creatividad
TRANSCRIPT
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 1/45
CREATIVIDAD
ERIC introducion
Ire ¿Qué es?
Alvaro Evolución
Alvaro Diferentes teorías
Lore Rasgos de la ceatividad
Lore Pasos para fomentar la creatividad
Eric Evolución y pruebas de creatividad
Lidia Juegos que fomente la creatividad infantil
Video de los sombreros
Conclusión
Video de la creatividad:
http://www.youtube.com/watch?v=QB85CQkKsPU&feature=related
El color azul fomenta la creatividad mientras que el color rojo mejora la atención en los
detalles, según un estudio de la Universidad de British Columbia en Vancouver (Canadá). Para
llegar a esta conclusión, Ravi Mehta y Rui Zhu desarrollaron una serie de experimentos con
más de seiscientos sujetos para evaluar los efectos de ambos colores sobre la ejecución de una
variedad de tareas cognitivas, como resolver anagramas, memorizar listas de palabras y
desarrollar ideas de juguetes para niños. La mayoría de las pruebas se realizaron sobre
pantallas de ordenador, en las que los participantes debían resolver las tareas utilizando un
fondo azul, rojo o neutro. Los resultados indican que los fondos rojos fomentan una atencióncuidadosa en los detalles que favorece, entre otras cosas, la memoria y la lectura comprensiva.
Por el contrario, los tonos azules invitan a explorar nuevas posibilidades y están asociados con
el pensamiento creativo. “El cielo, el océano y el agua nos lleva a asociar el azul con sinceridad,
paz y tranquilidad”, explica Zhu, que asegura que eso nos proporciona “seguridad para ser
creativos y arriesgarnos”. Según los investigadores, las conclusiones de su trabajo tienen un
amplio rango de aplicaciones para la vida diaria, desde el uso del color en las instalaciones
educativas hasta su utilización en señales viarias, etiquetas de advertencia, oficinas o en
campañas de publicidad.
Fuente: http://www.muyinteresante.es/
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 2/45
CREATIVIDAD(I)
Marjorie Carevic Johnson
Santiago de Chile
Resumen
A través de este trabajo queremos dar a conocer los conceptos básicos de la creatividad,
cuales son los factores que influyen, como se evalúa y como esta se relaciona con la educación.
El estudio de la creatividad ha sido un trabajo muy complejo que ha despertado interéseducativo, ocupacional, organizacional y científico y se ha abordado desde múltiples
perspectivas. Esta variedad de contextos en los que la investigación de la creatividad ha tenido
cabida, ha generado gran cantidad de definiciones dependiendo de los fundamentos teóricos y
filosóficos del enfoque, así como de los intereses metodológicos. Dentro de la psicología
encontramos un panorama muy similar, caracterizado por la diversidad de concepciones
acerca del fenómeno, así como una intensa preocupación por arribar a la tecnología necesaria
para introducir la creatividad como una conducta objetivo del proceso de enseñanza.
La creatividad, no solo se expresa en el arte sino en todos los ámbitos del quehacer humano,
no solo el científico y técnico, sino también en nuestro quehacer cotidiano desde nuestraforma de amar y de relacionarnos, hasta en la manera de conocer, comportarnos, y descubrir
el mundo, permitiéndonos así solucionar de manera innovadora los distintos desafíos que se
nos presentan en la vida y desarrollar el potencial de cada individuo. Gran parte del
aprendizaje de un niño, es proporcionado por el establecimiento escolar. En este ambiente el
niño aprende a relacionarse con la gente y de esta manera adquiere modelos significativos, los
cuales darán ciertas pautas que lo guiarán en su desarrollo personal. Por esta razón creemos
que esta institución puede ser la encargada de motivar al niño, otorgándole herramientas
innovadoras y principios éticos que le ayuden a enfrentar el mundo. Consideramos que la
creatividad es una de las habilidades fundamentales que debieran estar presente en todo
proyecto escolar, ya que le permite al niño llegar a conclusiones nuevas y resolver problemasen una forma original. Para estimular la creatividad en los niños hay que tomar en cuenta
factores tales como el clima social, los procesos conceptuales, lingüísticos, motivacionales y
estudiantiles.
La creatividad en cierta medida es un factor protector que disminuye la probabilidad de
conductas de alto riesgo, como son la droga, el alcohol, violencia y delincuencia. También es
vista como una de los pilares fundamentales de la resiliencia, en el sentido de que el ser
creativo ayudaría al individuo a sobreponerse o superar situaciones difíciles, saliendo
renovados y enriquecidos de ella.
¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD?
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 3/45
El concepto de creatividad es diferente según el contexto en que se encuentre, y no tiene un
solo significado, ya que la actividad humana implícita en él puede ser variada. Esto no significa
que se pueda llamar creativa a cualquier situación. Hay limites determinados para el uso del
vocablo, pero esas mismas fronteras son vagas; los limites, indeterminados. Lo cual no implica
que no podamos reconocer que estos limites existen.
Para definir el concepto de creatividad es necesario conocer su raíz etimológica. La palabra
creatividad deriva del latín “creare”, la cual está emparentada con “crecere”, lo que significa
crecer; por lo tanto la palabra creatividad significa “crear de la nada”.
Dentro de las distintas áreas y según varios autores podemos encontrar distintas y variadas
definiciones acerca de la creatividad según los distintos enfoques. Algunas publicaciones
hablan de 400 términos distintos de la creatividad. Algunos términos son ambiguos y confusos.
Lo que sí se tiene claro es que la creatividad sería más que una condición necesaria en las
actuales condiciones de vida y que por lo demás ha sido siempre necesaria ya que le medio
obliga al hombre a modificarlo para que éste sea más adaptable a su entorno y pueda sacarmejores ganancias. Si se piensa sí se puede decir entonces que la mayoría de los logros de la
humanidad son logros creativos como por ejemplo lo es la escritura, la luz eléctrica, el teléfono
y tantos más elementos que han ayudado al progreso de la humanidad.
Definiciones. Comencemos por las definiciones más básicas de creatividad que se encuentran
en la literatura. El diccionario de Psicología define la creatividad como un término no bien
definido que designa una serie de rasgos de personalidad, intelectuales y no intelectuales
quienes esperan que los sujetos creativos. Para Guilford la creatividad implica huir de lo obvio,
lo seguro y lo previsible para producir algo que, al menos para el niño, resulta novedoso. Dice
que la creatividad en sentido limitado, se refiere a las aptitudes que son características de losindividuos creadores, como la fluidez, la flexibilidad, la originalidad y el pensamiento
divergente. Por otra parte, demostró que la creatividad y la inteligencia son cualidades
diferentes. También plantea en 1965, que la creatividad no es el don de unos pocos escogidos,
sino que es, una propiedad compartida por toda la humanidad en mayor o menos grado. Por
su parte Amabile (1983) afirma que la creatividad existe en tanto existan: destrezas en el
campo, destrezas para la creatividad, y características específicas de motivación a la tarea.
Según Beltrán y Bueno (1995) la creatividad sería la capacidad esencial del ser inteligente que
le permite producir una especie de obras que se llaman “creaciones” u obra creada. Estos
autores hacen una distinción entre la noción ontológica de la creatividad y su noción
psicológica. La creatividad según su noción ontológica sería “aquella presente en la existencia
por el creador, sacándola de la nada, de tal forma que en su producción no tiene que echar
mano usando algo preexistente. Este tipo de obra es sólo de Dios (creador por excelencia). Los
hombres también son creadores y su acción consiste en hacer algo nuevo y original, pero de
algo ya existente”. La obra creatividad según su noción psicológica, se refiere a un ser que a
existía, pero que en virtud de la acción del ser inteligente, que es el creador, recibe un nuevo
modo de ser; y esto es lo que les otorga la consideración de “verdaderas creaciones”. Se
desprenderían también varios rasgos de la creación:
La contingencia o secundariedad, puesto que ya había un ser y el creador le dio un
nuevo modo de ser
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 4/45
La racionalidad, esa forma nueva e inserción de la misma a materiales ya existentes
corresponde a los seres inteligentes y en virtud de su actividad inteligente a lo que se
le puede añadir la selección
La originalidad, que es una forma o estructura de la materia que nadie había captado
antes (la psicología se referiría e esto como imaginación creadora)
La singularidad, que es la rareza o excepcionalidad y consiste en la exclusión de otros
ejemplares de la misma obra
La sensibilidad del creador y de los espectadores
La flexibilidad del creador para aceptar la forma mejor para esos materiales
La independencia, que se refiere a los gustos del creador
Trabajo, la elaboración intelectual y material que implica un esfuerzo
Enriquecimiento de la cultura, debe desarrollar las facultades del hombre, poniendo
por encima la inteligencia, razón o voluntad.
Csickzentmoholyi (1995), desde una perspectiva integrada, explica la creatividad como una
función de tres elementos: campo (lugar o disciplina donde ocurre), persona (quien realiza el
acto creativo) y dominio (grupo social de expertos). Se define la creatividad como “el estado de
conciencia que permite generar una red de relaciones para identificar, plantear, resolver
problemas de manera relevante y divergente.” Según Papalia en su libro de Psicología, la
creatividad consistiría en la habilidad de ver las cosas bajo una nueva perspectiva e inventar
luego soluciones nuevas, originales y eficaces. Existirían por lo tanto dos tipos de pensamiento
que se relacionarían con la resolución de problemas y la creatividad: el pensamiento
divergente, que es la capacidad para descubrir respuestas nuevas y originales; y el
pensamiento convergente, que lo define como la capacidad para descubrir una única
respuesta correcta. Estos pensamientos estarían también altamente relacionados con la
motivación, los conocimientos previos, el aprendizaje, la independencia de carácter y la
determinación. Por su parte Mayers (1998) define la creatividad como la capacidad para
producir nuevas y valiosas ideas. Las distintas salidas a la creatividad dependen de la cultura,
en donde esta significa expresar temas familiares a través de nuevas formas. Este autor
identifica cinco componentes de la creatividad:
1. Competencia: una base de conocimiento bien desarrollada. Cuantas más ideas,
imágenes y frases nos encontremos a lo largo de nuestro aprendizaje, más
posibilidades tenemos de combinar estas piezas mentales de nuevas formas.
2. Pensamiento Imaginativo: Proporciona la capacidad de ver las cosas de distintas
formas, de reconocer modelos, de establecer conexiones.
3. Personalidad Audaz: tolera la ambigüedad y el riesgo, persevera en superar los
obstáculos del camino y busca nuevas experiencias, en lugar de seguir la corriente
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 5/45
4. Motivación Intrínseca: las personas creativas no se centran en motivaciones externas
como pueden ser alcanzar metas, impresionar a las personas o ganar dinero, sino más
bien en le placer y el desafío intrínseco de su trabajo.
5. Un entorno creativo: suscita, apoya y perfecciona las ideas creativas.
Según Venturini, que toma un enfoque más biológico, se refiere a la creatividad la capacidad
humana de modificar la visión que tiene de su entorno a partir de la conexión con su yo
esencial. Esto permite al hombre generar nuevas formas de relacionarse con ese entorno y
crear nuevos objetos; y estaría fuertemente determinada por los genes pero también puede
ser desarrollada y estimulada. Según este autor la investigación biológica dice que la estructura
cerebral se va modificando según la actividad que tenga, el estímulo creativo entonces
estimularía el cerebro. También la define como la capacidad que tiene el ser humano de
enfrentarse con una necesidad expresiva y lograr comunicarla. Torrance plantea que la
creatividad es un proceso que vuelve a alguien sensible a los problemas, deficiencias, grietas o
lagunas en los conocimientos y lo lleva a identificar dificultades, buscar soluciones, hacerespeculaciones o formular hipótesis, aprobar y comprobar esas hipótesis, a modificarlas si es
necesario, además de comunicar los resultados. Para G.Aznar (1973), la creatividad designa la
amplitud o aptitud para producir soluciones nuevas, sin seguir un proceso lógico pero
estableciendo relaciones lejanas entre los hechos. Hay un rasgo que todos atribuyen a lo
creativo y es lo nuevo, siendo esto algo que previamente no existía teniendo un aspecto
positivo. Y Margaret Mead describe la creatividad como el descubrimiento y la expresión de
algo que es tanto una novedad para el individuo creador como una realización en sí mismo.
