SALAMANDRA CINE FICHA FILM

TÍTULO: EL APÓSTATA

DIRECTOR: FEDERICO VEIROJ

PAÍS: URUGUAY-ESPAÑA-FRANCIA

AÑO: 2015

I. GENERAL

IDIOMA: ESPAÑOL

DURACION: 80 minutos

GÉNERO: COMEDIA, FANTASÍA, HUMOR NEGRO

FORMATO: DCP, BLU RAY, DIGITAL

II. CONTACTOS

PRODUCTORAS Cinekdoque (Uruguay)

www.cinekdoque.com

Ferdydurke Films S. L. (España)

www.ferdydurke.net

Productoras asociadas:

-Local Films (Francia)

-La vie est belle Films (Francia)

-Maria Martin Stanley

AGENTE DE VENTAS FiGa Films

DISTRIBUIDOR CHILE Salamandra Cine

www.salamandracine.com

III. CONTENIDO

SINOPSIS CORTA 1) En plena crisis existencial un joven español decide renunciar a la iglesia. Lidiará con burocracias, conflictos familiares, viejos tabúes amorosos y frustraciones varias hasta hacer las paces consigo mismo y lograr transformarse en el protagonista de su propia historia. 2) Para olvidar el pasado, mirar al futuro y poder emanciparse, Tamayo, un hombre de unos treinta años, debe apostatar ante instituciones y autoridades. Durante el arduo proceso burocrático, recordará la intermitente relación que mantiene con una prima, algunos actos crueles de su niñez, su vínculo con una espiritualidad ajena y sus dificultades para seguir el camino paterno (Film Affinity)

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

SINOPSIS INGLÉS: Tamayo knows he needs to change the person he has become under the pressure of his parents’ expectations. His opposition manifests itself in the increasingly quixotic quest of formally having his name struck from the Catholic church’s baptismal record. But finding his own path is very hard and as a first step, it seems helpful to turn his feelings into words. With the innocence of an adolescent - and with the sincerity of someone addressing letters to a friend overseas - Tamayo goes over the weaknesses and little miseries that his family passed on to him. As Tamayo’s correspondence revisits the milestones of his tempestuous past, his wild and tender gaze on the scenery of Madrid - with its streetscapes, office buildings, parks and altars - reveals his beliefs, his desires and his turmoil. (Figa Films)

SINOPSIS LARGA El apóstata es una comedia dramática que repasa las cicatrices de un joven que desea emanciparse de aquello que se escapa de su control, a la vez que dispara contra sí mismo y con un afán clínico en algunas cuestiones de fe, de culpa y deseo. Apostatar ante jurisdicciones, autoridades, burocracias y otras membresías vitales parece el salvoconducto necesario, una cura para la claudicación del pasado y la bienvenida del futuro de Tamayo, nuestro antihéroe. Tamayo sabe que no quiere ser lo que era antes, o lo que estaría condenado a ser si siguiera mansamente los preceptos filiales, pero encontrar ese otro modo cuesta mucho trabajo, y tal vez para dar un primer paso sea necesario poner en palabras el sentimiento. En la gesta propia de un adolescente tardío y con la sinceridad con que un amigo se dirige a otro en una colección de cartas destinadas a cruzar el océano, Tamayo repasa entonces todo un prontuario de debilidades y pequeñas miserias, la herencia de la familia. Durante este proceso de búsqueda y cuestionamiento se colarán la vieja e intermitente relación que mantiene con una prima, los recuerdos del despertar sexual, algunos pecados de niño cruel, el vínculo con una espiritualidad forastera, sus dificultades para seguir el camino paterno como un trabajador estable, la posibilidad de un cambio, las promesas y las mieles de una madurez nueva. Mientras el epistolario revisa hitos del pasado tormentoso, el escenario madrileño de calles, oficinas, parques, atrios y altares muestra cómo cree, cómo quiere y cómo pena este muchacho de mirada extrañada, tierna y descabellada (Cinekdoque).

