ANGELHADA Un espectáculo de Pavlovsky

Con la colaboración de Martina Burlet Fotografía y diseño de cartel Sergio Parra Acuarela Original Armando Guerisoli

Realización de atrezzo Xavier Erra Texto, dramaturgia, espacio escénico Iluminación, vestuario, producción y dirección Ángel Pavlovsky Distribución ELSINOR

Hay generosidad en este encuentro.

Y hay algo misterioso, trascendente...como un encantamiento que yo siento mágico ¡latente!, que me hace amar este momento...esta sutil penumbra.

Amo este oficio mío de jugar con palabras, de proyectar mi mundo de estaciones cambiantes, y repartir caricias, serenas, inquietantes. Amo este oficio mío de buscar el camino por medio de palabras con pasos vacilantes...y mi regreso, en el límite justo del día y de la noche, será siempre el regreso de una extraña oficiante, cuya dicha, acaso por inmerecida, la hiere, la convoca en la soledad.

Ángel Pavlovsky

Extractos de la crítica:

No es fácil hacer una crítica de Pavlovsky. Lo mejor es que le vean. Y punto Gonzalo Pérez de Olaguer

“Quien le haya visto sabe de qué hablamos. De lo contrario, y sobre todo si se es joven, hay que acercarse a ver Angelhada, porque de éstos no quedan.” Rosana Torres

“Es el único transformista que se ha hecho un hueco en el teatro de prestigio” Javier Vallejo

“Los espectáculos de Pavlovsky son celebraciones ecuménicas, invitaciones a compartir la tabla de surfconvertida en tabla de salvación”Marcos Ordóñez

BIOGRAFÍA ANGEL PAVLOVSKY Nace. · Debuta en el teatro, en Buenos Aires, un día. Por la noche.· Llega al continente europeo hace siete lustros. Aún sigue aquí.· Crea espectáculos. Casi siempre para la SEÑORA PAVLOVSKY, una fulgurante estrella de clase trabajadora. También la interpreta.· Estrena diferentes montajes en Barcelona o Madrid; algunos parecen interminables.· Algunos parecen cortos. Mejor.· Realiza regularmente giras por las diversas comunidades autónomas. Bolos.· Realiza esporádicamente giras por Sudamérica. Últimos títulos que aún se recuerdan:(Si se recuerdan es porque lograron éxito de público y crítica.)(Y varios fueron premiados.) · PAVLOVSKY Y SU ORQUESTA DE SEÑORITAS. (Curiosa Orquesta).· PAVLOVSKY EN CONCIERTO. (Orquesta muy reducida).· PAVLOVSKY, ESA MUJER INOXIDABLE. ( Solo Piano).· PAVLOVSKY. (Solo él).· PAVLOVSKY. ESTE ES MI LUGAR. (Compañía).· PAVLOVSKY, ESTO NO ES BROADWAY. (Gran compañía: Orquesta, coros y ballet).· PAVLOVSKY, RIMEL Y CASTIGO. (Montaje muy costoso)· PAVLOVSKY, ORGULLOSAMENTE HUMILDE.(Montaje orgullosamente humilde)· OID MORTALES…! (Monólogo)

· PAVLOVSKY, HOY, SIEMPRE, TODAVÍA…! (Musical)· ALAS FURTIVAS.(Soliloquio)

Participa en algunos otros

· LE FRIGO. Festival de otoño – Theatre De La Ville – Paris –Festival Grec –Barcelona.· HISTORIA DE UN SOLDADO, de Stravinsky- Festival Grec Barcelona· LAS TROYANAS. Mérida- Grec Barcelona- Madrid, Teatro Matadero· BOEING BOEING. Barcelona (Larga temporada) · PASIÓN SIN PUÑALES. Teatro Circo Price - Madrid· REBELDES CON CAUSA. Carpa Bardelona· LA FILLE DU RÉGIMENT- Gran Teatro del Liceo – Barcelona

Lo más importante, lo actual: ANGELHADA – Teatro Español - Madrid

GALARDONES COSECHADOS: · PREMIO ESTRELLA DE MAR AL MEJOR ESPECTÁCULO.· PREMIO FAD – SEBASTIÁ GASCH –· PREMIO BUTACA AL MEJOR ESPECTÁCULO.· PREMIO ESPECIAL DE LA CRÍTICA.· PREMIO BARCELONA A LA TRAYECTORIA.· MEDALLA DE ORO AL MÉRITO EN LAS BELLAS ARTES, OTORGADAPOR EL MINISTERIO DE CULTURA. · Ama profundamente su profesión; aunque... · Detesta redactar “Currículums”. · Sobrevive.

