light up design light up your life
TRANSCRIPT
新北市室內設計裝修商業同業公會NEW TAIPEI CITY
INTERIOR DESIGN & DECORATION ASSOCIATION OF COMMERCE
2015第九屆第一次會員大會
點亮設計
9
Light Up DesignLight Up Your Life
1
01 用e化點亮 讓設計更多元
03 點亮設計 點亮你的生活
06 亞洲現代美術館 台灣首座安藤忠雄建築07 台中國家歌劇院 伊東豊雄的前衛美聲涵洞08 台豐西薩會館 lvaro Siza簡單中的不簡單
09 極致奢華教父Pierre-Yves Rochon
13 好來屋餐廳 鋼鐵外表下的Green Style15 三羽建材南崁概念店 回歸自然的綠建築17 台北張宅 層次灰階突顯窗外景
19 紅點文旅 以紅磚串起都市脈絡裡的記憶21 大溪老茶廠 矛盾之間探尋新空間23 貝殼窩青年旅舍 鬧中取靜的綠意旅舍25 八德中正堂 電影院變圖書館
27 台灣松下PanaHome 銀髮住宅量身訂做更樂活29 建構舒適高齡者設施
33 淡水老屋再生新風貌
35 台灣設計展vs.台灣文博會 驚豔藏在細節裡
發行所：新北市室內設計裝修商業同業公會地址：新北市永和區中山路一段337號2樓電話：（02）2928-5544傳真：（02）2928-5613網址：http://www.tpdc.org.tw/E-mail：[email protected]理事長：林炯輝編審委員：方亮云、吳戊榮、林梅婷 陳英才、曾江三、許柏鋒 黃裕逸、楊文琳、楊政達 楊定國、鄭進生、簡丞佐（以姓氏筆畫排列順序）行政統籌：林仁德總幹事
執行製作：欣傳媒股份有限公司／欣建築企畫總監：林芳怡執行企畫：吳宜晏採訪企畫：何凭融、蘇琨峯、顧庭歡編 輯：周怡玲美術設計：王信中地址：台北市內湖區瑞湖街111號電話：（02）8793-9100本刊著作權所有，翻印必究。非經本公會同意不得任意轉載、節錄、抄襲、仿製，或使用在網路、雜誌、書籍等媒體。
CONTENTS
傳薪錄
點亮設計
建築設計亮點
空間設計亮點
室內設計在台灣
老屋新生在台灣
通用設計在台灣
社區營造在台灣
文創展演在台灣
1∣點亮設計
新北市室內設計裝修商業同業公會（以下簡稱新北室
裝公會）於民國79年成立以來，為擴大組織爭取同業權益，積極參與籌備台灣省聯合會及中華民國全國聯
合會的成立，顯示其密切地與台灣相關業界進行聯繫與
交流，而每年度舉辦的會員大會，更是新北室裝公會對
會員以及對外宣示相關作業成果的主要場所。
2015年度第九屆第一次的會員大會在林烱輝理事長、眾副理事長及相關理監事的籌備下，以「點亮設
計」（Light Up Design）為題，編輯收納國內建築設計、室內設計、老屋再生、通用設計、文創展演及社
區營造等案例，來說明近年來台灣有關室內設計裝修領
域中所關心的議題，也以此來呈現新北室裝公會對於此
類議題的關注，並透過本次會員大會手冊的內容彙整，
讓新北室裝公會的相關會員，以及關心的民眾們能了解
「點亮設計」的意涵。
回顧新北室裝公會這一年來的活動，秉持其凝聚力
與廠商互動更密切等原則，舉辦多項講座及相關主題性
的研討會、建築與室內設計作品參訪、親子與會員交流
旅遊行程等多樣性的系列活動，為今年度會員大會主題
「點亮設計」進行熱身：
．講座及相關主題性研討會
為使會員認識「智慧居家設計、規畫及了解運
用實例」，也與台灣國際松下環境方案股份有限公司
舉辦「Panasonic 智慧居家整合設計技術研討會」、「Panasonic照明新商品說明會」及「高齡化對策暨通用設計研討會」等。
用e化點亮 讓設計更多元撰文／吳宜晏 攝影／林仁德
新北市室內設計裝修商業同業公會
林烱輝 理事長
傳 薪 錄
系列活動點亮主題
2∣點亮設計
為使會員們認識色彩、了解色彩新趨勢，也辦理
「2014 Colour Futures年度色彩趨勢&牆面美感產品分享」、「3D室內設計應用研討會」及「飛利浦 LED 照明：節能 VS. 美學結合」設計師講座等。
．建築與室內設計作品參訪
為體驗國外智慧住宅的設計及運用實例，辦理日本
參訪旅遊活動，同時也辦理「人文建築學習之旅」參觀
法鼓山農禪寺及北投溫泉博物等作品，以及「點亮設計
／淡水老屋再生&綠建築走讀活動」等。
．親子與會員交流旅遊行程
為提供休閒活動，認識社區生態產業、體驗生態營
造、促進親子關係，特別辦理的「桃米生態村知性見習
營」。另為提供休閒活動，促進聯誼，也辦理花蓮3日遊及相關中秋餐敘等相關活動。
值得一提的是，新北室裝公會大都透過網站建立e化傳遞上述活動，用電子報發布消息，除了讓會員能迅速
地掌握訊息，同時為因應e時代來臨所建置的服務，希望能對會員的服務提升更多元領域。
延續新北室裝公會e化時代來臨的前瞻想法，以及響應數位媒體資訊傳播時代及強化環保意識，本次手冊
以數位電子書＋實體印刷方式聯合出版，除了延長曝光
頻率及範圍外，進而增加內容推廣上的效益，同時也讓
參與本次活動的相關廠商廣告頁面，能有更多面向的推
廣，並以「新北市室內裝修產業策略夥伴推廣手冊」為
名，結合新北室裝公會會員及產業策略夥伴的資源，拉
近與一般大眾的關係，藉此宣示新北室裝公會正式以電
子書取代紙本閱讀的新時代。
電子書取代紙本閱讀
傳 薪 錄
3∣點亮設計
點亮設計 點亮你的生活撰文／吳宜晏
本次大會手冊主題以「點亮設計」為題，收納近年
國內外設計師在台灣所發展的作品及議題，以多
樣化作品來呈現各個不同領域的「亮點」，引起會員及
一般大眾對於室內設計的了解，進而探索其間的奧祕。
近年來台灣的建築發展，在經歷921大地震之後的「新校園運動」以及結合產官學的「宜蘭厝」及「宜蘭
經驗」之後，邁向另一個高峰，間接提升了台灣建築的
設計品質與空間美感。政府部門以「國際競圖」的名義
引入了許多國外普立茲克建築獎得獎建築師來台提案徵
選，在此先撇開其背後的政治目的，這些作品陸續完工
後，實也開啟了另一波的「台灣世界級」建築潮流。
Pierre-Yves Rochon，這是一個風靡歐美國家上流社會的名字，也是奢華美學設計中舉足輕重的空間教
父。對於Pierre-Yves Rochon而言，空間設計的主軸就是透過最細膩的手法，刻畫出令人愉悅的優雅空間。以
台北L'ATELIER de Joël Robuchon法式侯布雄餐廳來說，黑與紅交錯的強烈色調，在享受美食前就已先經歷
一場絕美的視覺饗宴。
讓空間使用者感動，是室內設計的終極目標，設計
師聆聽需求之後，進行一系列的設計、改造。本次收納