DICE EL DIRECTOR Sobre la idea original

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

La historia está basada en episodios de la vida de mi amigo madrileño, Álvaro Ogalla, que conocí mientras viví allí una parte importante de mi vida. Al tiempo que Álvaro hacía los trámites para apostatar, algunos aspectos de su vida personal iban apareciendo para afirmar y al mismo tiempo contradecir lo que él pretendía hacer. De primeras esto me sedujo. Sentí que había una historia hermosa para contar porque simbólicamente, lo que Álvaro pretendía era modificar su pasado; y al ser esto imposible y por lo tanto una fantasía, internamente se convirtió en un desafío súper tentador para hacer una ficción con toques de fábula. Sobre trabajar con un actor natural Una vez que decidimos que el personaje lo interpretaría el propio Álvaro - sin formación en actuación -, supe que el resultado tenía que ser tan peculiar como él mismo. Sus gestos, su mirada, su deseo y violencia contenida y su aspecto aniñado, eran potentes ingredientes que yo contaba de primeras para darle vida en la pantalla al personaje de Tamayo. Y lo que hice fue intentar mostrar el amplio abanico de expresiones y emociones que conocía de él. Creo que el resultado final tiene la gracia, la seducción, y la profundidad ideal para un personaje que curiosea durante toda la película. El personaje de Tamayo hace un recorrido regresivo de su propia vida, una tarea difícil para un actor. Confié en otras experiencias de trabajar con actores naturales combinados con actores profesionales, y el objetivo fue lograr un personaje que generase constante interés en el espectador; personalmente creo que Tamayo es un personaje inolvidable. Qué gran debut actoral! Sobre qué película quería hacer Durante el proceso de escritura tuve claro que quería hacer una película luminosa, esperanzadora, graciosa, y que jamás perdiera profundidad. Pero al ser una gran lotería realizar una película, era imposible saber si mis ideas iban a resultar. Trabajamos junto a todo el equipo creativo de la película en una narración que pudiese incluir todos esos aspectos, y sin olvidar la gran convicción de Tamayo que es el hilo conductor de la película. Cuando se colaba su pasado o sus delirios fantasiosos, pretendimos que nunca se perdiera el foco de aquello de que gobernaba a Tamayo: su deseo de transformación. Un genuino deseo que se manifiesta a través de sus grandes renuncias y que yo interpreto como épicas conquistas. Sobre el por qué de filmar en España? La ambigüedad del propósito de apostatar de mi amigo Álvaro, un español nacido en los años 70 -casi al final de un período histórico que marcó la vida de varias generaciones, me convencieron que había que hacer esta película allí. Para hablar de algunos conflictos universales como la crisis de

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

madurez de Tamayo, su relación con las instituciones tradicionales, era necesario situarlo en un país tan convulsionado como lo fue y sigue siendo España. Siento que allí hay una gran mezcla de culpa, placer y del peso de las tradiciones; todos elementos necesarios y que tenían que habitar la narración de esta película. A todo lo anterior se suma que siento a Madrid como mi propia casa ya que viví una parte importante de mi vida allí; y también me seducía la idea de filmar en el país de donde provienen mis antepasados. En resumen, era el único sitio donde yo sentía que podía hacer esta película. Sobre el proceso de escritura A pesar de haber sido el motor de la escritura en todas las instancias de trabajo, ha habido aportes fundamentales que nos han servido para dar forma al guión final. Álvaro Ogalla con sus cartas que dieron inicio a la escritura de la historia, los aportes en la estructura en la fase de tratamiento de Nicolás Saad, la profundidad del personaje que emergió en el trabajo con Gonzalo Delgado. Durante todo el proceso ha sido fundamental dejarnos llevar por la libertad del personaje de Tamayo y eso es lo que ha dado pie a que creciera la fantasía que siento que es un aspecto crucial de la narración, y confío en que haga disfrutar la película. Poco antes de rodar, hemos modificado estructura y algunos personajes con el director de fotografía Arauco Hernández y Gonzalo Delgado - que para ese tiempo ya tenía la doble función de co- guionista y director de arte -. Y finalmente en el montaje se terminó de armar la voz en off que era algo que estaba desde el inicio del guión y siempre supimos que la retocaríamos hacia el final. Así fue, y la escritura final del off recibió sabios aportes del productor y montador Fernando Franco. Más allá de definir como 'abierto' o 'cerrado' el proceso de escritura, creo que lo que realmente lo ha caracterizado ha sido su capacidad de transformación durante la realización. Sobre la música La música está trabajada en todos los casos para acompañar y enfatizar las emociones de cada una de las escenas en las que aparece. Pensé en la variedad de estilos musicales como si fuesen las distintas capas de la personalidad de Tamayo. Creo que es un privilegio enorme poder tener al piano a Federico García Lorca en el Romance de los Pelegrinitos que da inicio a la película, y que presenta al personaje de Tamayo. A su vez, hay música incidental clásica y orquestada, tomada de documentales color del NoDo, Noticiarios y documentales, hechos en España entre 1943 y 1981. También hay una canción de la agrupación vascaLisabö, que tiene una potencia y una modernidad asombrosa. Mezclado con todo lo anterior hay fragmentos de obras del compositor ruso Prokofiev que funcionan como contrapuntos. También en dos ocasiones se escucha flamenco; la primera, interpretada en escena por Israel Fernández al cante y al toque por Rafael Rodríguez 'El

