multinationalen Band großartige Lieder aus ihrer Heimat Argentinien, aus Brasilien, Uruguay, Chile und Spanien, Klang-farben aus Tango, argentinischer Folklore, Samba, Bossa, und Flamenco versammelt – und in ihrer einzigartigen Weise mitJazz verknüpft. Ihr neues Album birgt eine Menge musikalischer Schätze aus sieben Jahrzehnten. «Bajo un mismo cielo» gibtdem Bekenntnis zu kreativem Miteinander und der Sehnsucht nach Frieden eine musikalische Stimme – dieses Album ist einKlang gewordener Himmel, an dem all diese wunderbaren Song-Sterne ihren gleichberechtigten Platz finden. Durch ihre bei-den Alben nomade und Huellas und in über 200 Konzerten haben sich Lily Dahab und ihr Quartett eine große Fangemeindeerspielt – denn die ist fasziniert von dieser tiefempfundenen Vokalkunst, die alle Facetten von funkelnder Leidenschaft bis zuinniger Melancholie in sich trägt. Die Presse schreibt begeistert über sie: «SScchhiilllleerrnndd zzwwiisscchheenn NNaacchhttbbllaauu uunndd SSoonnnneennggeellbb»,oder jubelt: «IInn jjeeddeemm MMoommeenntt eeiinn FFeesstt ffüürr ddiiee SSiinnnnee!!»

donnerstag/freitag/samstag24.+25.+26.5.

LLIILLYY DDAAHHAABBHHEERRZZOOGG RREECCOORRDDSS CCDD RREELLEEAASSEE::

««BBAAJJOO UUNN MMIISSMMOO CCIIEELLOO»»

sonntag/montag

27.+28.5.

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DDOOMMIINNIICCMMIILLLLEERR

SSIILLEENNTT LLIIGGHHTT TTOOUURR 22001188

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dominic miller (g) nicolas fiszman (b) miles bould (dr)

Bandleader Miller selbst genießt in der Fachwelt und unter Musikliebhabern einen tadellosen Ruf. Der in Buenos Aires gebore-ne Sohn eines Amerikaners und einer Irin studierte Gitarre an Bostons renommiertem Berklee College sowie an LondonsGuildhall School Of Music und ist seit den späten 80ern ein viel gebuchter Sessionmusiker. Die Liste seiner Engagements sprengtjeden Rahmen, stellvertretend seien nur die Kollaborationen mit The Chieftains, Eddi Reader, Manu Dibango und Tina Turnergenannt. Seit «The Soul Cages» aus dem Jahre 1991 war Dominic Miller zudem an jedem Sting-Album beteiligt, er stand in übereintausend Konzerten mit dem ehemaligen «Polizisten» auf der Bühne.«WWhheenneevveerr DDoommiinniicc ppllaayyss tthhee gguuiittaarr,, hhee ccrreeaatteess ccoolloorr,, aa ccoommpplleettee ssppeeccttrruumm ooff eemmoottiioonnss,, ssoonniicc aarrcchhiitteeccttuurree bbuuiilltt ooff ssiilleennccee aasswweellll aass rreessoonnaannccee.. HHee lliiffttss tthhee ssppiirriitt iinnttoo hhiigghheerr rreeaallmmss.» - Sting

DDOOMMIINNIICC MMIILLLLEERR

sonntag/montag

27.+28.5.

27

cross over

SSIILLEENNTT LLIIGGHHTT TTOOUURR

dienstag/mittwoch

29.+30.5.

JJOOCCHHEENN RRUUEECCKKEERRTTQQUUAARRTTEETT FFEEAATT::MMAARRKK TTUURRNNEERRLLAAGGEE LLUUNNDDOORRLLAANNDDOO LLEEFFLLEEMMIINNGG

© Thomas Krueselmann

jochen rueckert (dr) mark turner (sax) lage lund (g) orlando lefleming (b)modern jazz

