el arte la new era

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    l Maestre Serge Raynaud de la Ferriere nació en Francia (1916-1962). Científico, Filósofo yMístico de conceptos universales. Inicia sus estudios espirituales a la edad de 20 años, a travésde la Yoga, la cual vivencia y realiza hasta el final de sus días. Llega a Venezuela en 1948   y

    funda allí la Gran Fraternidad Universal, Institución Civil y Cultural de carácter mundial, inscrita en la

    Organización de las Naciones Unidas y actualmente registrada legalmente en 26 países. En 1949 preside en New York la Conferencia Internacional de la Paz y de allí en adelante visita 45 países delos cinco continentes, enseñando el Arte de Aprender a Vivir. Dicta más de 2.500 conferencias enUniversidades, Congresos Científicos, Templos Masónicos, Sociedades Filosóficas, etc. Entre 1947y 1962 escribió más de 100 obras en las cuales aborda diversos temas, siempre orientados hacia elautoconocimiento del hombre, mejor comprensión del sentido de la vida y de sí mismo, para su perfeccionamiento y autorealización. Entre sus libros editados destacan el Libro Negro de laFrancmasonería, Libro Blanco, Serie de los 36 Propósitos Psicológicos y la colección de los sieteGrandes Mensajes: La Venida del Gran Instructor del Mundo, Los Centros Iniciáticos, Los MisteriosRevelados, Ciencia y Religión, Misticismo en el Siglo XX, Yug Yoga Yoghismo (Una Matesis dePsicología) y El Arte en la Nueva Era.

    Calvaire pour un vendredi saint

    Dressée au carrefour, croisée de chemins symboliques,une croix de bois ravinée par les pluies, crevassée de soleil,hideuse et noire comme le péché des hommes,qui cloua sur ses bras  Jésus de Nazareth,attend que sur elle se pose un regard du passant,témoignage silencieux et dépouillé d'indulgenceavertissement solennel des fins inéluctablesauxquelles se condamne, gorgée d'indifférence,une génération dépourvue d'Amour.

    Mais si les mauvais raillent et ricanent,si les autres passent sans même lever les yeuxcomme si ces bras tendus vers l’Infini  

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    ne les touchaient pas davantage que ceux d'un poteau indicateur.Si les pleutres se signent furtivementsi les meilleurs haussent une épaule pitoyableC’est  tout...C'est tout ce que suggère à ces multitudesl’immense leç on du Mont des Oliviersdissimulant sous la morale,l’essence même, le plus haut principe

     par quoi s'équilibrent les Mondes.Sons et couleurs, parfums et formes,dans la Loi qu'énonça l’homme martyrisétient le secret de l'Univers, la Force initiale,la fin et le moyen de toute choseque seuls discernent les voyants.Ceux qui savent comment la pensée fulgurante,l'idée fait son chemin,tel un caillou jeté d'une main sûrecontre le mur lointain qui le renvoievers celui qui l'a lancé.

     Je ne sais Fils de mon sang si tu es DIEUcomme on se plaÎt à le dire. 

    Si tu ne fus qu'un malheureux Génialdont le coeur insatiable avait besoin pour s'assouvirde découvrir aux tiens au-delà des voies justesle sentier plus difficile des pardons accordés.

     Je ne sais si tu fus le Méssie ou pauvre hèretout entier déchiré avant que de mourir,car tu savais le mal des hommes, la haine vivefichée comme une épine en chacun d'eux,au vif d'eux-mêmes et que tu arrachais de leurs âmes

    en meurtrissant la Tienne.

    Mais je sais Fils de mon sang que c'est à Toi que j’ appartiensde Toi que je suis née à la réelle vie.Par Toi que j ’ ai vaincu les ombres de la nuit,les angoisses de la Mort,l ’ affreux tourment des solitudes,le vide étincelant des amourset l'absurde sentiment de l'effort inutile.

    Fils de mon sang en qui se réfugie ma faiblessevaincu auquel on doit faire une légende

     pour sauver les apparences et donner au Temps qui auraitle dérisoire avantage de pouvoir jeter l'opprobreau visage de ceux qui voulurent ton supplice,c'est à Toi que j'apporte l’offrand echaque jour renouvellée d'un offort sur moi-même.Sans confession, sans hostie consacréedu mieux que je le puis Jésus, je te reçois,

     pour l'amour de l'Amour pantelant et dédaigné, pour ton immense amour de Vaincu...triomphant!

    Pour Serge Raynaud de la Ferrière

    ce témoignage d'une étape.Côte d'Azur, Juin 1951.RENÉE DAVIS

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    Calvario para un viernes santo

    Erguida,en la encrucijada,cruzada por caminos simbólicos,una cruz de madera,agrietada por las lluvias y resquebrajada por el sol,

    negra y repelentecomo el pecado de los hombresque clavó en sus brazosa Jesús de Nazareth,espera que sobre ella se pose la mirada del transeúnte,testimonio silenciosoy carente de indulgencia,advertencia solemne de fines ineluctablesa los que se condena,

     pletórica de indiferencia,una generacióndesprovista de Amor.

    Mas si los malvados se mofan y se ríen sarcásticamente,si otros pasan sin siquiera levantar la mirada,(como si los brazos tendidos al infinitono les conmovieran más que los de un poste indicador);si furtivamente los tímidos se persignan,si los mejores se encogen de compasivos hombros,eso es todo...es todolo que a estas multitudes sugierela inmensa leccióndel Monte de los Olivos,disimulando bajo la moral

    la esencia misma,el más alto principio por el cual se equilibran los Mundos.Sonidos y colores,

     perfumes y formas,en la Ley que el hombre martirizado promulgó,contenido está el secreto del Universo,la Fuerza inicial,fin y medio de todas las cosas,que sólo disciernen los visionarios:aquellos que saben cómo el pensamiento fulgurante,la idea,forja su camino

    como una piedrecilla lanzada por una mano segura,al muro lejano que la devuelvehacia aquél que la lanzó.

    Yo no séHijo de mi sangre,si eres DIOS,como se complacen en decirlo,o si no fuiste más que un desdichado Genialcuyo corazón insaciable necesitaba para colmarse,revelar a los tuyos,más allá de las vías justas,el más difícil sendero

    de los perdones concedidos.No sé si fuiste el Mesíaso fuiste un pobre diablo

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    desgarrado enteramenteantes de morir.Ya que sabías del mal de los hombres,del odio vivo clavadocomo espina en cada uno de ellos,en lo más profundo de ellos mismos, y que arrancabas de susalmashiriendo la Tuya.

    Pero sé, Hijo de mi sangre,que es a Ti a quien pertenezco,de Ti que he nacido a la vida real.Por Ti es que he vencido las sombras de la noche,las angustias de la Muerte,el espantoso tormento de las soledades,el vacío resplandeciente de los amoresy el absurdo sentimientodel esfuerzo inútil.

    Hijo de mi sangre,en quien se refugia mi debilidad,

    vencido a quien es preciso crearle una leyenda para salvar las aparienciasy dejar al Tiempoque tuvierala irrisoria ventajade poder arrojar el oprobioal rostro de aquellosque desearon tu suplicio.Es a Tia quien traigo la ofrenda,cada día renovada,de un esfuerzo sobre mí misma.

    Sin confesión,sin hostia consagrada,lo mejor que yo puedo, Jesús,te recibo

     por el amor del Amor desdeñado y palpitante, por tu inmenso amor¡de Vencido... triunfante!

    Para Serge Raynaud de la Ferrièreeste testimonio de una etapa.Costa Azul, Junio de 1951.

    RENÉE DAVIS 

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    INTRODUCCIÓNo tengo otra pretensión, al escribir este libro, que la de dar luz a los buscadores. Propiamentehablando, no se trata de una obra sobre arte tal como se entiende habitualmente, sino sobreel ARTE en su forma real.

    Sin ningún talento como escritor, expongo hechos, sin intentar lograr una literatura propia de

    aquellos que generalmente se manifiestan en público; disculpadme por ello. Al igual que en misconferencias, ya sean sobre ciencia, filosofía o arte, me expreso con las palabras que me vienen ala mente y no preparando un esquema o con ayuda de notas que construyen un tema desde todopunto de vista irreprochable. Que se me comprenda, no es por falta de respeto para con losoyentes o los lectores que ofrezco crudamente mis conocimientos; y «conocimiento» es realmentela palabra, ya que no hago más que transmitir cosas conocidas, a veces olvidadas o ignoradas poralgunos, pero de hecho «conocidas» y por tanto no «mías», lo cual me deja indiferente en cuanto ala manera en que son aceptadas. No tengo por qué agradar puesto que no predico; lejos de mí todaidea de convertir o imponer. Me hago intermediario de una Tradición que no necesita ser defendidasino simplemente expresada para los que permanecen aún en la ignorancia o para aquellos queanhelan saber.

    En lo que concierne a esta pequeña obra, pienso que hay suficientes tratados sobre historia del

    arte, lo cual me permite prescindir de un perfecto orden cronológico y listas nominativas completas.Supongo, pues, que resulta también interesante considerar esta rama del ideal humano desde otropunto de vista.

    Sin duda, esta otra manera de ver no es banal, puesto que voy a penetrar en algunos Misteriosde la Antigua Doctrina Sagrada. Verdaderamente, en la aurora de una Nueva Edad, es necesarioretomar los fundamentos de la Antigua Sabiduría, a fin de establecer sobre nuevas bases (o másbien sobre las mismas de antaño, pero adaptadas a un nuevo modo de existencia), la aplicación delos conocimientos reservados durante largo tiempo a los únicos privilegiados: los Iniciados.

    ¡Cuántas veces, desafortunadamente, esta última palabra ha sido empleada de una maneraequívoca! y entiendo por Iniciados, no a los miembros de una secta o sociedad secreta cualquiera,sino a los Iniciados con la «I» mayúscula de

    INTRODUCCIÓN 23 

    aquellos que han bebido en las Fuentes de la Sapiencia Original. Los Colegios lniciáticos, queestuvieron cerrados durante épocas regulares de la historia de la Humanidad, abren de nuevo suspuertas, no en un sentido simbólico, como muchos lo han imaginado, sino real, como consecuenciade la Nueva Era en la cual hemos entrado a causa del fenómeno de la precesión equinoccial queha determinado al año 1948 como comienzo de la época Acuariana: el inicio de la Edad del Aguador. La «Misión de la Orden del Aquarius» (vehículo público de la Gran Fraternidad Universal)se ha establecido desde hace algunos años por el  mundo, y sus Escuelas de Sabiduría, susColegios de Iniciación, están a la disposición de todos aquellos que buscan la VERDAD. No se tratade una organización cualquiera que difunde vagos principios de moral o una especie de enseñanzahermética, sino de un movimiento (154 sociedades y organizaciones se han fusionado ya a laInstitución) que agrupa a idealistas, artistas, místicos, filósofos, científicos, religiosos, psicólogos ybuscadores de cualquier categoría.

