Diferenciadas por sus objetivos y por el énfasis de su temática, surgieron tres corrientes: una indigenista, arcaizante y folclórica; otra, neoclásica, cívica e histórica; y una tercera socialista, de propaganda ideológica.

Las obras escultóricas mexicanas se realizan en todo tipo de materiales como son la piedra, el cemento, el metal y la madera. Las obras mas hermosas son realizadas precisamente con este último material ya que México posee excelentes maderas preciosas con las cuáles se realizan los bellos trabajos que adornan nuestras galerías. Entre las maderas preciosas mas usadas en México para la construcción de las obras de arte en madera se encuentran la caoba, el ébano, la teca y la majagua.

El grabado tuvo durante el siglo XIX su mejor momento en México con la obra de Posada, pero a principios del siglo siguiente entró en decadencia, en parte debido a la situación de crisis que vivía el país a causa de la Revolución y en parte debido al desarrollo de la fotografía y del fotograbado, que empezaban a utilizarse para ilustrar libros, revistas y periódicos.

Grabado

En 1929 se presentó la primera exposición de grabados del recién formado grupo ¡30-30!. En ella participaron los artistas grabadores David Alfaro Siqueiros, Alva de la Canal, Jean Charlot, Cortés Juárez, Francisco Diaz de León, Manuel Echaurri , Justino Fernández Ledesma, Xavier Guerrero, Bulmaro Guzmán, Carlos Orozco Romero, Rufino Tamayo, Feliciano Peña Fermín Revueltas y Chabela Villaseñor.

Fue José Guadalupe Posada la figura que abre definitivamente una nueva etapaen el grabado mexicano. Lejos de todo academicismo natural, retrató la realidad de la vida mexicana con un arte expresivo, original y moderno impregnado de gran sentido del humor y capacidad crítica.

José Guadalupe Posada

Su obra agradó y atrajo inmensamente a las mesas populares. Representó escenas de la vida cotidiana, registró hechos históricos, imágenes religiosas, acontecimientos extraños, temas de crítica social en los que aparecen las diferencias entre la alta sociedad y el pueblo; la muerte, su tema característico por medio de las calaveras: imágenes ultraterrenas con las que creó un mundo fantástico, y que le sirvieron de pretexto para su incisiva crítica social y política.

Arquitectura Mexicana

Es reconocido por el desarrollo de una teoría de la Arquitectura y es considerado como uno de los maestros de la nueva arquitectura mexicana del siglo XX, participó en el plan maestro de la Ciudad Universitaria

de la UNAM.

José Villagrán García

Ayudó a introducir a México la arquitectura funcionalista. Fue profesor en el Instituto Politécnico Nacional donde creó la carrera de

Ingeniero Arquitecto.En su carrera como arquitecto, trabajó en grandes proyectos tales como

el nuevo edificio del Banco de México, la urbanización del Pedregal de San Ángel, el Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo y 26 escuelas primarias en la Ciudad de México.

Su obra pictórica más celebrada mundialmente por su creatividad, técnica constructiva y dimensiones son los murales de cuatro mil metros cuadrados que recubren los cuatro vanos del edificio de la Biblioteca Central de la Ciudad Universitaria de la UNAM, los murales son mosaicos hechos con millones de piedras de colores obtenidas a lo largo y ancho de la República Mexicana. El lado norte representa el pasado prehispánico y el sur el colonial, mientras que el muro oriente el mundo contemporáneo y el poniente la universidad y el México actual.

Juan O’ Gorman