楊煥生、劉冠宏（無有設計）、連浩延（本晴設計）等
設計師作品，以其設計觀念搭配適合的材料、工法，賦
予建築空間新生命。
點 亮 設 計
建築設計亮點
室內設計
空間設計亮點
4∣點亮設計
創新才能打造新生命，但老屋的創新並
非無中生有、仿效外來文化或是表面拉皮美
容而已，找出老屋背後的故事，重現、延生
其光輝的那段美好時光，進而產生關聯，吸
引人進入，感受空間與歷史、文化的魅力。
在人口老化趨勢逐漸受到世界各國重
視的同時，台灣松下營造可說在這方面早已
深耕許久。在新北市室內設計裝修商業同業
公會所舉行的高齡化對策暨通用設計研討會
中，台灣松下營造的西澤勇總經理指出，台
灣目前高齡化人口約占總人口數的12%，希望未來的居住環境設計不但要考量到高齡
化因素，與環保相關的考量也需納入設計之
中。
欣賞歷史建築或設計展，應該要用什麼
角度切入？其實，這些硬體、實物在當初創
作時就已經被設計者注入了「生命」，在策
展人或導覽者的代領下，以最佳的方式詮釋
這些具有生命力的「設計品」，讓觀賞者融
入其中，便能輕易感受其「心跳」。
「點亮設計」係以設計者、施工者及產
業供應者的角度發想，透過多樣化的作品及
相關議題，希望能引導大眾進入到浩瀚的室
內設計領域之中，並引起設計者、施工者、
產業供應者間溝通與分享的機會，讓民眾能
從中對生活所有想像，進而喜歡設計，並
「點亮生活」（Light Up Your Life）！
點 亮 設 計
老屋新生
通用設計
社區營造&文化創意展演
5∣點亮設計
建築設計亮點
普立茲克建築師作品在台灣安藤忠雄、伊東豊雄、Álvaro Siza
安藤忠雄的亞洲現代美術館、伊東豊雄的台中國家歌劇院、Álvaro Siza的台豐西薩會館，這些榮獲普立茲克獎建築師在台獻出處女作，掀起一波波的「台灣世界級」建築潮流，更讓台灣人可以近距離欣賞到最頂級、最精彩的空間美學。
整理／吳宜晏攝影／林芳怡、RyanK.、蘇國輝、吳宜晏
近年來台灣的建築發展，在經歷921大地震之後的「新校園運動」以及結合產官學的「宜蘭厝」及「宜蘭經
驗」之後，邁向另一個高峰，間接提升了台灣建築的設計
品質與空間美感。政府部門為標榜政績，以「國際競圖」
的名義引入了許多國外普立茲克建築獎得獎建築師來台提
案徵選，在此先撇開其背後的政治目的，這些作品陸續完
工後，實也開啟了另一波的「台灣世界級」建築潮流，在
此就簡單匯集近年陸續完工的普立茲克建築獎得獎建築師
的作品，帶領大家一窺別具新意的空間美學。
普立茲克建築獎
普立茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize）一年一度由凱悅基金會頒發，以
表揚「在世建築師之建築作品展現其天
賦、遠見與奉獻等特質的交融，並透過建
築藝術，立下對人道與建築環境延續且意
義重大的貢獻」。1979年由傑普立茲克
與其妻子辛蒂設立，並由普立茲克家族提
供資金；它被公認是全球最主要的建築獎
項之一，有「建築界的諾貝爾獎」美譽。
6∣點亮設計
建築設計亮點
從住吉長屋、淡路夢舞台、德國朗根基金會美術館等建
築作品後，安藤忠雄於2013年在台灣完成了第一棟建築作品－亞洲現代美術館，為台灣建築業起了不小的漣漪。親自
造訪必能感受到這作品所帶來的感動與震撼，就如同安藤忠
雄所說的：「一棟好建築，要精彩十年。」
對建築而言，三角形的建築非常困難，但安藤卻於近幾
年實踐三角量體的建築物，此館以三個角度錯落的三角量體
作為設計概念。從選水泥、石頭、模版、決定施工師傅等每
一個環節都得完全確認後才往下施作。這棟建築共分為三個
樓層，包含展場、設備與公共空間，安藤將正三角形的平面
分割成三層，因為錯落堆疊的關係產生了無數個三角形。
因此在三個三角形樓層疊合的中央地帶，留下如天井般
的空間與採光，讓雨水直接落下，這是多麼詩意又大膽的設
計，也因此有許多人到了三樓空間時，站在大片玻璃前望著
天井般的空間而久佇多時，又或是來到挑高的梯間空間，為
了仰頭而上的三角藍天而感動不已。
亞洲現代美術館 台灣首座安藤忠雄建築
7∣點亮設計
建築設計亮點
位於台中市西屯區七期重劃區內的
台中國家歌劇院（原名為台中大都會歌劇
院）由日本建築師伊東豊雄設計，提供多
元化演藝團體表演及成長的空間，園區內
集結音樂、戲劇、生活、休閒、文化、觀
光機能，未來可結合周邊商圈，也可以和
台中各文化設施，如自然科學博物館、國
立美術館、洲際棒球場、圓滿戶外劇場等
單位，充分發揮文化旗艦的功能，使台中
市成為台灣最佳文化景點之一。
本建築的設計概念「美聲涵洞」
（Sound Cave），其建築外觀扭曲古怪，內部空間牆體多變，建設工程複雜困
難，施工過程有請國際媒體Discovery頻道拍攝記錄，這座前衛的建築幾可媲美世
界建築奇蹟！伊東豊雄不執著於線性或曲
面建築，思維從常規幾何學跨越到機械式
美學，再轉向電子美學，運用鋁板、玻璃
等材料表現建築的輕盈、穿透感，使自然
的光與風結合數位電子媒體的流動，形成
獨樹一幟的語彙。台中國家歌劇院，於今
年11月23日落成啟用，想必會將大台中推向國際藝文之都。
台中國家歌劇院伊東豊雄的前衛美聲涵洞
8∣點亮設計
建築設計亮點
位於彰化大村的台豐高爾夫球場西薩會館（The Siza House)，由普立茲克建築獎得主Álvaro Siza所設計，是其在台灣的首座建築作品。一進園區，映入眼簾的是一道乾淨純粹的清水混凝土所構成低
層簡潔的量體，配合原來坡地及壓低建築量體，廚房、球場球車充電
區、球場行政空間服務性空間都放置在底層，水平量體搭配水平衡帶
窗，造型語彙簡潔直接，空間動線配置明亮俐落！
到了一樓主要會館空間，大廳、餐廳，等候空間等，機能簡
單。水平量體兩側水平大面窗，一面對著球場，一面對著行道樹，空
間開闊流暢。從球場望向會館，配合著球場造景，顯出Siza獨有的靜謐空間美感。
值得一提的是Siza秉持其對作品的要求，加上業主的強力支持，除了建築之外，包括家具、燈具、地毯，甚至連門窗五金，都是Siza團隊所設計，直接從葡萄牙原裝進口到台灣來安裝與布置。
對Siza來說，他的作品並非表達「極簡」，而是「簡單」：建築、空間、材料、細部等一切都一次到位是他想表達的設計哲學！他
認為建築的精神不外乎機能、環境與基地條件（物環、設備等），只
要相互配合妥當，配置型式、空間分布及造型，便水到渠成。
建築，通常指的是對那些為人類活動提供空間的、或者說擁有
內部空間的構造物，而建築也經常被人們認為是一種文化的符號，也
被當成是一種藝術作品。
歷史上許多重要的文明都有其獨特的代表性建築成就，國外有