EL PAÍS, jueves 5 de agosto de 2010 9

MADRID

Es el punto culminante de la pro-gramación musical madrileña.De nuevo, la batuta de DanielBarenboim dirigiendo a su or-questa de la concordia y, de nue-o, la PlazaMayor deMadrid co-

mo coliseo al aire libre. Lo quecambia en esta ocasión es el pro-grama. El director afronta en es-ta gira, que le llevará hasta Lati-noamérica, el reto de interpre-tar la integral de las sinfonías deBeethoven.

La PlazaMayor estará acondi-cionada con 3.500 sillas para losque quieran acudir al conciertodel director argentino, aunquedesde el área de las Artes delAyuntamiento de Madrid infor-man de que la plaza tiene cabidapara 7.000 espectadores. A par-tir de las 19.30 se abrirán losaccesos para los aficionados. Laentrada será gratuita hasta com-pletar el aforo.

El repertorio para el concier-to de esta noche agrupa dos sin-fonías que raramente se progra-man juntas: la sexta y la sépti-ma. La música orquestal beetho-veniana requiere un conjuntoinstrumental más pequeño. Unatreintena de intérpretes son sufi-cientes para tocar sus sinfonías,por lo que Barenboim ha aprove-chado para optar, en esta edi-ción del taller, por músicos másóvenes “para crear el futuro delDivan”.

La Sexta Sinfonía, también co-nocida como la Pastoral, es unade las pocas piezas de músicaprogramática del genio de Bonn.

Lamúsica programática, que tu-vo mucho éxito durante el Ro-manticismo, engloba a un tipode composicionesmuy descripti-vas que solían acompañarse de

indicaciones en el programa pa-ra una correcta interpretacióndel paisaje que se quiere trans-mitir. Es el caso de la Pastoral deBeethoven, una pieza que des-borda tranquilidad y que es untributo a la naturaleza. Cincomovimientos que van del arru-llo de una escena junto a un arro-yo a la canción de unos pastores,ambientes alegres que se contra-ponen a la bravura de la tormen-ta representada en el allegro.

La Séptima Sinfonía, más clá-

sica, se estrenó en un conciertobenéfico con un plantel de ex-cepción. Entre los músicos deaquella orquesta estaban dosviolinistas ilustres: Louis Spohry uno de sus maestros, AntonioSalieri. El trágico allegretto delsegundo movimiento es el con-traste más claro entre dos sinfo-nías sucesivas que representandos estados emocionales total-mente distintos de un composi-tor que estaba a punto de en-trar en su segunda crisis, propi-

ciada por la progresiva pérdidadel oído.

No es la primera vez que Da-niel Barenboim convierte en ungran auditorio las calles de Ma-drid. Ha estado presente en losVeranos de la Villa otras seis ve-ces, la última en 2009, dondeofreció junto a la orquesta delWest-Eastern Divan un recitalcompuesto por Les Préludes deFranz Liszt y la Sinfonía fantásti-ca de Hector Berlioz. En aquellaocasión, solo 2.500 personas pu-dieron acceder al recinto, yaque la elección para el conciertodel escenario de la Puerta delÁngel limitaba mucho el núme-ro de espectadores. Para esteaño, la organización ha decididovolver a la amplia Plaza Mayor,que se calcula tiene casi el triplede aforo.