La creatividad surgiría entonces de tres elementos centrales:
De la conciencia de la necesidad de cambio, tanto para enfrentar problemas existentes
como para aproximarse a metas deseables.
De la percepción sobre la posibilidad de crear cambio a través de la formulación de
problemas, considerando sus diversas dimensiones, de la búsqueda de una amplia
gama se soluciones y, de la capacidad de llevar a cabo lo que parece conveniente
La posibilidad de cambio está sujeta a la existencia de personas creativas (capaces de
enfrentar el cambio con una perspectiva como la señalada) y a la presencia de un
contexto sociocultural que permite acoger y formar a esas personas.
El Sujeto Creativo.
Entonces podemos decir que la creatividad es un concepto difícil de definir, hay autores que la
enmarcan dentro de la inteligencia y otros que esperan que todos puedan ser sujetos
creativos. Diversos autores han estudiado a los sujetos creativos y determinado distintas
características de los sujetos creativos. Mackinnon resume los caracteres de la personalidad
creativa como: “estos individuos son inteligentes, originales, independientes en su pensar y en
su hacer, abiertos a la experiencia de su medio interior y del exterior, intuitivos, estéticamente
sensibles y libres de limitaciones inhibidoras. Posee también un alto grado de energía, un
compromiso perseverante en el esfuerzo creados y un fuerte sentido de predestinación, queincluye cierto grado de capacidad de decisión y egoísmo”. Además, planteó que los sujetos
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 6/45
más creativos se interesan poco en los detalles y aspectos más prácticos de la vida, se inclinan
a los significados, implicaciones y equivalentes simbólicos de las cosas e ideas, son capaces de
tolerar la tensión provocada por valores en conflicto y efectuar una síntesis e integración entre
ambos aspectos. A estas cualidades se agrega el sentido del humor. Taylor advierte la
importancia del pensamiento divergente en los sujetos creativos, esto se refiere a que no hay
solo una solución sino muchas posibles soluciones, especialmente en lo que se refiere a la
producción de ideas, fluidez, flexibilidad y originalidad. El humor y la imaginación también dan
cuenta de un individuo verdaderamente creativo, además de la curiosidad, afán de manipular
los objetos, capacidad para encontrar interrogantes y para estructurar de otra forma las ideas
que se presentan. Las características de personalidad que se atribuyen a sujetos creativos son:
autonomía
femineidad de los intereses
dominancia
autoafirmación
autoaceptación
facilidad de los recursos
radicalismo
complejidad psicológica
Barron en sus investigaciones sobre creatividad, al estudiar las diferencias que tenían laspersonas más creativas con las no creativas al responder a orden y al desorden, encontró que
las personas más creativas responden y toleran más el desorden que los no creativos.
Desde esta investigación formuló cinco hipótesis sobre las personas creativas:
1. Prefieren la complejidad y cierto desequilibrio aparente en los fenómenos.
2. Son psicodinámicamente más complejos y poseen un mayor ámbito personal de
creatividad.
3. Suelen ser más independientes en sus juicios.
4. Son más autoafirmativos y dominantes.
5. Rechazan la represión como mecanismo defensivo para el control de los impulsos.
Barron planteó que los individuos más creativos están dotados de grandes reservas de energía
disponible, esta puede ser resultado de un alto nivel de salud psíquica. Las investigaciones de
Barron arrojan doce características básicas de las personas altamente creativas:
Son más observadores que la mayoría.
Expresan verdades a medias.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 7/45
Además de ver las cosas como otras personas, las ven de otra manera.
Son independientes en relación con sus facultades cognoscitivas, las cuales valoran
mucho.
Se sienten motivados por su talento y valores.
Son capaces de manejar y comparar varias ideas al mismo tiempo y efectuar síntesis
más elaboradas.
Su impulso sexual es más acentuado, son más vigorosos físicamente y más
sensibles.Tanto su vida como su percepción del universo son más complejas.
Están más conscientes de sus motivaciones y fantasías inconscientes.
Su yo es suficientemente fuerte como para efectuar regresiones sin riesgo de
desintegración.
Permiten que la distinción entre sujeto y objeto desaparezca en algunas situaciones,
como el amor y el misticismo.
Experimentan al máximo la libertad objetiva de su organismo, y su creatividad está en
función de su libertad subjetiva.
Torrance ha dicho: “ he señalado siempre con énfasis la importancia del valor moral y la
honradez, pues pienso que todo condicionamiento negativo de estos rasgos es contrario a la
creatividad y el desarrollo integral del potencial humano” . John M. Keil señala que las
personas creativas tienen características particulares como una gran curiosidad, son capacesde tener ideas y llevarlas a cabo, de aceptar la crítica, de soportar las presiones, no se ponen
impacientes y son capaces de trabajar en más de una cosa a la vez. Plantea que hay dos
características fundamentales en los niños: la capacidad de sorpresa, el eidetismo y la
capacidad de sobreponerse a las frustraciones. La capacidad de sorpresa permite que el niño
sea impactado por la realidad y esta le llame la atención y junto con el eidetismo permite que
el niño al encontrar algo que no conoce pueda imaginarlo en forma vivida, y suponer las
consecuencias de tal o cual acción. La capacidad de sobreponerse a las frustraciones se ha
desarrollado cada día más gracias a la computación, esto se debe a que se ha observado que
los adultos se frustran y abandonan rápidamente su interés por algo que les produce
angustian, mientras que el niño juega y se divierte, transformando en un reto aquello que en
un principio le provoca frustración. Para resumir podemos decir que el individuo creativo es
capaz de tolerar la ambigüedad conceptual y no se angustia ante el desorden configurativo. Se
ha planteado, además, la idea que para ser un sujeto creativo hay que aprender a serlo, siendo
creativo.
El Pensamiento Creativo.
Las distintas formas de percepción y de respuesta al medio, explican la existencia de distintos
estilos cognitivos. Variados autores, han acordado dos maneras diferentes de pensar, las
cuales han sido denominadas de diferentes formas, para mencionar algunas: Pensamientoconvergente y divergente, primario y secundario, lateral y vertical, autista y realista, múltiple y
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 8/45
secuencial etc. Hoy en día, gracias al avance del conocimiento acerca del funcionamiento
cerebral, se tiene evidencia experimental la cual apoya la existencia de dos estilos cognitivos
diferentes relacionados con los hemisferios cerebrales. Antonijevic y Mena en 1989, intentan
sintetizar las características elementales de éstos dos tipos de pensamiento de la siguiente
forma:
Pensamiento convergente o proceso secundario: Se observa un estilo cognitivo cuyo
funcionamiento está bajo control consciente y es racional, de modo que las ideas
aparecen conectadas entre sí de manera lineal y secuencialmente, evitando la
superposición entre ellas, utilizando las leyes de la lógica. Este pensamiento está
orientado hacia la realidad y abocado a la solución de problemas que ella ofrece y cuya
resolución resulta importante para la adaptación al medio ambiente.
Pensamiento divergente o proceso primario: Este otro tipo de pensamiento se
caracteriza por ser menos advertido, no está necesariamente bajo el control
consciente ni se rige por las leyes de la lógica, predominando en él las conexioneslógicas. Además de esto, es rico en metáforas, es atemporal y simbólico. Se puede
decir también que funciona más en el ámbito de la fantasía que de la realidad
concreta.
El pensamiento creativo es lo mismo que el pensamiento divergente. La educación o
pensamiento del desarrollo del pensamiento creativo se fundamenta en los mismos principios
que el desarrollo del pensamiento lógico, es decir, en la necesidad de perfeccionar el potencial
del que somos capaces. Sin embargo, no debe considerarse a la creatividad como un proceso
independiente o hasta antagónico de la inteligencia o la razón; es parte de ella. Forma parte de
esa capacidad que nos permite conocer, leer dentro de las cosas. Dado el fuerte contenidointuitivo o imaginativo del pensamiento creativo, el acto creativo, como acto humano, libre y
responsable, debe estar también orientado por la razón, para que resulte constructivo. Como
toda facultad humana, el pensamiento creativo, se puede desarrollar y ejercitar como una
practica constante y bien orientada, de hecho, todos podemos desarrollar las habilidades que
nos permiten crear, inventar, imaginar y mejorar todo, incluso nuestra propia vida. La
creatividad puede ser referida a cualquier proceso de pensamiento que nos permita resolver
un problema de manera útil y original.
Wallas (1926) a ha llegado a distinguir en dicho curso cuatro fases o estadios: preparación,
incubación, iluminación y verificación. Aunque Vinacke (1952) entiende que le acto creativo esun proceso unitario en el que estas fases se presentan sin interrupción y no siempre en el
mismo orden procede no obstante, hacer una descripción diferencial de las mismas:
La preparación: es la fase en la que en un momento más remoto se adquieren
conocimientos y actitudes de las que surgirá el pensamiento creador. La preparación
es un aspecto del proceso creador que con frecuencia pasa por alto aquellos que
conciben el acto creativo como un simple proceso de intuición. El pensamiento
creador se apoya en el uso habilidoso de ciertos conocimientos (científicos, literarios,
artísticos, etc.), pero lo que es más importante es la posesión d ciertas aptitudes
mediante las cuales emerge el acto creador. Sin estos dos elementos no puede existir
la creatividad a lanzarse a la expresión creadora sin preparación adecuada, no produce
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 9/45
competencia ni creatividad. Es el proceso de recopilar información, interviene
procesos preceptúales de memoria y de selección.
La incubación: Aquí el creador parece no estar pensando en el problema, sino que
tiene un cierto alejamiento de él. Según Mckinnon es la etapa en la que se da un
abandono psicológico del campo que a veces necesita el germen de una idea parapoder adquirir forma. Es el proceso de análisis y de procesamiento de la información
centrándose en la corrección y búsqueda de datos
La iluminación: es el momento en que se da la inspiración de la idea; cuando el
problema es reestructurado y aparece la solución. Es el proceso de darse cuenta y se
identifica mas como un proceso de salida de información, suele aparecer después de
un periodo de confusiones. Esta etapa se da junto con la etapa de incubación. Muchas
veces la iluminación llega cuando el sujeto ni siquiera pensaba en el tema, y
curiosamente se pasa a través de un proceso didáctico con momentos de tensión y
distensión, y el punto culminante tiende a coincidir con la fase distentica. Algunosautores dan por supuesto que tanto la incubación, como la iluminación se explica
mediante un proceso no consiente. Así Kubie (1967) alude a la mente preconciente
que consiste en una corriente continua y notablemente rápida de una actividad
aferente, integrante, creadora y es eferente entreverada entregado por indicadores y
señales cifradas, pero sin ninguna representación simbólica completamente
desarrollada. Williams (1967) opina que en estas etapas se dan procesos, tanto
conscientes como preconscientes.
La verificación: es la última etapa del proceso creador; la solución tiene que someterse
a la crítica y la verificación y así poder pulir. La denominación de esta última etapa hasido discutida, ya que parece referirse más a los procesos creativos de tipo científico;
pero neo así a los procesos artísticos. Es el proceso de evaluación sobre la utilidad
temporal del objeto o proceso de creación.