    El Arte tiene su cometido en el mundo como cualquier otro pensamiento que pueda producir unprogreso en el perfeccionamiento del individuo, y por ello, la recuperación de los principiosartísticos, teniendo como base un «Retorno a la Mística», se impone al igual que una «MoralUniversal» en filosofía o una «Matesis Sagrada» (1)  en ciencia. Es absolutamente necesario Re-educar a la humanidad, y este libro no tiene esa finalidad, sino la de presentarse como unadocumentación elemental para la preparación a la Gran Obra.

    Como en mis diferentes obras (la serie de «Los Grandes Mensajes» principalmente), el texto es aveces confuso y no precisamente a propósito, sino que más explicaciones llevarían demasiado lejosy, por otra parte, como escribo sobre todo para los alumnos de los Colegios de Iniciación de la GranFraternidad Universal, es algo lógico que ellos hayan seguido no solamente los cursos sino tambiénleído los diversos textos precedentes, donde estas mismas explicaciones fueron ya dadas con másdetalle y sucesivamente, de manera progresiva, en la continuación de la enseñanza. Repito pues, aveces, a fin de satisfacer a los lectores profanos y para hacer comprender mejor los datos a los queme remito con tanta frecuencia.

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    El Arte, evidentemente, no tendría necesidad de ser explicado, sobre todo en el sentido profundocon el que lo voy a abordar; pero en fin, para aquellos

    (1) Nota del Servicio Centralizador de la Literatura de la Gran Fraternidad Universal: Matesis, término de origen griegoactualizado por el Maestre Serge Raynaud de la Ferriere en forma primordial para la aplicación de una vasta enseñanza enla autorrealización del hombre. Su significado puede entenderse como  síntesis viviente, culminación del proceso: tesis,antítesis, síntesis y matesis.

    INTRODUCCIÓN 24 

    que no están abiertos a este ideal, hay que pensar, al menos, en una cierta educación general. Haycosas primordiales por saber, y el artista mismo ha intentado hacérselo sentir plenamente almundo, como cuando Gounod dice: «El artista no es en ninguna parte su propio maestro, élpertenece al mundo». Por este motivo es útil que el mundo comprenda al artista. Saber que Rafaelno puede ser superado es aceptar una opinión corriente, es juzgar de una manera banal al pintor dela «Transfiguración»; vale más, por ejemplo, buscar un detalle en su cuadro «La curación del lisiadocerca de la puerta del Templo». Se observará que los pilares de ese templo no existían en la época,así como tampoco en ninguna otra arquitectura de ninguna otra nación: fueron inventados por elpropio artista, evidentemente no se le puede reprochar esta superchería, más bien se debe admiraren ello tanto su talento de constructor-arquitecto como de inventor.

    Es bueno, por ejemplo, darse cuenta de que Caravaggio se deshizo de toda la aristocráticatradición de la pintura italiana; él hizo tabla rasa e inició algo muy particular, una técnica propia, ungénero personal con el que parece decir: «¡que sea lo que sea!».

    «Cuando tú cantas» de Victor Hugo, tiene quizás un encanto para algunos, pero ¡de qué modoestos versos son realzados, por ejemplo, en la «Canción de Cuna»( 2) de Gounod! Es decir que unarama del arte viene a auxiliar a otra, y entiendo por esto: una coordinación de vibraciones de laspalabras con la música, de ésta con el color, y así sucesivamente; ¡qué maravillas se pueden hacercon un elemento de síntesis! No es que los artistas no quieran entenderse, ya que no hay seresmás amigables que ellos, sino que sería necesario, además, que el mundo comprendiera.

    ¡Qué importa conocer bien «Don Giovanni» si se ignoran las funciones de Mozart en lassociedades secretas! Evidentemente, si uno se contenta con la simplicidad, con la visión externa delas cosas, como Milton, quien definió la poesía: simple, tierna y entusiasta, lamento no poder seguireste sendero infantil. Hay demasiadas cosas llamadas ocultas que se han tornado visibles y queson demasiado importantes para ignorarlas todavía. Es cierto que no hay peor sordo que el que noquiere oir.

    Como tan bien dijo Gounod: «Yo y Mozart», cuando era muy joven, rectificando más tarde por:«Mozart y Yo», y finalmente ya adulto solía decir: «Mozart» a secas, esta evolución en elpensamiento del gran compositor señala una

    (2) Llamada algunas veces «Serenata». Se sabe que a muchos versos se le ha puesto música, y actualmente se comienza avislumbrar la música en colores. Ya había intentado la experiencia en Bélgica, en 1931 y 1932, con un amigo, R. Van L., conquien proyectábamos, en una pantalla de cine, colores apropiados para unas orquestaciones.

    INTRODUCCIÓN

     25 comprensión a la que invito a todo el mundo; es la identificación, tan conocida en Yoga, de losChellahs con su Gurú. Gounod había encontrado a su Maestro, primero escuchando «DerFreischütz» de Weber, y luego «Otelo de Rossini» fue para él una revelación, pero al final él norealizó un género de música sino simplemente, como le responde a su madre: «Música» conMozart, quien será su Gurú, su Maestro, su Guía. El califica a Beethoven de «Miguel Angel» de lamúsica y dice que Glück tiene un arte comparable a un antiguo estatuario, debido a sus líneasnobles y puras.

    El Dórico y el Jónico han servido a los griegos cerca de un milenio y, sin embargo ¡qué riquezaen sus construcciones! Es posible no variar un estilo si se respeta la pureza de las líneas y si unose aproxima a un cierto canon del arte. Según la ley del Corán, el primer mandamiento delDecálogo ordena: «No harás imagen o grabado que represente cosa viviente alguna sobre laTierra». Y, sin embargo, los musulmanes han dado pruebas de un arte de una riquezainsospechable, no solamente en la decoración con arabescos, sino en las líneas generales de suarquitectura. Los cristianos tienen en sus Escrituras esta misma prohibición de no tallar imágenes, y

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    Juan insiste en su Evangelio (Capítulo IV, v. 21,24) en adorar a Dios en espíritu. Evidentemente sieste mandamiento no fue seguido por la Iglesia, no nos quejamos en absoluto, ya que no habiendorespetado esta regla cristiana, ella nos ha ofrecido durante siglos esculturas y pinturas que han sidonuestro gozo. El Antiguo Testamento está lleno de estas recomendaciones (Éxodo XX, v. 4) de noadorar estatuas, no hacer reproducción de Dios (Éxodo XXXIV, v. 17; Levítico XIX, v. 4) o noesculpir figuras llamadas santas (Levítico XXIV, v. 1).

    En resumen, se puede ver que el arte se desarrolla dondequiera, cuando quiera y con cualquiermotivo y tema que sea. ¿Acaso Shelley no ha hablado de la naturaleza como un panteísta, comoalguien que rinde culto a las fuerzas exteriores, a las influencias, y a las bellezas? Este poeta, comotantos otros, ¡ha hablado algunas veces mucho más de Dios que un verdadero teólogo! He leído aateos en cuyas líneas se manifiesta la Divinidad claramente expresada; no es siempre en el motivoo en el tema escogido donde se encuentra el sentido profundo de la cuestión alrededor de la cual elmundo evoluciona.

    INTRODUCCIÓN 26 

    En fin, lo «Sacro» no se encuentra siempre dentro de los temas llamados «sagrados», y estonos lleva a hablar del símbolo. Es, en efecto, en el simbolismo, y lo veremos a lo largo de este libro,que es expresada la idea más elevada, la Divinidad entendida sobre todo en el sentido del Absolutoo a veces como en los símbolos típicamente religiosos, el Dios personificado.

    Los MANDALAS (textualmente «círculo mágico») son símbolos arquetípicos que se puedenencontrar en los lugares más diversos y en las épocas más remotas, en los tiempos paleolíticos, enlas pinturas de arena, así como también en los pueblos indios. Algunos «Mandalas» son muysimples: puede tratarse de un círculo, de una cruz, de un cuadrado, etc...; otros, muy complicados,ofrecen figuras que requieren un largo estudio y producen una especie de evolución del espírituconforme se asimila lo que ellos representan.

    Todavía en el Tíbet la iniciación consiste, algunas veces, en la simple contemplación de unmandala; en ocasiones se trata de una pintura, pero más a menudo de una pieza de metal, como laque me fue entregada en el momento de mi «iniciación» al Sannyasia (3) y reproducida aquí. Unaconcentración ante ese motivo puede producir fenómenos cuyo carácter no cabe definir aquí, perocuyos efectos conocen algunos habituados al Dharana. (Ilustración 1).

    Los emblemas son, asimismo, especies de mandalas; un ejemplo típico es la cruz pectoral delos Misioneros de la Orden del Aquarius. Este emblema de la Gran Fraternidad Universal resumetanto un conjunto de conocimientos como una Tradición representada dentro de un simbolismoarquetípico (cuyos elementos veremos más adelante).

    Los atributos religiosos se encuentran un poco en este orden de ideas; los adornos de lascasullas de los sacerdotes, los cálices y otros objetos sagrados poseen algunas veces esta idea delsímbolo emblemático. Jacob Boehme (1575-1624), en su obra «Libro del Alma», presenta unejemplar muy bello de mandala cristiano: se trata de los cuatro evangelistas rodeando al Cristo,cuyas reproducciones a menudo encontramos todavía en pintura, escultura, o grabados de iglesia.

    (3) Uno recibe cuando aborda el 4o. «ashrama»: la guerrúa (vestimenta sagrada), un mandala (no confundir con un talismán),un mantram (palabra mágica), una asana (postura especial para el desarrollo psico-físico) y, por último, un nuevo nombre a

    fin de confirmar el nuevo nacimiento.

    INTRODUCCIÓN 27 

    Una inclinación por el número 4, reforzando una figura central, es generalmente el aspectobajo el cual son presentados los mandalas en Occidente. El mandala es un hecho psíquicoautónomo, cuyos efectos no sólo los yoghis han salvaguardado. Entre los Taoístas encontramos el«Sello de la Sabiduría»; se trata de los 8 Kouas (nuevamente el 4, pero doble), como se puede veren el dibujo de Lao-Tsé (Ilustración 3), en cuya mano he colocado el famoso diagrama de Fo-Hi.

    Se dice  que el «Tao» (el Camino, el Sendero, la Vía Iniciática) que toma su nombre de laúnica obra que Lao-Tsé escribiera, el «Tao-Te-King», ¡es el camino del medio! Se entiendeciertamente por camino: Dios mismo, es la única vía, el único sendero, todo lo demás es maleza

    donde uno se pierde; apartarse del camino, de LA VIA, es perder su tiempo porque se deberá,algún día u otro, volver hacia esta única línea que conduce a la META.