Schlagzeugspielender Exil-Koelner und Jazz-Zentrum-des-Universums-Bewohner Jochen Rueckert stellt sein Quartet vor. Die NewYorker Band mit dem Gitarristen Lage Lund, Bassist Orlando LeFleming und Saxofonisten Mark Turner spielt von Rueckert ver-fasste Stuecke, die -ueberraschend- mehr zuversichtlich swingen als sich in Primzahl-Metren verfangen, wie man es von einem deut-schen Schlagzeuger erwartet haette. Jochen's Vermeidung der formellen Ausbildung, vor allem in Jazz-Komposition, sorgt fuer ei-nen erfrischenden Mangel an elitaerem Unsinn in seiner Musik. Das Quartet spielt seit mittlerweile ueber 7 Jahren; nachunzaehligen Tourneen kann man das feingeschliffene Zusammenspiel auf tiefsten Ebenen hoeren, fern von Effekthascherei, Eitel-keit oder Einschmeichelung. Das Quartet veroeffentlichte im Herbst 2016 sein drittes Album, «Charm Offensive» diesmal wiederauf Pirouet Records.

28

donnerstag

31.5.

© Jörg Becker

aki takase (p) daniel erdmann (sax) johannis fink (b) dag magnus narvesen (dr) dj illvibe (turntables) modern jazz

Da hat sich die Preisträgerin des diesjährigen Jazzpreises Berlin ein neues Quintett gemeinsam mit JazzEcho 2017 Gewinner Da-niel Erdmann ausgedacht, welches spritzig-frische und muntere Musik präsentiert. Der Rhythmus wird durch Hiphop MastermindDJ Illvibe (MoaBeat, Seeed, Peter Fox etc) , Johannes Fink und Dag Magnus Narvesen ordentlich aufgepeppt, damit die Gehör-gänge vom Staub der Zeit durchgepustet werden. Genauso, wie man es von der Altmeisterin gewohnt ist, die mittlerweile auf einelangjährige Karriere mit Größen wie Lester Bowie, John Zorn, Fred Frith, Reggie Workman, Sunny Murray, David Murray, Shei-la Jordan, Niels Henning Orsted Petersen und und und zurückblicken kann. Und natürlich, das ist ja auch ganz klar, hat sie sicheine famose Truppe zusammengesucht, die gemeinsam die Hektik der Zeit fröhlich, leicht und inspiriert zu Gehör bringt!

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AAKKII TTAAKKAASSEE’’SS««JJAAPPAANNIICC»»

1.+2. juni

freitag/samstag

ccoossmmoo kklleeiinntthhee lloonnddoonn ppaallllaaddiiuummmmaarrvviinn ggaayyee sshhooww

cosmo klein (voc)peter weniger (sax)florian menzel (tp)

simon oslender (keys)dirk berger (g)claus fischer (b)jost nickel (dr)

3. juni

sonntag

ffaabbiiaa mmaannttwwiillllqquuiinntteett

fabia mantwill (sax/voc)emily wittbrodt (cello)

rob luftz (g)greg cohen (b)

ludwig wandinger (dr)

5. juni

dienstag

ggiillllee//ssttiieeggeerr//wweebbeerr

sebastian gille (sax)thomas stieger (b)

tilo weber (dr)

6. juni

mittwoch

ccllaarraa hhaabbeerrkkaammppdduuoo

vvaarriiaattiioonnsswwiitthh::

ddaavviidd ffrriieeddmmaanncchhrriissttoopphh ttiittzz

clara haberkamp (p/voc)david friedman (vibes)christoph titz (tp/flgh)

& surprise guests

COMING SOON

30

© Heide Benser © Heide Benser© Dovile Sermokasbbaacckk bbyy ppooppuullaarr ddeemmaanndd

7.+8.+9. juni

donnerstag/freitag/samstag

jjeerreemmyy ssaassssoooonnbbaanndd

ccdd rreelleeaassee:: ««lliivvee iinn lloonnddoonn»»jeremy sassoon (voc/p)alexander bone (sax)

richie aikman (g)thomas stieger (b)

michael kersting (dr)

19+20.+21. juli

donnerstag/freitag/samstag

aarrnnee jjaannsseenn ttrriioo««nniinnee ffeerrmmaammeennttss»»

arne jansen (g)robert lucaciu (b)eric schaefer (dr)

10. juni

sonntag

COMING SOON

yyaammiill bboorrggeess««ddoowwnn mmeemmoorryy llaannee»»

yamil borges (voc)fuasi abdul khaliq (sax)

oliver potratz (b)juergen meyers (dr)

christian wasdaris (perc)& guests 31

© Stefanie Markus