Guilford, por su parte, ve a la creatividad dentro del pensamiento divergente. Pero el
pensamiento creativo esta sostenido por los mismos procesos normales, como codificación,
comparación, procesos de análisis y síntesis entre otros. Se ha visto que si bien, todos los
individuos poseen ambas modalidades de pensamiento, no todos tienen la capacidad de
utilizarlos y alternar la dominancia de uno sobre otro. El desarrollo de la capacidad creativa
incluye facilitar y estimular el acceso a ambos pensamientos, desarrollando la habilidad derecurrir a ellos, haciéndolos funcionales al proceso de creación. Muchas veces, se ha tendido a
asociar la creatividad con el segundo tipo de éstos estilos de pensamiento más que con el
primero. Sin embargo, hoy en día la mayoría de los autores está de acuerdo en que la
creatividad surge de una integración de ambas modalidades. En las diferentes etapas del
proceso creador sé utilizar preferencialmente uno de éstos estilos, según los objetivos que se
persigan. En la percepción y en el hallazgo de ideas, se tiende a utilizar el pensamiento
convergente y en las etapas de evaluación y realización se utiliza preferencialmente el
pensamiento divergente.
En cuanto a la evaluación del pensamiento, hay autores que han identificado ciertas
habilidades del pensamiento que estarían relacionadas con la posibilidad de dar respuestas y
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 10/45
soluciones novedosas o creativas. Guilford en 1964, plantea que el pensamiento de las
personas creativas combina el proceso primario con el proceso secundario. El aporte de éste
autor, está en la descripción de las habilidades asociadas a cada estilo. A partir de diversos
estudios, propone un listado de habilidades que se encuentran presentes en las personas
creativas. Estas habilidades son:
Fluidez: es la característica de la creatividad o la facilidad para generar un número
elevado de ideas. Según Guilford existen distintos tipos de fluidez: Fluidez ideacional
(producción cuantitativa de ideas), fluidez de asociación (referida al establecimiento
de relaciones) y fluidez de expresión (facilidad en la construcción de frases. Ejemplo: A
un niño se le entregan cierta cantidad de legos, con los cuales él deberá ser capaz de
construir una serie de figuras. Si al finalizar la tarea el niño logró formar varias figuras,
se puede afirmar que posee esta habilidad.
Sensibilidad a los problemas: la sensibilidad denota la capacidad que poseen las
personas creativas para descubrir diferencias, dificultades, fallos o imperfecciones,dándose cuenta de lo que debe hacerse. Ejemplo: Se le presentan a los niños dos
imágenes similares y se le pide que encuentre las diferencias. Si el niño es capaz de
encontrar todas las diferencias en un determinado tiempo, esto quiere decir que el
niño posee sensibilidad a los problemas.
Originalidad: Es la aptitud o disposición para producir de forma poco usual respuestas
raras, remotas, ingeniosas o novedosas. Las observaciones empíricas identifican esta
cualidad como esencial a todos los productos que han tenido origen en procesos
creativos. Ejemplo: Dar a los alumnos una cantidad variada de materiales para que
diseñen una ropa de extraterrestre.
Flexibilidad: Involucra una transformación, un cambio, un replanteamiento o una
reinterpretación. La flexibilidad puede ser de dos tipos: espontánea (sí el sujeto es
capaz de variar la clase de respuesta que da) y adaptación (cuando el sujeto realiza
ciertos cambios: de estrategia de solución de planteamiento para tener éxito).
Ejemplo: Después de leer una historia los alumnos deben ser capas de cambiar el final.
Elaboración: es el nivel de detalle, desarrollo o complejidad de las ideas creativas.
Implica la exigencia de completar el impulso hasta su acabada realización. Es la aptitud
del sujeto para desarrollar, ampliar o embellecer las ideas. Ejemplo: se les pide a losalumnos que pongan más detalles a un pronóstico del clima de la TV. para hacerlo más
interesante.
Capacidad de redefinición: es la capacidad para reestructurar percepciones, conceptos
o cosas. La persona creadora tiene la habilidad para transformar algo en otra cosa.
Ejemplo: Se le presentan al niño 10 circunferencias, éste debe ser capaz de
transformarlas en otros objetos, como: una pelota, un sol, un reloj, etc.
Según este autor, cada una de estas habilidades parece relacionarse con las distintas etapas
del proceso creador. La sensibilidad es central en la percepción para percibir los problemas; la
de evaluación es más necesaria para las etapas finales.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 11/45
La originalidad, se entiende como el carácter singular de un producto dado y más que una
habilidad se le puede considerar como un juicio acerca del producto mismo. La fluidez de
pensamiento, se refiere a la capacidad de la persona para generar ideas frente aun problema
dado en un lapso de tiempo determinado. La redefinición, se refiere a la capacidad para
postular formas novedosas para definir objetos ya conocidos.
AUTORES
Indicadores
Viktor J.P E. Paul
Löwenfeld Guilford Torrance
Sensibilidad para problemas. Preguntas ..........
X X X
Fluidez, productividad.....................................
X X X
Flexibilidad mental ........................................
X X X
Originalidad ..................................................
X X X
Formular hipótesis ........................................
X X X
Redefinir (usos inusuales) ..............................
X X X
Mejora del producto .......................................
X X X
Establecer relaciones remotas .......................
X X X
Elaboración ..................................................
X X X
Síntesis .......................................................
X X X
Abstracción ..................................................
X
Análisis ........................................................
X
Organización ................................................
X
Comunicación ...............................................
X X X
Figura 1. Cuadro de indicadores según diversos autores.
Las estrategias son herramientas intelectuales con que las personas recogen, elaboran,
organizan y entregan la información. La mayoría de las personas, seleccionan sus propias
estrategias de manera inconsciente, eligiendo aquellas que en le pasado les han sido más
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 12/45
útiles y adaptativas. Esta selección de estrategias es automática por lo tanto impide recurrir a
una gama más amplia de modos de pensar.
En diversos estudios, se ha visto que a las personas no se les enseñan formas alternativas o
distintas para trabajar la información, y la de ellas utiliza sólo tres o cuatro estrategias básicas
al momento de tener que resolver un problema.
Así, el desarrollo de la creatividad, supone el conocimiento y entrenamiento de una amplia
gama de estrategias, lo que permite resolver problemas de una forma novedosa y distinta del
resto de las personas.
Existen tres factores principales considerados como parte integral del pensamiento creado:
Aptitud para concebir gran numero de ideas: “Factor de fluidez “. Esto se podría
medir con las preguntas tipo: “¿Cuantos usos les puedes dar a un determinado
objeto?”
Flexibilidad en los esquemas de pensamiento, es decir, la aptitud de pasar de un
pensamiento a otro.
Aptitud para concebir ideas no usuales o remotas.
Afectos presentes en el pensamiento creativo son:
Sensibilidad a la discrepancia: es el sentimiento de que las cosas simplemente no están
bien. Los ambientes en los cuales se estimule la detección de inconsistencia tienen
mayor probabilidad de dar pie favorable a la creatividad.
Sentimientos positivos hacia los desafíos: las personas necesitan ser recordadas de lo
bien que se sienten cuando están trabajando en algo que los desafía.
Abertura a memorias cargadas de afecto: la voluntad de suspender los tabúes, por lo
menos temporalmente. Estar abierto a recordar memorias del pasado. Una persona
libre de fobias y negaciones para realizar muchas más conexiones y diversas
respuestas.
Tolerancia a la frustración y otros afectos negativos: el trabajo negativo nunca es
tranquilo y predecible. Las personas que tiran la toalla al primer fracaso no logran elproyecto negativo.
Sensibilidad a la alegría de crear: la sensación de victoria que acompaña a la solución o
descubrimiento de alguna cosa. Es un sentimiento de logro y realización que puede ser
saboreado. Si el placer en terminar el trabajo creativo es disfrutado al máximo, es más
fácil entonces, tomar el próximo paso de seguir creando.
Procesar emociones libremente e integrando afectos: el proyecto creativo envuelve el
usar la imaginación tan libre como se pueda y estar en contacto con afectos asociados.
El afecto positivo es un importante motivante al interés cognitivo.
El Producto Creativo.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 13/45
Según Gowman, Demos y Torrance , para que un producto sea creativo (por ejemplo, un
auto), deben darse cinco componentes que tienen valor predictivo, pero deben darse a su vez
simultáneamente:
1) Criterio de conectividad: la esencia de la creatividad humana es “relacional” y de modo que
un análisis de su naturaleza hará referencia a la conectividad de cualquier elemento que puedaentrar a construir la relación creativa. Con este análisis, deberá poner e manifiesto que el
hombre, aunque no puede dar existencia a los componentes básicos, si puede establecer una
relación con ellos.
2) Criterio de originalidad: la originalidad en una cualidad esencial a todos los productos que
han tenido su origen en actos creativos. Para existir como sujeto singular, este debe poseer 4
cualidad: novedad, impredictibilidad, unicidad y sorpresa.
3) Criterio de no-racionalidad: la mayoría de los autores coinciden en la existencia de ciertos
procesos mentales inconscientes, responsables de la creatividad. Que sea inconsciente escriterio para la creatividad. Este carácter de no-racionalidad, explica la aparente naturalidad y
carencia de esfuerzo de la actividad creativa; la autonomía y la sensación e estar poseído o de
escuchar una voz interior.
4) Criterio de autorrealización: la creatividad conlleva un la estructura de personalidad: el logro
de la realización de la propia plenitud, el crecimiento positivo de sí mismo. Existiría también
una relación entre creatividad y motivación (Maslow 1958)
5) Criterio de apertura: se refiere a aquellas condiciones del ambiente, tanto internas como
externas, tanto personal como posibles y en cuanto roles indeterminados. Estas condiciones o
características son las de sensibilidad, tolerancia a la ambigüedad, autopercepción y
espotáneidad. Son aprendidas, no heredadas.
Niveles y modalidades de la creatividad.
Las formas o niveles de creatividad son resultantes del grado de transformación o alteración
del medio. Integran la persona, el proceso, el medio y el problema, haciéndose más presentes
en el producto. Apuntan a responder cómo se manifiesta el talento creativo o la conducta
creadora en el sujeto. Según Taylor, la creatividad se evidencia a través de distintos niveles:
Nivel expresivo: representa la forma más elemental de transformación,caracterizándose por la improvisación y la espontaneidad. El hombre es capaz de
descubrir nuevas formas de manifestarse, que le permiten por una parte, una
autoidentificación y por otra, una mejor comunicación con los demás y con el
ambiente. Estas nuevas formas de expresión permiten la captación e inclusión de la
vida afectiva, de múltiples matices y relaciones no repetidas.
Nivel productivo: se caracteriza por la acentuación del carácter técnico. Su orientación
hacia la productividad permite el incremento numérico del producto, el afinamiento
de detalles que lo hacen más apto y atractivo. En otras palabras, la improvisación es
sustituida por la aplicación de técnicas y estrategias pertinentes y adecuadas al
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 14/45
resultado perseguido. Se fija el objetivo a alcanzar, y el resultado es una realización
valiosa por su originalidad.
Nivel inventivo: tiene lugar cuando, superadas las expectativas lógicas, se llegan a
manipular determinados elementos del medio. Este nivel de creatividad con valor
social, se manifiesta en descubrimientos científicos.
Nivel innovador: supone un buen nivel de flexibilidad ideacional y un alto grado de
originalidad. El sujeto transforma el medio comunicando resultados únicos y
relevantes. Debe captar las implicaciones y las relaciones existentes entre los
elementos. Puede darse en la creación de actitudes hacia el cambio y traslado de
cierta información a otros contextos.
Nivel emergente: la fuerza creativa irrumpe con tal fuerza que ya no se trata de
modificar, sino de proponer algo nuevo. Los sujetos aportan ideas radicalmente
nuevas. En general se presenta en el lenguaje abstracto. Es el nivel que caracteriza altalento y al ingenio.
Como se ha visto, los niveles de creatividad planteados por Taylor, están
fundamentalmente orientados hacia una escala de menor a mayor riqueza de la
creatividad, aunque este criterio utilizado no es absoluto.
Evaluación y Pruebas de Creatividad.