No habrá sorpresas en estaocasión como sucedió la nochedel martes en Jaén, donde abrióla gira Barenboim. En la capitalandaluza, el director obsequió alos presentes con el debut de laorquesta Al Andalus, la filial jo-ven de la del West-Eastern Di-van. La Primera Sinfonía de Bee-thoven fue la elegida para queesta orquesta, recién fundadacompuesta principalmente porjóvenes de países árabes meno-res de 16 años, se presentara ensociedad. ParaMadrid, según in-forma la organización, no habrácambios en el programa.

Después de Madrid, Baren-boim pondrá rumbo a Latino-américa, donde estará dandoconciertos hasta final de mescon motivo del bicentenario dela independencia de las repúbli-cas americanas.

CONCIERTO DE LA ORQUESTADEL WEST-EASTERN DIVAN. Di-rección de Daniel Barenboim. PlazaMayor de Madrid. Jueves 5 de agostoa las 22.00. Entrada gratuita hastacompletar aforo (se abre el acceso alpúblico a las 19.30).

Barenboim vuelve a la Plaza MayorEl director argentino se pone esta noche al frente de la orquesta delWest-Eastern Divan en un concierto gratuito dentro de los Veranos de la Villa

Laúnica compañía española dedi-cada al ballet académico en todossus estilos se enfrenta a su prime-ra temporada en un teatro de laGran Vía. Reto y nervios. No pue-de ser de otra forma. Han salidoal escenario a darlo todo. ÁngelCorella no alberga fantasmas o te-mores y del arrojo ha hecho lema.El caso es que sigue adelante, laoptimización del repertorio es suaspiración y son latente y ejem-plar realidad dentro del complejopanorama del ballet en España. Anadie se le oculta que el Estadoha dado tres cuartos de espalda aCorella, lo que es injusto mien-tras se redactan quimeras, secrean consejos que generan con-sejas. En Castilla y León han de-mostrado sensibilidad al asunto,al César lo que es del César. Ver-

les da esperanza al género.El primer programa, desde to-

do punto recomendable, se abrecon la versión en estilo muy ame-ricano que ha hecho Corella deSouvenir de Florencia. Arreglo or-questal aparte, el madrileño se lopone difícil al cuerpo de baile ysolistas. Hay una razón: no se su-be a escena para pasearse, sinopara sudar la malla y aportaremoción con un estilo que tienesu antecedente en el ballet sinfó-nico y en la herencia balanchinia-na. FernandoBufalá estuvo sober-bio en la primera sección; Corellaha modelado un poco más suobra desde que la concibió (y aúndebe seguir apuntándola, dándo-lematices y zonas de refresco) co-mo festivo cuadro coral. Si ver bai-larla resulta agotador, mejor noestar dentro del traje del bailarín.Erizada de dificultades en lascombinaciones, acudiendo a lafórmula de la consonancia métri-ca y del desarrollo extensivo delarmónico, es una buena carta depresentación, a pesar de que esprecisamente allí donde un baila-rín resbaló, no es grave: pero hayque decirlo, es la parte ingrata delriesgo.

Después se vio VIII, de lo me-jor que ha seleccionado para surepertorio.Otra teatralizante, pro-

funda, que exprime elmisterio deBritten hasta cuando asume unaire de vals, posibilitó ver a Nata-lia Tapia en una virtuosa Ana Bo-lena, CarmenCorella, una concen-trada Catalina de Aragón, y a Da-yron Vera como Enrique VIII, es-te último en su debut, demostran-do que un primer bailarín debeestar dotado tanto para la caliste-nia expansiva como para lainteriorización actoral.

Su rey Enrique es tenso, a ve-ces furioso, posesivo, y domina laescena. Wheeldon resuelve ma-gistralmente la decapitación deAna Bolena y la escena del bailede disfraces (que tiene su referen-cia histórica en el de 1522, dondeconocería a la que después perdióla testa) es un logro de buenama-teria coréutica.

Cerró Fancy Free, donde Core-lla hizo el tercer marinero, el dela variación rumbosa y eje de lasencilla trama sugerida por Rob-bins, que en su momento hizoépoca en laNuevaYorkdeposgue-rra. Herman Cornejo y YegenUzlenkov le dieron una vitalistacontrapartida, dejandoun enérgi-co y vitalista sabor de buen balletque irá amás. Les queda todo pordelante.