許多城市，常經由建設具代表性的建築而留名世界，城市會因建築而
偉大，建築會因市民活動而永恆，相信台灣會因為這些國際建築師的
作品，間接提升台灣民眾對於建築美學與空間體感經驗與層次，就讓
我們繼續點亮設計、點亮台灣進而點亮世界！
台豐西薩會館 Álvaro Siza簡單中的不簡單
點亮設計、點亮台灣，進而點亮世界
9∣點亮設計
空間設計亮點
Pierre-Yves Rochon極致奢華空間教父
Pierre-YvesRochon，這是一個風靡歐美國家上流社會的名字。這個名字，代表的是頂級生活、極致華
麗空間的創造者，也是奢華美學設計中舉足輕重的空間教父。對於Rochon而言，空間設計的主軸就是
希望透過最細膩的手法，刻畫出最令人感到愉悅的優雅空間。
撰文／顧庭歡 圖片提供／Pierre-YvesRochon
Pierre-Yves Rochon究竟有什麼樣的魔力，總是能夠在一個看似平凡的空間中讓人備感呵護、獨一無二？Rochon表示：「奢華的感覺其實深植在我們每個人的心中，
大家對於『享受』的定義都不盡相同，但若是能透過燈光、空間高度做些調整，享受的
感覺很容易就被具體化。奢華看似一個很抽象的概念，但其實那只是很簡單、被珍惜、
很安逸的感覺……那是一種很溫柔的意象，永遠都不讓人覺得張牙舞爪……」於是，他
化身為大家的生活美化師，讓所有人心中追求的靜謐溫馨，轉化成他的作品。
▲ 在奢華美學設計中舉足輕重的空間教父Pierre-Yves Rochon。
10∣點亮設計
空間設計亮點
問起如何讓自己設計的靈感源源不絕？ Rochon表示，不斷的旅行、走訪不同國家，並且持著好奇心穿梭在異國風情中，是他獲得
設計養分的方式。他說：「時時刻刻提出問
題、對於所有身邊的事物充滿熱情，是讓自己
不斷成長、增廣見聞最好的方式。當然，用寬
闊的心胸面對旅程的大小事，也是相當重要的
一件事，否則，將會對所見所聞打了不小的折
扣。」Rochon也表示，要親身體驗才能將感受深刻地記得，因此，他總是不辭辛勞地前往
不同的基地，親自了解每一個案子的細節。
▲ 法國Chêteau Domaine Les Crayères莊園酒店中的Le Parc餐廳。
不斷旅行 時刻保持好奇心
▲ 日內瓦四季酒店中皇家套房的起居室。 ▲ 法國巴黎四季酒店中的Volterano套房。
11∣點亮設計
空間設計亮點
談到Rochon，就會直接聯想到Joël Robuchon這位名聞遐邇的知名主廚。因為Rochon正是替Joël Robuchon在世界各地、量身打造了11間具有知名度的餐廳與甜點店的推手！「我和Robuchon的合作，其實是他旅居世界各地成為一位頗具知名度的主廚、再回到法國
巴黎時候的事情了。Robuchon來找我，是希望可以透過我的協助，替他建立一個專屬他自己的品牌形象。他對這個品牌的想像是：低調
奢華、舒適放鬆，能夠讓他精湛的廚藝與創新的料理完美呈現給用餐
的客人。」綜合了Joël Robuchon的想像與期待，Rochon採用開放式廚房，讓客人一目了然美食的製作過程，同時也成為餐廳中的視覺
焦點。Rochon使用吧檯與高腳椅的搭配，減緩頂級餐廳時常給人正襟危坐的意象，將輕鬆的氛圍融入空間環境。最後，選擇了最經典的
歐式配色，讓夜晚般的漆黑與玫瑰般的豔紅，勾勒出Joël Robuchon前衛、時尚又經典的氣質，讓整個用餐空間看起來既沉穩又優雅，這
樣的餐廳與經營模式，在當時的巴黎可是前所未見。
量身打造 建立品牌形象
▲ 台北L'ATELIER de Joël Robuchon法式侯布雄餐廳入口。
12∣點亮設計
空間設計亮點
空間設計 一場華麗探險
Rochon的每一個空間設計都是一場華麗的探險，也是一場未知的旅
程；而這場探險將要發掘的是委託設
計業主內心最深的渴望，旅途最後的
終點會是一件令人心動不已的作品。
Pierre-Yves Rochon也不諱言地表示，成熟的空間設計必須用嫻熟的
手法平衡所有設計元素，讓氛圍自然
而然地流露，就像是大家到了圖書館
會知道要安靜下來、不打擾正在閱讀
的人一般。真正引人入勝的空間背後
無可抵擋的魅力，則是視覺、聽覺、
觸覺，甚至嗅覺都會烙下記憶。
就拿台北L'ATELIER de Joël Robuchon法式侯布雄餐廳來說，維持一貫黑與紅交錯的強烈色調，
享受美食前就已先經歷一場絕美的視覺饗宴。
Pierre-Yves Rochon在台北的餐廳規畫上，也與法國Robuchon餐廳一樣，打造了開放式廚房，他認為這樣的作法在台灣也許有不同的意思。因為法
式料理的手續繁複，需要的空間相對寬敞，而精緻
的餐點究竟是如何被準備，他相信台灣的饕客們也
會非常好奇，若是能夠在用餐的時候也一睹主廚風
采以及廚房分工狀況，相信大家會更能夠了解法國
料理文化，也更能安心食用每一道佳餚。
在空間的布置與陳列上，則是融入了一些東
方情調，讓美食、空間與在地風情完整演繹。Joël Robuchon主廚最愛的設計－挑高三面高凳吧檯，也出現在台北餐廳中。台北的法式侯布雄餐廳內部空
間裝潢皆引進頂級南非黑石，穿插著霧面與亮面不
同的紋理，兼具美觀與實用性。而火熱的紅色對紋
地毯，在看似昏暗低調的氣氛下，耀眼奢華讓整體
空間頓時跳出刻板的框架，為用餐環境增添豐富時
尚的氛圍。
紅黑交錯 絕美視覺饗宴
▲ 餐桌上的基本擺設，簡單而優雅。
▲ 採用熱情的火紅與沉靜的黑為基礎
色調。▲ 餐廳中高人氣甜點的甜點櫃。
▲ 店中的吧檯設計。
13∣點亮設計
室內設計在台灣
好來屋餐廳鋼鐵外表下的Green Style
在黑色基調裡，以鮮明的綠色點亮整個空間，跳脫一般傳統餐廳的
選色模式。外觀則以鋼構與鐵件重塑老舊建築，賦予其新生命。
圖文提供／楊煥生建築室內設計事務所
舊建築改建景觀餐廳，拆除原建築
立面，僅保留原結構系統，並觀察到原
本基地環境優越，景觀條件極佳，所以
在外觀選材上以鋼構＋鐵件烤漆為主要
建材，為建築立面搭配運用序列式方管
格柵，依基地邊緣排列，形成一斜口矩
形樣式，搭配石材等元素、重新將舊建
築活化，讓原本鐵皮建築從新詮釋何謂
「Green Style用餐空間」。
鐵皮添綠意
14∣點亮設計
室內設計在台灣
室內空間以黑色為主調，搭配線性天然木紋木皮飾板及
裝飾牆，並借景室外綠意，將戶外開放空間藉由烤漆鐵件及半
透明玻璃界面將綠意引進室內。大量的鏡面玻璃反射了戶外的
自然綠意，形成一透視感極佳的室內空間。
黑色空間配色基調，運用鮮明的綠色裱材運用，讓空間
配色跳脫一般傳統的選色模式，餐廳空間立即活潑及亮麗起
來，同時顯示一種非正式與有趣的餐飲氛圍，猶如一般人在家
享受用餐的感覺。