Para diagnosticar o evaluar la creatividad se suele recurrir a una serie de pruebas, inspiradas
en gran parte en Guilford, las cuales adquieren su propia naturaleza hasta el punto de que las
instituciones educacionales más progresivas utilizan como instrumento habitual los test de
creatividad. Los test o pruebas de creatividad son numerosos y siguen produciéndose
constantemente. Intentar diagnosticar la capacidad creativa con un sólo tipo de pruebas lleva
el riesgo de dejar fuera muchas mentes creadoras. Los expertos, como Guilford, De Bono,
Murria, y otros, plantean que en el diseño y construcción de escalas de evaluación de la
creatividad hay que tener en cuenta ciertos factores que nos ayudan a evaluar el producto
creativo, como la fluidez, flexibilidad, originalidad y elaboración.
Las pruebas de creatividad han tenido dos dimensiones fundamentales: una de carácter
espacial y otra de carácter verbal. Dentro de las pruebas de tipo espacial encontramos:
1. Pruebas Perceptivas: Se le ofrece al sujeto material que pueda ser contempladomentalmente desde distintos puntos de vista. El objeto captado varia según el número
de figuras percibidas. Para ello se utilizan representaciones ambiguas como dibujos de
cubos múltiples, enlazados, cuyo numero varia según como se les considere, o figuras
escondidas entre una maraña de líneas u ocultas en un paisaje. La capacidad de
superar la impresión primera y descubrir conjuntos ocultos implica una agilidad mental
y una capacidad interpretadora del material que se le ofrece, que es un buen síntoma
de la creatividad. Actualmente estas pruebas están más abandonadas y necesitan más
aporte de la investigación.
2. Pruebas Gráficas: Son de variada naturaleza, y se reducen a pruebas de dibujo, por lafacilidad de realización y riqueza de posibilidades valorativas. Uno de los más
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 15/45
populares consiste en dibujos de sencillas figuras abiertas, formadas por pocas líneas,
rectas o curvas. Completando estos gráficos esquemáticos, el sujeto tiene que elaborar
las más originales figuras, aquellas que estime que a nadie más se le van a ocurrir
añadiéndoles cuantos detalle imagine. En otras palabras, se trata de figuras sencillas
que deben ser parte de una figura más compleja que la imaginación del sujeto debe
anticipar. Lo importante es que aparezcan relaciones remotas y asociaciones
insospechadas. Otras veces se le entrega una página llena de cuadros o círculos que
sirven de base para representar los más variados objetos. Lo importante es que a
partir de un material poco complejo se estructuren libremente elaboraciones
personales.Y los test verbales tienen la palabra como vehículo fundamental. Van
desde lo puramente verbal hasta autenticas creaciones recurriendo a las capacidades
expresivas del lenguaje y la fantasía.
1. Escribir palabras que respondan a una condición determinada: Que terminen
en un sufijo dado, o comiencen por un prefijo o una letra concreta. O bien se
le muestran variadas palabras y debe formar frases o párrafos con sentido.
Deben construir material ingenioso.
2. Analogías: Es una de las pruebas más valiosas y con poder discriminante.
Como estimulo se ofrece una palabra y se le pide al sujeto no sólo que formule
sinónimos sino que todos aquellos sentidos que va adquiriendo la palabra en
contextos distintos. También se le puede pedir que enumere todos los objetos
que se parezcan en alguna cualidad. Las comparaciones, metáforas y símbolos
descubren relaciones remotas características del pensamiento creativo.
3. Preguntas: Alude a la capacidad de solucionar problemas. Ante una situación arealidad cualquiera que el sujeto indique o descubra sus defectos o los
problemas que la suscitan. También es muy utilizada la presentación de
dibujos que recogen situaciones representadas, en torno a ellas interesa ver la
capacidad del sujeto para formular preguntas referidas a la escena
representada, sus implicaciones y consecuencias. La capacidad inquisitiva, la
curiosidad mental, poder formular numerosas, variadas y agudas preguntas es
otro indicio de originalidad. Encontrar la salida desconocida para los demás
implica la capacidad de inventar soluciones. La capacidad de preguntar es
estimulada también con la utilización de objetos corrientes. Las preguntas
detectan los correspondientes problemas.
4. Usos inusuales: Apunta a una redefinición del objeto. Se ofrecen varios
objetos, y se sugiere que se enumeren cuantos usos se les ocurran en todas las
situaciones posibles.
5. Mejora del producto: Es una prueba consecuencial a la sensibilidad para
detectar problemas. Consiste en consignar cuantas transformaciones se le
ocurran al sujeto, que pueden convertir un juguete en algo ideal que satisfaga
sus necesidades, por ejemplo. Se pude trata de mejoras fáciles asequibles,
como de otras para las que no tenemos medios. También se habla de
“redefinición del objeto”, de “usos múltiples”.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 16/45
6. Sintetizar: Superar los datos dispersos en busca de soluciones infinitas. Se
utiliza mucho el poner titulo a pequeñas historias o imágenes, o elaborar
slogans de propaganda de un producto.
7. Trazar un plan: Prever todos lo pasos necesarios para realizar el producto.
Consiste, en otras palabras, en enumerar todas las actividades que presagianuna actividad creadora.
8. Situaciones nuevas e inesperadas: Para detectar y estimular esta capacidad
innovadora, poniendo ante el sujeto situaciones difíciles o insólitas. En otras
palabras, es para ver la fertilidad del sujeto en obtener consecuencias a partir
de una hipótesis que no le condiciona, como pasa en la vida corriente a tomar
actitudes más o menos conocidas, sino que lo obliga a usar y desplegar su
imaginación creadora. Por ejemplo se le dice que suponga que pasaría si la
gente dejara de morir, o como seria su vida en al año 3000.
9. Capacidad de relacionar: Para los asociacionistas este es el secreto del
pensamiento creativo, con tal que las asociaciones sean remotas.
10. Cuentos imaginativos: Es un fácil recurso la redacción de cuentos imaginativos
de tema libre o impuesto. Especialmente cuando la temática presenta una
cualidad divergente, es decir, que no corresponde al sujeto. Entonces la
personalidad se proyecta más libremente. Algunos temas pueden ser, el perro
que no ladraba, o el león que no rugía.
11. Autobiografías: El sujeto debe indicar todas las actividades que
espontáneamente ha realizado- Con este procedimiento se recogen todas
aquellas actividades que fueron plasmando las figuras creadoras durante su
infancia y juventud, y que parecen ser las reveladoras de una disposición hacia
la creatividad en un campo determinado. Revela los problemas, intereses o
vocación fundamental, además, la ironía, variedad sintáctica, riqueza y
precisión del vocabulario, la capacidad de dar forma a ideas y sentimientos, de
transmitir un mensaje y de causar fuerte impacto revelan más adecuadamente
los talentos creadores.
Ahora, si vemos con mas detención las pruebas de creatividad, veremos que son numerosos.
Es por eso que seleccionamos algunos de los que han tenido más resonancia o son más
conocidos.
a. Test de Guilford: Colocamos en primer lugar a Guilford, porque es la figura más destacada
en este campo. Desde 1950 ha venido pacientemente construyendo con sus colaboradores, los
test en los que demostraba la validez de su Modelo Teórico de la Inteligencia, integrando 120
factores.
Inicialmente partió del supuesto de que la creatividad se circunscribía a la operación de
pensamiento divergente, que el cruzarse con los cuatro contenidos (figurativo, simbólico,
semántica, conducta), y los seis productos (unidades, clases, relaciones, sistemas,
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 17/45
transformaciones, implicaciones) da a lugar 24 modalidades. Todas las personas poseen estas
capacidades, aunque de un modo desigual.
Figura 2. Representación factores del Modelo Teórico de la Inteligencia, Guilford.
Los factores referentes a la creatividad para los que ha elaborado pruebas son los siguientes:
Pensamiento divergente:
o Fluidez figurativa, verbal, de asociación, ideativa o de pensamiento y de
expresión
o Flexibilidad figurativa espontánea y de adaptación,
o Flexibilidad simbólica espontánea
o Flexibilidad semántica espontánea y de adaptación u originalidad
o Producción divergente de sistemas figurativos y sistemas simbólicos
o Elaboración figurativa, simbólica y semántica.
Pensamiento productivo convergente:
o Capacidad de ordenación sistemática
o Redefinición figurativa, simbólica y semántica
o Deducción.
Operación evaluación:
o Evaluación lógica y de acuerdo con la experiencia
o Capacidad de juicio y para ver los problemas.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 18/45
El ámbito de los factores que tienen que ver con la creatividad sigue ampliándose y
posteriormente incluye también las implicaciones y la evaluación. La ampliación de los factores
relacionados con la creatividad ha sido una constante en las investigaciones de Guilford que
están siempre unidas a la creación de las pruebas capaces de detectar cada uno de esos
factores, procurando evitar interferencias y confusiones que falsean los resultados.
b. Test de E. Paul Torrance: Torrance y sus colaboradores se han inspirado en Guilford pero
han reducido la minuciosa complejidad de sus factores a cuatro: fluidez, flexibilidad,
originalidad y elaboración. En 1966 Torrance publicaba sus test ”Thinking Creatively with
Words”, Pensando creativamente con palabras, que son los mas conocidos y utilizados en todo
el mundo, especialmente en los países de habla inglesa. Se trata de dos folletos de 16 paginas,
que son las formas paralelas de un mismo test. Cada uno consta de siete pruebas verbales,
pero cinco de ellas presenta como estimulo una figura. Las tres primeras se refieren a un
dibujo, en las cuales las actividades son: pregunta y adivina, suponga las causas, y adivina las
consecuencias. La cuarta prueba pide la mejora del producto, y en la quinta se pide que se
enumeren usos inusuales del objeto. La sexta demanda preguntas inusuales, y en la séptima se
exponen todas las consecuencias de un hecho insólito o imposible. En sus pruebas graficas
presenta como estímulos sencillas líneas integradas por varios segmentos rectos o curvos, que
han de ser la base de dibujos que representen objetos con sentido. A veces entrega una pagina
de círculos, o da una sencilla mancha en donde hay que hacer un dibujo imaginativo. Otras
veces sugiere historietas graficas. Torrance a elaborado un cuestionario que consta de 100
items, en la línea de los cuestionarios de las cosas hechas.
c. Test de Preferencia de Figuras de Welch: Consiste en presentar una serie de figuras para
que el sujeto indique aquellas que más le gustan. El test ha sufrido una profunda
transformación. Inicialmente constaba de 400 dibujos, pero posteriormente por las
investigaciones de Barron, fue reducido drásticamente ya que se comprobó que con menos
figuras los resultados eran similares. Finalmente quedo con 40 la que se conoce como la Escala
de Arte Barron-Welch. Afirman que las personas creativas y más concretamente los artistas,
prefieren las figuras complejas y asimétricas. Barron, además, encontró una correlación
positiva entre la inclinación por la complejidad y algunos rasgos que se han venido
considerando como típicos de las personalidades creativas, como son la fluidez verbal,
independencia de juicio, originalidad y amplitud de intereses.
d. Test de Asociaciones Remotas: El test de Asociaciones Remotas de Mednick (R.A.T.), consta
de 30 items; en cada uno se presentan tres palabras de significados muy diferentes y hay que
encontrar otra que las relacione. Se puntúa el numero de respuestas correctas, en un tiempo
de treinta minutos. La teoría en que se fundamenta es que la creatividad es la capacidad de
descubrir asociaciones poco patentes, y cuanto más remotas más indican el talento creador.
Este test tiene una buena correlación con el test de inteligencia de Wechsler, y se le critica que
mide más el pensamiento convergente que el divergente de ahí su elevada correlación con el
W.I.S.C.
e. Alpha biographical: La hipótesis es que un buen predictor de la conducta futura es lo que se
ha venido haciendo. Es un cuestionario biográfico, que consta de 300 items, dirigido a
estudiantes de enseñanza media. Contempla áreas muy diferentes como vida familiar,
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 19/45
desarrollo personal, estudio, intereses, etc. Ha sido elaborado por el Institute for behavioural
research in creativity, y validado por científicos de la NASA.
f. Test de Getzels y Jackson: Consta de cinco pruebas:
Asociación de palabras: exponer los distintos sentidos de palabras corrientes.