DANZA

etos del baile eterno

Preparativos para el concierto de hoy en la Plaza Mayor de Daniel Barenboim. / santi burgos

FANCY FREECorella Ballet Castilla y León. Stringextet: Ángel Corella / Chaicovski;VIII: C. Wheeldon / B. Britten; Fancyfree: J. Robbins / L. Bernstein.Teatro Lope de Vega. Hasta el 8 deagosto.

ROGER SALAS, Madrid

Bailarines de String sextet, de la compañía Corella Ballet Castilla y León.

MIGUEL PÉREZMadrid

El repertorio abarcalas sinfoníassexta y séptimade Beethoven

8 EL PAÍS, jueves 5 de agosto de 2010

MADRID

Se acordó de esa frase genial de WoodyAllen que dice que el movimiento se de-muestra huyendo, y a él, al que como atantas personas cobardes pero honradasde este mundo define mejor que ningunaotra cosa ese verso de Sabina que dice“mi manera de comprometerme fue dar-me a la fuga”, le dio pereza salir corrien-do del hospital de La Paz, en el que estáingresado por un asunto menor, una que-madura en la córnea que le produjo lavisión accidental de tres minutos de tele-basura, y decidió seguir su rutina de pa-ciente de sanatorio. Así que se incorporóen su cama, fingió que tenía una galletamaría en la mano y la hundió en su cafécon leche también imaginario, nomucho,para que no se empapase demasiado y sequedara dentro de la taza, porque eso

también tiene su técnica, ¿no se acuerdande aquella película de Frank Capra titula-da Sucedió una noche, en la que ClarkGable le enseñaba a Claudete Colbert amojar magdalenas, con lo cual le daba aentender que los ricos se pierden lo me-jor de la vida con tantas normas de com-portamiento? Pues eso, Juan Urbano setomó su merienda virtual y luego volvió ala lectura, porque si dijese que no se ha-bía tomado esamerienda sería un embus-tero, ya que cuando la noticia de que LaPaz había empezado a ahorrar quitándo-les el refrigerio a los enfermos llegó a losmedios de comunicación, tanto desde elpropio de la Seguridad Social como desdela Consejería de Sanidad se ha dicho, deviva voz y en un comunicado, que eso “estotalmente falso”. Así que ya ven, los ciu-dadanos que están ingresados allí ten-drán que responder, si alguien les pregun-ta por ese tema, lo mismo que dijo unhombre al que alguna televisión de esasque salen a la calle a ver qué piensa lagente de tal o cual cosa: “Si te dijera laverdad, tementiría”. No eraWoody Allen,pero qué genialidad, ¿no?

Si es que en algunas ocasiones y sobretodo en esta época del año, con el calorque hace, lo mejor es reírse a la defensi-va, porque de lo contrario habría que po-nerse de un humor de perros, con lo queeso sube la temperatura, ya que bastantees que a uno lo maltraten como para que

además le llamen cínico por quejarse.¿Qué es lo que esos asusórdenes de laComunidad deMadrid se atreven a califi-car de rotundamente falso? ¿Que a lospacientes les han quitado la merienda? Afalta de argumentos, volumen, deben depensar, porque otras veces funciona; pe-ro es una mala costumbre la que hanadquirido muchos de nuestros políticos,desde que descubrieron que la retóricaes al discurso lo que la caja de resonan-cia a la guitarra, y se han dado cuenta deque cuanto más huecas están las pala-

bras, más suenan al golpearlas con unmicrófono. Aunque les dé lo mismo, por-que es obvio que se lo da, lo cierto es queresulta muy irritante que hagan eso, porla dosis de evidente desprecio que siem-pre va en el lote de la negación: al menos,si te molestas en buscar una disculpa,parecerás igual de mentiroso pero másrespetuoso.