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

cabeza'. Y al final, se escucha Estrella de Enrique Morente, que creo que le da un fantástico sentido a toda la película. Libros, películas, canciones Me es imposible no estar marcado por libros, películas o canciones que a la hora de trabajar en el proceso de hacer una película, salen a la superficie. En este caso hay un libro fundamental de Benito Pérez Galdós llamado El audaz, historia de un radical de antaño que es de un humor magistral e incluso hemos tomado algunos pasajes de texto para las escenas del Obispo. Luego hay algunas películas que me han inspirado como La prima Angélica (Saura) porque me gusta mucho la relación entre pasado, fantasía y presente. Opera prima (Fernando Trueba) es otra película española que me acompañó en el proceso y también narra la relación de un joven con su prima. Luego, L'udienzia de Marco Ferreri me ha ayudado mucho a comprender el grado de convicción de nuestro Gonzalo Tamayo. A su vez, siento cercanas a El proceso de Orson Welles,The Road de Omirbayev, las primeras películas de Zanussi, y algunas maravillosas caras de Fernando Rey en películas de Buñuel; todas ellas han sido muy inspiradoras. Mientras escribíamos la película con Álvaro Ogalla, la imaginábamos al ritmo del flamenco de Manitas de Plata – que finalmente no entró en la banda sonora de la película - e increíblemente falleció el último día de nuestro rodaje.

TAGS FANTASÍA, HUMOR NEGRO, CRISIS, IDENTIDAD, INMADUREZ, PAREJA,

RELIGION,

IV. EQUIPO

Director: Federico Veiroj Basada en una idea de: Álvaro Ogalla, Federico Veiroj Guión: Álvaro Ogalla, Nicolás Saad, Gonzalo Delgado, Federico Veiroj Productores Asociados: Alejandro Crasny Zyman / Garlós Hamparzoumian / Carmen Serrano / Álvaro Ogalla Productores: Guadalupe Balaguer Trelles, Fernando Franco, Federico Veiroj Director de Fotografía: Arauco Hernández Holz Director de Arte: Gonzalo Delgado Montaje: Fernando Franco Directora de Producción: Guadalupe Balaguer Trelles Sonido: Álvaro Silva Wuth, Daniel Yafalián Música: Lorca / Lisabö / Eisler / NoDo / Prokofiev / Morente

V. REPARTO

Álvaro Ogalla Marta Larralde Bárbara Lennie

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

Kaiet Rodríguez Juan Calot Joaquín Climent Jaime Chávarri Andrés Gertrudix y la participación especial de Vicky Peña.