整體感的設計工法在每一個細節：含白色麻織桌巾、餐
具、水晶杯、菜單及恃者身上的衣服設計，都準確地對應到空
間的調性中。
造型主牆以特殊古典樣式重新轉譯複雜性及高雅感，重
覆此元素搭配鏡面材質的變化，讓深色空間有透視感及變化
性，傳達都會中難得舒適的感情。
營造透視感
設計團隊－楊煥生建築室內設計事務所
作品呈現多元思維的設計面向，從紋
路、線條、質料、裁剪、配飾、擺設
到收邊都整合在整體規畫設計中，所
呈現的不僅是空間的美感，更重要的
是對於細節的要求。
善於拆解東、西方經典元素，並給予
嶄新詮釋，從概念發想、視覺、室內
設計空間氛圍營造到家具挑選，把異
國的Villa風格帶進設計，全方位打造舒適宜人的居住空間。以「大隱於
市」概念出發，善於植入大量自然景
觀元素構成「光、影、花、鳥、水」
的交織，希望提供給客戶一個舒放身
心和體驗休旅文化的殿堂。地址：台北市大安區通化街200巷9號
電話：（02）2375-2701地址：台中市大里區大里路206號
電話：（04）2485-2660 網站：www.yhsstudio.comE-mail：[email protected]
15∣點亮設計
室內設計在台灣
三羽建材南崁概念店回歸自然的綠建築
綠建築不應只是建材的選擇而已，三羽建材南崁概念店以模擬植物葉片光合作用的微妙有機形態，搭配明滅燈光系統，以呼吸
調節並循環不息來回應綠建材的本質，提醒人們回歸自然的重要。
圖文提供／無有建築設計
綠建築是一種生活態度的轉變。本案預計做為綠建材協
會教育推廣與綠建材展示之用，無有建築回到綠建築的永續
觀念本質進行思考。所謂的3R+1L指標（Reuse、Recycle、Reduce、Low Emission）不應只是綠建材的選擇標準，也指出一種更為良善的生活方式，同時也是心靈層面的自我提醒。
首先需要理解自然運作的道理，接受起伏漲落是一種常
態，停止追求永無止境的成長；也要知道生態體系循環不斷，
人類與環境必須和諧才能共存；進而體認到，一直以來追求
的所謂富足，其實是由「擁有」與「需求」兩者相對關係而決
定。地球環境既然現在已經不勘負荷，為了永續，我們也該做
到心靈的3R1L，降低多餘的欲望，珍惜已經擁有的，善待善用這些資源。
永續即做到心靈的3R1L
．案件名稱：三羽建材南崁概念店
．設計單位：無有建築設計
．設計參與：劉冠宏、李重緯、吳隆軒、劉艾玲
洪鈞莉、簡伶倢
．空間性質：綠建材展場
．空間面積：2坪
．主要建材：金屬骨架、彈性繃布、強化玻璃
．坐落位置：桃園縣蘆竹鄉
．設計時間：2011年6～8月
．施工時間：2011年8～9月
．攝影：李國民
16∣點亮設計
室內設計在台灣
本設計元素分為幾個部分：首先是外部蛋型羽翼包裹整
個展場，型塑宇宙的渾圓；三片羽翼內藏三組交替明滅，暗示
呼吸的燈光照明系統，取其九之極數，同時也是綠建材資訊展
示牆。第二部分是中心的橢圓核，其玻璃通透材質上頂天，下
立於地，為一切的起始中心，也是四周環繞能量的參考點；其
機能是教育用的文化教室，也是商用會議室。最後的部分是玻
璃核心外圈的迴形建材展台，其與外部羽翼周圍及內部橢圓核
心，形體幾何關係上是微微偏離交錯，既以不同高度在三度空
間中升降，成為空間旋轉能量的擺動游絲。
天地羽翼上的造型分割，是以電腦演算技術進行操作生
成，模擬植物葉片光合作用的微妙有機形態，搭配上述明滅燈
光系統，以呼吸調節並循環不息來回應本案綠建材的本質。
萬物起於無生於有，動靜相合上下相倚，循環不斷，自
強不息。陰與陽要相互調合才有生機，人也必須融入自然的體
系，回歸自然的一部分，以人類智識成為系統平衡的維持者而
非破壞者，才能共榮共生。
以不同高度玩轉空間能量
設計團隊－無有建築設計
無有取自老子的世界觀思想。無與有
為萬物根本，相倚相伏進而生生不
息；設計追求無隅、希聲、無形與無
名也。希望能帶給人們一個既舊且新
的觀點，看待一切。
無有設計（Wooyo Archi）由數位旅美歸國合夥人在2009年成立，建築設計部主持人劉冠宏自東海建築畢業
後取得哥倫比亞大學建築碩士，並於
紐約貝氏事務所工作多年。無有建築
設計部門業務包含建築、照明、室
內、家具與燈飾設計委託。
17∣點亮設計
室內設計在台灣
層次灰階突顯窗外景
圖文提供／本晴設計連浩延
業主事業有成，正要進入人生一個可自我掌控的階段，因而
待在家中的時光增多，希望能有迥異於原屋的制式隔間，一個能
見新樣的住居。
整體設計打散了三房兩廳的舊格局，在沙龍空間的概念下，
客廳與廚房融合一起，以一張現場灌製的寬大水泥流理台取代了
沙發，平日除了供主人生鮮烹調及麵包烘烤之外，假日時，更可
大量準備滿足朋友相聚的早午餐點。
動線上安排了一圈有趣的「迴路」，將日常主要功能集中於
中心，對應懸吊的不鏽鋼網天花板，以此界定出視覺的領域；並
與原外牆脫開，騰出寬窄不一的走道，依序串聯餐桌、浴廁及主
臥，最後銜接客房，回到沙龍。此外，因應建築開窗的座向，冬
季時東北季風易直吹入內，水泥粉光的地板下因而預埋了地熱系
統，保持溫暖的空氣對流。
有趣的動線迴路
．設計案名稱：台北張宅 ．設計案位置：台北
．主要用途：私人住宅
．建築師／設計者：連浩延
．設計團隊：本晴設計
．總樓地板面積：71㎡
．設計日期：2012年4月～2012年12月 ．主要建築材料：鋼筋混凝土現場澆灌
不鏽鋼絲網、玻璃 ．攝影者／圖片擁有者：李國民
台北張宅打散三房兩廳的舊格局，在沙龍空間的概念下，將客廳與廚房融合一起。
面對窗外山脈綿延的地景，室內的清水模真切地反應出那真實的臨場感，
呼喚了山的體態與居住者的心境。
18∣點亮設計
室內設計在台灣
新的室內牆體採分層澆灌的工序，於特定高度之間預置了細沙
骨料，拆模時以水沖刷，留下一道深5～10公分的帶狀凹陷剖面，形似重重相疊的山巒，左右拉開，上下不一，可養植綠色蕨類，稍彌
補了14樓窗外因強風而無法植栽的缺憾，亦形塑了一條小的Garden Gallery。
面對窗外山脈綿延的真實地景，清水模的細部設計表達的並非寫
實，而是感應那真實的臨場感，藉此呼喚了對山勢體悟的心境。
清水模傳遞臨場感
設計團隊－本晴設計
本晴設計（MINA），全名Made In Architecture，1992年成立於台北，專注
於創造空間。2006年起，更透過各地建
築製品，擴大建築的面向，是一間活潑生
活的公司。
主持人連浩延建築師習業於英國AA建築
聯盟，授課於實踐大學建築系，1992年
成立本晴設計，曾於京都「台灣前衛建築
家」及台北「當代華人建築」參展，出版
《目寓》及《以口還口》套書，2007年
入選華人百大設計師。
19∣點亮設計