    En fin, el Arte es, pues, la explicación más detallada de estos mandalas básicos; la música, la

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    pintura, la escultura, son otras tantas ramas de extensión del principio único que se debe expresar.Se puede decir que el arte es la manifestación de una idea (estoy tentado de decir: de un ideal) queno tiene necesidad de ser explicada, ¡por el hecho de que esta idea ya está expresada! El artistaexpresa su idea con su arte y, como cada nota, así como cada color o palabra, son símbolos querepresentan una idea, ya no es necesario pues agregar cosa alguna. Sabemos que todo esvibración según el primer concepto de la doctrina hermética, convertido en nuestros días en unprincipio científico desde los descubrimientos modernos que concuerdan enteramente con lo que yaera conocido hace varios millares de años.

    Una nota de música, por ejemplo, es una vibración para expresar en «otro lenguaje» elnombre de un planeta, de un metal, de un perfume, de un color. Es necesario, pues, al escucharuna composición musical, captar el significado, y debido a que simplemente no estamos educadosen este sentido, cada uno interpreta a su manera una sonata de Beethoven o una sinfonía deSchubert. En realidad, al escuchar una música se requeriría que la misma idea surgierainmediatamente en todo el auditorio; es solamente en el modo de expresarse del artista que seencontraría más o menos el placer de escucharle «hablar» el lenguaje musical. Basta con dar unpentagrama a diez pianistas diferentes para ver cómo cada uno «hablará» de manera distinta;serán siempre las mismas notas del compositor, pero lo que él ha querido expresar seráinterpretado por cada uno a su manera; y sucede como en el lenguaje, donde el uso de la palabraes diferente para cada uno de nosotros: unos hablando con soltura, otros sin posibilidades devocabulario, por no mencionar además los diferentes acentos.

    Fuera de la concepción de belleza, queda el problema de la proporción

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    INTRODUCCIÓN 29

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    Nota del Servicio Centralizador de la Literatura de la Gran Fraternidad Universal: No se dispone de la Ilustración 2 indicada por el autor.

    INTRODUCCIÓN 30

    (sobre la que Leonardo da Vinci ha escrito detenidamente). Pero, además, se trata de una parte dela estética que se concibe siguiendo ideas bien definidas por nuestros conceptos personales.

     Alberto Durero hizo notar que un hombre de pie, con los brazos extendidos, «toca» uncuadrado perfecto en sus lados, pero esto no prueba que debamos respetar estas proporciones. Elproblema de la simetría y asimetría vendría igualmente a punto para esta cuestión. ¡Cuántos siglosnos hemos quedado pensando que era necesario seguir este trabajo de «duplicación» en todo!Hasta no hace mucho, todavía se veían por todas partes esos cuadros compañeros a ambos ladosde la chimenea; esta costumbre de colgar los cuadros de dos en dos ha desaparecido hace apenasunos años. Quatremere de Quincey y Winckelmann han escrito inteligentemente acerca de lo ideal,pero el problema subsiste y jamás podrá ser definido enteramente.

    La «Venus de Milo»(4)  es la mujer triunfante en su belleza, mientras que la «Venus deMedicis» es una representación de la feminidad (mujer con instinto maternal virgen) en diferentesproporciones. Los romanos tenían, sin embargo, una idea de la belleza femenina distinta a la de losgriegos, y éstos una opinión muy diferente a la que los chinos consideraban; en cuanto a estosúltimos, están lejos de apreciar la belleza como los negros de África. Estamos a veces de acuerdoen reconocer una escala establecida en lo que concierne a la estética, pero ¿no es esto pereza debuscar por sí mismo? La columna corintia se usó cuando las artes habían alcanzado su más altodesarrollo, según el decir de los historiadores. Hay que destacar que ella se correspondeexactamente con la figura en su división, en la cual el capitel y el moldeado de base sonsuperpuestos siete veces en la altura del cuerpo de la columna misma

    La división ordinaria de la figura por ocho cabezas es el resultado de la transformación de lasgrandes líneas según la evolución del reino animal (ictiosaurio, ave, perro, mono, hombre primitivo,ser civilizado), de acuerdo con las teorías darwinianas.

    Esto me hace pensar en la ontogénesis, que es la transformación experimentada por elindividuo desde la fecundación del huevo hasta la forma adulta, y en la paleontogénesis, que es laserie de transformaciones de la especie. En otras palabras, el embrión revive, a una velocidad

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    extremadamente alta, todas las etapas por las cuales han pasado sus ancestros. En resumen, elem-

    (4) Encontrada en la Isla de Milo. (5) El rostro se caracteriza por ocho divisiones, y el profesor Camper calcula el ángulo facial haciendo pasar una línea rectaque desciende desde el punto elevado del cráneo hasta el maxilar inferior, y otra transversal de los dientes que parte delmaxilar superior hasta el orificio auricular en el hueso temporal, dando la medida del ángulo.

    INTRODUCCIÓN

     31brión, que no dispone más que de su propia gestación, debe revivir a partir del protozoario inicial,todas las vidas, no solamente de la raza humana, sino todas las etapas desde la primera célulahasta el hombre. En realidad, son entonces más de dos mil millones de años los que este embriónatraviesa en nueve meses (en lo que concierne al embrión humano).

    El huevo llega a la matriz generalmente 12 ó 15 días después de su salida del folículo, y lafecundación resulta en todos los seres vivientes de la unión del huevo con un elemento masculinosiempre único (anterozoide para las plantas y espermatozoide para los animales).

    La primera indicación del embrión es como una gota dirigida que sigue un meridiano delhuevo, y que además no es otro sino el eje cerebro-espinal, bosquejo debajo del cual se constituyeel cordón dorsal.

    Tenemos, pues, a los cordados, la etapa de los moluscos; la paleontogenia general está aquíen la época silúrica (¡lo que nos coloca a mil millones de años en tan poco tiempo!), lo cual haceque el embrión reviva la mitad de la existencia de la especie y se dirija ahora hacia la época en laque aparece el anfioxo (ancestro de todos los vertebrados); es el devónico (alrededor de 760millones de años antes de nuestro tiempo).

    Se reconocen en todos los seres (y en el anfioxo en particular) las mismas etapasembrionarias, pero con modificaciones debidas a la aceleración en la forma de desarrollo de laspartes y a las condiciones en las cuales se opera este desarrollo. Esta aceleración es inevitable. Acabamos de recorrer, por ejemplo, la cuarta parte del segundo milenio de millones de años, los760 millones de años que nos separan de la aparición de los cordados. Aunque el enorme «vitelo»de los monotremas haya desaparecido y esté únicamente representado por la vesícula hueca, ¡elembrión se desarrolla a expensas de un «vitelo fantasma»! Tenemos los embriones de reptiles yaves, los monotremas, esta clase intermediaria entre los mamíferos y los seres voladores (el tipomás conocido es el ornitorrinco, que tiene pico de pato y patas palmeadas, pone huevos pero estácubierto de pelos, tiene mamas y amamanta a sus crías como los mamíferos; por otra parte, esanfibio para señalar mejor su paso de la vida acuática a la existencia aérea).

    El origen de la vida data, pues, de dos mil millones de años, la época llamada de losprotozoarios, luego los silúricos (un millar de millones), y la época de los cordados. La edadcarbonífera (500.000.000) con el anfioxo, la jurásica (77.000.000), vemos entonces a los mamíferosreemplazar la puesta de huevos por el alumbramiento de sus minúsculas crías. Entre losmarsupiales, éstas son llevadas aún por la madre en una bolsa durante un tiempo, y despuésquedan libres. La época terciaria señala la era de los circones (5.500.000 años); vemos aparecer alHomo Primigenius (el salvaje, el ser puramente

    INTRODUCCIÓN

     32animal todavía), es el pleistoceno (1.500.000 años) y la aparición del Homo Faber (el que fabricaherramientas, el hombre con inteligencia), y al fin la época moderna y la era del Horno Sapiens, elhombre que se eleva a la comprensión de los problemas del Cielo, del Universo y de su Destino.

     A pesar de todos estos conocimientos no siempre respetamos el último escalón de laevolución. Así, por ejemplo, las mejores de nuestras estatuas no están a menudo dentro de lasproporciones de aquello que creemos ser la perfección, es decir, el último modelo de la evoluciónde la especie. El ideal griego presentaba corno ángulo facial: 100°, lo cual es poco probable en unser viviente. El promedio de ángulo puede ser de 80° (el orangután 30°, la raza negra 70°) peromuchos artistas han llevado el perfil de su modelo a la exageración: algunos a un ángulo de 90°, losromanos llegaban hasta los 96° y los griegos hasta 100°.

    No tenemos, por lo tanto, sino una apariencia de belleza; o bien seguimos un modelo o no loseguimos. ¿Por qué entonces establecer una ley de estética si ni siquiera estamos seguros de loque es «bello»?

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     Admiro ciertamente la obra «Kolossal» de Vogeland en Noruega, y especialmente sumonolito en el parque de Oslo, pero no se puede decir que se desprenda de todas sus estatuas unaidea de belleza o aún de armonía; me ha impresionado sobre todo la totalidad de su trabajo másque su sentido artístico, claro está. Aparte de los bronces de niños, en la alameda principal, y losmotivos sobre el puente, sus conjuntos de piedra son grotescos, tanto por el estilo como por elmotivo. Concibo muy bien que la belleza no es uniforme siempre y en todas partes, y soy el primeroen defender esta idea, pero debe existir entonces algo pintoresco, una idea, un motivo y no lasimple reproducción corriente de cuerpos deformados, degradados, gruesos, como las parejas de

    este artista escandinavo.El Partenón es ciertamente un templo griego perfecto y permanece como un ejemplo de lo

    pintoresco, aún en ruinas, ya que aquí no se trata de la belleza únicamente en el conjuntonuevamente construido, sino de la belleza en la apariencia, y esto es lo que falta frecuentemente enlas obras artísticas. Se puede pintar lo horrible o esculpir lo espantoso, pero puede en ello todavíaexistir un «tipo de belleza». En la Acrópolis de Atenas nada fue descuidado, se ha construido lobello, que sigue siendo bello. En México ciertas esculturas son espantosas en el motivo mismo,pero en cuanto al conjunto del estilo, éste desprende una vibración mágica indescriptible. Elambiente es muy distinto, por ejemplo, en el Taj Mahal en la India, y los que han visitado Agrasabrán lo que quiero decir, estando todavía impregnados de la atmósfera del maravillosomonumento visto bajo el claro de luna.

    Qué espíritu artístico se necesita para poner en casas sencillas, como en

    INTRODUCCIÓN 33

    Cachemira, bisagras de puerta de plata cincelada! Me resultaron también muy interesantes aquellosespecialistas del grabado en los pueblitos del Himalaya que tallan el nombre o algunos motivossimbólicos en los cubiletes de sus clientes mientras éstos esperan en el umbral de la puerta... Vistodesde este ángulo, el arte evidentemente no tiene límites y tampoco requiere ser honrado ocriticado. Él ES simplemente, y por intermedio de los hombres, quienquiera que sea, se manifiestade diversas maneras, pero no tenemos siempre los sentidos suficientemente agudizados paraapreciar su justo valor.