El hecho de quitarles la merienda alos pacientes de La Paz no es que en sí

mismo parezca tan grave, pero sí lo escomo indicio de la forma en que algunosquieren salir de la crisis, que es quitándo-le el chocolate al loro, y sobre todo esotra demostración, que podemos poneren la lista, de que cuando los poderososhan errado el tiro lo solucionan pintándo-les una diana a los pobres cerca del cora-zón, a la altura de la cartera.

Juan Urbano y yo, que en estos preci-sos instantes, mientras ustedes leen estacolumna, estamos jugando a las cartasen su habitación de La Paz, creemos queel teléfono rojo debería de sonar en eldespacho de los que, otra vez, han preten-dido culpar a perjudicados de los proble-mas que les causan y aplacarlos a voces,como tienen por costumbre, dado que lamayor parte de las veces su idea de lapolítica sigue siendo que no hay que con-vencer sino aplastar: no deja de ser sinto-mático el modo en que, después de cual-quier sesión parlamentaria, los periódi-cos publican una carrera de galgos, quees lo que parecen esas encuestas que in-tentan demostrar qué candidato ha gana-do el cara a cara, sobre todo porque seconsidera más victorioso al que más ha-ya sabido ridiculizar al oponente, desar-marlo de un latigazo verbal. Naturalmen-te, no tengo ni que decir que le he traídoa Juan un bocadillo, porque estabamuer-to de hambre. No era un bocadillo rotun-damente falso, sino de jamón.

BENJAMÍNPRADO

“Son perfectas pero chapuceras”.Así define Ángel Pavlovsky (Rive-ra, Argentina, 1936) a las hadas,los nuevos personajes a los quehumaniza en la obra de teatroÁn-gelhada, que del 6 al 29 de agostoestará en la Sala Pequeña del Tea-tro Español. Pavlovsky ha acom-pañado a Ángel en estos 50 añosde profesión y le ha granjeado laMedalla de Oro al Mérito en lasBellas Artes delMinisterio de Cul-tura. Optimista y meditador, ase-gura que hay que vivir la vida “co-mo hoy”, y que hacerlo con fe esmejor, “ya sea en el vudú, la vir-gen o en las hadas”.

Pregunta.Mañana, estreno deAngelhada. ¿Qué va a encontrar elpúblico de nuevo en esta obra?

Respuesta. El público recono-cerámi espíritu creativo. Procurocon cada espectáculo arriesgarmás, dar un paso más. A diferen-cia del anterior, que era una obramuy reflexiva, esta vez he tiradopor el disparate disparate. Ya depor sí es bastante loco vestirse dehada, aunque nunca lo hubierahecho como las deWalt Disney. Sia un espectador le llega y le gusta,significa que tiene muy a flor depiel ese niño que ha sido o quepodría llegar a ser un hada.

P. ¿Su personaje representa elhada madrina de Ángel?

R. Ella no es hada madrina denadie. Está dispuesta a hacer mi-lagros pero no se puede ganar lavida como tal. Esta hada es autó-noma; hay miles como ella, y mu-chas están en el paro.

P. ¿Cómo es el lenguaje de lasdos hadas de la obra?

R. El lenguaje es muy tierno,muydulce. Siemprehago los guio-nes para divertir, comunicar, en-tretener o para provocar, pero en

este me atreví con la poesía, a pe-sar de que jamás las publicaría.Pero el hada puede hacerlo. Laobra es un disparate total, porquecreo en el derecho a disparatar.Debería estar recogido en los de-rechos universales del hombre yla mujer.

P. Dirige, actúa, produce y es-cribe solo... ¿Tienemiedo de dele-gar en otros?

R. No, no tengo miedo. Me di-vierte y me entretiene. Pero utili-zamos lo imprescindible, todotraído de casa: el taburete del pia-no lo transformamos y le damos atodo un aire kitsch. No sabría ilu-minar una obra de teatro que meden en papel, pero en 50 años deprofesión sé lo que amíme gusta.Y todo entra en el disparate.