老屋新生在台灣
紅點文旅以紅磚串起都市脈絡裡的記憶
基地位於台中中區，是一間屋齡超過40年、沒有明顯風格的老飯店。其鄰近的建築物普遍屋齡超過30年以上，少數超過80年以上，並沒有太多值得保留的建築物被完整保留下來。整體而言，這裡的環境像是中老年建築物的集
合社會。
在之前的城市發展中，大部分的建築群沿著鐵軌或河
道發展，日曬雨淋數十載，大多沒有妥善地被保留，要不
是被改造得看不見自己的面貌，就是建築管理不彰，呈現
出混雜面貌。其實，每一棟建築物或許都有其具代表性的
特色或受矚目的風光年代，而這個飯店過去就曾經是台中
市中區頗具代表性的飯店。
．設計案名稱：紅點文旅
．設計案位置：台中市
．業主：紅點文旅
．主要用途：商旅
．建築師／設計者：王柏仁
．設計團隊：王柏仁
．承包商／營造廠：晴時設計
．基地面積：600㎡
．建築面積：360㎡
．總樓地板面積：3000㎡
．造價：新台幣2.7億
．設計日期：2012年12月～2013年12月
．工程日期：2013年03月～2014年06月
．主要建築材料：抿石子、紅磚、鋼構火頭磚
蛇紋石、還原燒磚
．攝影者／攝影擁有者：王柏仁建築師／柏林建築
找出建物風光年代
每一棟建築物都有其代表性的特色或受矚目的風光年代，在改造「紅點文
旅」過程中，我們找到了它與當初那個年代的連結－紅磚，從地面、牆面
到騎樓，呈現出台中中區的都市記憶。
圖文提供／王柏仁
20∣點亮設計
老屋新生在台灣
捨棄常用於飯店設計的建材，重新在時空記憶裡拾回資
源匱乏時期的材料本質。地面層與騎樓垂直的紅磚牆，是打破
介面進入室內空間的精靈，保持材料本質的同時，也串連起室
內外空間。延伸超出基地範圍到別人基地騎樓的磚鋪面，除了
約略呈現台中市中區的都市記憶，更希望能產生區域範圍的微
薄影響力。
沿著火車站經過河道到達基地，路徑上較能有記憶的建
築物大多是磚造老屋，即使無法妥善保存，靠著斷壁殘體也能
建構對時空的想像力。稀疏散落在中區裡的老磚屋，成為難得
的空間記憶。改造老屋，也將記憶在都市脈絡中重新定義！
設計團隊－王柏仁
到過三十幾個國家，特別鍾愛於政局
不穩，文化鮮明的國家，在發展不成
熟的環境中探索建築本質，藉由文化
衝擊培養空間認知與建築使用行為的
敏感度。
1998年開始至今，王柏仁在許多大學建築系擔任教學，經常受邀演
講、座談、客座評圖；擔任《EGG Magazine》與《自由時報》的專欄作家。
2006年返台成立事務所，深耕在地。鼓勵接觸大自然、觸摸土地、呼
吸新鮮空氣、循環思考的空間美學模
式，來推動發展實踐永續與健康生活
的可能。第一個案子「新竹市很久很
久以前故事屋」，得到2008年第一屆空間母語獎；「新城鄉托兒所」獲
得2010年第七屆遠東建築獎、2010年第二屆中國建築傳媒獎；「台東
Pacific Ocean野房子」獲得2012年第一屆ADA新銳建築獎、2013年第四屆台灣住宅建築獎。
主持人：王柏仁
TEL：（03）570-025 FAX:（03）5760-076地址：新竹縣寶山鄉愛迪生路89號
柏林公司e-maill：[email protected] e-maill：[email protected]
紅磚串起空間連結
21∣點亮設計
老屋新生在台灣
大溪老茶廠矛盾之間探尋新空間
沉睡已久的百年茶廠，在2010年展開新生命，透過工廠的矩陣元素和
碩大空間的設計，在藤蔓攀爬與美化的相互矛盾共生之下，以製茶、
餐廳、茶圖書館、多媒體室，展現不尋常又極度日常的茶文化空間。
圖文提供／自然洋行建築設計團隊
大溪老茶廠位在台灣大溪慈湖附近山上，是一棟磚造混
合檜木屋架的茶葉製作工廠，興建於日據時期（1895～1945年），茶葉貿易外銷量巨大的年代。台灣光復後，蔣介石下令
軍工進行第一次全面性修繕及擴建工程，隨著國際經濟趨勢起
伏，茶葉貿易逐漸式微後，茶廠便廢棄至今。
近四分之一個世紀，直到2010年春天開啟修復及重生計畫，空間設定涵蓋製茶、餐廳、門市、茶圖書館、茶屋、多媒
體室等，轉化為自然農法意識結合觀光工廠的概念綜合體。
在新舊之間修建歷史性建築，賦予新空間思維是一門選擇
的考驗。如攀附在牆體的樹木和藤蔓竄根，是破壞結構防水的
元兇，但同時她的荒美也是滋潤心靈的自然導師，以緩慢而侵
略之姿，活化著空間。
．項目地點：桃園大溪山區
．基地面積：1.2公頃
．設計時間：2010～2012年
．竣工時間：2013年
．空間性質：複合式茶文化空間
．設計單位：自然洋行建築設計團隊
（Divooe Zein Architects）．設計團隊：曾志偉、陳莉薇、胡如燕、
郭俊廷、陳嗣翰、李銘村、
林凡榆
重啟百年茶廠新生命
22∣點亮設計
老屋新生在台灣
茶是一種安定靈魂的液體，入喉之後，流著深淺不一、
琥珀色的歡愉。這個年代，此時此刻的飲茶氛圍，並非古人的
雅致杯盤器物、蘭花古琴，並非東洋的寂寥空靈境界，而以陽
剛豪邁的飲茶狀態設計空間，大量的茶具器皿，來自鄉村的五
金行、城市的Ikea，是城鄉全民淺顯易懂而能產生共鳴的日常當下飲茶情懷。
透過工廠矩陣元素和碩大空間的安排設計，顯現一種矛
盾的狀態可能性，不尋常又極度日常的茶文化空間。
陽剛豪邁的飲茶空間
設計團隊－自然洋行建築設計團隊
2002年成立自然洋行建築事務所；2008年在峇里島烏布成立生態建築實驗室；2014年在台北成立少少－原始感覺研究室。曾志偉認為建築空
間是整體環境氛圍其中元素之一，藉
由人為構造體及地貌因素，將建築空
間轉化成為自然與人之間的一種空間
介質，透過人類動物性的感知散發出
居住原始初衷。探索另一種新的生活
實驗活動可能性，並試著打開所有的
感觀，用視覺、聲音、氣味、味覺來
接觸一個前所未有的新宇宙，溫馨、
寧靜、自在、愉悅並充滿能量。
網址：www.divooe.com.tw/
23∣點亮設計
老屋新生在台灣
貝殼窩青年旅舍鬧中取靜的綠意旅舍
占地利之便，貝殼窩青年旅舍位於台北市交通樞紐附近，在鬧區之間卻能取其面對二二八紀念公園之靜；以單純的點線
面、大片純色的組合，展現其簡潔力道之餘，木頭隔板、門禁系統等加強了個人隱私，讓旅人遊玩之際更加安心。
圖文提供／陳彥豪
「台北車站捷運‧貝殼窩青年租屋會館」地處台北鬧區，
周邊店家齊聚，生活機能便利。鄰近台北捷運站、台北車站及
台北轉運站等交通總站，便利的交通位址，方便旅客們自駕或
搭乘大眾交通工具前往北市及台灣各地。
另外國立台灣博物館、中正紀念堂、國立歷史博物館、大
安森林公園及國家音樂廳等藝文中心及熱門景點皆在不遠處，
與新光三越等百貨商場更是相互比鄰。旅客們可以盡情感受台
北的時尚先進，也可暢快品味北市古今往來的年代風華。
