LEYENDAS DEL GRAFFITI

SEEN

HISTORIA:

RICHARD MIRANDO, CONOCIDO COMO SEEN, NACIO EN 1961 EN EL BRONX, NEW YORK, ES UNO DE LOS ARTISTAS DE GRAFFITI MAS CONOCIDOS DEL MUNDO, CONSIDERADO UNA LEYENDA DEL GRAFFITI, Y ES A MENUDO NOMBRADO COMO EL PADRINO DEL GRAFFITI (SEEN, THE GODFATHER OF GRAFFITI). 

SEEN COMENZO PINTANDO GRAFFITI EN EL SUBTE DE NEW YORK EN 1973, SU CREW UNITED ARTISTS (UA) RAPIDAMENTE GANO REPUTACION POR HACER WHOLECARS (GRAFFITI QUE OCUPA TODO EL VAGON) LLENOS DE COLORES JUNTO A SUS MIEMBROS PJAY, DUSTER, SIN Y SU HERMANO MAD. 

EN LOS PROXIMOS 16 AÑOS LOS GRAFFITIS DE SEEN ESTABAN POR TODA LA CIUDAD Y EN TODAS LAS LINEAS DE SUBTE, SOBRETODO EN LA 2, LA 5 Y LA 6. SEEN FUE RESPONSABLE DE DOCENAS DE WHOLE CARS Y TOP TO BOTTOMS (GRAFFITI QUE VA DESDE LA PARTE MAS ALTA DEL TREN HASTA LA MAS BAJA) QUE LUEGO SE TRANSFORMARIAN EN IMAGENES ICONICAS DE LA HISTORIA DEL GRAFFITI. 

FUE A PRINCIPIOS DE LOS ’80S QUE SEEN EMPEZO A TRABAJAR EN LIENZOS, EXHIBIDOS EN GALERIAS Y COMPRADOS POR MUSEOS Y COLECCIONISTAS PRIVADOS DE TODO EL MUNDO. ESTAS MUESTRAS DE ARTE NO ERAN DE SEEN SOLAMENTE, TAMBIEN HABIA OTROS ARTISTAS COMO KEITH HARING, ANDY WARHOL, JEAN-MICHEL BASQUIAT, DONDI, QUIK, BLADE Y LEE. A PESAR DE LA ALTA DEMANDA DEL TRABAJO DE SEEN EN EUROPA Y SUS VIAJES CONSTANTES POR EL MUNDO, EL CONTINUO PINTANDO LOS SUBTES DE NEW YORK HASTA 1989, MUCHO TIEMPO DESPUES DE QUE MUCHOS HAYAN DECLARADO LA DERROTA FRENTE AL MTA. SEEN ADEMAS FUE DOCUMENTADO EN EL LEGENDARIO STYLE WARS DE 1983. 

A FINALES DE LOS ’80S SEEN USO SU TALENTO PARA EL TATTOO, ABRIENDO TATTOO SEEN EL CUAL PRONTO SE VOLVIO UNO DE LOS ESTUDIOS MAS FAMOSOS DE NEW YORK. LOS TRABAJOS RECIENTES DE SEEN INCLUYEN TRES ESCULTURAS DIMENSIONALES, TRABAJO RETOCADO EN PC CON ELEMENTOS RECICLADOS Y UNA SERIE DE MAPAS DEL MTA DE NEW YORK PINTADOS A MANO. SEEN CONTINUA EXHIBIENDO SUS GRAFFITIS Y TRABAJO POR TODO EL MUNDO Y TRABAJANDO CON ARTISTAS COMO BANKSY. 

COPE2

HISTORIA:

TODO EL MUNDO SABE QUIÉN ES COPE2. PERO NO TODOS  CONOCEN SU PASADO. FERNANDO CARLO ERA UN NIÑO DEL BRONX QUE ESTABA ENFERMO DE LA POBREZA, Y CAYÓ EN LA TENTACIÓN DEL DINERO  RÁPIDO DEL NARCOTRÁFICO. COMO ADOLESCENTE, ESTABA RELACIONADO CON LAS BANDAS DE NARCOTRAFICANTES DE JAMAICA QUE LE SUMINISTRABAN MARIHUANA Y VENDÍA EN SU LUGAR Y KNOX MOSHOLOU PARKWAY, DONDE SE CRIÓ. PRONTO SE GRADUÓ EN LA CARRERA DE BUSCAVIDAS EN LA CALLE 170 Y CALLE 181.

FUE ARRESTADO POR LA POLICÍA A MENUDO, PERO EN ESOS DÍAS A PRINCIPIOS DE 1980, LAS COSAS ERAN DIFERENTES.  LOS AGENTES DE POLICÍA NO COBRABAN MUCHO DINERO EN AQUEL ENTONCES, Y EN LUGAR DE DETENERLO, POR LO GENERAL SÓLO CONFISCABAN SU DINERO. A VECES, LE CONFISCABA LA MARIHUANA Y LO DETENÍAN, PERO POR LO GENERAL, SOLO TOMABAN EL DINERO, DEJANDO A COPE EN LA CALLE PARA GANAR MÁS DINERO PARA AMBAS PARTES. ÉL ESTABA HACIENDO CIENTOS DE DÓLARES AL DÍA DE LA VENTA DE MARIHUANA, ESTO SE CONVIRTIÓ EN MÁS DE CINCO MIL DÓLARES AL DÍA CON OTRAS DROGAS, PERO COMO LA RECOMPENSA MONETARIA CRECIÓ, TAMBIÉN LO HACÍA EL RIESGO. AGENTES ENCUBIERTOS SE INFILTRARON EN SUS AMISTADES Y CONTACTOS QUE TANTO LE HABÍA COSTADO ORGANIZAR.

A LO LARGO DE SU CARRERA, FERNANDO TENÍA UNA PASIÓN POR EL "BOMBARDEO". A PRINCIPIOS DE LOS AÑOS 80 ERAN LOS TRENES DEL METRO Y POR LA DÉCADA DE 1990 SU LIENZO SE CONVIRTIÓ EN LAS CALLES. GRAFFITI ES UNA ADICCIÓN EN LA QUE FERNANDO CARLO ES UN EXPERTO. "COPE 2", FUE PROLÍFICO, Y UNO DE LOS TAGGERS DE NUEVA YORK MÁS IMPORTANTES.Sus dos casos judiciales actuales de graffiti abiertos son el resultado de una controversia con respecto a fotografías publicadas por otros artistas en internet, Cope no ha sido técnicamente atrapado en acción. Algunos de los tatuajes ocultan cicatrices de batalla y heridas de arma blanca y parte de su mano izquierda tiene una parálisis permanente de una puñalada.Carlo abandonó definitivamente el mundo de las armas, las detenciones, los tiroteos, apuñalamientos, la prisión y el crack, al convertirse en un artista de gran éxito reconocido internacionalmente... su trabajo se vende por miles de dólares, los  grandes lienzos se suelen vender por diez mil o más para coleccionistas de todo el mundo.  Tan impresionante como su éxito en el arte y el ascenso de su vida en la calle, es el hecho de que él lo consiguio, mientras que se mantiene fiel a su estilo genuino como artista y como persona.