    INTRODUCCIÓN 34

    «Dios no deja de ser Creador y de estar continuamente obrando», ha dicho San Jerónimo, yes por una parte, proporcionando al hombre el genio, y por la otra, confiándole los elementosnecesarios para su superación, que reconocemos el Principio Inteligente, el cual es de hecho laverdadera manifestación por la cual uno puede acceder a la Divinidad.

    En las ramas del arte como el canto, la danza y la poesía, el artista se manifiestadirectamente sin atributos (o puede al menos hacerlo de este modo), mientras que algunas artes,como la escultura y la arquitectura, requieren de materiales para manifestarse. De esta idea de lanecesidad del artista de tener materia, surge naturalmente la idea de su creación.

    Según los Grandes Maestros hay tres elementos que participan en la Creación de la materia:

    el Mercurio: , el Azufre: y la Sal:

    ¡Se notará que la Naturaleza hace mucho con poco! Todo está constituido sobre una mismabase, pero con tonalidades diferentes.

    Estos tres elementos constitutivos de la materia actúan a través de los cuatro elementos bienconocidos: el Fuego , el Agua y sus derivados, el Aire y la Tierra .

    He aquí entonces el primer septenario establecido (tres principios y cuatro elementos de laantigua física).

    El elemento FUEGO produce la sequedad y la solidez (es el azufre) y el elemento AGUAproduce la humedad y es esencialmente fluídico (es el mercurio); el uno y el otro están sometidos ala influencia de un principio único inmaterial que los Filósofos Herméticos llaman AZOTH ( es elEspíritu Universal). « Vosotros sois la SAL de la Tierra» dijo el Cristo.

    Los dos elementos principales de base ( FUEGO Y AGUA) están simbolizados por dostriángulos: uno con la punta hacia arriba (el FUEGO) porque sube, es la llama del principioígneo, como lo es en sentido figurado el fuego interno la llama sagrada, la idea de evolución, elespíritu que quiere retornar a Dios; el otro, con la punta hacia abajo (el AGUA), porque es la

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    involución en la materia, es la encarnación del espíritu que viene del Absoluto, Dios hecho hombre,la sustancia líquida que desciende, como lluvia del cielo al mundo materia, tal como el aguaespiritual de los místicos. El uno es positivo (el fuego) ya que es evolutivo, y el otro negativo (elagua) porque es involutivo, y es cuando el ser se coloca en estado de pasividad que recibe lainfluencia de lo Alto. Los dos elementos secundarios emanados de éstos: el Aire y la

    INTRODUCCIÓN 35

    Tierra, son igualmente positivos (aire, triángulo con la punta hacia arriba pero con una líneatransversal para señalar que no está completo) y negativo (tierra, triángulo con la punta haciaabajo, pero con una trazo horizontal también para indicar la separación de los dos mundos). Esteconjunto acoplado se presenta bajo el símbolo del llamado Sello de Salomón, que caracteriza elequilibrio perfecto: el macrocosmos y el microcosmos; son las fuerzas en acción:

    INTRODUCCIÓN 36 

    La inmediata constitución de estos elementos y principios está caracterizada por las gemas.Las piedras, preciosas o no, constituyen uno de los estudios más interesantes, pero muy

    pocos misterios han sido penetrados al respecto y, sin embargo, ellas deben guardar en su seno un

    ápice de la Luz Celeste.

    La Biblia, en varias partes habla de ello detenidamente, desde el Génesis donde se dice porejemplo que el Pisón (uno de los ríos del Edén) riega el país de Ravila, rico en oro y piedraspreciosas, etc..., hasta el Apocalipsis, donde se dice que las murallas de la Nueva Jerusalem estánconstruidas en jaspe, cuyos 12 cimientos son 12 piedras preciosas, las 12 puertas que son comodoce perlas, etc. y además, en los capítulos de Isaías que muestran que la Ciudad Santa seráconstruida sobre zafiros con almenas de rubíes, puertas de carbunclos y murallas de piedraspreciosas. Asimismo, Ezequiel, en su endecha al Rey de Tiro, revela hasta qué punto estabacubierto de piedras preciosas como sardónices, topacios, ónix, etc... A lo largo de todo el «granlibro» se encuentran estas indicaciones, simbólicas o no, de las gemas.

    Teniendo cada piedra una virtud magnética, se las puede relacionar con las Tribus de Israel,cuyo orden y significación expresan también un conjunto en el progreso de la vida humana.

    SARDÓNICE: aumenta la valentía. GAD: el hombre preparado para el trabajo yel combate.

    ESMERALDA: combate la acción de los venenos. RUBÉN: paternidad y familia.TOPACIO: inspira el horror a la sangre. SIMEÓN: capacidad para recibir educación

    y civilización .CARBUNCLO: aumenta el calor vital. ZABULÓN: domicilio y patria.JASPE: favorece la fecundidad. JUDÁ: triunfo y gloria.ZAFIRO: ama la pureza. ISSACHAR: recompensa cívica.JACINTO: inspira la energía. DAN: juicio y penalidad. AMATISTA: disipa la tristeza y las ilusiones. EFRAÍN: progreso. ÁGATA: conduce a la alegría. BENJAMÍN: fruto del dolor, religión.CRISOLITA: ahuyenta los fantasmas. NEFTALÍ: comparación, razón, sabiduría.BERILO: conserva la paz entre los esposos. MANASES: olvido de los errores pasados.ÓNIX: conserva la castidad. ASER: dicha y paz profunda.

    INTRODUCCIÓN 37 

    En el Racional de Aarón, sobre cada piedra estaba inscrito el nombre de Jehová en docecombinaciones diferentes para mostrar que todas las virtudes divinas son una sola y mismaVIRTUD.

    Se puede encontrar la composición de este Racional en el capítulo XXI del Apocalipsis deSan Juan .

    También es posible comprender así los misterios del URIM y el THUMIM (Luz y Sombra),simbólicamente representados por dos broches hechos con grandes «perlas» y que se encontrabanen el Racional que el Gran Sacerdote llevaba en la mano al acercarse al Arca.

    Todas estas significaciones y términos son naturalmente símbolos y por ello no secomprende muy bien a los Mormones, quienes aseguran haber encontrado estas dos joyas: Urim y

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    Thumim, como si se tratara de tablillas o reliquias...

    Joseph Smith, nacido el 23 de diciembre de 1805, fundador de la secta religiosa americanade los Mormones, había quizás encontrado «simbólicamente» el Urim y el Thumim, es decir, la«Luz» y la «Sombra», y sus discípulos han tomado a la letra sus palabras, olvidando como siempreel espíritu de la cosa misma.

    Los misterios del Racional de Aarón se encuentran en la composición y disposición de lasdoce piedras, como sigue:

    1 2 3Sardónice Esmeralda Topacio(rojo) (verde) (amarillo)

    4 5 6Carbunclo Jaspe Zafiro(naranja) (verde-oscuro) (azul-oscuro)

    7 8 9Jacinto Amatista Ágata(lila) (violeta) (lechoso)

    10 11 12Crisolita Berilo Ónix

    (azul-dorado) (azul-oscuro) (rosado) Al levantar la piedra de esmeralda y al bajar la crisolita y el ónix, la disposición dará por

    resultado los Sephirots más las dos columnas del Templo (representación también de Urim yThumim):

    INTRODUCCIÓN 38 

    2

    1 3

    4 5 6

    7 8 911

    10 12

    Los matices equilibrados de los colores dividen la figura en tres columnas verticales (ritualrespetado en el primer grado de la Francmasonería). La del MEDIO es la más «sombría» (elmisterio de los misterios).

     A los lados están la columna de la «Luz» amarilla y la columna del «Calor», roja en su cima yazul en su base (como la llama de la vela).

    El gran filósofo H. Cornelius Agrippa estableció relaciones de lo más educativas entre las

    piedras, metales, genios, espíritus, planetas, y partes del cuerpo. Este sabio médico alemántambién ha presentado enseñanzas sobre la farmacopea universal. Se sienten inmediatamente losbeneficios que se pueden extraer de las siguientes relaciones; por ejemplo:

    PLOMO (espíritu de Zaphkiel) en relación con el ónix,ESTAÑO (Zadkiel) con el zafiro,HIERRO (Camael) con el diamante,ORO (espíritu de Rafael) con el carbunclo,COBRE (Haniel) con la esmeralda,MERCURIO (Michael) con el ágata, yPLATA (Gabriel) con el cristal.

    Según el árabe Balemis, los metales o gemas no pueden vivir sin el «Seilen» (la influenciaplanetaria). Él relaciona la turquesa con SATURNO, la esmeralda es atribuida a MARTE, la

    amatista a VENUS, el cristal a la LUNA, la «cornéole» a JÚPITER, el zafiro y el diamante para elSOL y el imán a MERCURIO; pero existen también variaciones en este dominio, el cual permanecepara nosotros simplemente como una fuente de documentación para ser, quizá, todavía ampliada.

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      Sea como sea, se perciben los valores de relaciones existentes en todos los dominios y ahíestá lo principal de la cuestión.

    Y entonces no hay más dudas acerca de esos rayos electro-telúricos que se condensan enciertas partes del globo, y se comprende cómo, donde semejantes fuerzas se concentran, ellasatraen reuniones de Sabios, cuando no el establecimiento de importantes santuarios o de lugaresmagnéticos conocidos por los peregrinos.

    INTRODUCCIÓN 39 

    ¿Se ha observado que a lo largo del paralelo 30 hay como una línea importante de unmagnetismo especial que hace que sean ésos los lugares donde se han establecido los Templos deIniciación desde hace milenios?

    Tenemos ante todo esos Grandes Santuarios, Pirámides y Templos de la antigua civilizaciónmaya que aún hoy en día muestran sus esplendores, y suponemos toda la grandeza que en ciertasépocas debió existir alrededor de este grado 30 de latitud Norte. Las Islas Canarias, que son comovestigios de la Atlántida, están situadas un poco más abajo del grado 30, así como las grandespirámides en México donde fueron descubiertas tantas medidas simbólicas que revelan misteriosasprofecías, al igual que las de Egipto que se encuentran también un poco abajo de este trigésimogrado Norte.

    Es de notar que Lhassa también está precisamente a 30 grados Norte y, finalmente, las Islas

    Ganges en el Pacífico Norte, se hallan igualmente sobre esta misma línea. Tenemos, pues, cincopuntos sobre una misma línea de latitud, y justamente estos cinco puntos son aún hoy en día nosólo testigos de grandes civilizaciones sino lugares de importantes Colegios de Iniciación y Templosde los primeros iniciados americanos (los Santuarios de México datan de las edades más remotasque se pueden contar por varios milenios antes de nuestra era).