Usos de objetos: enumerar todos los usos posibles de objetos comunes.
Figuras ocultas: descubrir una figura camuflada entre figuras geométricas complejas.
Fábulas: se presentan cuatro historietas de las que se han suprimido los desenlaces, y
se invita a que las completen añadiéndoles finales tristes, humorísticos y morales.
Construcción de problemas: se ofrece la información numérica pertinente en un
párrafo, y se invita que a partir de esos datos formulen cuantos problemas puedan.
g. Test de Wallach y Kogan: Esta integrado por cinco pruebas:
Semejanzas: se mencionan pares de objetos y hay que descubrir todos los parecidos
que hay entre ellos.
Usos alternativos: de objetos corrientes, diferentes del empleo habitual
Significado de líneas: hay que ver el significado de dibujos abstractos de una sola línea
que debe formar parte de un objeto.
Significado de dibujos: hay que interpretar dibujos abstractos.
Lo típico de las pruebas de Wallach y Kogan reside en el modo de aplicación. Se les da un aire
lúdico, donde no hay limite de tiempo. El clima debe ser cordial, eliminando todo cuanto
pueda ser asimilado o parecido a un examen.
h. Test de Mosaico : Elaborado por Barro. Se ofrecen cuadrados de distintos colores para que
se componga con ellos mosaicos en los que se refleja el gusto y la personalidad.
En este sentido, otra forma de poder evaluar la creatividad en los niños, es por medio de los
dibujos y los juguetes. Los primeros dibujos son entre los 15 a 18 meses, y los primeros
garabatos dan al niño un gran placer creativo. En el dibujo, el niño no reproduce la realidadsino que da una interpretación personal. Las primeras expresiones graficas creativas no
aparecen siempre en una hoja de papel, sino que lo hacen espontáneamente en una papilla,
por ejemplo. El dibujo representa un intercambio, una comunicación. El dibujo intencional se
presenta aproximadamente a los 18 meses. La interpretación del dibujo por parte de niño es
subjetiva y ligada a la posición afectiva del momento. Esto da paso a un mundo imaginario y
creativo. En conclusión podemos decir que la preocupación del niño cuando dibuja es evocar,
el hacer presentes y sus trazos están frecuentemente determinados por factores
inconscientes. Por su parte los juegos creativos se expresan cuando los niños utilizan
materiales familiares en nuevas maneras e interpretan papeles y tienen juegos imaginativos.
Los juegos ayudan al niño a expresarse y a desarrollar su expresión creativa. Los padres debenayudar a sus hijos a basar sus juegos en sus propias inspiraciones, estimulando los juegos e
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 20/45
ideas creativas animando a los niños a usar otros materiales. En este sentido los juguetes
juegan un papel fundamental. Se ha visto que los niños que no tienen juguetes comprenden la
realidad más tarde y jamás alcanzan un ideal. El mundo de los objetos representa la primera
conquista del niño. El juguete no es sólo una especie de enriquecimiento intelectual, sino
también un mediador entre la complejidad de la existencia y la debilidad del niño. Es un
instrumento por el cual el niño asegurará una posición en el mundo. El psicoanálisis plantea
que por medio del juguete el niño puede desarrollar otras características de la creatividad. Los
juegos educativos como ensambladura, puzzles, mosaicos, etc., afinan la capacidad de análisis
del niño. Es importante tener en cuenta que la creatividad está muy ligada a la inteligencia y a
la afectividad.
http://www.cosasdelainfancia.com/biblioteca-inte04.htm
Qué es la creatividad?¿Por qué es importante estimular la creatividad delos niños?
Los psicólogos cognitivos consideran a la creatividad como la habilidad
para solucionar problemas de múltiples formas y se desarrolla desde
edades muy tempranas. Todos los seres humanos nacemos con el
potencial creativo; la creatividad no es privilegio sólo de músicos,
pintores, escritores o artistas, podemos ser creativos en todos los
ámbitos de nuestras vidas.
Desarrollarla permitirá a los niños razonar, cuestionar, encontrar soluciones novedosas frentea los problemas cotidianos.
¿Cómo son las personas creativas? ¿Cómo ser creativos? Diego Parra Duque, psicólogo
especialista en el tema de creatividad nos dice que para fomentar la creatividad debemos:
Ser capaces de producir muchas ideas con respecto a un tema
Muchas veces como padres nos preocupamos más porque el niño aprenda cada vez más cosas
en la escuela, sin saber que para que el niño adquiera un aprendizaje óptimo a nivel
académico, debemos despertar en él la curiosidad, el ingenio para aprender y resolver nuevosproblemas. ¿Cómo se logra esto? Incentivando en los niños la imaginación, esto no le va a
costar mucho, pues ellos por naturaleza son más curiosos y creativos, preguntan y cuestionan
en todo momento sobre el sentido y la utilidad de las cosas. Entre los 3 y 10 años se les puede
formular preguntas como ¿Qué parecidos podemos encontrar entre una televisión y un gato?
¿Qué pasaría si todas las personas tuvieran cuatro brazos? Diego Parra Duque propone realizar
preguntas de este tipo a los niños, con el objetivo de que empiecen a aprovechar su potencial
creativo, utilicen su imaginación y encuentren múltiples respuestas a una pregunta, aquí no
existen respuestas buenas o malas, lo que importa es que se les permita expresar o lanzar
muchas ideas a partir de un tema; debemos escuchar con atención sus respuestas y no
llamarle la atención si es que nos da una respuesta que no es la esperada por nosotros.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 21/45
Atrevernos a equivocarnos
Los adultos generalmente tenemos miedo a equivocarnos, es un temor aprendido, puesto que
no sucede lo mismo en los niños, ellos están dispuestos a realizar muchas preguntas y hallar
respuestas que no necesariamente son las correctas. Lo importante, es permitir que cometan
errores, sólo así se constituirán nuevos aprendizajes. Los grandes descubrimientos y avances
tecnológicos se han logrado a partir de muchos intentos y errores previos, porque las personas
creativas se atreven a hacerlo.
Crear historias a partir de dos palabras que no guardan relación
Una estrategia que estimula mucho la creatividad es inventar o crear historias a partir de dos
palabras que no guardan relación aparente; podemos invitar al niño a escoger dos palabras
para luego relacionarlas mediante una historia o una frase; el resultado será la creación dehistorias ingeniosas, que estimularán en todo momento la imaginación del niño, de paso
estaremos incentivado en la capacidad de comprensión, abstracción y expresión verbal.
También se puede hacer que el niño encuentre la semejanza entre dos objetos o conceptos
aparentemente distantes.
Establecer límites al niño ayuda a estimular la creatividad
Para estimular la creatividad en los niños, es recomendable establecer límites, por ejemplo, si
se le pide a un niño que realice un dibuje, probablemente él nos pregunte ¿ y qué dibujo?, a
través de esta pregunta el niño nos está pidiendo ayuda para iniciar el despliegue de suimaginación, lo recomendable no es sugerirle cosas concretas, sino darle ideas o estímulos
disparadores que permitan al niño generar sus propias ideas, esto ayuda a resolver el
problema de quedarnos con “la mente en blanco” cuando no se nos ocurre nada. Por ejemplo,
puede sugerirle al niño que invente un animal y lo dibuje, un personaje nuevo o simplemente
que dibuje aquello que va a realizar el día siguiente
Descubrir los intereses de los niños
Es básico conocer los intereses de nuestros niños para estimular la creatividad haciendo uso deesos intereses, por ejemplo si sabemos que al niño le agrada la actuación, podemos hacer que
represente a un doctor o a su animal preferido, si le gusta la danza, podríamos sugerirle para
que invente coreografías o nuevos pasos de baile, si lo que le llama la atención es la lectura o
los cuentos, podemos animarlo a que cambie el final de una historia o que invente un cuento a
partir de un personaje, una palabra u objeto que vea.
Ponga en práctica estas estrategias, sea creativo y su hijo lo será también.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 22/45
Es un buen tema para la tesis, además es muy interesante. El desarrollo de la creatividad en la
infancia forma parte del desarrollo y la modificabilidad de la inteligencia, además la creatividad
fomenta la resolución de problemas.
Sé que existen una serie de programas que sirven para el desarrollo de la creatividad, que sepueden emplear en el aula con los niños.
Algunos son:
- Programa CORT
- Progresint: Programas para la estimulación de las habilidades de la inteligencia.
- Proyecto de inteligencia HARVARD
- Filosofia para niños, de Lipmann.
Estos programas desarrollan la inteligencia en general, pero tienen como objetivo el desarrollo
de la creatividad.
En el Google aparece mucha información sobre el tema.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 23/45
CREATIVIDAD
La creatividad es la capacidad de crear, de producir cosas nuevas y valiosas, es la capacidad de
un cerebro para llegar a conclusiones nuevas y resolver problemas en una forma original.Laactividad creativa debe ser intencionada y apuntar a un objetivo. En su materialización puede
adoptar, entre otras, forma artística, literaria o científica, si bien, no es privativa de ningún
área en particular. La creatividad es el principio básico para el mejoramiento de la inteligencia
personal y del progreso de la sociedad y es también, una de las estrategias fundamentales de
la evolución natural.Es un proceso que se desarrolla en el tiempo y que se caracteriza por la
originalidad, por la adaptabilidad y por sus posibilidades de realización concreta.
Creatividad es la producción de una idea, un concepto, una creación o un descubrimiento que
es nuevo, original, útil y que satisface tanto a su creador como a otros durante algún periodo.
Todos nacemos con una capacidad creativa que luego puede ser estimulada o no. Como todaslas capacidades humanas, la creatividad puede ser desarrollada y mejorada. Así, existen
muchas técnicas para aumentar y desarrollar la capacidad creativa. Una de las más
interesantes es la conocida como mapas mentales.
http://www.neuronilla.com/desarrolla-tu-creatividad/tecnicas-de-creatividad
Éstas son algunas de las técnicas más utilizadas mundialmente para estimular la producción de
ideas. Además, te servirán para poner en práctica tus habilidades creativas. Obtendrás mejores
resultados si las trabajas en grupo aunque muchas de ellas también pueden ser utilizadas deforma individual.
Generar ideas
Guía Neuronilla para Generar Ideas (video)
Análisis morfológico
Analogías
Biónica
Brainstorming o Lluvia de Ideas
Brainwriting
Conexiones morfológicas forzadas
Crear en sueños
CRE-IN
DO IT
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 24/45
El arte de preguntar
El catálogo
El porqué de las cosas (la brújula)
Estratal
Galería de famosos (Hall of Fame)
Generación de ideas a distancia
Ideart
Ideas animadas
Identificación o empatía
Inspiravideo
La inversión
Listado de atributos
Mapas mentales
Método 635
Método Delfos (Delphi)
Microdibujos
Mitodología
Morphing
Ojos limpios (fresh eyes)
Provocación
Relaciones forzadas (palabra al azar)
Técnica Dalí (imágenes hipnogógicas)
Técnica de Da Vinci
TRIZ
SCAMPER
4X4X4
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 25/45
Evaluar ideas
Análisis DAFO (SWOT)
Cuadro de potencial versus aplicación
Etiquétato (label it)
Grupo Nominal (TGN)
Map it
Método Walt Disney
Mis preferidas
Mis puntuaciones
Ocho factores
PNI
Sumar los positivos y los negativos
The Checkerboard
Tirar una moneda
Recursos complementarios
Técnicas para inventar historias (de "Gramática de la Fantasía" - G. Rodari)
Ejemplo de utilización de Técnicas de Creatividad (video)
Flow (fluir, fluencia o flujo)
Serendipity: descubrimientos afortunados
Sí, y además…
Seis sombreros para pensar
Programación Neurolingüistica
Visualización
Solución Creativa de Problemas (Creative Problem Solving)
Relajación
4 elementos de la creatividad
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 26/45
Fases del proceso creativo (¡Ajá!)
Muchas de las destrezas que incidirán en el desempeño futuro del niño, como persona y
estudiante, se desarrollan en sus primeros 6 años de vida. Entre estas capacidades está la decrear.