P. ¿Qué balance hace de 50años en el escenario?

R. Nunca hago balances por-que no soy nostálgico. Fueron 50años de entrega a una actividadque amo, pero no la vivo comocarrera. Nunca pensé: “Si de aquíme llama Almodóvar y despuésvoy a Broadway…”. Hice un cami-no coherente, con muchos erro-res, como todo el mundo, pero in-dependiente y sin subvenciones.Y, además, me ha caído la meda-lla del mérito de las Bellas Artes.

P. ¿Cómo recibió la noticia?R.La llamada la recibiómiher-

mana, que estaba en casa. Al de-cirme que era la secretaria de laministra de Cultura pensé que setrataba de oficiar algún acto deteatro, cosa que ya hice para Al-berto Ruiz-Gallardón, al que legusto mucho. Cuando me puse alteléfono, la ministra empezó a tu-tearme y a decirme que hacíatiempome seguía. Después, al verla lista de premiados, aúnmás fuemi sorpresa: la duquesa de Alba,Julio Iglesias... Es totalmente com-prensible que se lo den a Tricicle

y a Rosa María Sardá, pero a mí...Es un reconocimiento alentador,pero la sorpresa fue enorme.

P.Usted define a Pavlovsky co-mo “una fulgurante estrella declase trabajadora”… ¿Se puedeser proletario y una estrella conglamour?

R.A Pavlovsky no le ha tocadoser una verdadera estrella quepuede hacer una película y vivircinco años. Esta es currante. Enel teatro y en la vida todo cabe:una chica puede ser cajera delsupermercado o secretaria de unejecutivo y por la noche están ves-tidas de la misma manera y en el

mismo lugar y son las reinas dela noche. Se puede ser estrella yproletaria estando en el lugaradecuado.

P. ¿Qué tieneÁngel dePavlovs-ky y Pavlovsky de Ángel?

R. Son exactamente la mismapersona. Con más o menos ma-quillaje, con más o menos ropafemenina, pero piensa y dice loque yo diría, aunque ella estéobligada a ser brillante. Yo ya nome tomo ese trabajo. Prefiero lasoledad a la multitud, un libro ala televisión. Sigo siendo un po-co dinosaurio en mis maneras;sigo buscando un sinónimo en

una enciclopedia antes que enGoogle.

P. Dijo sobre Argentina que“solo por caminar de según quémanera te podían meter preso”.¿Cree que la aprobacióndelmatri-monio homosexual cambiará enalgo las cosas?

R. Se han dado pasos agiganta-dos, pero sé de casos, no hace tan-tos años, que apedreaban a lostransexuales que se veían por lascalles. Incluso a una amiga, queyamurió, unos estudiantes le die-ron una paliza mientras tomabaun café por su aspecto ambiguo.Me parece muy válido, pero a míno me interesa el matrimonio, niel heterosexual. Eso sí, es tremen-damente útil para equiparar.

P. Dice su currículo que estre-na montajes interminables yotros muy cortos. ¿Qué vida le va-ticina a Ángelhada?

R. Ya no hago giras intermina-bles en las que trabaje todo elaño. Di un cambio ami vida cuan-

do fui a París a trabajar a un es-pectáculo; a partir de ahí me lla-maron para el Grec y para la Ópe-ra del Liceo. Lo que me diviertees arriesgar, ser creativo, seduciry llegar al alma del espectador.

P. ¿Y cuántas hadas se han cru-zado en su vida?

R. Muchísimas. No veo ánge-les con las alitas de pollo o hadascon la varita mágica, pero porqueno sabemos encontrarlas. En losmomentos difíciles aparecen. In-cluso yo he podido ser un hadapara otras personas. Ahora soyun Ángel hada, que trabaja comoactriz por las noches.

ÁNGEL PAVLOVSKY actor

“Creo en el derechoa disparatar”

Que quiten la meriendaen La Paz no es grave,pero indica cómo arreglanla crisis los poderosos

BELÉN HERNÁNDEZMadrid

Ángel Pavlovsky, en un momento de la entrevista. / claudio álvarez

Si te dijerala verdad,te mentiría

“Nunca hagobalance de micarrera porque nosoy un nostálgico”

“Pavlovsky,a diferencia deÁngel, está obligadaa ser brillante”

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