    Quedan ciertas pruebas flagrantes del continente Atlante, y es tal vez en las Islas Canariasdonde más posibilidades se tiene de verificarlo. En la cima de una montaña (volcán apagado) seencuentran todavía restos de un templo cuyos habitantes hablan un lenguaje desconocido en otroslugares del planeta (sin duda se trata de la lengua que se hablaba en Poseidón hace 15.000 ó20.000 años). La meseta de Gizeh en Egipto es aún hoy día un centro esotérico, ya que ahí todavíaen nuestros días se dan iniciaciones, como lo hacían antiguamente hace diez, quince o veinticincomil años. Se sabe que el lugar es particularmente central (puesto que desde este punto las líneasque surgen por el mundo, atravesarían tanto el agua como los continentes). Sin hablar de todas lascondiciones de la gran pirámide, que ha sido objeto de tantas investigaciones para penetrar en sumisterio que queda aún como privilegio de los iniciados.

    Lhassa no es solamente la capital del Tíbet, aquella comarca misteriosa. El Potala, dondevive el Dalai Lama con sus miles de monjes, está construido sobre una roca y, además del edificiode ocho pisos, unas cámaras subterráneas han sido empleadas desde hace mucho tiempo como«sanctum». Algunas reliquias se hallan en este lugar como tal vez no las hay en ninguna otra partedel mundo. Ganges Islands, en el Pacífico, están también entre las más misteriosas, y quedan allílugares verdaderamente esotéricos.

    Se sabe que esos lugares no eran escogidos al azar para ser emplazamiento

    INTRODUCCIÓN 40 

    de Santuarios; del mismo modo, los países estuvieron antiguamente divididos según una reglaesotérica bien definida. Por ejemplo, Sesostris dividió Egipto en tres partes según el NúmeroSagrado, y cada una de las provincias en diez «Nomos» bajo la influencia de un genio. Por otraparte, estas 30 divisiones-símbolos, son los 30 dioses de la mitología egipcia. Existía el Alto Egipto,Thebaida, que representaba la parte celeste, el Bajo Egipto símbolo de la Tierra y el Egipto Medioen donde se estudiaba la Ciencia.

    -o-

    Nada se hacía al azar en la antigua organización de los pueblos; incluso en el modo dehablar existía siempre la tríada: el lenguaje simple, el jeroglífico y el simbólico, dejando a cada uno,según su nivel de evolución, una interpretación diferente de los principios, sin que ello fueraconforme a la conveniencia de cada quien, sino según reglas naturalmente bien establecidas.Hemos perdido poco a poco esta idea en todas las cosas y es una lástima ver nuestro arte

    desprovisto igualmente de esta simbólica, que constituye el atractivo mismo del ideal. Así, en el color, el blanco representa la Luz y el negro las tinieblas, la existencia en sí; el

    símbolo del amor y de la sabiduría se caracteriza por el rojo y el blanco (varias órdenes místicastienen esos colores simbólicos; los Templarios vestían de blanco con la gran cruz de malta roja

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    sobre el pecho y sobre el manto-capa). La manifestación de la Vida, que es la Inteligencia y elVerbo, se simboliza por el amarillo y el azul, mientras que el acto que resulta de ello, es decir, larealización, se caracteriza por el verde.

    De este modo los antiguos ya habían simbolizado a través de los colores todas las funcionesy cualidades de nuestra existencia:

    BLANCO: es la Luz Increada de la Verdad Absoluta, la Sabiduría Divina. AMARILLO: es la Luz Celeste revelada, es la manifestación principal de la Divinidad, por ende: el

    símbolo de la Espiritualidad.ROJO: es el Amor Divino, la santificación del espíritu, símbolo del fuego y del sacrificio. AZUL: Es el Amor Celeste de la verdad cuando es violáceo; azul de mar, es la verdad de la fe; elazul oscuro es el espíritu divino flotando sobre el caos (la intelectualidad, la razón); así, el azul claro(símbolo del aire) es la regeneración.

    INTRODUCCIÓN 41 

    VERDE: es un color creativo, es el segundo nacimiento (en cierto modo el simple símbolo de laesperanza); es también el amor a la naturaleza.ROSA: amor a la Sabiduría Divina, religiosidad.PÚRPURA: amor a la Verdad.ESCARLATA: amor espiritual.VIOLETA: amor a la religión, devoción.NARANJA: revelación del Amor Divino, unión de la criatura con el Creador.ROJO OSCURO: da la impresión de una baja bestialidad, sensualismo.GRIS: aspiración de la materia hacia el Principio, es el que establece la unión entre la forma y elcolor.NEGRO: marca la negación, el mal o la nada.

    Generalmente se emplean las formas circulares (en rotación) para aceptar todos los coloresque tienden hacia el blanco, y las formas rectilíneas (traslación) para aquellos que tienden hacia elnegro.

    En ciertos grabados antiguos se encuentran todavía algunas veces enseñanzas muyprofundas a través del simbolismo, como por ejemplo, en ciertos dibujos de Alberto Durero, oprincipalmente en diplomas antiguos de sociedades secretas o en emblemas de asociacionesesotéricas.

    Un antiguo diploma de francmasón presenta infinidad de lecciones por su composición;encima del globo donde se ven los continentes hay una corona en cuya parte superior estáninscritos «Kether», luego «Hochmah» y más abajo «Binah» (los tres sephiroths superiores) y la cualestá sostenida por dos ángeles.

    El globo está colocado en un frontón triangular, en cuya base está inscrito a lo largo:MIZRACH, con las direcciones de Oriente y de Occidente. Las dos columnas llevan la J:. y la B:.tradicionales; encima de la columna reservada a los aprendices la palabra: AOUR, y encima de laque corresponde a los compañeros: AIN-SOPH.

    En el centro, debajo del frontón, hay una cúpula con las tres letras madres del alfabeto

    hebraicoש

      (el esquema Shin, Mem, Aleph), debajo de las cuales hay un gran rectángulo a

    lo largo, en cuyas cuatro esquinas se encuentran:1) los elementos de la tradición (fuego-agua-aire-tierra),2) las palabras: astronomía, geometría, física,3) los ángeles,4) las palabras: Neshamah-Nephesh-Rouah.

    En el centro está el Árbol Cabalístico con las 32 vías que unen a los sephirots entre sí con losplanetas correspondientes. El Árbol Sephirótico está rodea-

    INTRODUCCIÓN 42 

    do de un medallón ovalado que contiene los 32 grados en un espacio reservado para cada uno deellos. En la parte inferior del diploma vemos tres puertas con las inscripciones: Puerta del Medio,

    Puerta de las Flores y Puerta de la Eternidad. A cada lado de la Puerta del Medio se puede verunos personajes, se trata de Adam y Eva, desnudos con un mandil solamente.

    Cerca de los montantes de las columnas se elevan en total 33 escudos: cada uno con el

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    emblema-símbolo del grado correspondiente y, por último, en el extremo derecho del diploma, los72 nombres de los genios en latín (también los 72 ancianos) y en el izquierdo, 72 escalones con losnombres de los espíritus en hebreo (correspondientes a los 72 salmos originales de David).

    Tales documentos son de lo más instructivos. No sólo dan una documentación acerca delorden en cuestión sino que ofrecen una instrucción a los miembros que se benefician con suobtención.

    Todos esos símbolos poseen una profunda razón y confirman un estado de consciencia deaquél que recibe el honor de la graduación en la sociedad que se caracteriza por esos emblemas.

     A pesar de la gran variedad de emblemas, todos reposan sobre símbolos básicos que sonidénticos y retornan siempre a los primeros elementos y principios que ya hemos considerado.El triángulo, tan común en las asociaciones esotéricas, es la forma oriental de la trilogía

    original, del mismo modo que la cruz es la forma occidental. En el triángulo, la base representa el Amor Divino (Dios hecho hombre, los Avatares, los Enviados, los Instructores que se presentan enépocas regulares para enseñar la mística), un lado es la Inteligencia Divina (es Brahma, el Creador,etc...) y el otro lado del triángulo es la Consciencia Universal (el destructor de las pasiones, elEspíritu Divino). En la cruz, el Amor Divino es la línea horizontal, Dios manifestado en la carne, esel símbolo de este mundo, el plano material (Cristo, la forma o segunda manifestación de Dios); lalínea vertical representa la Inteligencia Divina (es el Creador, Dios descendiendo a la Vida, elPadre) y en fin, el Todo, el emblema mismo, es la Consciencia Universal a la cual el mundo debereintegrarse (es el Espíritu Santo, el destructor de las pasiones, el alma divina). Así, Triángulo ocruz, son Brahma-Vishnú-Shiva, o el Padre-Hijo-Espíritu Santo, igual que Vida-Forma-Pensamiento,

    que siempre manifiestan la Trinidad en las diversas religiones.Cuando asistía al Congreso Internacional de las Fuerzas del Espíritu, en Bruselas en 1951,

    alguien me deslizó entre las manos una gráfica que pienso reproducir aquí   porque parece muyeducativa; ignoro su procedencia y no puedo citar por esto la referencia, solamente tiene unainscripción en lápiz: «Hoja devuelta por la revista ÉCHANGES». Discúlpenme por la pocainformación en cuanto a la fuente de esta composición que merece la mayor atención.

    INTRODUCCIÓN 43 

    Lo dejo a la reflexión del lector tal como tan anónimamente fue dejado a la mía (6).Se sabe que la fiesta de Pascua no es únicamente de origen cristiano. Se trata también de un gransímbolo de la primera luna llena de primavera; este festival existe en Oriente desde hace milenios.

    Según los cristianos, sería la conmemoración de la Resurrección, idea tomada de los judíos.Cuando los cristianos se consolidaron en Europa, reemplazaron las fiestas del equinoccio (21 deMarzo) que celebran el verdadero comienzo del año (cuando el Sol, en su movimiento aparenteestá al comienzo de su recorrido anual, a cero grados de la eclíptica, inicio del signo del Cordero),por lo que los hebreos llamaban «Pascha» (franquear, pasar más allá). Moisés instituyó esta fiestapara rememorar el momento en que, en la época del equinoccio de primavera, el Señor pasó porlas casas de los niños de Israel asolando a los egipcios. Este festival existe en el Tíbet con lasfiestas del Wesak, cuando Buddha visita, cada año, la Tierra. Él se manifiesta entonces a través deun Mensaje que es esperado por la cuarta parte de la humanidad (como se sabe, quinientosmillones de almas hoy en día son budistas).

    Fue el Concilio de Nicea, en el año 325, el que decidió que la Fiesta de Pascua quedaríaestablecida el domingo siguiente a la primera luna llena después del equinoccio de primavera.

    Desgraciadamente esto no ocurre siempre en la misma fecha, sobre todo desde la incorporación,en nuestras costumbres, del calendario gregoriano (llamado cristiano), en 1582.