La creatividad es una capacidad natural del niño, que va lentamente siendo reemplazada por el
pensamiento lógico y formal. Pero aunque todos los niños son creativos, existen, maneras de
estimular esta capacidad de modo que permanezca y se potencie.
Según la psicóloga Constanza Baeza, el desarrollo de la creatividad es clave si queremos tener
niños independientes en su forma de pensar, que puedan asimilar bien las situaciones que
viven, que sean sensibles al entorno, y que logren una inclinación hacia la exploración del
mundo que los rodea.
Un niño creativo es capaz de encontrar diferentes alternativas de solución a los problemas y
tiene un mejor desempeño escolar. ¿Cómo se puede estimular la creatividad?
Constanza Baeza es directora de talleres de la corporación CREARTE, que trabaja con niños de
nueve colegios municipalizados de Santiago. En su opinión, es muy importante poner énfasis
en la autoestima: "si un niño no se siente capaz de hacer, o siente que el entorno no valora lo
que él propone, muy difícilmente se va a atrever a inventar".
Dejarlo hacer, es lo primero que aconseja la psicóloga, y después prestar atención a lo que
hace. "Es necesario permitirle hacer cosas aunque nos parezcan poco usuales o exageradas,porque es justamente por esa vía que el niño va encontrando nuevas maneras de relacionarse
con el mundo. Esto también tiene que ver con valorar los intentos y no sólo el producto; el
proceso, el camino que sigue hasta el producto final, estimular la sensibilidad hacia cosas
pequeñas, que toquen, que miren". No desalentar las ideas creativas es la gran
responsabilidad del adulto, así como favorecer su naturaleza espontánea.
La interacción con las diferentes disciplinas artísticas es el método más difundido para
estimular la creatividad infantil. La creatividad que se desarrolla por una vía sirve para todas
las vía en general, es una habilidad que es transversal a todos los aspectos de la vida de una
persona. El arte, al posibilitar la exploración de materiales y la expresión de ideas ysentimientos, resulta un recurso muy útil.
La lectura es otro elemento de gran ayuda, al favorecer el desarrollo del lenguaje y la
imaginación. Eso afirma Cecilia Fernández, madre de sus tres hijos: "Yo recomendaría leerles
desde muy chicos todos los días algo para que empiecen a ver mundos distintos al cotidiano".
El aspecto afectivo no debe dejarse de lado: "tienen que sentirse muy queridos y seguros, para
que no tengan miedo de sacar afuera lo más propio de ellos. En ese sentido es importante
celebrarles sus dibujos, sus grandes y pequeños logros y demostrárselo no sólo con palabras.
Además hay que motivar su capacidad de asombro, aprovechar la natural curiosidad de los
niños que empiezan queriendo tocar todo, para abrirles muchos espacios de colores, sonidos,texturas, letras y distintos materiales para que puedan usarlos y pasarlo bien".
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 27/45
¿Existen formas diferentes de estimular la creatividad de acuerdo a la edad del niño? A pesar
de que los intereses varían, Constanza Baeza piensa que no; las diferencias van por la forma en
que los niños expresan dicha creatividad, pues las formas de estimularla son comunes a todas
las edades. Esto, con la salvedad de que la primera infancia es clave para el desarrollo de esta
capacidad. Después de los 10 años empieza el desarrollo de un pensamiento lógico formal y se
pierde un poco el potencial de las personas en términos creativos. Aunque es incorrecto
pensar que los adultos sean incapaces de tener logros en este terreno, pues el aprendizaje
carece de edad.
Respecto a la situación de las escuelas chilenas, la psicóloga opina que a pesar de los avances
que llegaron con la reforma y los objetivos transversales, nuestro ideal de niño sigue siendo el
que se porta mejor, el que hace tareas, el que aprende más rápido, etc. Y continúa: "nos falta
mucho todavía para aceptar a niños diversos, con inquietudes distintas, con necesidades
distintas y modos de expresarse distintos".
La clave del fomento de la creatividad en el sistema escolar, de acuerdo a Carola Gasman,quien es pintora y ha dirigido varios talleres infantiles, radica en que debe ser abierto, no
autoritario. Eso se traduce entre otras cosas en que "las herramientas y recursos que se le
entreguen a los niños/as sean motivadores y atractivos para ellos. Al menos en cursos de arte
o música, el educador debiera ser sólo una guía para que los niños inventen la mayor cantidad
de combinaciones posible, muy libremente en un proceso que hay que ir acompañando y
adaptando a las distintas edades".
DUCACION Y CREATIVIDAD
El niño tiende a acercarse al estado de¿ hombre no ya por la mera recepción de la razón y las
reglas de la acción tal como se la preparan, sino conquistándolas mediante un esfuerzo y su
experiencia personal. A su vez, la sociedad espera de las nuevas generaciones algo más que
una imitación: un enriquecimiento.
JEAN PIAGET
Uno de los objetivos de la educación es el desarrollo de habilidades, potencialidades y
valores tanto personales como sociales. Las técnicas de sensibilización en expresión global,
que incluyen la plástica, el cuerpo, la escritura, el teatro, la música, la creatividad
cognoscitiva y verbal, concebidas dentro de un marco filosófico y metodológico, deberían
ocupar un lugar tan importante en el currículo como las matemáticas, porque cumplen con
el objetivo antes citado.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 28/45
Estas técnicas son en realidad un pretexto metodológico para ejercitar el cerebro en su
totalidad, a partir de tareas concretas que promueven actitudes creativas como
experimentar, sentir, recrear, comunicar, plasmar, respetar, autoevaluar y criticar en un
ambiente de libertad.
Las técnicas para desarrollar la creatividad sí funcionan
Nuestra sociedad está cada vez más necesitada e interesada en desarrollar la creatividad y
en tener cada vez más pensadores creativos que ayuden a lograr un mundo mejor.
No sólo hay cursos de creatividad que se dirigen a la escuela, sino también compañías
consultoras que brindan seminarios en creatividad a la industria y a las instituciones
gubernamentales.
Se ha comprobado que la creatividad se puede desarrollar, que el pensamiento creativo se
puede ejercitar.
El entrenamiento en creatividad ha sido desarrollado a partir de 1950. Como he
mencionado, Guilford fue uno de los grandes precursores que impulsaron esta corriente de
investigación.
Según Guilford, para ser creativo se tienen que desarrollar ciertas habilidades como las
siguientes:
Sensibilidad
Fluidez
Flexibilidad
Originalidad
El pensamiento divergente
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 29/45
Pensamiento que nos
conduce a una idea o la solución
de un problema
Eduardo de Bono dice que resolver muchos problemas requiere puntos de vista frescos, los
que no son ordinarios ni lógicos. El propone un modelo del "pensamiento lateral", que hace
que nos movamos lateralmente para ver el problema de distintas formas que hagan posible
el surgimiento de nuevas soluciones o alternativas.
A su vez, Alex Osborn propuso hace más de 40 años su modelo de técnica de "tormentas de
ideas", en la cual propone varios pasos donde facilita la producción divergente y
convergente de ideas para la resolución creativa de problemas.
Algunas técnicas de expresión global son, por ejemplo, meditar, bailar, jugar con
instrumentos o con objetos, pintar, modelar, respirar con atención, relajarse, visualizar,
realizar una tormenta de ideas, verbalizar, dramatizar y escribir. Estas son formas a través
de las cuales las personas pueden sensibilizarse, y así desarrollar su creatividad.
En la educación, los objetivos centrales deberían ser:
Dejarse fluir físicamente.
Dejarse fluir mentalmente.
Dejarse fluir emocionalmente.
Dejarse fluir espiritualmente.
Dentro de un marco filosófico-estructural y con valores.
La institución educativa declara entre sus metas el desarrollo creativo, un postulado que
resulta interesante para los padres y maestros. Sin embargo, al revisar los programas
educativos podemos observar que existen pocos currículos o programas sistematizados,
El pensamiento convergente
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 30/45
secuenciados y evaluables a través de los cuales los alumnos puedan desarrollar su
creatividad.
Ciertamente, no se necesita un salón de clases con un maestro especial para desarrollar lacreatividad, ya que ésta se encuentra presente en todas las asignaturas, siempre que los
profesores aprovechen la oportunidad para introducirla. Debemos recordar que la
creatividad es una actitud hacia la vida, que debe ser promovida durante todo el tiempo en
la escuela.
Será fascinante impartir, en una forma creativa, las matemáticas, el lenguaje, la historia, las
ciencias naturales, etcétera. ¿Por qué no enseñarlas de forma creativa y desarrollar los
hemisferios izquierdo y derecho en cada oportunidad, el hemisferio científico y el creativo?
Por ejemplo, las matemáticas pueden impartirse a través de la percepción, la línea y el color;
la historia, mediante dramatización; el lenguaje, con expresión corporal y verbal; las ciencias
naturales con naturaleza viva y experimentos, etcétera.
La escuela tiene que despertar a la realidad sobre los estudios del cerebro humano, conocer
las áreas dominantes y aprovechar todo el cerebro, para así conseguir aprendizajes
significativos y resistentes al olvido.
Hay que diseñar programas completos que integren al ser total: al cuerpo, a la emoción, a la
mente y al espíritu, para desarrollar cerebros completos, personas más felices y
autorrealizadas. Conocer las habilidades naturales de los alumnos y desarrollarlas es un
compromiso de los maestros.
Este enfoque debería ser enseñado en las universidades pedagógicas, así como en las
escuelas normales, para elevar la calidad en la educación con programas innovadores que
no sólo contemplen el área cognoscitiva (hemisferio izquierdo), sino además el área artística(hemisferio derecho), de donde surge la creatividad.
Debemos estar conscientes de la importancia del trabajo en equipo, de unir las fuerzas y
potencialidades, ya que es un reto él aprender a contemplar el mundo actual en forma
globalizada, pues nos enfrentamos a la apertura con todos los países, con cambios sociales y
económicos en los que el trabajo aislado carecerá de relevancia.
Es importante unir las fuerzas y crear equipos interdisciplinarios en los cuales la conjunción
de energías y talentos permita aportar y seguir creciendo de manera personal, profesional y
social. La creatividad es una energía vital. El proceso de crecer es un camino que cada
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 31/45
individuo tiene que transitar solo, en forma personal, pero sin olvidar que en ese camino hay
otros iguales que nosotros. Por tanto, debemos abrir los ojos, todas nuestras percepciones,
y conectarnos con aquellas que enriquecen nuestra experiencia, en un ir y venir, en un cerrar
para gestar, y abrir para crecer y crear.
El quehacer cotidiano en el aula no es sencillo y no siempre nos conduce a los logros
deseados. En ocasiones, el maestro se ve acosado por la falta de recursos metodológicos,
por carencias en la preparación y por la falta de reconocimiento a su misión educativa tanto
en el nivel social y cultural como en el económico. Esto plantea una revisión a fondo del
estatus del maestro en general, para revalorar su función en la sociedad en todos los
sentidos, pues en sus manos se deposita, en buena medida, la responsabilidad y la
formación de los hombres del mañana.
El padre, el maestro, el facilitador o el capacitador, deben crear un clima de seguridad
psicológica para facilitar la expresión y la creatividad en un ambiente preparado; son ellos
quienes acompañan al otro con una actitud respetuosa, responsable y comprometida en la
aventura del proceso creativo.
Los niños son por naturaleza más espontáneos y aventureros. Saben lo que quieren y se
arriesgan, mientras que los adultos somos rígidos, temerosos, no siempre sabemos lo que
queremos y copiamos lo establecido, lo convencional, lo que ya ha sido aceptado yreconocido por la sociedad. Somos personas de hábitos y costumbres. Es por esto que el
padre o la madre de familia, el maestro, el asesor, el capacitador, el empresario, deben
reflexionar sobre su creatividad. Se sabe que no podemos dar lo que no tenemos dentro, así
es que debemos llenamos de experiencia, abrir las percepciones dormidas, sensibilizamos; es
decir, recuperar como adultos la creatividad como una forma de vida, como una actitud
positiva hacia la búsqueda de la autorrealización. 11
La educación desempeña un doble papel: puede cultivar o ahogar la creatividad y está ennosotros (padres, educadores, asesores y capacitadores), el optar por una forma o por la
otra. Lo importante es cuestionarlo explícitamente y tomar decisiones conscientes,
concretas y comprometidas.