位居生活便利圈
24∣點亮設計
老屋新生在台灣
貝殼窩青年旅舍提供旅客簡易、乾淨的住居環境，以
上、下鋪的簡單床鋪設計，搭載基本的住宿設施，讓來到台北
的會員們都能享有一處寧靜、便利、平價的下榻處所。租屋房
間窗戶面對著國立台灣博物館區，打開窗戶即可看見寬闊的藍
天及綠地，讓旅人在鬧區也能享有幽靜的休憩品質。
館內提供室內24小時空調，並於床頭貼心地設置萬用插座、床頭燈，方便旅客閱讀或使用電子產品。每鋪皆裝設有木
頭隔板增加隱私性；客房加強門禁系統，每間房均有專屬感應
門卡，並於每床加設專屬感應鎖大型置物櫃，供旅客放置私人
物品，一定要使用專屬私人感應卡才能打開置物櫃，希望提供
每個旅客一個更加安全的住宿環境。
高機能體貼背包客
設計團隊－陳彥豪
陳彥豪，美國舊金山藝術大學室內
設計與建築學系碩士，曾任職於美
國舊金山EHDD建築師事務所附屬Monterey Bay Aquarium Remodel專案設計團隊、高雄漢景建築設計、台
北成舍室內設計以及台北普羅室內設
計。現為百有文創設計共同創辦人、
貝殼國際顧問股份有限公司董事長以
及Girlhouse、Zhouse、市府棧專案負責人。
25∣點亮設計
老屋新生在台灣
八德中正堂電影院變圖書館
圖文提供／一元聯合創研
桃園市八德區中正堂於1964年建造，原做軍中文康及保健中心使用，亦是當地居民及眷村眷屬觀賞電影的場所。然而，
中正堂周邊都市變遷快速，原有的社會網絡也不復存在。因此
中正堂被期待作為重新整理都市與社區關係的載體，且不只是
眷村文化的蘊含，更是多元文化的包容與負載的代表物。
八德中正堂主要為結合歷史建築修復工程、學校的教學
資源以及社區營造的參與。因此轉作為地區藝文媒體圖書館使
用，同時將原放映電影的集體記憶，透過圖書館資源舉辦電影
放映及社區講座，拉起與社區的臍帶關係，呈現既新又舊、既
穿插又融合、既寫實卻變動的第三關係。
多元文化載入舊建築
．設計案名稱：八德中正堂歷史建築修復再生
．設計案位置：桃園市八德區
．業主：桃園市政府文化局
．主要用途：圖書館
．建築師／設計者：何黛雯、林雅萍
．參與者：王悅蓉、馮佳福、羅婉瑜、姜若彥
陳映彤、黃崇義、李齊 ．結構：詹添全土木水利技師事務所
．建築：泰南營造有限公司、升皇營造有限公司
．景觀：亦程營造有限公司
．基地面積：1214 m2
．建築面積：629 m2
．總樓地板面積：1026 m2
．設計日期：2009年5月～2010年3月
．工程日期：2009年10月～2013年9月
．攝影者／攝影擁有者：陳映彤
自60年代以來，八德中正堂即是當地民眾看電影或集會的共同生活記
憶，隨著時代的轉變而廢棄，直到2013年才修復再生，保存舊建築實體
及重要元素，將之轉化為藝文媒體圖書館，拉起與社區的臍帶關係。
26∣點亮設計
老屋新生在台灣
八德中正堂修復再生原則為「舊建築之實體保存，以量體
可辨認、重要元素或部位完整保留」。主要構造為RC立柱加強磚造牆體，山形芬克式桁架作為大跨度空間主要結構系統，
桁木、椽條與水泥板瓦為屋面構造，量體造型呈現現代建築的
幾何構成。
在空間布局上，將電影放映的集體記憶置於核心位置，可
彈性開啟門主要詮釋原觀眾席與舞台的對話關係，轉化為圖書
館閱覽與書籍媒體的對話關係，其上閣樓為穿梭於芬克式桁架
的歷史建築體驗祕密基地。
此工程歷時6年，同時得面對繁複的歷史建築修復設計，成為桃園市通過歷史建築建築管理土地使用消防安全因應計畫
的首例，讓歷史意涵可透過人們的公共參與使用得以彰顯。
量體造型呈現幾何構成
設計團隊－一元聯合創研
於2006年由何黛雯與林雅萍所共同創立，由一群對於空間環境營造充滿
熱情，同時兼具設計專業執行素養與
創新理念的學習型建築人所組合。
主要研究及工作範圍包括文資保存、
都市計畫、都市設計、都市再生、景
觀規畫、文資培力、建築設計、友善
空間等。對於公共領域環境規畫則結
合終身教育推廣、社區參與，同時配
合各機構的備整來執行。核心理念
Zero to One，嘗試回歸到初始、探求事物根本，來啟動創新與改變的能
量。
27∣點亮設計
通用設計在台灣
銀髮住宅量身訂做更樂活台灣松下PanaHome
高齡化已是全球趨勢，為因應他們生活起居的不便，居住環境更應該量身設計。台灣松下PanaHome不以華麗為
取向，而以居住者與看顧者能輕鬆生活與照顧的良好環境為原則，加入六大貼心居家設計，還可依不同年長者
的身體狀況，規畫不同的使用方式，讓銀髮族更加樂活。
撰文／蘇琨峯 攝影／吳宜晏
在人口老化趨勢逐漸受到世界各國重視的同時，
台灣松下營造可說在這方面早已深耕許久。
在一場由新北市室內設計裝修商業同業公會所舉
行的「高齡化對策暨通用設計研討會」中，來自台灣
松下營造的西澤勇總經理指出，預期至2025年前，日本高齡化人口將占日本總人口數的30%，至2050年前此數據會達到40%，而台灣目前高齡化人口約占總人口數的12%。因此在居住環境的設計上，除了考量高齡化因素，環保相關議題也納入設計之中。
另一位台灣松下小林先生，則說明台灣松下
PanaHome，是專為高齡及行動不便人士開發產品的居家內裝設計團隊。相較於2010年，日本75歲以上的人口數預計在2025年時將成長1.5倍，當地老年人的想法也逐漸改變中，像是已無意願與子孫同住，或
是到老人照護社區居住的意願也逐漸提高。
在此類醫療照護大樓或老人照護社區中，日本
PanaHome提供軟硬體及營運設計規畫已長達14年之久。而PanaHome也以「安心生活」、「安定收入」及「安定營運」三大原則來設計室內居家設備。
不以華麗設計為取向，而以居住者與看顧者能輕
鬆生活與照顧的良好環境為設計原則、一般樓層的高
度不超過5層樓、每人內部居住空間大於25平方公尺的無障礙空間、臥室明顯的行走動線及浴廁位置、兩
間浴室連通的設計、規畫公共餐廳、玄關處的大片窗
戶等等，皆可讓看護人員隨時監看年長者的活動。在
建築設計上則以簡單為原則，可降低之後的維修及變
更成本；值得一提的是，在日本此類的維護修改還可
獲得保險公司的補助！
三大原則設計室內設備
28∣點亮設計
通用設計在台灣
小林同時也以PanaHome的六大貼心設計：「容易理解操作」、「容易理解標示」、「動作輕鬆的貼心設計」、「對空間移動的貼心設計」、「對
安全與安心的貼心設計」以及「對使用環境的貼心設計」的原則，探討年長
者的居家細部設計。像是浴廁內容易施力的扶手規畫、容易操作的遙控器、
臥室與浴室無高差設計便於輪椅進出、輪椅也可使用的洗手台、容易跨越的
浴缸高度；而廚房中像是感應式水龍頭、電動式壁櫃、兒童站台、自動斷電