    En lo que concierne a la fiesta de Navidad, conmemoración del nacimiento del Cristo,tendríamos también que considerar la cuestión de la fecha, ya que el 25 de diciembre (tercer gradodel signo del Macho Cabrío) parece poco correcto, puesto que el 22 de diciembre (cero grados delMacho Cabrío) señalaría el solsticio de invierno y el Sol estaría entonces en su aparente posiciónsobre la eclíptica, como iluminando el zodíaco, trazando pues perfectamente una cruz cuya líneavertical va del grado 270 de la eclíptica al grado 90 (en lo opuesto del zodíaco, al comienzo delsigno del Cangrejo, al inicio del verano) y la línea horizontal conectando el grado cero con el grado180.

    Tendríamos, pues, los solsticios y los equinoccios como puntos extremos de la cruz, cuyacima estaría iluminada por la posición del Sol el 22 de diciembre, como si el rayo descendiera a lastinieblas, la involución en la materia, mejor caracterizado por aquél que ha simbolizado ¡el

    «Incamatus Est»!Terminaré este capítulo con una idea general sobre la tesis que defiendo, es decir, el

    «Retorno a la Mística».

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     (6) Nota del Servicio Centralizador de Literatura: Lamentablemente no tenemos en nuestro poder esta gráfica, razón por lacual no podemos presentarla aquí.

    INTRODUCCIÓN 44 

    Evidentemente no puedo ampliar lo suficiente el análisis como tampoco lo que está contenidoen estas páginas, donde simplemente intento hacer recordar los elementos principales del carácteresotérico con el que hay que considerar el Arte en general. Mi cometido es pues difícil, para norepetir todo lo ya dicho y sin embargo emitir tímidamente una idea general para aquellos que notienen ningún conocimiento en este dominio.

    Insisto en el hecho de que no me jacto de ser un artista, sino que intento mostrar la Vía del Arte; por eso, yo mismo he abordado el terreno y he escogido la rama artística ¡en la que eramenos malo! ¡Mi poesía jamás ha emocionado a nadie; abandoné la música muy pronto por lo muyperezoso que era en el estudio del solfeo; no pudiendo hacer nada con mis diez dedos, dejérápidamente de lado el modelado y la escultura; mis estudios de arquitectura fueron poco fructíferosa pesar de las cualidades de gran constructor que debería haber heredado de mi padre! Mis dibujosllamaban la atención de mis profesores desde mi tierna edad y es hacia la pintura que me dirigídesde temprano, con una aspiración mayor que la de un aficionado. Hoy en día no predico unejemplo sino que presento los diferentes estilos, géneros y composiciones, a fin de ofrecer más

    bien una documentación a aquellos a quienes les interesa, en lugar de «forjarme» un nombre ¡enuna rama en la cual no tengo nada que hacer! Así pues, está bien claro que ¡no intento «barrer hacia dentro», como se dice! Es decir, lejos

    está de mí la idea de canalizar las mentes hacia aquello que creo lo mejor o de atraer la simpatíahacia lo que hago, puesto que no tengo nada definido ni estrictamente personal. Nada he inventadoy no busco estar en el origen de una nueva Escuela.

    Tal como lo veremos, además, no sigo estrictamente la línea de conducta que expongo y estopor la razón que acabo de explicar: no deseo (por el momento, en todo caso) limitarme a una idea,ni en filosofía, como tampoco en arte, ni aún en pintura. Voy pues a dar un resumen de este«Retorno a la Mística», idea que deben seguir aquellos que quieran retomar el Saber de laTradición y así convertirse en la vanguardia de los portadores de la Antorcha que debe iluminar alas generaciones futuras.

    Los temas son evidentemente de carácter breve y hay que imaginar todas las consecuencias

    y los efectos que se derivan; es como un esquema sobre el que habrá que construir el resto. A finde no perdernos en análisis demasiado eruditos, presento los elementos crudamente, dejándolosasí a la meditación de cada uno.

    INTRODUCCIÓN 45 

     A menudo he expuesto la fórmula algebraica correspondiente a los misterios de las trilogíasreligiosas: (a + b)2= a2 + 2ab + b2.

    Se comprende muy bien ahora que todas las trinidades reposan sobre un mismo principio deVIDA-FORMA-PENSAMIENTO, con diversas manifestaciones en donde se ve a la Virgen, o a laMadre, o a la Esposa, o simplemente a la Mujer (según las sectas), reemplazar al Cristo, alPatriarca, al Esposo, al Hijo, al Mensajero, al Hombre. Esta es una de las primeras divisiones de la

    Iglesia de Roma y la Francmasonería; la primera rinde culto al principio femenino (la Virgen) y lasegunda, al principio masculino (Abif Hiram).

    En la fórmula antes citada:«a2» está así simbolizado para caracterizar a Dios en su doble función, el Dios No-

    Manifestado y el Dios-Manifestado (el Prakriti y el Purusha de los hindúes). Esta idea está mejordefinida por el Ariq Anpin y el Zeir Anpin (Gran Figura y pequeña figura) de los Cabalistas. El Zohares explícito a propósito de estas dos polaridades.

    «2ab», a fin de simbolizar el principio masculino y el femenino, la forma en la cual semanifiesta lo Divino o la matriz en la que se propagará la humanidad (espiritual y material).

    «b2» es el Espíritu Santo, por una parte existiendo por sí mismo y por otra manifestándose enla Humanidad.

    Esta triple idea está muy de acuerdo con:* la Creación (existente en idea, primero inherente y luego manifestada, es la Vida);* la evolución (representándose en la Humanidad por los Mesías, los Enviados, es la forma),

    y

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    * finalmente, la idealización (la consciencia colectiva debiendo realizar el misterio, es elPensamiento). Es la explicación del «Kala-Hamsa» (Cisne Místico) cuya cabeza es la A, el cuerpola U y las alas la M ¡del célebre «Pranava-Mantram»: AUM! El «Kether-Hochmah-Binah» de loshebreos, como «Al'Aql-Al'AqIu - Al Ma'qul» de los musulmanes.

    Inspiración-Retención-Expiración fueron las primeras manifestaciones en el Individuo que secaracterizan en esta vida por la Respiración: siempre esta triplicidad de principio, que ya hemosvisto anteriormente.

    Ya hemos señalado también esas tres formas de interpretar un lenguaje (ya sea que se tratede literatura o de lenguaje musical, etc...): textual, jeroglífica y

    INTRODUCCIÓN 46 

    simbólica. Todos los textos básicos están compuestos así, para ser entendidos según el grado deevolución del lector. Uno de los textos claves es, ciertamente, los «Versos Dorados» de Pitágoras,lo mismo que la «Tabla de Esmeralda» de Hermes Trismegisto: «Es cierto, sin engaño, muyverdadero, lo que está abajo es como lo que está arriba y lo que está arriba es como lo que estáabajo, para que se cumplan los milagros de la Unidad..., etc....»).

    Llegamos a lo que ha sido el fundamento de la búsqueda durante siglos: el Número de Oro.Se ha escrito hasta la saturación sobre este tema, no siendo ya necesario repetir de nuevo su

    descripción, y doy, de paso, la fórmula:

    En pintura debemos por lo tanto distribuir colores y formas de acuerdo con un procedimientocoordinado sobre este número: 1068. Esta colocación de nuestro motivo ha inspirado la idea de laEstética en los Tiempos Antiguos y no tiene nada en común con lo que hoy día entendemos por«belleza». Bien sea en una obra objetiva o subjetiva, es posible respetar estas bases ya que puedetratarse de líneas condensadas en ciertos puntos de la coordinación como también del color osimplemente de la disposición del motivo de conjunto. No siempre se trata, pues, de «retocar» loabstracto para estar en la línea del Número de Oro.

    Naturalmente, es necesaria una idea esquemática, es decir, que la base deba seguirperfectamente unas reglas arqueométricas y que, luego, cierta extensión pueda sobrepasar los

    límites de la justa perfección. Tal es el caso de los chinos, quienes dejan siempre un pequeñodefecto en sus obras, ¡a fin de no enfrentarse a la Naturaleza o probar que no han querido igualar laPerfección!

    Los lenguajes antiguos, como las arquitecturas o cualesquiera de las artes (siendo el Verbo elprimero), estaban basados en esta idea de «claves», con las

    (7) Nota del Traductor: Hemos respetado aquí el valor que el Sublime Maestre le da al Número de Oro, aunque este Númeroes más conocido desde la antigüedad con el valor 1,618Nos encontramos así ante dos fórmulas, sirviendo la primera de base para la segunda:

    y

    Se pueden contemplar diferentes opciones de interpretación: La primera fórmula corresponde a un número racional,mientras que la segunda a un número irracional, quedando entonces como un motivo de investigación y penetración en el

    sentido oculto de la Enseñanza.

    INTRODUCCIÓN 47 

    cuales se construía después. El alfabeto hebreo, por ejemplo, está compuesto de 3 letras madres, 7letras dobles y por último, 12 letras simples; se comparan, si se quiere, con los 3 planos de vida, los7 planetas y los 12 signos del zodíaco y toda la serie de correspondencias que ello pueda ofrecer.Las tres letras madres: Aleph-Mem-Shin, representan Vida-Forma-Pensamiento y son como lasbases de las palabras sagradas, los términos importantes del lenguaje y los valores primordialesque a menudo se volverán a encontrar en el curso de los estudios esotéricos. Es de notar que elpropio conjunto de las 3 letras forma ya una idea bien definida, aplicada al principio mismo: el«shema» (Sh-M-A). Se sabe que en hebreo, las letras están escritas de derecha a izquierda y alleer en este sentido, tenemos entonces la significación de un esquema («shema»), de un plan, de

    una primera estructura antes de la construcción; como un croquis antes de una obra. Estas 3 letrasson el «sketch» (boceto) de la construcción del alfabeto, primer material del lenguaje.

    Como una división del Nombre Divino, esta triplicidad se relaciona con las manifestaciones de

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    la vida, los 3 planos (Vida-Forma-Pensamiento, o aún el dominio material, mental y espiritual),mientras que las 7 letras llamadas dobles serán los 7 planetas, así como los 7 colores principales olas 7 notas en música que vamos a analizar a través de las 7 cuerdas de la lira de Orfeo, quesimbolizan también las 7 maravillas del mundo; y, en fin, las 12 letras simples estarán inscritas enlas puntas de los 4 triángulos del simbolismo egipcio.

    Después de haber visto el «esquema», el esqueleto, el plan-croquis manifestado por las 3letras, tenemos las 7 letras de este alfabeto que conserva su carácter sagrado por su composiciónesotérica.

    Las 7 maravillas del mundo son como 7 manifestaciones divinas e igualmente el número delas artes compuestas por la perfección:

    EL TEMPLO DE JERUSALEM fue fundado para glorificar a Kronos (Saturno) y perpetuar enel tiempo el valor del Símbolo de la Vida en la lucha contra el tiempo (el Padre Tiempo es Saturnocon su guadaña y su reloj de arena).

    Saturno se manifiesta a través del color negro; la vibración cromática es 0.58, y el amarillo esel color con el que se armoniza.