En términos generales, los seres humanos están más abiertos y condicionados a percibir
pasivamente con sus cinco sentidos.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 32/45
Las personas están conectadas constantemente a la televisión o a la radio, y reciben
información en la escuela como receptores pasivos, y no como participantes activos. La
creatividad es movimiento, de modo que la mayor parte del tiempo no están desarrollando
su creatividad.
Ricardo Marín nos dice: "¡El futuro no puede ser objeto de resignada contemplación; el
futuro hay que crearlo!"1
Desde el punto de vista cultural-social es evidente que hay más progreso en los países de
vanguardia investigadora, los cuales lanzan nuevas técnicas capaces de mejorar las
condiciones de vida de la sociedad.
Es en la educación donde más se necesita una renovación constante, y esto requiere
creatividad, porque educar es preparar, formar seres capaces de enfrentar cuanto ha de
venir. Por definición, educar es una tarea prospectiva y futurizante.
La escuela forma al hombre del mañana y por ello debe acentuar los elementos expresivos,
la audacia frente a lo nuevo y lo impredecible que la vida traerá. La educación tiene como
objetivos trasmitir, renovar, recrear y crear la cultura, conservar y transformar, heredar y
crear, comunicar lo hecho y descubrir tierras nuevas.
Sternberg señala que el estudio de la creatividad es aún muy reciente y se encuentra en un
nivel primitivo. La creatividad, como el alimento, es real: existen de distintas formas y nos
nutre con elementos esenciales.2 Todavía tenemos un gran camino que recorrer para seguir
descubriendo su sabor. Con el tiempo, iremos creciendo y madurando en el conocimiento
de la creatividad.
Nuestra tarea está ahí, en la frontera arriesgada de la autorrealización profunda. Hay que
crear el clima y el espacio, el ambiente, el estímulo y la disciplina.
Como una propuesta metodológica para desarrollar la creatividad ha profundizado en las
áreas de expresión global y comunicación, tanto en la pedagogía como en la terapia.
Este acercamiento al trabajo de expresión es un recurso metodológico que contribuye en la
educación de los niños y la reeducación de adultos a ejercitar el cerebro completo como una
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 33/45
gimnasia mental y a favorecer la autoestima, lo cual está relacionado con el desarrollo de las
habilidades psicomotrices, el manejo de la inteligencia, de los objetos y las funciones
relacionadas con el ego.
Todos tenemos algo en común: tarde o temprano estamos llamados a asumir riesgos.
W. F. STURNER
Teresa M. Amabile, profesora en psicología de la Brandeis Unversity, ha investigado sobre
los elementos que intervienen en el medio del trabajo para que surja la creatividad. De
acuerdo con Amabile, puede existir:'
1. Motivación intrínseca, la cual se relaciona con un movimiento interno personal, una
fuerza que viene de dentro del ser humano hacia afuera.
2. Motivación extrínseca, que tiene que ver con algo ,extremo, y a que se desea
alcanzar una meta u objetivo.
El principio de la creatividad está constituido por las motivaciones intrínsecas. Las personas
serán más creativas cuando se sientan motivadas por el interés, el gozo, la satisfacción, el
reto que representa el trabajo mismo, y no por presiones externas.
Amabile lo propone de la siguiente manera:
Medio social
Motivación
Creatividad
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 34/45
Artículo presentado en el Instituto de Resolución Creativa de Problemas, Universidad de
Búfalo, Nueva York, 1994.
Según esta investigadora, son tres los componentes necesarios para que un individuo genereuna idea creativa o producto en un área de dominancia determinada; de acuerdo con el
grado en el que se presentan, será el resultado de la creatividad.
Estos componentes son:
1. Ser un experto.
2. Desarrollar habilidades creativas.
3. Tener tareas u objetivos con motivaciones intrínsecas.
Ser un experto
Este componente incluye todo lo que una persona sabe y puede
hacer en su área dominante:
a) Conocimiento.
b) Habilidades, técnicas requeridas.
c) c) Talento.
Habilidades creativas
Este componente incluye estilos de pensamiento y estilos de trabajo, formas de ir hacia el
mundo:
a) Un acercamiento cognoscitivo flexible.
b) Estilo persistente y energético en el trabajo.
c) Orientado a la independencia y a la toma de riesgo.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 35/45
Tareas u objetivos con motivación intrínseca
Como he señalado, la persona será más creativa cuando se sienta motivada por el interés, el
gozo, la satisfacción, el reto que representa el trabajo mismo, y no por presiones externas.
Esto, implica:
a) Simpatía o aversión por el trabajo.
b) Presencia o ausencia de presiones fuertes externas.
Según Amabile, los estimulantes para desarrollar la creatividad en el ambiente de trabajo
son:
Libertad.
Buen proyecto gerencial.
Recursos.
Motivación.
Diversas características organizacionales.
Reconocimiento.
Tiempo suficiente.
Reto.
Presión.
A su vez, los obstáculos para la creatividad en el ambiente de trabajo son los siguientes:
Algunas características organizacionales.
Reprimir.
Desinterés organizacional.
Proyecto gerencial pobre.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 36/45
Evaluación que descalifica.
Recursos insuficientes.
Escasez de tiempo.
Poco énfasis en el estatus.
Competencia.
DESARROLLO DEL POTENCIAL CREATIVO Y SU REFLEJO EN EL NIVEL MACROSOCIAL
No existirán distinciones entre los diversos grados de creatividad, pues es un juicio de valor
de naturaleza extremadamente variable.
CARL ROGERS
¿Es la creatividad o la genialidad el privilegio de unos pocos? ¿Son los "creativos" quienes
promueven el desarrollo del medio y la cultura, o es el medio el que produce personas
creativas?
Lo único que se sabe con certeza es que, de pronto, en un lugar geográfico y durante ciertos
periodos, surgen brotes de grupos que son creativos, personas consideradas "genios".
Ejemplos de este fenómeno son el periodo clásico de la cultura griega, el Renacimiento en
Italia, la época de las revoluciones en América, y a partir de la segunda mitad del siglo XIX,
las contribuciones del pueblo judío en innumerables y variados campos, como las artes y lasciencias, en especial la medicina y la fisica.2
Esto nos hace suponer que se requieren ciertas condiciones en el medio para propiciar el
desarrollo del potencial creativo. Si logramos reconocerlos y ubicarlos ahí donde están,
podremos promover el desarrollo del potencial creativo en el nivel macrosocial.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 37/45
Diversas teorías tratan de explicar este fenómeno, algunas muy antiguas, como la de
Valerius quien, al hacerse esta pregunta, atribuía el hecho a las debilidades humanas por
sublimación.
En un momento histórico en una comunidad surge alguien con una idea genial, provoca la
admiración y la envidia de sus semejantes; asimismo, la envidia promueve la competencia yel reto y es así como los grupos se vuelven más arriesgados al tratar de hacer cosas nuevas y
más creativas .3
Por su parte, el antropólogo Kroeber afirma que hay que aceptar el hecho de que las
posibilidades de desarrollo creativo en comunidades y sociedades en forma masiva siempre
han existido en determinados grupos, pues son el medio y la cultura los que promueven los
brotes creativos de los pueblos. Sin embargo, el mismo Kroeber reconoce que son más las
personas cuyo potencial creativo se ve sofocado por patrones culturales, que aquellas quellegan al grado de genios.
Encontramos otras aportaciones muy relevantes en los trabajos de Gray, quien demuestra
que una coyuntura favorable en las esferas económica, social y política de un pueblo
promueve en éste la creatividad.
Las conclusiones de la corriente antropológica, supone que los genios son producto de sucultura y su medio.
Silvano Arietti, en sus trabajos como investigador en este campo, nos dice que son varias
las condiciones que se requieren para producir brotes de genios en un grupo; quienes van a
nutrir su medio y a devolver a éste lo que de él han tomado, para enriquecer así la cultura.
Dice Arietti: "genio es una persona en cuya psique ha sucedido una síntesis muy significativade elementos de su cultura... esta síntesis especial y significativa no es otra cosa que el
proceso creativo en sí mismo".
A los pueblos o sociedades que a través de su cultura promueven la creatividad, Arietti los
llama creativogénicos.4
El potencial creativo innato de las personas y el de las culturas creativogénicas son losingredientes que promueven los brotes creativos masivos.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 38/45
Según Arietti, son nueve los elementos socioculturales positivos que hacen que un pueblo
pueda considerarse creativogénico:
1. Significados culturales disponibles.
2. Apertura a estímulos culturales.
3. Cierto nivel de estrés o interés por llegar a ser y no sólo ser.
4. Acceso libre a la cultura y a los medios para producirla, sin discriminación de ningún tipo.
5. Libertad (o incluso retención moderada), después de un periodo de discriminación,
opresión severa o total.
6. Exposición a diferentes estímulos culturales.
7. Tolerancia a diversos enfoques culturales.
8. Interacción de personas significativas.
9. Promoción y transición de incentivos y valores.
M. Sileszentmihayi
5
P muestra la interrelación de tres sistemas que determinan que ocurrauna idea creativa. El individuo toma alguna información que proviene de la cultura y la
transforma; si el cambio tiene valor en la sociedad, será incluido y proveerá nueva
información a las siguientes generaciones. Para que ocurra la creatividad se requiere la
acción de estos tres sistemas:
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 39/45
El proceso creativo se inicia en una persona cuando la idea surge en su mente, pero esta
información existía mucho antes de que a ese individuo se le ocurriera. Por eso se dice que
estaba en el sistema de símbolos de la cultura.
WAISBURD,G. Creatividad y transformación. Trillas.
CONCEPTO DE CREATIVIDAD
La palabra creatividad proviene de la traducción del término americano creativity. Muchos
autores cuando hablan de creatividad utilizan el término imaginación. Debido a su significado
etimológico: imago (creación gráfica espacial).
Además la palabra imaginación evoca a personas que se salen de lo común; es decir,evoca a
conceptos no estructurados, irracionales.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 40/45
Pero la palabra imaginación no define perfectamente la palabra creatividad por lo que algunos
autores prefieren no utilizar este aparente sinónimo.
Teniendo en cuenta esto, definiríamos el término creatividad como una actitud que todos losindividuos poseemos, unos más o menos desarrollada, para producir ideas y soluciones
nuevas. Siendo por tanto la creatividad el proceso de presentar un problema a la mente con
claridad (ya sea imaginándolo, visualizándolo, suponiéndolo, meditando, etc.) y luego originar
o inventar una idea, concepto, noción o esquema según líneas nuevas no convencionales.
No obstante es necesario tener en cuenta que el término creatividad ha suscitado el interés de
numerosos investigadores, no consiguiendo una definición exacta, lo que confirma la amplitud
y profundidad del complejo mundo de la creatividad.
CREATIVIDAD INFANTIL
ORIGEN DE LA CREATIVIDAD
En una conferencia internacional realizada en Heidelberg, en 1925, M. Buber habló del
desenvolvimiento de los poderes creadores en el niño. Comenzó por examinar el concepto de
facultad creadora sobre el cual, según él, se apoyaban tanto los educadores de su época.