VI. MEDIA

WEB www.cinekdoque.com/proyectos

www.ferdydurke.net/ferdydurke-el-apostata.html

TWITTER El Apóstata @ElApostataPeli Cinekdoque @Cinekdoquefilms

Ferdydurke films @ferdydurke_f

FACEBOOK www.facebook.com/El-Apóstata-1396894467301013

VIDEOS TRAILER SIN SUBS

https://www.youtube.com/watch?v=2n7osrLRyMA

TRAILER C/ENG SUBS

https://www.youtube.com/watch?v=rnuA5o0Bf1U

OTROS

VII. PREMIOS Y SELECCIONES

PREMIOS -FIPRESCI (crítica internacional), Festival Internaciona de San Sebastián, España, 2015 -Mención Especial del Jurado, Festival Internaciona de San Sebastián, España, 2015 -Premio ‘ENCUENTROS’, sección de cine en desarrollo, Festival de Cine de Miami, 2014. SELECCIONES -Estreno internacional: TIFF (Toronto International Film Festival), 2015. -Zurich Film Festival 2015

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

-Hamburg Film Festival 2015 -Busan Film Festival 2015 -Bogota Film Festival 2015 -London Film Festival 2015 -Warsaw Film Festival 2015 -Viennale Film Festival 2015 -Sao Paulo Film Festival 2015 -Morelia Film Festival, 2015 Apoyos: ICAU (Uruguay) / FONA (Uruguay) / REGION ÎLE DE FRANCE (Francia) / MVD Socio Audiovisual (Uruguay) / BROU (Uruguay)

VIII. PRENSA

DIARIO EL CULTURAL, Oct 2015

Entrevista a Federico Veiroj: “Me debo artísticamente a Luis Buñuel”

http://www.elcultural.com/noticias/buenos-dias/Federico-Veiroj/8377

DIARIO EL PAIS, Oct 2015

Renuncia de la convención http://cultura.elpais.com/cultura/2015/10/01/actualidad/1443716915_111194.html

GUIA DEL OCIO, Oct 2015

“Filme extraordinario sobre reescrituras improbables”

http://www.guiadelocio.com/cine/archivo-peliculas/el-apostata/criticas/reescr

ibirse

SITIO NOTODO, Oct 2015

“Una película que hay que ver”

http://www.notodo.com/cine/cine_independiente/7821_el_apstata_federico_veiroj

.html

DIARIO EL CULTURAL, Oct 2015

Veiroj y el laberinto de la madurez

http://www.elcultural.com/revista/cine/Veiroj-y-el-laberinto-de-la-madurez/36

986

LA VANGUARDIA, Oct 2015

El Apostata: el eterno adolescente. “Original y sugestiva”

http://www.lavanguardia.com/cine/20151002/54437828641/el-apostata-critica-de-

cine.html

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

REVISTA CINEMANIA, Sept 2015

“Una brillante alegoría de la renuncia como autoafirmación”

http://www.cinemania.es/peliculas/el-apostata/critica/

DIARIO EL MUNDO, Sept 2015

“Sin duda, brillante. Enfermizamente luminosa”

http://www.elmundo.es/cultura/2015/09/22/5601704f46163f62078b4598.html

FOTOGRAMAS, Sept 2015

Un realizador que sólo cree en el cine.

http://www.fotogramas.es/Festival-de-San-Sebastian/2015/El-Apostata-de-Federi

co-Veiroj-un-realizador-que-solo-cree-en-el-cine

FOTOGRAMAS, Sept 2015

Para creyentes en la rebelión individual. “Una película viva y suavemente

rabiosa, que hace un uso civilizado de su sentido de la provocación”

http://www.fotogramas.es/Peliculas/El-apostata#critFG

IX. INFORMACION

PRODUCTORA FERDYDURKE

Ferdydurke es una empresa productora independiente,

radicada en Sevilla y representada por Fernando Franco.

Ferdydurke Films se funda en enero de 2014 pero su

administrador ya venía ejerciendo con la misma marca

comercial como persona física desde 2009. De hecho, su

producción de cortometrajes entre 2009 y 2014 contó en

numerosas ocasiones con Ayuda de la Comunidad de Madrid.

Asimismo, recibió el premio Madrid en Corto en dos

ocasiones.

Ferdydurke es la productora del largometraje El

apóstata, dirigido por Federico Veiroj. En 2013,

Ferdydurke coprodujo “La herida”, dirigida por Fernando

Franco y ganadora de dos Premios Goya entre otros muchos

premios. Previamente había producido varios

cortometrajes dirigidos por Fernando Franco, así como

por otros directores como Adrián Orr. Todos ellos han

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

participado en decenas de festivales de todo el mundo

cosechando gran número de galardones. Asimismo, tiene

una amplia actividad en el campo del videoclip, donde ha

trabajado para artistas como Vetusta Morla o Javier

Corcobado.