    En música, los hindúes han relacionado la nota SI con este planeta, el cual está caracterizadoentre los metales por el plomo, cuyo peso atómico es 207.2 y 82 el número de electrones.

    En los Sephiroths tendremos MALCUTH y el río sagrado con que se relaciona es el Indus.La forma arqueométrica es un triángulo con una línea vertical como indicando una plomada;

    la letra correspondiente es «Beth» y 4 el número guamétrico que en el rostro está caracterizado porla boca.

    INTRODUCCIÓN 48 

    EL JÚPITER OLÍMPICO, construido para simbolizar a Zeus (es la estatua de Júpiter, porFidias, en Atenas), es el Dios del Trabajo circundado por el zodíaco, que señala la evolución de lapersonalidad que es tan influenciada por Júpiter.

    Este planeta simbolizado por el color azul, de vibración cromática 0.41 y afín con la tonalidadvioleta, es el DO en música armónica, pero los hindúes le atribuyen el LA.

    El mineral con que se relaciona es el estaño, de peso atómico 118.7 y 50 su número deelectrones.

    En los Sephiroths tendremos YESOD y el Sutlej como río sagrado.

    La forma arqueométrica es una curva descrita siguiendo lo que podría parecer el número dos(2); en el rostro es el ojo derecho y 5 como valor guamétrico para Ghimel como letra en el alfabeto.

    LA FORTALEZA DE SEMÍRAMIS, con sus jardines colgantes de Babilonia, es el símbolo deMARTE (dios de la guerra entre los griegos).

    El color del planeta Marte es rojo (en honor a los militares) la vibración cromática es 0.60, esafín al color naranja y al RE como nota musical.

    Su metal el hierro, con peso atómico 55.9 y con 26 electrones; NETZAH-HOD en el ArbolSephirótico y el Jumna como río.

    La forma arqueométrica es una especie de 5 sin la barra superior horizontal, es el ojoizquierdo en el rostro, el Daleth como letra y 6 el valor guamétrico.

    LA TUMBA O EL MAUSOLEO EN HALICARNASO. La glorificación del amor en este

    monumento que simboliza también a Venus.El color es el verde con 0.65 de vibración cromática.El rojo como color en concordancia y el FA en música (los hindúes toman el DO).El cobre es el metal apropiado con peso atómico 63.5 y 29 electrones.TIPHERET en los Sephiroths y el Ganges como río sagrado.En el rostro es la fosa nasal izquierda y Phe como letra hebrea, con valor guamétrico 60.En cuanto a la forma arqueométrica a respetar es igualmente como un cinco sin la barra

    superior horizontal, mas esta vez la cifra estaría invertida como vista en un espejo (no de abajohacia arriba sino de izquierda a derecha).

    LA PIRÁMIDE, construida en honor a Hermes por Cheops en Egipto, es el símbolo deMercurio, que es pues de color violeta.

    La vibración cromática 0.52, con el verde como color de vibración en concordancia.

    INTRODUCCIÓN 49 

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    SOL es la nota musical (SI para la música hindú).Mercurio como metal (azogue), con peso atómico 200.6 y 80 el número de electrones.Como Sephiroths tenemos HESED-GEBOURAH y el Gogra como río sagrado.Es la oreja derecha como orificio en el rostro y 120 el valor guamétrico para la letra RESH.En cuanto a la forma arqueométrica sería corno un 2, pero como reclinado sobre su costado:

    la curva hacia abajo, sin la barra horizontal.

    EL TEMPLO DE DIANA construido en Efeso para glorificar a la gran cazadora y en honor a la

    Luna que permanece como símbolo principal.Es el amarillo su color; cero como valor cromático. Hay ausencia de color en su vibración afín(¡el blanco, el rayo lunar!)

    LA será la nota musical correspondiente (FA entre los hindúes). La plata corno mineral conpeso atómico 107.9 y 47 electrones.

    En el Arbol Cabalístico tendremos HOCHMAH-BINAH corno Sephiroths.Mayumba corno río y la oreja izquierda en el rostro para caracterizar la TAU en el alfabeto y

    360 como valor guamétrico.La forma arqueométrica es un círculo cortado en dos por una barra horizontal.

    EL COLOSO DE RODAS en el Dodecaneso, es en honor a Apolo.Es el Sol con su símbolo aurífero. Vibración cromática 0.47 con el azul corno color en

    vibración afín y MI en música.

    El oro como metal en concordancia de peso atómico 197.2 con 79 electrones.Tendremos a KETHER como Sephira y el Brahmaputra como río sagrado. La característica

    en el rostro es la fosa nasal derecha, con la letra Kaph y 20 corno valor guamétrico.La forma arqueométrica es una curva (semi-círculo) inscrita en el nivel superior (lo cual sería

    la media circunferencia, la parte elevada) con un punto que podría simbolizar el centro.Tenernos, pues, estas siete maravillas del mundo que pueden además ser las 7 principales

    glándulas endocrinas en base a las cuales el sistema Yoga ha clasificado los «chakras» (palabrasánscrita que podría significar «rueda», pero que por extensión se interpreta corno centrosneurofluídicos). Los siete espíritus de Dios de los que habla el Apocalipsis, así como los sieteplanetas, se representan en todas partes y en todas las circunstancias.

    ¿No es magnífico encontrar aún este septenario en los siete ríos sagrados

    INTRODUCCIÓN 50 

    rodeando el Monte Kailas, cima espiritual del mundo?Debemos ahora considerar las doce letras simples del alfabeto de las lenguas madres.Evidentemente, esto evoca también los 12 signos del zodíaco. Vamos entonces a

    presentarlos en dos series de cuatro triángulos.(Ver triángulos en la página siguiente.)

    INTRODUCCIÓN 51 

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    INTRODUCCIÓN 52

    En la primera serie colocaremos, a cada lado de los triángulos, un signo siguiendo el ordende las constelaciones, obteniendo así cada vez una triplicidad de elementos. Sin embargo,tendremos cuidado de inscribir también en cada triángulo uno de los cuatro elementos de la físicacon el dominio en el cual se manifiesta la trinidad zodiacal (por ejemplo: el Cordero, el Toro y losGemelos son signos que gobiernan la inteligencia, el razonamiento, el juicio, etc...).

    En la serie de los triángulos inferiores, señalaremos primero el elemento requerido en la

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    magia (en relación igualmente con el Taro) y caracterizado por los símbolos de los 4 elementos, esdecir, los espíritus, como se dice en ocultismo. En fin, tendremos 4 letras del nombre divino paradistribuir en estos gráficos, los cuales llevarán, en cada ángulo, una letra de la serie de las docesimples del alfabeto hebreo. En lo que concierne al conjunto, encontraremos para cada uno de los 8triángulos, el nombre de una divinidad egipcia.

    Estas ocho composiciones triangulares recuerdan, evidentemente, los 8 Kouas de los chinosy están también en la base de la composición de muchos mandalas, algunos de los cuales fueronigualmente compuestos por los egipcios. Nos encontramos aquí nuevamente con esta formación

    original que presenta las claves de las diversas manifestaciones hacia las cuales debemos dirigirnuestros esfuerzos.El mismo Buey Apis fue un símbolo viviente de un esoterismo profundo; los cuernos (que

    representan la luna creciente) del animal dan que pensar acerca de muchos puntos y lacaracterística se encuentra todavía en estas dos gráficas bien conocidas:

    Fueron simplificados en otros símbolos donde tan sólo las líneas (prescindiendo de losplanetas situados en las puntas de los triángulos) han sido objeto de una vulgarización de las máspopulares.

    INTRODUCCIÓN 53

    Por último, una de las gráficas reproducidas con frecuencia en esoterismo general es elconjunto de la Antigua Filosofía Hermética:

    El Sello de Salomón, cuyos dos triángulos entrelazados dan origen al axioma de HermesTrismegisto con el equilibrio de los mundos (macro y microcósmico) coronado por el círculo(ouroboros) de la Eternidad (ni comienzo ni fin), y en cuya base está suspendida la cruz de laManifestación en nuestro mundo-vida.

    Puede muy bien tratarse de un mandala con efecto «Yentrámico»; se sabe que en el Tíbetprincipalmente, el Yentram es un elemento de concentración que resume toda una Misión. Un

    Yentram es como una iniciación dada a través de algunas instrucciones resumidas en un gráfico. Lalabor no es por ello más

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    fácil, sino por el contrario, es un estímulo al dinamismo, un llamado al trabajo sobre todo. Uno podráconcentrarse en estos Yentrams y obtener revelaciones cada vez más importantes; si los artistaspudieran volver a este tipo de operaciones, sería una Verdadera Misión la de dar así al mundo unobjeto de concentración en el cual cada uno podría encontrar una Iluminación. Por ello, no hayduda de que los primeros en ser educados serán los artistas mismos; «misionados» (8), luego seránMensajeros, como Sacerdotes de un alto conocimiento unido al Saber para el beneficio de laHumanidad que entonces comprenderá la Vía a seguir y se encaminará, poco a poco, hacia laVerdadera Sabiduría.

    (8) Nota del Traductor: Entendernos que el Sublime Maestre esta queriendo designar con este término a aquellos que sondestinatarios y objeto de una Misión, es decir, aquellos a quienes los Misioneros forman y transmiten Sus Enseñanzas...

    INTRODUCCIÓN 55

    Llego, pues, al final de esta introducción de mi libro, con la cual he querido hacer comprenderel sentido en el que intento entreabrir un poco la Puerta del Templo Supremo. Sólo espero que ellector lea estas líneas con el espíritu apropiado. ¿Habré sido suficientemente explícito? No lo sé:intento dar una Luz sobre esos problemas que tanto interesan a los estudiantes de la DoctrinaSecreta en particular, pero desgraciadamente, al querer aclarar, se trastornan a menudo las basesortodoxas que están tan enraizadas en las concepciones atávicas que tenemos en todos losdominios de nuestra vida corriente y mecánica. Me reprochan a menudo que mis escritos son

    demasiado «concretos», demasiado «positivos», lamentando que a menudo lo subjetivo noencuentre su lugar en mis teorías.

    No vengo a presentar una vez más un sentimentalismo agradable para el gran número de«frustrados» de toda clase; traigo una verdad clara, nítida y precisa, lo que equivale a decir brutal.

    Falta sin duda el lado afectivo, no recurro a las cualidades del corazón, ¿para qué? Las másdiversas doctrinas han traído sus remedios de dulzura al mundo y éste, sin embargo, permanecetan insensible a la miseria general (entiendo esto en el sentido propio como en el figurado), esdecir, que se concibe muy bien que la miseria debida al caos material es igualmente laconsecuencia del espíritu general caótico. Cada uno ama sus muletas y hago un poco el papel derompemuletas. En efecto, soy como aquél que viene a atropellar al tullido que se encuentra tiradoen el suelo; se me recrimina este choque brutal en el momento del incidente, pero cuando él selevanta, cojea un poco y luego reacciona, se da cuenta súbitamente de que ya no necesita lasmuletas que acabo de quitarle.