電爐，可減少腿部89%重量負擔的工作台車、連動機構的拉門、防夾收納櫃衣櫥、樓梯間感應式燈光及防過敏容易保養的木地板等等。
PanaHome在針對高齡住宅的設計上並非一成不變，例如同樣是70歲年長者，但每個人的身體狀況如站坐能力與步行力情況卻不盡相同，因此
PanaHome在設計上分為ABC三個等級，同時考量意外發生的比例，規畫出不同安全程度的衛浴設計、輪椅空間及地板材料等等。如此貼心的設計，讓
PanaHome在日本深獲好評，同時也值台灣借鏡。
六大設計貼心使用者
以下介紹日本無障礙空間的實例及相關機器設備。
無障礙機器與空間
1.無段差浴室，出入口部分
設置排水溝，讓浴室的排
水不要流到另一間。2.輔助
安全入浴的機器。3.可坐輪
椅使用的洗手台。4.協助高
齡者移動的輔助扶手便器
Alauno。5.支援個人入浴並
降低照護負擔以及風險的
座椅。6.用坐姿來入浴的養
護浴座。7.考量入浴者安全
及照護者効率性的兩室連
結浴室。
1
2
4
5 6
7
3
29∣點亮設計
通用設計在台灣
建構舒適高齡者設施引薦日本照護設計
面對台灣已慢慢步入高齡社會的趨勢，台灣PanaHome設計部經理小林昭彥，以日本高齡化設施行之
多年的實體經驗，引用數據及多張圖片，供國人做參考，以期實現健康、安心、舒適的空間夢想。
撰文／小林昭彥圖片提供／台灣松下PanaHome
日本在全世界中的超高齡化狀況非常顯著，預估2025年後的高齡化比率將達到30％，2060年將達到約40％的比率。而台灣今後也將和日本同樣進入超
高齡化社會的狀況。在這樣的環境下，PanaHome希望能藉由介紹日本高齡者設施、住宅的設計手法等，或多或少提供、協助未來台灣建構並實現舒適高齡化社
會之參考。
台灣PanaHome身為Panasonic集團一份子，以日本的實體經驗為基礎，從生活者的觀點，實現健康、安心、舒適的空間夢想。
目的1：站在生活者的觀點，以在日本51年的住宅提案、建築經驗為基礎。
目的2：PanaHome整體一貫化的提案。
目的3：PanaHome居住環境空間提案。
目的4：能因應環境及對應高齡化社會、創造新價值。
高齡者設施方面，在日本近14年間，全國約建構了1,400棟的建設實績，不只在建設方面，也直接經營管理高齡者設施。在這樣的努力下所累積的經驗，
入住營業、職員教育、滿足入住者所追求的照護服務等，累積運作經驗所培養
的Know-How，活用對客戶的事業提案來展開事業。活用PanaHome在日本的經驗，目前已有幾個高齡者設施的計畫在台灣進行中。
台灣PanaHome 4大目的
日本人口推估與高齡化比率之推移 2010年日本總務省「國勢調查」，2015年後國立社會保
障，按人口問題研究所「日本未來推估人口（平成24年1
月推估）」之出生中位、死亡中位假定所推估結果
台灣3階段人口年齡結構變動趨勢 括弧中數據代表占總人口比率。
資料來源：
1.70～102年為內政部「中華民國人口統計年刊」。
2.103～150年為本報告。
30∣點亮設計
通用設計在台灣
在日本，子女們獨立後的高齡者單身、或只有老年夫妻的住戶正急速增
加，所以今後在宅的照護服務愈來愈重要。為能實現這種住戶舒適、安全、
安心的生活，無障礙概念的導入是當然，在已經居住習慣的地區有必要強化
照護守望的力量。而且家族、朋友以及地區連結的溝通、交流也是不可欠缺
的。所以PanaHome是以高齡者對住家的實際需求，來追求高齡者設施及住宅計畫。
依需求強化照護力量
根據日本照護保險制度，能建立以下各式各樣的設施。
■入居系設施
含照護付費老人住家：照護服務由住家中的成員提供。
（對象：只有需要照護的高齡者）
住宅型付費老人住家：照護的每一個人，主要利用住宅的服務。
（對象：高齡者）
Group Home：為失智症高齡者所設計的住宅，在共同生活中接受服務。
（對象：失智症之需要照護之高齡者）
含照護高齡者住宅：給高齡者使用的租賃住宅，受照護的每個人主要利用住宅服務。
（對象：高齡者）
日本高齡者設施
國土交通省、厚生勞動省所發行之「對高齡者照護服務住宅」簡介。
31∣點亮設計
通用設計在台灣
■服務系設施
Dayservice Center：每天來回，接受入浴、用餐的協助。（對象：需要支援、需要照護之高齡者）
小規模多機能住家：以「通勤」為中心，兼具住宿、拜訪
功能的在宅照護服務。（對象：需要支援、需要介護高齡者）
人性化的設計思維在設計高齡者設施的時候，須依據入住者的健康情況考慮
種種內容來規畫。還有，不是只有入住者，負責照護的人以及營
運者本身也必須一併考量進來。以下依據各種不同狀況所設計的
設施來做介紹。
■失智症照護的高齡者住宅
為失智症高齡者規畫住家設計時，依以下3項原則來進行設計是非常重要的。
繼：原本能進行的動作，如果變得無法進行，能夠創造空
間使他們熟練進行。
集：在守護個人隱私下，創造出能互相交流的空間。
守：守護高齡者的尊嚴，創造促使自立、安心、快活舒適
的空間。
對環境容易搞混的失智症，照顧支持其心與身體的住家、
讓他們能如同過著「一般的生活方式」。針對失智症特有的困
難，在空間、設備下工夫來解決，希望能做到盡善盡美。
Q：人數多的話麻煩……
A：「6人」居住房型。
Q：想要轉換氣氛……
A：有複數的「聚集場所」。
Q：想要洗衣服、但是洗衣機在那裡呢？
A：在眼睛看得到的地方設置生活場所。
Q：廁所在那裡呢？
A： 從床邊能看見衛浴的規畫
Q：對沒看過的機械感到不安。
A： 在 原 來 的 浴 缸 能 安 心 入 浴 的
「Shower-Carry連動Bath-Unit」。
32∣點亮設計
通用設計在台灣
今後台灣也將和日本同樣進入超高齡化社會，
可以預想到勢必和日本一樣會有高齡者設施的需求。
同時，還要預防高齡者變成需要受照護狀態，以及減
輕需照護狀態等，在進行以防止及惡化為目的來計畫
的同時，社會全體勢必要建立起支援高齡者的環境。
所以PanaHome希望能夠以在日本所培養的經驗，多少對台灣的健康、快活舒適、安全、安心的高
齡化社會之實現略盡棉薄之力。
■兩代同住的居家照護
相較於年長者與子女保有各自獨立生活空間，
更注重雙方家庭健全的身心靈環境。
■居住類型特徵與入居者
關於入住設施，須依據入住者的照護程度情
況，建物規畫以及服務內容不同。
25平方米型：為能在住家自主生活，備有廚具、衛浴相關設備。
18平方米型：以接受照護服務為前提，為能在住家容易進行照護，以最低限度的設備，客廳、餐
廳、浴室是共同使用。
並非只考量高齡者設施的入住者，進行照護服
務的相關人員也須一併考量來規畫。
小林昭彥• 現任：