Nuestra línea es la de apostar por un cine autoral y

arriesgado con un profundo valor cultural.

CINEDOKQUE

Es una productora de cine establecida en Uruguay y

creada por Federico Veiroj. Su objetivo es producir

películas de ficción y documental de autores nacionales

y extranjeros.

DIRECTOR(A) FEDERICO VEIROJ

Nacido en Montevideo en 1976 y con doble nacionalidad

(uruguayo-española). Licenciado en Ciencias de la

Comunicación (UCUDAL, 2000). Cursó un semestre de la

Carrera en VCU (Virginia Commonwealth University, EEUU)

en 1998, como parte del intercambio estudiantil. Cursó

el primer año de la ECU durante 1995. Trabajó en la

programación del Festival Internacional de Cine del

Uruguay organizado por Cinemateca uruguaya y también ha

sido directivo de dicha institución. Trabajó durante

cuatro años en la Filmoteca Española, en Madrid, en

áreas técnicas y de programación. Produce y dirige

cortometrajes desde 1996. Ha co-producido y dirigido su

primer largometraje, Acné (2008), estrenado en la

Quincena de Realizadores del Festival de Cannes en 2008.

La vida útil (2010), estrenado en el Festival de Toronto

y San Sebastián, es su segundo largometraje como

productor y director. El apóstata (2015) es su tercer

largometraje como director.

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

Largometrajes:

LA VIDA ÚTIL (A USEFUL LIFE) – URUGUAY / ESPAÑA, 2010.

Candidata por Uruguay para los Oscar de la Academia,

2010. Estrenada en el Festival internacional de cine de

Toronto en septiembre de 2010. Ha sido seleccionada en

más de 100 Festivales de todo el mundo y aparte de

Uruguay y España se ha estrenado comercialmente en

Argentina, México, Francia, Brasil, Chile, Venezuela,

Holanda, EEUU, Japón, Inglaterra. Ha obtenido premios en

los Festivales de San Sebastián, La Habana, Valdivia,

Varsovia, Estambul, México, Cartagena de Indias, Málaga,

Bafici – Buenos Aires, Transilvania – Rumania, La Roche

Sur Nyon – Francia, L’alternativa – Barcelona.

ACNÉ (ACNE) – URUGUAY / ESPAÑA / MÉXICO / ARGENTINA,

2008. Nominada a los premios GOYA. Estrenada en la

Quincena de Realizadores del Festival de Cannes, 2008.

Ha sido seleccionada en más de 50 Festivales de todo el

mundo y aparte de Uruguay y España, ha sido estrenada en

Argentina, Chile, México, Israel, Japón. Ha obtenido

premios en los Festivales de San Sebastián, AFI – Los

Angeles, SanFic– Chile, y en el Festival de La Habana –

Cuba.

SALAMANDRA CINE FICHA FILM

Cortometrajes

BREGMAN, EL SIGUIENTE (AS FOLLOWS) - URUGUAY / ESPAÑA,

2004. Calificado para los Oscars, 2004. Estrenado en el

Festival Internacional de Cine de Toronto. Ha

participado en más de 40 festivales de todo el mundo.

Premiado en el Festival de Gijón – España y Cinema Jove

Valencia – España.

LO QUE DEO MANDA, co-dirigido con Damien Huyghe, ESPAÑA,

2002.

Estrenado en el Festival Docupolis de Barcelona, 2003.

MÁS DE 50 AÑOS DE CINEMATECA URUGUAYA, URUGUAY, 2002.

ACTOR ALVARO OGALLA (actor y co-guionista)

Álvaro Ogalla ha trabajado en cine toda su vida, en

áreas técnicas y de programación. Filmoteca Española,

Círculo de Bellas Artes, Sala de proyecciones del Museo

del Prado, Academia de Cine de España, Matadero de

Madrid, Festivales como Documenta Madrid, San Sebastián,

Sáhara, entre otros.

Además de ser uno de los co-guionistas e iniciadores de

la idea original de El apóstata, su personaje, Gonzalo Tamayo, marca su debut como actor protagonista.

SALAMANDRA CINE FICHA FILM