     Aquí radica todo el problema: sepamos aceptar por un momento la dureza de la enseñanza,¡es el bisturí del cirujano, la fresa del dentista! ¡Eso duele en el momento!, paciencia y reflexión yserá una liberación súbita; al no tener peso de este polvo dogmático, uno se siente, de pronto,invadido de una paz profunda. La palabra Paz es escogida a propósito ya que según mi teoría esinútil buscar una alegría como ideal. Hay que disfrutar de las alegrías, pero no depositar laesperanza de vida en este punto, porque esto sería exponerse aún a decepciones y al reverso de laalegría: la tristeza. Por lo tanto, es mucho mejor la búsqueda de la serenidad, la estabilidad deespíritu, la liberación completa

    INTRODUCCIÓN 56

    del fanatismo, cualquiera que éste sea: religioso, científico o artístico, porque de hecho existe en

    todos los campos de la consciencia humana.Si puedo llegar a encaminar al lector sobre la Vía, habré alcanzado un objetivo grandioso; sino, mis páginas quedarán de todas maneras como una documentación, la cual pienso podrá ser útilpara los que evolucionarán de todos modos, ya sea en el sentido que describo o en otros, pocoimporta en el fondo si la línea de conducta que preconizo se sigue o no. Tengo la certeza delresultado final: la evolución de la Humanidad, gracias a fuerzas que sobrepasan ampliamente todaslas pequeñas discusiones de camarilla. Estas fuerzas provienen de aquellos que se encuentran adisposición de la Gran Tradición Iniciática, de la cual soy el más humilde servidor.

    SERGE RAYNAUD de la FERRIÉRE,Solsticio de Verano, Año V de la Era Acuariana (Nueva Edad)

    22 de Junio de 1952 (Era profana)

    INTRODUCCIÓN 57

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    EL ARTE Y LA NUEVA ERA«Dios geometriza siempre» (Platón).

     

    s inútil insistir sobre la decadencia del arte y sobre la necesidad de hacerle volver a suverdadera vía. Sus diversas manifestaciones son expresiones de la consciencia yemanaciones espirituales que el hombre intenta expresar a través de sus facultades

    suprasensibles.Se entiende que no es cuestión, en ningún caso, del artesanado que trata de unir lo útil a loagradable, sino del arte puro sin ninguna especulación salvo, a lo sumo: ¡aquella de la emotividad!

    El Arte, que era la traducción del sentido Sagrado, se convirtió en una interpretaciónmecánica del materialismo humano. Siendo una fuente de Revelación, se transformó, muy amenudo, en una negación de las cualidades sensoriales.

    La Nueva Edad demanda un retorno a las fuentes de la Sapiencia Antigua, naturalmente conlos medios de expresión adaptados a la Era presente y siguiendo la evolución futura.

    Con frecuencia reina una verdadera confusión a propósito de la misión artística, misión queno es menos sublime que cualquier doctrina filosófica.

    Hay una verdadera naturaleza del arte que tiene sus orígenes en los Centros Iniciáticos y delos que hay que recibir las claves esotéricas para adaptar el problema legado por la Tradición a lacomprensión de los hombres a quienes son accesibles los símbolos, o a la masa que no responde

    sino por su intuición o su sentimentalismo.Es por el conocimiento de las leyes cíclicas que gobiernan el universo que es posible conocerlas causas, tanto de la decadencia y del caos de las artes en general, como saber qué solucionesaportarles. En la historia de la Humanidad hay un proceso ascendente y descendente llamadocivilización, decadencia, renacimiento, etc... Esta multiplicidad de estados secundarios de lahumanidad ofrece diversas modalidades de expresión, según el oscurecimiento intelectual o larecuperación de la revelación original. La pérdida de la intelectualidad priva al ser humano de susrelaciones con lo universal; en la ausencia de las

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    facultades idealísticas o de dones supra-individuales, el hombre no tiene más acceso a la moradadel Principio Divino, el dominio de la Gran Causa le está cerrado.

    Entregado a sus propias posibilidades que son extremadamente limitadas, no reaccionandosino por las sensaciones corrientes, el hombre se construye un universo limitado, en proporcionesmás que restringidas, y en un sentido más que incompleto. Se trata entonces de una reproducciónmaterial intrínseca y objetiva de una de las percepciones, y esto se realiza desde entonces sobreun plano completamente común.

    Y es así como, a cada comienzo de ciclo de evolución, se ve aparecer el arte en su forma deproyección intelectual y a cada fin de ciclo, únicamente por impresión sensorial. Naturalmente, entreestos dos puntos, hay una gran cantidad de aspectos intermediarios que adoptan las expresionesmás diversas en esta curva gravitacional.

    Como en todas las manifestaciones, existe el arquetipo establecido y su proyección en losdiferentes dominios. Hay así una forma generatriz y formas generadas. Ahora bien, desde losorígenes del mundo han existido formas generatrices que son justamente aquellas conservadas porla Tradición, pero cuyas expresiones son diversas de acuerdo con el tiempo y los lugares; de ello

    resulta que una lección es dada en épocas regulares según leyes bien definidas. Esta lección es elMensaje de los Grandes Instructores que no tienen una misión que se limite a la filosofía o a unanueva forma de misticismo, sino que, al contrario, abarca todas las manifestaciones de laconsciencia humana. Algunos de estos mensajeros son vehículos casi inconscientes del papel quedesempeñan; son elegidos, señalados por una predestinación especial, designados para transmitirla corriente evolutiva de la chispa artística. Ellos sirven de soporte a la revelación en el comienzo delos ciclos, para marcar la época de transición necesaria de una edad a otra; otros son la expresiónformal de la Tradición Iniciática, Instructores de la Humanidad, Mensajeros de diversos grados deevolución: los Maestros.

    El arte es de esencia divina y constituye, en el microcosmos, la conservación tradicional deun origen no-humano de valor simbólico.

    La pintura, que es una de las formas artísticas cuya misión es la de hacer brillar en el mundola tradición de la luz eterna, es una vía que se ofrece para que el ser pueda acceder a la Esencia

    Infinita, a la Fuente Suprema. Ella es sagrada en el sentido metafísico; aunque a veces tomaaccidentalmente formas religiosas, el término sagrado está más allá de las fronteras sectarias. Laaspiración de una colectividad ha dado origen al ícono y éste se ha convertido algunas veces en

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    una simple imagen religiosa de tendencia sentimental. Existe, en efecto, el sentido metafísico o elteológico según la curva cíclica, pero

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    únicamente el exotérico existe cuando el punto de estabilidad es alcanzado para luego convertirseen una imagen profana, sin ninguna relación con lo sagrado, de apariencia exterior, perdiendo todatrascendencia intelectual y siguiendo, simplemente, las exigencias del mundo.

    ¡No se debería creer que el hecho de pintar símbolos da a un cuadro un valor simbólico! Sepuede «bosquejar» cualquier lienzo, retrato, paisaje, naturaleza muerta, y plasmar en él un sentidomuy esotérico, porque además de la idea está la forma, el color, etc... Asimismo, hay una infinidadde atributos en los cuales se reconoce el sentido divino de la composición: el principio, la díada, lamanifestación, son otras tantas cosas tradicionalmente pintadas con la misma idea porqueinterviene el ritmo, el número, etc... Como en cualquier esoterismo, existe en pintura el cuerpo y elespíritu. No siempre se trata de necesitar representaciones antropomórficas para definir retratosque pueden muy bien ser comprendidos como tipos de humanidad, u otras analogías que puedentambién transformar las imágenes en soporte de las influencias espirituales. La gran dificultad es amenudo la reproducción de las cosas conocidas en el mundo físico, porque el pintor se encuentraentonces frente a un inmenso problema que es la transposición de una cosa de tres dimensionessobre su lienzo que no tiene más que dos: el resultado es que el artista (y la palabra ha sidoescogida aquí) debe recurrir a un artificio, crear un «truco» para que se pueda visualizar estatercera dimensión, por lo cual la perspectiva es otra construcción artística para que la imaginaciónse deje atrapar en el juego de la ilusión.

    Se debe comprender también que no siempre se trata de dejarse cautivar por aquello queparece bello, por la impresión halagadora producida por afinidades de colores o de formas queestamos habituados a ver en el mundo material. Existen los pintores de las conocidas grandesescuelas a quienes se otorga, generalmente, el título de maestros cuando se trata, de hecho, de unmaestro de escuela municipal, un profesor, al igual que los maestros de talleres artesanales. Losprofesores de cualquier ramo son maestros en sus secciones, pero más allá de estos dominios,existen los Maestros de los cuales ya hemos hablado anteriormente, los Instructores, losMensajeros, los MAESTROS. Agreguemos que muy a menudo, esos verdaderos Maestros no sonreconocidos en el mundo profano, porque no vienen a ofrecer hipócritamente una enseñanza algusto del público, sino una expresión sincera de su revelación divina, que la masa naturalmente esincapaz de apreciar en su justo valor.

    Ese esoterismo al que se hace tanta alusión en nuestra época, demanda un retorno a suverdadero lugar. Es en el siglo XIII cuando el exoterismo suplanta al esoterismo. En ARQUITECTURA los signos plásticos lo confirman por la supresión del arco de medio punto y laaparición del arco mitral o el ojival. En

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    ESCULTURA y en PINTURA es una incursión en el naturalismo; en MÚSICA la supresión del cantomonódico y la aparición de la polifonía; en las LETRAS las discusiones filosóficas y la oposición a laautoridad espiritual señala ese comienzo de una nueva visión dentro de las formas de expresión del Arte. Se ve, en lo «social», la intervención de los laicos en el clero, y otra indicación de laespiritualidad perdida fue el reemplazo de las «marcas de fábrica» por las «firmas particulares».

    Siempre que el trabajo era ejecutado por el trabajo en sí y no para un beneficio personal, se tratabade una verdadera espiritualidad. Se conocen estos «epónimos» que encubren la personalidad dealgunas colectividades iniciáticas.

    Hay que recordar que Homero, Ulises, Aquiles, etc... son otros tantos nombres decomunidades esotéricas que se ocultan bajo el nombre de un solo personaje. He citado más de unavez a HERMES TRISMEGISTO como tres Colegios Iniciáticos. Hay que insistir acerca de Salomónque, como símbolo masónico, puede representar las dos columnas (la una, el Sol: SOL, y la otra, laLuna: MOON) con el frontón triangular en el cual se halla la «palabra sagrada». Esta palabra esrepresentada a veces por el ojo del G:. A:. D:. U:, pero se encuentra a menudo bajo el aspecto deun «Yod» (décima letra del alfabeto hebraico) aunque es más exacto representarla, tal como losorientales, por la letra sánscrita tan popularizada por la Teosofía: se trata del AUM de los mantras(el OM que aparece en cada