PanaHome台灣（台灣松下營造股份
有限公司）設計部經理 • 經歷：
1994年 東京理科大學工學部建築學
科畢業，大學畢業後於設計
事務所任職（約18年之久）
2011年 PanaHome入社
2013年4月 在台灣PanaHome服務
33∣點亮設計
社區營造在台灣
淡水老屋再生新風貌歷史建築走讀
淡水，曾經是台灣第一大港，也是西方文明在台灣北部散播的起點，昔日更有「東
方威尼斯」之稱。由於地理位置優越，從16世紀開始，歷經西班牙人、荷蘭人的占
領，19世紀英國人設立領事館，各國洋行紛紛在此設行貿易，淡水成為西方文化登
陸台灣的門戶。這也是為什麼現今在淡水可以看到這麼多的西式建築。
在淡水文化基金會導覽志工李老師、羅老師的帶領下，我們以手撫觸紅磚，用心聆
聽淡水歷史，在這趟「淡水老屋再生x綠建築走讀」，更深入地了解淡水四百多年
來的特有人文、建築風情。
圖文提供／陳彥豪
也就是淡水殼牌故事館，這裡是淡水目前唯一僅存的洋行倉
庫。1930年由殼牌集團子公司旭日株氏會社興建，現為「淡水文化基金會」與「淡水社區大學」用地。
目前淡水大多數的洋行、倉庫都已不復蹤跡，但殼牌倉庫因產
權的糾葛被留下來，且在淡水河岸景觀保衛的行動下，進而被提報
成歷史古蹟，成為淡水開港通商黃金時代之重要證物。
第1站 淡水文化園區 走過黃金歲月
34∣點亮設計
社區營造在台灣
「偕醫館」成立於1879年9月14日，由馬偕牧師主持，此處也曾是他的住所。該館在1911年為擴充規模，由淡水遷至台北，並更名為「馬偕紀念醫
院」。但為了新院區改建時之需要，仍然在淡水另
擇新地安置病患，即今日的淡水院區。
滬尾偕醫館的建築樣式中西合併，外觀是閩南
風格的平房，但窗戶卻是西式圓拱窗，內部目前仍
留有當時行醫的手術台、藥瓶等。目前滬尾偕醫館
是一家咖啡館及馬偕生平的展示空間。
淡水禮拜堂位在偕醫館隔壁，是新北市市定古
蹟之一。目前的建物改建於1932年，由偕叡廉設計，為仿歌德式的紅磚建築，有一方型鐘塔，內部
為木架天花板，且保存一個自1909年開始使用的古風琴。
淡水禮拜堂今日依然在使用中，是淡水地區
最大的台灣基督教長老教會聚會所，約可容納300人。此教堂曾在1986年修建，目前為淡水重要的文資地標，前方廣場現在已經成為淡水重要的活動空
間，更是新人們選擇拍攝婚紗的常見地點。
第3站 偕醫館&淡水禮拜堂 中西合併
由九典聯合建築師事務所設計的淡水藝術工坊，希望
創造一個明顯地標，讓觀光者從中正路上或是經過河岸邊
時，可以看見高聳的煙囪形體因而走入參觀。
基地原址於日治時期是官舍住宅，將原址建築拆除之
瓦片保存，並使用在新建築物室內裝修上，保留歷史的記
憶。建築的正面採用大面開窗，並搭配節能玻璃，引進自
然風景同時兼具節能的作用。立面上的黃色遮陽簾幕，是
建築師賦予老街的一道新形象色彩，可以根據光線及風力
做自動調整，降低熱輻射進入室內。
淡水藝術工坊提供做為藝文講座學習中心、地方歷史
文物展示以及資訊知識傳遞的使用，期望結合淡水藝文活
動，創造淡水新風貌，帶動社區及淡水永續經營的典範。
第2站 淡水藝術工坊 文創新地標
35∣點亮設計
文創展演在台灣
展場設計 驚豔藏在細節裡台灣設計展vs.台灣文博會
設計展的呈現可透過裝飾空間與擺放作品，透過文字或拆解作品以部件來介紹、說明該成品的設計構想與理念。
另一個方法則是需要花費龐大心神去找尋諸多作品中的相同之處，於展覽的同時呈現策展人對於該展大架構的想
法、分類的方式以及注入其中的故事。
陳俊良老師與台灣創意中心合作策畫，2014年的台灣設計展以及台灣文博會兩展，則是屬於後者的展覽方式，這
兩個類型相似的展覽，藉由陳俊良的收納與轉化，成為令人注目的一道藝術暖流。
撰文、攝影／何凭融
今年於台東糖廠展出的台灣設計展，除了設
計作品外，陳俊良將日本的類似案例與當地故事做
結合，設定不同的故事讓這些看似發散的作品，在
「ㄇ」字形空間重新組構、聚焦。
如將展覽涉及的議題深淺作為區分的話，陳俊
良是先將整個展區劃分為「綠島大旅社」與「公東
百貨行」2個館，另把場內、外細分為8個不同議題的展區。從綠島大旅社的入口端開始，以10種台東色彩，如鸚鵡螺精密切割般，細膩呈現台東的在地
元素，從太麻里日出的太陽紅、池上稻穗黃、金針
花海橘、台東釋迦綠、卑南的深灰石板屋、白色公
東教堂、嘉明湖的靛色、三仙台的海青、蘭嶼珊瑚
紫、天空藍的鹿野高台等，去呈現他們所觀察到的
社會現象與生活想像。
台灣設計展中，運用了許多大家習以為常的植
物或物品作為展覽的介質，如展台，就是利用檳榔
樹、稻穀、布料等材料的自然原色與香氣，將大家
帶入另一種謎樣空間。
展場出口設有一群孩子們的攝影作品，這個溫
馨的攝影展是由攝影師鄭鼎帶領台東孩子們，以簡
單的相機拍攝他們對環境的觀察，並藉此邀請他們
平日忙於工作的父母回鄉，參與他們第一次的成果
展。
台灣設計展 細膩呈現台東在地元素
36∣點亮設計
文創展演在台灣
台灣文博會則與台灣設計展有著天壤之別，該展是運用3C電器表達文化在科技進步下的演化。位於展場的中央，有著一條以木作隔出漸漸升高後歸於水平，
且附有聲光特效的Runway，作為代表中國歷史千年的秀河名川，以點、線、面作為動態效果的呈現，不斷輪播的規律畫面，述說著湍流不息的工藝文化。
每個設計作品皆被區分為霓（燈具）、器（家飾）、茗（茶具）、座（座
椅）、憩（潮流設計品）、合（伴手禮包裝）等5大類，現場撥放著一首旋律簡單的曲子，一個單音持續10秒鐘，再出現另一個單音，每個展區都擺放一台撥放著色黑背景，其中流動的是白色線條及五大類的代表字元，以動畫充分表現該展區
的調性。陳俊良將照明拉至一定距離，透過投射燈打出不規則的花紋在白色的牆
面上，不僅降低投射燈的強烈光線，且將局部展品以最為適當的亮度呈現其細節
與色澤。除了展區外，走道都持續保持著較昏暗的光線，讓人的視覺重點可以被
不同展區的光線捕捉，不易因為眾多展品而失焦，且配合展場音樂，使整個台灣
文博會的展館被一股靜謐氛圍包覆著。
透過陳俊良所策劃的兩個展覽，可以看見兩場經由長時間內化過後的總結，
展場空間規畫與設計，除了針對議題的呈現外，他持續嘗試透過與以往不同的呈
現方式，以空間作為配角，將作品的創作托出檯面，不求以耀眼的展場規畫顯現
策展的能力；反之，透過許多細節讓觀展者可以從中發現許多令人驚豔之處，不
僅將策展理念與作品鏈結，且賦予更多具有啟發性的隱喻於其中，使類型相似的
展覽能獲得多重的面孔與個性。
台灣文博會 3C電器傳遞文化演進
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