Reconoció que esta tendencia a crear, que alcanza su manifestación más elevada en los
hombres inteligentes, está presente, así sea en mínimo grado, en todos los seres humanos;
según Buber existe en todos los hombres un claro impulso a hacer cosas, un instinto que sólo
puede explicarse como una necesidad permanente de experimentar, de indagar, de relacionar;
como un potencial innato que se debe cultivar. La actividad experimental del niño requiere de
libertad para crear, para establecer relaciones nuevas, a la cual Buber de un estatus decondición de sine qua non la educación. Resalta la importancia de la necesidad de un
guía, de un maestro creativo para apoyarla. Esto es, no hay que reprimir la creatividad en el
niño, pero no basta con dejarlo que bata sus alas en el vacío. Buber da como ejemplo de la
manifestación de este instinto, la manera en que un infante trata de emitir palabras, no como
cosas dadas que debe imitar, sino como cosas
originales intentadas por primera vez por él.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 41/45
En resumen, se habla de una capacidad con un origen genético, con posibilidad de ser
mantenida como parte inherente del desarrollo humano, la cual se ve afectada positiva o
negativamente por el entorno en el que el sujeto se ve inmerso (medio físico, social, cultural y
educativo) y que a su vez afecta el desarrollo del mismo.
La capacidad creativa del sujeto forma parte de su bagaje innato; ésta conforma una serie de
posibilidades que tendrán un efecto determinante en su vida y en la de otros, pues como parte
de un ecosistema influencia y se ve influenciado por su entorno.
Piaget describe ciertas funciones invariantes para todos los seres humanos, tendientes a la
búsqueda del equilibrio y al logro de una adaptación al medio. El proceso de equilibración lleva
al sujeto a inventar de manera permanente formas de asimilación y acomodación, a través de
las cuales construye y perfecciona sus esquemas de acción en los diferentes estadios por los
que pasa a lo largo de su desarrollo.
Desde la perspectiva de la teoría del desarrollo, el papel que juega la creatividad es de medio y
fin simultáneamente; el desarrollo cognoscitivo y el desarrollo creativo son dos formas de
describir las actividades constructivas de los individuos, donde comprender es inventar y
viceversa, (Piaget, 1973), donde el proceso de invención intelectual es la regla y no la
excepción del pensamiento de todos los días; donde el
sujeto desarrolla día con día nuevas estrategias cognoscitivas y las utiliza. La creatividad es así
conceptualizada como un proceso metacognitivo de autorregulación, refiriéndolo al manejo
por parte del sujeto cognoscente de estrategias de pensamiento enfocadas a pensar; seconcibe a la creatividad como un proceso interactivo de autocontrol, autoevaluación y
autorreforzamiento, dirigido a la identificación y logro de metas del individuo. Esto implica una
participación activa y consciente por parte del mismo y un proceso creativo permanente, tanto
en la enseñanza−aprendizaje, como en la identificación y solución de sus problemas vitales.
El desarrollo de la creatividad en el ser humano va inmerso en el desarrollo mismo del niño,
forma parte del mismo proceso, de los mismos estadios por los que pasa todo hombre en suproceso de maduración y se ve afectado por las mismas influencias ambientales de éste. La
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 42/45
forma en que la conducta del sujeto, en su producción en general y en su forma de enfrentar
los diversos problemas vitales.
El desarrollo de la creatividad no debe dejarse al azar sino, por el contrario, apoyarse yfortalecerse, especialmente en los periodos en que los sujetos pasan por crisis propias de su
desarrollo como individuos.
La imaginación y la creatividad son aptitudes que existen desde que nacemos pero, para
formar una personalidad creativa e imaginativa es necesario poner al alcance de los niños los
medios e instrumentos necesarios para su desarrollo.
La pedagogía actual considera al niño como creador y no sólo como receptor como lo hacía la
educación tradicional. Ahora se tiene en cuenta la importancia del mundo interno del niño, sus
sentimientos, pensamientos y la forma de expresarlos. El contenido interno del individuo esmuy rico, no sólo sabe cosas sino que las siente, lo que le hace capaz de expresar y, por tanto,
de crear.
RASGOS QUE SE DEBEN FOMENTAR PARA POTENCIAR LA CAPACIDAD CREADORA EN LOS
NIÑOS.
1. Tenacidad y fuerza de voluntad
La primera fase para formar niños creativos e imaginativos consiste en facilitarles laacumulación de experiencias y conocimientos, archivándolos hasta que van madurando. Así se
van configurando las ideas, los conceptos, hasta que irrumpen en el consciente. El psicólogo
Egger decía “El que encuentra sin buscar es porque antes había buscado sin encontrar”.
Hay que fomentar en los niños la iniciativa de la búsqueda, la capacidad de tentarse al tanteo
experimental, atributos indispensables para la creatividad. Es importante que el niño se
equivoque para así poder aprender de los errores por su propia experiencia. Cuando un niño
ha aprendido algo por él mismo es difícil que lo olvide. Los padres deben tener una actitud
positiva hacia los errores de los hijos, destacar los aspectos positivos de su intento, por encima
de los negativos. Si se ha equivocado, hay que hacérselo ver, pero sin infravalorarle. Esfundamental que tanto los padres como los educadores canalicen y devuelvan las sugerencias
en forma interrogativa para que sean los niños quienes lleguen a sus propias conclusiones.
Es igualmente necesario potenciar la perseverancia en la tarea, alentándoles a alcanzar los
objetivos propuestos. Cada uno a su ritmo, pero sin abandonar ante las dificultades.
2. Sensibilidad hacia el mundo que les rodea
A través de la observación y los sentidos el niño conoce el mundo que le rodea. Las personas
creativas son gente muy observadora con capacidad para captar los fenómenos de las cosas.
La sensibilidad nos permite permanecer abiertos al mundo exterior e interior de las cosas.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 43/45
El niño debe ser capaz de reconocer los objetos y sus cualidades, sus semejanzas y diferencias
con otros objetos. Así como las personas según sus características interiores y exteriores para
poder ir más allá de lo que se percibe con los sentidos, para entender las relaciones intrínsecas
que existen entre los fenómenos.
Basándonos en lo concreto e inmediato, ayudamos al niño a desarrollar el pensamientoabstracto. Así adquiere conceptos mentales para relacionar, comparar y despertar su
sensibilidad ante el mundo que le rodea.
3. Actitud flexible ante la vida
En un mundo en constante cambio a nivel social, informativo y tecnológico, es fundamental
inculcar a los niños una flexibilidad que les permita adaptarse a las nuevas situaciones a las
que se van a enfrentar a lo largo de su vida. Se trata de ir ampliando sus conocimientos,
enseñarle que las experiencias pueden tener distintas soluciones, diferentes puntos de vista.
Las personas no debemos conformarnos con la información ya adquirida, hay que potenciar unaprendizaje continuo de la vida y sus matices; formar a niños abiertos a este mundo en
constante renovación, que sepa adaptarse a las situaciones nuevas con naturalidad.
4. La originalidad
En los antiguos modelos de educación, la originalidad de los niños no estaba bien vista; se
tendía a la uniformidad absoluta. Hoy, por el contrario, se hace hincapié en los beneficios de
inculcar en el niño seguridad y confianza en sus posibilidades, en su autoestima y valoración
propia para que defienda sus ideas e iniciativas aunque no coincidan con las opiniones de losdemás. Hay niños que por miedo a ser diferentes dejan de lado sus ideas, perdiendo su
capacidad creativa y su originalidad. Es importante respetar las características y peculiaridades
de cada niño, enseñándole a respetar también las de los otros, para ir formando una
personalidad definida y segura. Que la felicidad del niño no dependa de lo que los demás
piensan de él.
5. Capacidad de síntesis y análisis
Estas operaciones mentales son los instrumentos básicos para el desarrollo de la imaginación.
A través del análisis mental, el fenómeno se desintegra en diferentes partes, separando losatributos y cualidades que lo caracterizan. Con la síntesis, se consigue el proceso invertido,
unificar las diferentes partes que forman un todo. Llevando este proceso a la práctica, por
ejemplo, un niño que no ha visto el mar, puede imaginarlo a través de todas las informaciones
que le han llegado como imágenes visuales, información escrita, lo que le han contado... Todo
esto él lo estructura en su mente, procesando una nueva imagen. Esto es lo que se llama
imaginación reproductora, de la que nace la creativa. Aunque una obra sea creadora, siempre
se basa en elementos de la imaginación reproductora. Por este motivo es fundamental acudir
a la literatura, contarle cuentos e historias que vayan desarrollando su imaginación.
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 44/45
Una imaginación rica, tendrá más oportunidades de crear algo nuevo.
PASOS A TENER EN CUENTA PARA FOMENTAR LA CREATIVIDAD.
Presentar una realidad rica
Los niños deben realizar actividades diferentes y atrayentes; con gran variedad de materiales e
instrumentos a su alcance; así poco a poco irán aprendiendo sus cualidades, su uso y las
posibilidades que éstos nos brindan para crear algo nuevo.
Hay que dar libertad a los niños para ir descubriendo, animándoles para que sean capaces de
crear algo genuinamente suyo. Hay niños que se inclinan por las formas o el color, otros por el
dibujo que poco a poco van haciendo cada vez más realista. Lo importante es que se sientan
libres para expresar sus sentimientos.
Fomentar la motivación interior hacia las cosas
Para desarrollar una actitud activa frente al mundo que les rodea hay que sensibilizar a los
niños ante las cosas y estimularles a reaccionar frente a ellas de una manera singular.
La creatividad necesita un clima de seguridad psicológica, de libertad para expresarse. Cuando
los niños ven que la originalidad y singularidad se respetan, no tienen miedo de expresarse de
forma espontánea, saben que su forma de actuación será aprobada por el adulto,
independientemente de los resultados que obtengan. Si algo hay que enseñar es la capacidadde descubrir, de atreverse a buscar soluciones y no esperar en todo momento las indicaciones
del maestro. No puede haber creatividad sino hay capacidad de pensamiento independiente.
Cuando hay que estar constantemente pendiente de gustar a los demás, los niños se inhiben
por temor a no satisfacer al adulto; se está configurando una personalidad dependiente,
conformista y cerrada, totalmente contraria a la creadora. Hay que crear el hábito y la
disponibilidad hacia la creatividad.
El juego simbólico, los cuentos y las historias
Hay que enseñarles a desarrollar el juego simbólico; dar las bases para que aprendan a
identificarse con diferentes roles o funciones del mundo de los adultos; como jugar a ser papá,
mamá, bombero o cirujano. Siempre que se pueda hay que contarles cuentos, cuanto más
imaginativos y alejados de la realidad, más les gustan y fomentan su creatividad y ganas de
conocer cosas nuevas, espacios diferentes, otras realidades... También darles la posibilidad de
identificarse con todo tipo de personajes de las historias que se les cuentan; cuando no
consigas que haga algo, introduce una historia con un personaje que tenga que realizar esa
acción, verás que resultados...
5/11/2018 CREATIVIDAD - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/creatividad-55a234be6da9d 45/45
Favorecer los recursos del niño para resolver sus pequeños problemas y dificultades
Es fundamental que los padres no caigan en una sobre protección que se anteponga a
cualquier necesidad del niño. Éste debe aprender a resolver sus problemas, a tomar sus
decisiones, siempre adecuadas a su edad y madurez. Así se favorece el desarrollo de unapersonalidad firma y segura, confiando en sus posibilidades y recursos.
Respetar sus iniciativas y ser positivo ante sus errores
No le avasalles con información, más bien indúcele a expresar lo que siente y piensa. Respeta
sus ideas, aunque no coincidan con las tuyas. Por ejemplo, ¡qué importa que se ponga unos
zapatos rojos con una falda naranja! Lo importante es la iniciativa de vestirse solo.
Sé paciente ante sus errores, házselos ver sin infravalorarle y destacando los aspectos positivos
por encima de los negativos. Anímale a que vuelva a intentarlo. De los errores se aprendemucho más de lo que nos pensamos.
Evitar la monotonía en la vida del niño
La monotonía termina con la imaginación. Esto no significa que haya que avasallarle con
cientos de actividades, sino presentarle variedad e imaginación en lo que hace, ofrecerle la
posibilidad de hacer cosas nuevas y distintas. Como padres, hay que mostrar entusiasmo ante
sus iniciativas por realizar actividades, por muy nimias que parezcan.